У вас вопросы?
У нас ответы:) SamZan.net

на тему История вышивки

Работа добавлена на сайт samzan.net: 2016-03-13

Поможем написать учебную работу

Если у вас возникли сложности с курсовой, контрольной, дипломной, рефератом, отчетом по практике, научно-исследовательской и любой другой работой - мы готовы помочь.

Предоплата всего

от 25%

Подписываем

договор

Выберите тип работы:

Скидка 25% при заказе до 4.3.2025

Муниципальное общеобразовательное учреждение

«Средняя общеобразовательная школа №2)

Городского округа ЗАТО Светлый, Саратовской области

Интегрированный урок на тему

«История вышивки. Вышитые иконы»

в 5 классе (для девочек)

(интегрированный урок

технология - изобразительное искусство)

Интегрированный урок на тему:

«История вышивка. Вышитые иконы» в 5-м классе.

Подготовили: Темнова Елена Валерьевна, учитель технологии;

Моджарова Татьяна Николаевна, учитель изобразительного искусства.

Цели урока:– познакомить обучающихся с русской иконописью, ее национальными особенностями;
– воспитывать эстетический вкус обучающихся, нравственные начала, чувство гордости за достижения русского искусства, преемственности культурных традиций и ценностей, любви к миру.
Тип урока: изучение нового материала, интегрированный: технология - изобразительное искусство.

Методы: рассказ учителя, постановка проблемных задач, выполнение практических заданий по изобразительному искусству.

Оборудование:

  1.  Приспособления и оборудование для вышивки.
  2.  Репродукции икон XII-XV веков;
  3.  Презентация “Символичность цветов православной иконы»
  4.  Образцы вышивки.
  5.  Вышитые иконы.

Ход урока:

1. Организационный момент;

- приветствие;

- организационное слово учителя;

- проверка готовности детей к уроку.

2. Объяснение нового материала;

- История возникновения вышивки.

- Выставка семейных, старинных образцов вышивки.

- Инструменты и приспособления для вышивки.

- Особенности создания икон (использование определенных цветов).

- экспозиция вышитых икон;

- создание эскизов паспорту, с использованием различных орнаментов.

3. Рефлексия.

Интеграция:

- изобразительное искусство;

 -технология;

  - история;

  - литература;

   - музыка.

История возникновения вышивки.

Как вы думаете, как давно женщины используют вышивку для украшения одежды и интерьера?

Наш народ прекрасно помнит и бережно хранит свои обычаи, обряды, предания, легенды, поверья, молитвы, традиционные украшения одежды и жилищ. Народная одежда всегда украшалась вышивкой. Вышивка — способ украшения одежды и предметов интерьера узорами, выполненными цветными нитками. Этот вид рукоделия возник очень давно, возможно, именно тогда, когда первобытная женщина сшила первую одежду из шкур.Искусство вышивки развивалось вместе с человеком и зачастую служило средством выражения его отношения к окружающему миру. Именно поэтому узоры вышивки порой символичны и связаны с верованиями и обрядами того или иного народа. В древние времена различные виды вышивки имели свое предназначение.

В Х-ХII вв. вышивку стали использовать  для украшения различных вещей (сарафанов, головных уборов, полотенец, скатертей, занавесок, постельного белья и т. д.). В то время рукодельницы умели вышивать самые различные узоры, начиная от простых геометрических фигур и заканчивая сценами из жизни.  Одним из наиболее распространенных видов стала вышивка крестиком

Вышивание было известно в глубокой древности, и, как для многих других отраслей искусства и науки, колыбелью его был Восток. Так как древние народы были пастухами, то и первые ткани и вышивки выделывались из шерсти. Впоследствии, когда в Египте были открыты волокнистые свойства некоторых растений, преимущественно пеньки и льна, из них стали выделывать ткани, которые по своей белизне оказались особенно подходящими к великолепию религиозных обрядов и для этой цели употреблялись у всех древних народов. Позднее в Индии найдено было хлопчатобумажное растение, и там начали делать тончайшие ткани, по которым вышивали шерстяными, бумажными и, наконец, золотыми нитками.

Очень часто с помощью вышивки подчеркивалось социальное положение. Так, на найденном в Египте одеянии фараона, наряду с цветочным орнаментом, вышиты узоры, которые имели право изображать на своей одежде только особы, принадлежащие к царскому роду. Вышивка была распространена не только в Древнем Египте, но и в Древней Греции. Свидетельством тому служит найденная при раскопках ваза, датируемая V веком до н. э., на которой изображена женщина, вышивающая на пяльцах. Примерно к той же эпохе относятся сохранившиеся до нашего времени искусные китайские вышивки, выполненные на шелке с помощью золотых и серебряных нитей.

Сначала узоры для вышивки переходили из рук в руки и копировались самими вышивальщицами, что нередко представляло им большие затруднения; после изобретения книгопечатания узоры сделались более доступными, они собирались и издавались в специальных с этой целью книгах. Первый сборник такого рода издан был в Кёльне в 1527 г. Петром Квинти.

Сегодня вышивка не утратила своей популярности. Это прекрасный способ придать интерьеру и одежде оригинальный и неповторимый вид.

Выставка современных образцов вышивки

Какими приспособлениями и инструментами женщины пользуются при вышивании?

Инструменты и приспособления: (продемонстрировать)

Пяльцы. Вышивать гораздо удобнее, если ткань равномерно натянута. В этом случае отдельные стежки получаются ровными, а вышивка не стягивает полотно. Для натяжения ткани при вышивке используют пяльцы. Существует несколько их разновидностей, различающихся формой, материалом и конструктивными особенностями.

Круглые пяльцы состоят из двух обручей разного диаметра. На меньший кладут ткань, натягивают с помощью большего и закрепляют, регулируя винт. Круглые пяльцы изготавливают из пластмассы или дерева.

Иглы. Иглы для вышивки подбирают так, чтобы их размер соответствовал толщине используемых ниток и ткани. Чем тоньше ткань, тем меньше должен быть диаметр иглы. В то же время удобнее использовать иглы с широким ушком, так как чаще всего вышивку выполняют нитками в несколько сложений. Для вышивки гладью рекомендуются иглы с острым кончиком, для вышивки крестиком - с тупым. Длина иглы также имеет значение: для вышивки нитками удобнее использовать сравнительно короткие (до 3 см) иглы, для вышивки бисером — более длинные, вам понадобится игольница (небольшая подушечка, наполненная ватой или поролоном)

Ножницы. Ножницы могут понадобиться для обрезания нити. Удобнее использовать небольшие ножницы с острыми кончиками, которыми можно легко подцепить отдельные стежки. Если нет специальных, подойдут маникюрные ножницы с загнутыми кончиками. Чтобы при распарывании вышивки не повредить ткань, перед работой ножницы нужно хорошо заточить.

Дополнительные инструменты и приспособления. Кроме пялец, игл, канвы и ножниц, для вышивания вам могут понадобиться некоторые другие инструменты и приспособления, которые значительно облегчат работу: наперсток, сантиметровая лента, нитки для вышивания (мулине, акриловая шерсть, шелк).

Мулине обычно изготавливают из хлопка, кроме того, в продаже бывают мулине с металлизированными нитями и мулине из мерсеризированного хлопка (специально обработанного с целью повышения блеска и прочности волокон).

Кроме хлопковых ниток, можно вышивать шелковыми, шерстяными и синтетическими Прекрасные нитки получаются из атласных лент, из шерстяной, шелковой тесьмы, если она распускается, а также из капронового шнура. Атласную ленту надо распустить по долевой нити, предварительно срезав кромку. Яркие нитки проверяют, линяют ли они.

Вышивают нитками, бумагою, шерстью, шелком, золотом, серебром с примесью бус, бисера, стекляруса, иногда настоящего жемчуга, самоцветных камней, блесток, а также и монет, что преимущественно делается в Грузии и Малой Азии. У многих восточных народов в вышивку. входят самые разнородные элементы: цветные блестящие жучки, когти, зубы, меха некоторых животных, а также змеиная кожа. Индейские женщины вышивают своими собственными волосами, а также волосами различных животных.

Вышивание икон (бисером или нитками), занимающее особое место в искусстве – древнее мастерство, издревле известное на Руси.  Русское слово «икона» - греческого происхождения и дословно обозначает «изображение», «образ». Иконы облачались в богатые оклады, с бисером, жемчугом, пиленым перламутром, а иногда, с драгоценными камнями и самоцветами. Понятие “икона” – изображение, образ, пришло на Русь из Византии. Как вы считаете, есть ли разница в вышивании, так называемых, светских сюжетов и икон? Раньше, для того, чтобы создать настоящую икону, необходимо было долгое время поститься, а затем “очиститься от всякой скверны” – исповедоваться и причаститься. Лишь после этого, с чистыми помыслами, получив благословение батюшки, можно было приступать к работе.

Культ почитания христианских икон зародился в эпоху раннего христианства во 2 веке. Древнейшие дошедшие до нас памятники иконописи созданы в 6 веке. На Русь икона пришла из Византии с принятием христианства в 10 столетии.  В классическую эпоху русского средневековья икону с самого начала до полного завершения делал один мастер. Этим занимались, как правило, монахи, имена многих из них неизвестны истории. Писали иконы не ради личной славы, а ради служения Богу.

    Уже со времен Ивана Грозного писанием икон занимаются не только монахи, но и «миряне» - светские люди. «Кормовые» иконописцы выполняли царские заказы (кормились при дворе, «городовые иконники» жили тем, что писали иконы для продажи в городе. К концу 17 века и особенно в 18 столетии труд иконописцев –ремесленников делился : «личники» писали лица, что считалось самой трудоемкой работой; «доличники» прописывали горки, палаты, одежды святых; «писчики» писали надписи.  Икону писали, как  правило, на деревянной основе, украшали различными окладами из золота, серебра, меди и латуни, из позолоченного резного дерева. Были и оклады, вышитые серебряными и золотыми нитями, бисером и драгоценными каменьями. Такие иконы с драгоценными окладами заключали в специальный деревянный короб – «ковчег» или «киот».

В наше время, чтобы вышить настоящую икону, а не картину церковного жанра, нужно перед началом работы сходить в церковь и попросить благославения . После этого можно приниматься за работу. Вышивать икону нужно с чистыми помыслами, чтобы не исказить изображение. Каждый раз, садясь за вышивание, необходимо читать молитвы и находиться в добром настроении. Когда образ будет закончен, нужно сходить в церковь и освятить свою икону.

Рано или позно у большинства вышивальщиц возникает желание взяться за вышивку иконы. Можно, конечно, просто взять и вышить понравившуюся картинку, благо, схем и наборов с изображениями ликов святых сегодня предостаточно. А можно выполнять вышивку икон по особенным правилам. Тогда результатом работы будет не просто изображение на религиозную тему, а настоящая реликвия, настоящая икона. Возможно, даже и чудотворная.

Выставка православных икон (прокомментировать).

Правила вышивания икон:

  1.  Первое, что следует сделать, перед тем как приняться за вышивку иконы, - получить благословение батюшки.
  2.  Когда вышиваешь икону, надо стараться только о добром деле думать, только о доброте. От икон, которые сделаны собственными руками, исходит совсем другая энергетика, так как они сделаны с душой.
  3.  Если вы используете не готовый набор, а подбираете нитки или бисер к схеме самостоятельно, следует знать, какие цвета можно или нельзя использовать. Необходимо знать символику и правила цвета, используемого в вышивке икон, а в особенности, про серый цвет, который никогда не использовался в иконописи.

Об этом вам расскажет учитель изобразительного искусства, Моджарова Татьяна Николаевна

Презентация «Символичность цвета православной иконы»

Итак, с серого цвета и начнём:

-Серый. Смешав в себе черное и белое, зло и добро, он становился цветом неясности,

пустоты, небытия. Такому цвету не было места в лучезарном мире иконы. (старайтесь найти замену этому цвету в бисере или нитках мулине)

-Черный цвет. Цвет зла и смерти. В иконописи черным закрашивали пещеры, символы могилы и зияющую адскую бездну. Во многих сюжетах это мог быть цвет тайны. Пример, на черном фоне, означавшем непостижимую глубину Вселенной, изображали Космос, старца в короне.

-Коричневый. Цвет голой земли, праха, всего временного и тленного. Смешиваясь с царским пурпуром в одеждах Богоматери, этот цвет напоминал о человеческой природе, подвластной смерти.

-Зеленый. Цвет природный, живой. Это цвет травы и листьев, юности, цветения, надежды, вечного обновления. Зеленым цветом писали землю, он присутствовал там, где начиналась жизнь (сцены Рождества).

-Синий и голубой. Эти цвета означают бесконечность неба, символ иного, вечного мира. Синий цвет считался цветом Богоматери, соединившей в себе и земное и небесное. Росписи во многих храмах, посвященных Богоматери, наполнены небесной синевой.(мулине таких оттенком множество)

-Белый цвет. Символ божественного света. Это цвет чистоты, святости и простоты. На иконах и фресках святых и праведников обычно изображали в белом. Праведники – это люди, добрые и честные, живущие «по правде». Тем же белым цветом светились пелены младенцев, души умерших людей и ангелы. Но (важно!) белым цветом изображали только праведные души.

-Красный. Это один из самых заметных цветов в иконе. Красный - цвет тепла, любви, жизни, животворной энергии. Именно поэтому красный цвет стал символом Воскресения( победы жизни над смертью). Но в то же время, это цвет крови и мучений, цвет жертвы Христа. В красных одеждах изображали на иконах мучеников. Красным небесным огнем сияют крылья приближенных к престолу Бога архангелов-серафимов. Иногда писали красные фоны( как знак торжества вечной жизни).

-Пурпурный, или багряный. Этот цвет был очень значимым символом в византийской культуре. Цвет царя, владыки (Бога на небе), императора на земле. Только император мог подписывать указы пурпурными чернилами и восседать на пурпурном троне, только он носил пурпурные одежды и сапоги (всем это строжайше запрещалось). Кожаные или деревянные переплеты Евангелия в храмах обтягивали пурпурной тканью. Этот цвет, всегда присутствовал на ИКОНАХ на одеждах Богоматери( царицы Небесной).

-Золотой. Блеск мозаик и икон, он позволял почувствовать сияние Бога и великолепие Небесного Царства, где никогда не бывает ночи. ( На любой иконе есть цвет золота, а мулине есть золотое металлизированное).

Конечно, лучше когда лик написан маслом, а сама икона вышита мулине или бисером. Готовую икону нужно отнести в церковь для освящения.

Перед вами экспозиция нашей выставки - коллекция вышитых икон.

Попробуем создать художественное оформление ваших будущих работ – паспарту с орнаментом.

Паспарту — это цветной плотный картон (или другой аналогичный материал), обрамляющий рисунок, картину, фотографию или другое произведение изобразительного искусства. Иными словами, паспарту — это поля между физической рамой и изображением.

Посмотрим, что у вас получилось. Молодцы, все справились с заданием.

Подведение итогов:

  1.  Что нового узнали на уроке?
  2.  Выставление оценок за урок.
  3.  Домашнее задание: подобрать какой-либо сюжет для вышивки, оформить работу подготовленным паспарту.

Литература:

  1.  Алпатов М. В. “Андрей Рублев”, “Искусство”, М., 1959 г.;
  2.  Денисова Ю. Ю., Климовцева Е. С.,”Древнерусская икона: мир образов и символов”;
  3.  Гусева Э. К. “Андрей Рублев: из собрания Государственной Третьяковской галереи”, М., “Изобразительное искусство”, 1990 г.;
  4.  Любимов Л., “Искусство Древней Руси”, М., “Просвещение”, 1981 г.;
  5.  Пчелов Е. В., “История России с древнейших времен до конца XVI века”;




1.  Сила як фізична якості людини 1
2. Туз в рукаве У меня уже сформировалась моя маленькая армия ~ я Жан его преданная ученица и помощница Г
3. 052013 1 ВКР
4. Палеонтология Общая часть 1
5. ВАРИАНТ Б 001
6. Европейский союз и его проблемы
7. экзаменационной сессии 6 курс
8. Жемчужный лампролог
9. тема научных знаний и практической деятельности цель которой сохранение и укрепление здоровья продление жи
10. Реферат як жанр академічного письма