Если у вас возникли сложности с курсовой, контрольной, дипломной, рефератом, отчетом по практике, научно-исследовательской и любой другой работой - мы готовы помочь.
Предоплата всего
Подписываем
Билет 17
вопрос 1
В жанровом отношении «Мертвые души» были задуманы как роман «большой дороги». Тем самым в определенном смысле они соотносились с знаменитым романом Сервантеса «Дон Кихот». Таким образом, сразу же намечается жанровая характерология «Мертвых душ» как романа путешествий. При этом с самого начала предопределяется и то, что путешествие это будет особого рода, а именно странствие плута, что вписывает дополнительно «Мертвые души» еще в одну жанровую традицию – плутовского романа.
Но, по видимому, основной импульс, который Гоголь получил от чтения «Божественной комедии», был идеей показать историю человеческой души, проходящей через определенные стадии – от состояния греховности к просветлению, – историю, получающую конкретное воплощение в индивидуальной судьбе центрального персонажа. Это придало более четкие очертания трехчастному плану «Мертвых душ», которые теперь, по аналогии с «Божественной комедией», стали представляться как восхождение души человеческой, проходящей на своем пути три стадии: «Ад», «Чистилище» и «Рай». Это же обусловило и новое жанровое осмысление книги, которую Гоголь первоначально называл романом и которой теперь давал жанровое обозначение поэмы.
Но, помимо дантевской ассоциации, в назывании Гоголем «Мертвых душ» поэмой сказались и иные значения, связанные с этим понятием. Чаще всего «поэмой» определялась высокая степень художественного совершенства; такое значение закрепилось за этим понятием в западно европейской, в частности, немецкой критике.
Можно сказать, что «Мёртвые души» соединили в себе элементы различных жанров: плутовского романа, лирической поэмы, социально-психологического романа, повести, сатирического произведения.
Проблематика:
особенности художественного пространства:
Всё художественное пространство (описание помещичьих владений) так или иначе, связаны «продавцами душ». Их характер, портрет, фамилии нашли своё отражение и в их владениях.
(Вот тут прошу дополнить)
Система образов. Образная система поэмы строится в соответ ствии с тремя основными сюжетно-композиционными звеньями: помещичья, чиновничья Россия и образ Чичикова. Своеобразие системы образов состоит в том, что контраст героям, показанным в реальном плане поэмы, составляет план идеальный, где присутст вует авторский голос и создается образ автора. Каждому из помещиков посвящена отдельная глава, а вместе они представляют лицо помещичьей России. Последовательность появления этих образов также не случайна: от помещика к поме щику все глубже оскудение человеческой души, поглощенной жаж дой наживы или бессмысленным расточительством, что связывает ся как с бесконтрольным владением «душами» других, богатством, землей, так и с бесцельностью существования, утратившего свою высшую духовную цель.
Характеры помещиков в чем-то противоположны, но и чем-то неуловимо схожи между собой. Таким противопоставлением и со поставлением Гоголь добивается дополнительной глубины повест вования.
Таким образом, у каждого из помещиков есть свои отрицатель ные качества, хотя есть и свои преимущества, но в одном они еди ны, сохраняя при этом особенности характера, — это отношение к «мертвым душам». В образе Чичикова, получили художественное воплощение та кие черты, как стремление к успеху любой ценой, предприимчи вость, практицизм, способность «разумной волей» усмирять свои желания, то есть качества, свойственные нарождающейся русской буржуазии, сочетающиеся с беспринципностью и эгоизмом. Особенности этого образа связаны с замыслом автора провести Чичикова через путь очищения и возрождения души. Таким спосо бом писатель хотел показать для всех путь от самых глубин паде ния — «ада» — через «чистилище» к преобразованию и одухотворе нию. Вот почему так важна роль Чичикова в общей структуре писательского замысла. Именно потому он наделен биографией (как и Плюшкин), но дается она только в самом конце 1-го тома. Но в образе Чичикова проглядывают и совсем иные черты — те, которые позволили бы автору провести его через путь очищения. Не случайно авторские размышления часто перекликаются с мыслями Чичикова (об умерших крестьянах Собакевича, о молодень кой пансионерке). Основа трагизма и одновременно комизма этого образа в том, что все человеческие чувства в Чичикове спрятаны глубоко внутри, а смысл жизни он видит в приобретательстве. Со весть его иногда пробуждается, но он быстро успокаивает ее, созда вая целую систему самооправданий: «Несчастным я не сделал ни кого: я не ограбил вдову, я не пустил никого по миру…». В конце концов Чичиков оправдывает свое преступление. Это путь деграда ции, от которого предостерегает своего героя автор. Он призывает своего героя, а вместе с ним и читателей, вступить на «прямой путь, подобный пути, ведущему к великолепной храмине», это путь спа сения, возрождения живой души в каждом.
Вопрос 2
Пьеса А.Островского «Гроза» по праву считается одной из вершин его литературной деятельности. Изданная накануне реформ 1861 года, она во многом описала перелом, происходящий в общественном сознании народа.
Автор «населяет» город разнообразными жителями. С первого взгляда кажется, что они все разные, но всех их объединяет схожие понятия и представления этого маленького замкнутого мира. В первую очередь это Кабаниха и Дикой, поборники калиновской патриархальной морали и обычаев. Многие, такие как Варвара и Кудряш, предпочитают формально признавать над собой власть обычаев, хотя на практике тайно идут против неё. Даже ученый Кулигин, пытающийся внедрить свои изобретения, рассуждает о научной мысли, которая глубоко устарела даже для 19 века. Приезжий из Москвы Борис, человек образованный и воспитанный, тоже вынужден, покорится этому городу, принять его правила.
Главными действующими лицами пьесы являются Катерина и Кабаниха. Две сильные женщины, каждая из которых отстаивает свою правду. При этом во многом невестка и свекровь схожи – оба сильны духом и безкопромиссны, а также глубоко религиозны.
В душе Катерины просыпается любовь, но не к своему мужу. Она влюбляется в другого мужчину, хотя и пытается этому сопротивляться. Для неё измена мужу – страшный грех, нарушение нравственных и религиозных законов. Для Катерины заповеди церкви и патриархального мира имеют сильнейшее значение. Она хочет быть чистой и безупречной. Однако в своих терзаниях Катерина не находит поддержки ни в муже ни в Варваре.
После своего грехопадения Катерина не смогла скрывать перед мужем и людьми свою вину. Она осознает совершенный ею грех и в тоже время счастье настоящей любви. Она не видит себе прощения и конца мук совести, считает свою душу погубленной. Поэтому решается на ещё более страшный с религиозной точки зрения грех - самоубийство.
Для Кабанихи – публичное признание Катерины и последующий бунт сына, страшное потрясение. Она чувствует как гибнет её мир и наступает хаос.
Произведение «Гроза» выходит далеко за рамки обычного социально-бытового конфликта. Трагедия Катерины на своем примере показала перелом, происходивший в народном сознании, когда на первое место стала выходить свобода личности и волеизъявления, противостоя существующим традициям и укладу жизни.
«Бесприданница».
В этой пьесе купцы практически ничем не напоминают тех, с которыми мы встречались в «Грозе». Это дельцы нового време ни, приобретшие внешний лоск просвещенности. Они являются владельцами торговых фирм, а не лавок, носят европейские кос тюмы вместо купеческих поддевок, живут уже не баснями Фек луши, а последними новостями из парижских газет.
Уже не власть авторитета и устоявшихся традиций, не бо язнь «старших» решают дело в данной среде. Откровенный ци низм и бессовестная расчетливость — вот что определяет психо логию этих героев.
Пробным камнем в данном произведении снова становится лю бовь. Все четыре героя в той или иной степени соперничают, же лая добиться благосклонности Ларисы Огудаловой. Но здесь в тек сте менее всего любви.
По особой сложности и напряженности скрытых душевных переживаний «Бесприданница» является новым словом в творчестве Островского и в таком своем качестве предвосхищает чехов скую психологическую драму. Наверное, сам Островский тоже осознавал ее необычность, поэтому так писал о ней: «Этой пьесой начинается новый сорт моих произведений». Это обвинение всему строю ложных нравственных понятий, которые царят в совре менном драматургу обществе.