Если у вас возникли сложности с курсовой, контрольной, дипломной, рефератом, отчетом по практике, научно-исследовательской и любой другой работой - мы готовы помочь.
Предоплата всего
Подписываем
ИСКУССТВО И ЛИТЕРАТУРА СРЕДНИХ ВЕКОВ В ЗАПАДНОЙ ЕВРОПЕ
Духовные ценности античности и средневековья: сход ство и различия. Культуру западноевропейского средневе ковья отличает общность мировоззрения, религиозное един ство, значительное сходство стилистических приемов в худо жественном творчестве.
Каждая историческая эпоха имеет свое, присущее ей ми роощущение, свои представления о природе и обществе, по рядке мироздания, отношениях людей в обществе и т.д. В ос нове средневекового миросозерцания и миропонимания ле жала особая система ценностей, созданная христианством. Мировоззрение средних веков было теологическим, а его ценностная шкала определялась религией.
К концу античной эпохи христианство одержало оконча тельную победу над язычеством, что означало забвение ан тичной культуры. В рождающемся средневековом мире хри стианство сделалось его основой, которая влияла на все сто роны жизни человека.
Античное восприятие мира основывалось на убеждении, что в мире существует всеобщая гармония, что он существу ет вечно, а человек является органической частью этого мира. Жители Древней Эллады придавали большое значение человеческому разуму, его способности самостоятельно по знавать мир и изменять его.
В христианстве же утвердилась иная система ценностей, которая отрицала земную вечность мира и признавала роль Творца-Бога в качестве существа изначального и неизменно го. Появились две нравственные категории — добро и зло, борьба между которыми стала центром как религиозного, так и бытового сознания европейца. Идея греховности человека занимает центральное место в христианстве, а сцены Страш ного суда преобладают в средневековом искусстве над всеми прочими сюжетами.
Страх перед неотвратимым наказанием порождал в сред невековом обществе особую психологическую атмосферу. Поэтому столь частыми явлениями были массовые покаяния, пострижения в монахи. Теоцентризм (от греч. «теос» — бог) средневековой культуры побуждал к постоянным раздумьям над тщетностью усилий человека, непрочностью жизни и близостью смерти. Большие суммы тратились на заказные мессы и молитвы за душу умершего, с тем чтобы душа его как можно скорее прошла испытания в чистилище и возвра тилась к Богу.
У средневековья были свои нравственные нормы и прин ципы: основой нравственности стали верность, вера, которые окончательно вытеснили греко-римские гражданские добро детели. Если античный человек должен был быть справедли вым, то средневековый — верным, а неверность отныне сде лалась злом.
Огромным было воздействие христианства и религиозно го мировоззрения на средневековое искусство. Практически все его творения служили религиозному культу, воспроизво дя образы не реального, а потустороннего мира, пользуясь языком символов и аллегорий. Архитектура, например, отра жала красоту и значение божественного миропорядка. Сред невековое искусство, в отличие от античного, почти не выра жало радости земного бытия, чувственного восприятия ре ального мира.
Место искусства в системе ценностей средневековья.
Образцом человека в античном обществе считался гражда нин, занятый общественными и культурными делами, тратя щий созданные трудом рабов личные средства на обществен ные постройки, устройство празднеств и т.п. Многие пред ставления о деятельности художника и ее месте в системе духовных ценностей, которые средние века унаследовали от античности, получили иной, более четкий и упорядоченный характер.
При феодальном строе, когда основу производства со ставляло мелкое крестьянское хозяйство, физический труд уже не мог считаться позорным занятием. Высокая оценка труда народными массами отразилась в искусстве: многие средневековые книги и календари украшены миниатюрами, стены храмов — витражами, изображавшими занятых своей работой крестьян и ремесленников. Средневековые писатели создавали сборники пословиц, служившие для обучения чте нию и письму. Пластические искусства, по своей природе принадлежащие к области ручного труда и к сфере духовной деятельности, занимали некое промежуточное положение между теоретическими и практическими знаниями. Труд на рода послужил предпосылкой для отделения ремесла от сель ского хозяйства и возникновения городов. Руками горожан, вышедших в основном из беглых крепостных, возводились городские стены и башни, сложные городские здания, рату ши, соборы. Труд давал ремесленнику не только заработок, но и радость творчества. Изделие мастера было неповтори мым, несло на себе отпечаток знаний и умений своего созда теля. Совершенствуясь из поколения в поколение, мастер ство становилось подлинным искусством. По своему социаль ному и экономическому положению художник принадлежал к ремесленной среде, от которой он начинает постепенно обосабливаться лишь к концу средневековья.
Все работы по металлу, выполненные в средневековье (ковка, чеканка, литье, изготовление доспехов-панцирей, шле мов, щитов, нагрудников, копий, мечей, палиц), можно при числить к декоративно-прикладному искусству. В обстановке постоянных войн и междоусобиц архитектору не менее час то приходилось возводить крепости и укрепления, чем стро ить соборы и монастыри, а средневековому ювелиру — не реже украшать гравировкой и чернью рукояти мечей и плас тины щитов, чем церковные реликвии.
Труд художника был окружен ореолом таинственности. К его мастерству относились как к тайному знанию, доступ ному лишь для посвященных. Множество красочных легенд возникло вокруг произведений средневекового искусства, которым приписывалась чудодейственная сила, а создавшим их мастерам — таинственная сверхъестественная власть.
Замкнутые профессиональные объединения мастеров зре лого и позднего средневековья обладали своими особыми ритуалами посвящения в мастерство и были не только чисто профессиональными коллективами и не только братствами, основанными на началах взаимопомощи, но и своеобразны ми религиозно-мистическими организациями.
Изобразительное искусство. В эпоху Меровингов (V— VIII вв.) широкое распространение получила англоирланд ская книжная миниатюра, украшавшая Евангелия и представ лявшая собой причудливый орнамент, переплетавшийся с об разами людей и животных, еще упрощенных и плоских, по скольку изображались они без теней.
Особую ценность представляют сохранившиеся до наших дней миниатюры, созданные в Ирландии, которая в средние века была одним из культурных центров Европы. В период раннего христианства в этой стране церковь еще не испыты вала давления римского католичества, поэтому сохранила свою художественную систему (мифологическую архаику и фольклор), повлиявшую на стиль книжной миниатюры. Для этих произведений искусства были характерны богатая орна ментика и разукрашенные начальные буквы — инициалы, открывающие рукопись и часто занимающие целую страни цу. Заглавные буквы рисовались яркими красками и украша лись сложными орнаментальными узорами, включающими изображения людей и животных.
Для рукописей этого периода характерен зооморфичес кий тип инициалов, в котором очертания букв представляли собой стилизованные формы рыб, животных или птиц. В книж ных миниатюрах встречались также страницы, полностью украшенные орнаментами («ковровые страницы»). Росписи отличались простыми и геометрически плоскими очертания ми и представляли собой переплетающиеся линии или шах матные узоры.
Искусство периода Каролингов (VIII—IX вв.) тесно связа но с именем императора Карла Великого, способствовавшего развитию живописи и всячески поощрявшего художников. Главной целью императора было восстановление былого ве личия эллинистической культуры. Карл Великий стремился создать вторую Священную Римскую империю, поэтому эпо ху его правления принято называть также «каролингским Возрождением». Со временем Карл Великий основал при дворную школу, которая продолжила традиции книжной ми ниатюры, а его дворец в Аахене (ныне Германия) стал своего рода культурным центром, где была специальная комната для переписки книг.
Заказчиками рукописных книг были в основном члены королевской семьи. До наших дней сохранились: Евангелие (781—783 гг.), выполненное по заказу самого императора не ким мастером Годескальком; Евангелие Ады (заказчица — сестра Карла), законченное в 800 г., и Евангелие монастыря Сен-Медард в Суасоне (827 г.).
Миниатюры рукописей имели общие черты: единый тип изображения, торжественную декоративность, обильное ис пользование позолоты. Художники этой школы рисовали в основном евангелистов, сидящих на троне с книгами в руках; их образы были монументальны и значительны. Для этих книжных миниатюр характерны также символы-атрибуты, окружавшие апостолов (лев, орел, ангел), и фон, представлен ный орнаментом, схожим по стилю с византийскими рос писями.
Живопись каролингского периода имела переходный ха рактер и представлена миниатюрами, продолжавшими элли нистические традиции. Имеющиеся в них живописно-плас тичные образы (Аахенское Евангелие Карла Великого) и гра фические миниатюры послужили в будущем своеобразной основой для произведений немецкого экспрессионизма XX в. Особо стоит отметить миниатюры Утрехтских псалтырей. Эти произведения на первый взгляд были выполнены неак куратно, без соблюдения правильной композиции и больше походили на быстрые наброски пером. Однако они были уже далеки от религиозной тематики и представляли собой карти ны сражений (сплетенные в клубок фигуры всадников, поднявшиеся на дыбы лошади), т.е. имели более «земное» со держание.
Архитектура: романский и готический стили. Исключи тельное место в западноевропейской средневековой культуре принадлежало архитектуре. В обществе, где церковь зани мала господствующее положение, где образование было ее монополией, а грамотность — уделом немногих, где языком науки, учености и богослужения была латынь, малопонятная безграмотному большинству, искусство и архитектура были наиболее доступными для восприятия областями.
Средние века оставили после себя много грандиозных па мятников архитектурного искусства. Беспомощность строи тельной техники, отличающая первые столетия средневеко вья, сменилась большим подъемом строительного дела в сле дующие столетия. За IX—XII вв. в Европе сменились два ос новных архитектурных стиля — романский и готический. В соответствии с идеологией эпохи наибольшее количество па мятников германской готической архитектуры представлено соборными церквами различных европейских стран. Роман ский стиль, зародившийся при Каролингах, получил свое на звание оттого, что он являлся подражанием древним рим ским постройкам. В действительности постройки в романском архитектурном стиле были гораздо грубее и несовершеннее, тяжеловеснее, чем в античном римском. Толстые стены, сравнительно невысокий купол, толстые и приземистые ко лонны, узкие и небольшие окна романских соборов явно от ражают и слабую еще в этот период (IX—XI вв.) строитель ную технику, и саму политическую обстановку постоянных феодальных войн, когда те же церкви легко превращались в крепости, где отсиживалось от набегов рыцарей местное на селение.
Гораздо интереснее и совершеннее в техническом отно шении архитектура готическая. Ее характерной чертой явля ется стремление архитектора построить здание как можно более высокое. Место полукруглой сводчатой арки заняла стрельчатая арка. Готические соборы имели внутри много высоких и изящных колонн. Их окна были большими, с мно жеством цветных витражей. Обильные выпуклые украшения, статуи, барельефы, висячие арки, причудливая каменная резьба богато украшали здания изнутри и снаружи. Одна или несколько высоких башен снаружи и величественные порта лы (двери) придавали готическим соборам особую торже ственность.
31Из памятников романской архитектуры наибольшую из вестность получили соборы в Пуатье и Арле во Франции, в Шлейере, Вормсе, Майнце, Аахене в Германии. Лучшими па мятниками готического искусства являются собор Богомате ри в Париже, Руанский, Реймский и Шартрский соборы во Франции, Линкольнский собор в Англии, Миланский собор в Италии, Пражский — в Чехии.
Из гражданских зданий готической архитектуры наибо лее известны городская ратуша в Брюсселе, дом известного французского финансиста XV в. Жака Кера в Бурже, коро левский замок в Амбуазе (во Франции) и др.
Кроме романского и готического стилей в средневековой архитектуре широко представлены еще два стиля: византий ский в Италии (в Венеции — собор св. Марка, отчасти Дво рец дожей и др.) и арабский, или мавританский, в Испании (наиболее известный памятник — собор в Севилье, переде ланный из арабской мечети).
Развитие литературы. Народные песни и легенды в эпоху средневековья распространялись бродячими артистами; во Франции их называли жонглерами, в Германии — шпильма нами. Их разнообразный репертуар включал сатирические и любовные песни, смешные истории о ловких школярах, глу поватых крестьянах, хитрых горожанах и жадных попах.
Особенным почетом пользовались во Франции жонглеры, исполнявшие песни о сражениях и подвигах рыцарей. Эти длинные песни пелись речитативом на простой мотив под ак компанемент виолы — самодельной скрипки. В большей час ти песен о подвигах изображались украшенные народной фантазией эпизоды из войн времен раннего средневековья.
Поэмы и сказания о подвигах рыцарей создавались в эпо ху крестовых походов во всех странах Европы. Иногда эти эпические поэмы представляют собой поэтическую перера ботку более древних сказаний. Так, немецкая «Песнь о Нибелунгах» (сложена около 1200 г.), посвященная подвигам Зигфрида, — переработка скандинавских саг о Сигурде.
Песни о подвигах особенно широко распространились в Северной Франции. До нас дошло около восьмидесяти из них, многие связаны с образом императора Карла Великого.
Самая известная из них — замечательная «Песнь о Роланде», сложенная в самом конце XI в., сюжет которой связан с действительным историческим событием, «Песнь о Роланде» вводит в события многолетней войны франков с испанскими сарацинами (арабами).
В то время, когда в Северной Франции создавались поэмы о подвигах, на независимом юге — в Провансе, отличавшем ся от севера и по языку, и по укладу жизни, — развивалась лирическая поэзия. Здесь было много старинных городов и сильнее сказывалось влияние традиций римской культуры. Развитие средиземноморской торговли расширило кругозор людей, поэтому и духовная культура оказалась здесь выше, чем на севере.
Провансальская поэзия, процветавшая при дворах фео дальных сеньоров, стала в XII—XIII вв. недосягаемым образ цом не только для романских народов, но и для немцев и анг личан, Тематика провансальской поэзии разнообразна, но наибольшее значение и успех имели любовные песни, в ко торых отразился идеал возвышенной, благородной любви по эта-рыцаря к прекрасной даме. Поэтов-лириков на юге Фран ции называли трубадурами, а на севере — труверами, Среди трубадуров были люди различного происхождения, Извест ный трубадур Гильом Аквитанский был владетельным герцо гом, Джауфре Рюдель — феодальным сеньором, а Маркабрю — простым жонглером. Под влиянием провансальских поэтов лирическая поэзия в XIII в. расцветает в Германии, Италии и Испании.
На севере Франции в XII—XIII вв, появились и первые ры царские романы — стихотворные и прозаические. Как и ры царская поэзия, рыцарский роман связан с новой, куртуазной (придворной), культурой, сложившейся при дворах крупных феодалов в XII в, Богатые сеньоры держали тогда у себя на службе и профессиональных поэтов — менестрелей. Придвор ная рыцарская культура носила светский характер и отлича лась известной утонченностью. От рыцаря теперь требовались не только доблесть, но и обходительность, тонкость чувств.
Рыцарский роман и рыцарская поэзия, рассчитанные на вкусы феодалов, приукрашивали рыцарство. Содержание этих произведений иногда условно, Элементы искусственности и условности можно обнаружить и в поэзии трубадуров. Но именно эти жанры в противоположность церковным про поведям утверждали интерес к земной жизни, к естествен ным чувствам людей. Они содействовали развитию новой, реалистической, литературы, расцвет которой наступает в эпоху Возрождения.
В отличие от героического феодального эпоса («песен о подвигах») основное место в рыцарских романах занимают любовная тема и всевозможные, часто фантастические под виги рыцарей, которые совершаются в честь «дамы сердца» или только для того, чтобы добиться славы. Сюжеты рыцар ских романов заимствовались из старинных легенд или из книжных источников.
Среди наиболее одаренных авторов рыцарских романов следует указать француза Бенуа де Сент-Мора, обрабатывав шего сюжеты поэм Гомера и Вергилия; его прославленного соотечественника, замечательного поэта Кретьена де Труа — автора ряда романов, в том числе о рыцаре Ланселоте; Воль фрама фон Эшенбаха, немецкого миннезингера, автора гро мадной поэмы в 25 тысяч строк — «Парсифаль»; его соотече ственника Готфрида Страсбургского, автора высокохудоже ственной обработки сюжета о Тристане и Изольде.
Уже в XII в. с ростом городов развивается и городская литература. Рожденная в трудовой среде литература горо жан связана с реальной жизнью и основана на мотивах на родного творчества. Ее герои — смышленый горожанин и лукавый крестьянин своими хитрыми проделками оставляют в дураках чванливых сеньоров и алчных попов. Жанры го родской, по преимуществу сатирической литературы очень разнообразны. Это и басня, и рассказ, и драматические про изведения.
Наибольшее распространение тогда получили небольшие стихотворные рассказы с забавным сюжетом. Во Франции они назывались фаблио, в Германии — шванками. Близок, например, к фаблио по стилю и содержанию «Роман о Лисе», объединивший многочисленные басни и сказки. Созданный во Франции в XII—XIII вв., он вскоре стал популярным и в других странах. В «Романе о Лисе» в форме эпоса о живот ных сатирически изображено человеческое общество. Содержание романа соответствует народным представлениям о ко рыстолюбивых и хищных феодалах, чьи повадки ясно про ступали в обличьи животных.
Одновременно с рыцарской и городской литературой продолжала развиваться народная песня, жанр очень разно образный по своему характеру. Это песни любовные и сати рические, веселые и печальные.
Замечателен цикл английских баллад-песен XIV в. о леген дарном разбойнике, храбром и великодушном Робин Гуде, жившем в лесу со своей дружиной. Робин Гуд — народный герой, неизменно защищавший бедняков, грозный судия бо гатых феодалов.
Рекомендуемая литература
Всеобщая история искусств. Т. III. Кн. I. M., 1960. Гнедич П.П. Всемирная история искусств. СПб., 1885. Гомбрих Э. История искусства. М, 1998. Гл. 8—11. Даркевич В.П. Народная культура средневековья. М., 1992.
Искусство средних веков и Возрождения: Энциклопедия / О.Б, Крас нова. М., 2002.
История философии в кратком изложении: Пер. с чешек. М., 1991.
Муратова К.М. Мастера французской готики. М., 1988.
Песнь о Нибелунгах (БВЛ). М.г 1975.
Песнь о Роланде (БВЛ). М, 1976.
Порьяз А. Мировая культура. Средневековье. М., 2001.
Контрольные вопросы и задания
1. Назовите основные направления развития дороманского искус ства.
2. Расскажите о монастырском зодчестве и основных школах книжной миниатюры «каролингского Возрождения».
3. Каковы отличительные особенности романского стиля?
4. Расскажите о сюжетах скульптурного декора романского храма.
5. Дайте примеры наиболее значительных архитектурных сооруже ний романского стиля в странах Западной Европы.
6. Расскажите об архитектуре и скульптурном убранстве готичес ких соборов.
7. Расскажите о средневековом эпосе.
8. Каковы основные темы рыцарской куртуазной поэзии?
9. О чем рассказывалось в рыцарском романе?
10. Расскажите о литературе городского сословия в средние века.