Если у вас возникли сложности с курсовой, контрольной, дипломной, рефератом, отчетом по практике, научно-исследовательской и любой другой работой - мы готовы помочь.
Предоплата всего
Подписываем
Режисура як основний метод соціально-педагогічного впливу культурно-дозвіллєвої діяльності
Розглядаючи театралізацію як один з найбільш ефективних каналів реалізації та творчого розвитку соціально-художньої активності мас, необхідно мати на увазі дві найважливіші методологічні позіціі.11
По-перше, будучи компонентом духовного світу особистості, сукупністю її психологічних частин, спрямованості інтересів, установок і вольових якостей, ця активність завжди проявляється в діяльності, прямо залежить від сутнісних якостей особистості. У цьому сенсі діяльність постає як найважливіший показник духовного світу, критерій будь виховної акції. По-друге, відзначаючи прямий і зворотний зв'язок між духовною сутністю особистості та її діяльністю, не можна розглядати останню статично, як суму певних дій і вчинків. Будь- який різновид діяльності, в тому числі і соціально-художню, яка є сутністю театралізації, можна досліджувати тільки в динаміці. Динамічний підхід допомагає виявити внутрішні пружини діяльності, простежити їх взаємодію, тобто дати основу методикою. Такий динамічний підхід дозволяє розглядати театралізоване дійство як ідеологічний процес активізації його учасників, що допомагає перетворити кожного присутнього з пасивного спостерігача в заінтересована особа, далі - в обличчя, відчуває потребу в залученні до дії, і, нарешті, яка бере участь у ньому.
Багаторічні спостереження та аналіз досвіду проведення театралізованих свят дозволяє нам визначити основні етапи процесу активізації їх учасників та відповідні їм рівні соціально-художньої активності аудиторії.
Перший етап охоплює час до свята, тобто процес його підготовки і широкого інформування, поступово втягує людей в орбіту майбутнього театралізованого дійства. Педагогічна завдання на цьому етапі полягає в розкритті соціального значення свята, порушенні інтересу й уваги людей до подій, створенні навколо нього атмосфери схвильованості, готовності до сприйняття. При цьому на перше місце виходить соціальний момент значущості події, яка ляже в основу театралізації. Дуже важливим діяльним моментом цього етапу є інформування про майбутнє святі} Інформаційна кампанія створює громадську думку і певну соціально-моральну атмосферу навколо події, що стає предметом театралізації.
Другий етап процесу активізації охоплює безпосередньо проведення свята, тобто втілення в життя сценарію, який включає в себе такі основні композиційні частини, як пролог, мета епізодів, кульмінацію і фінал. Відповідно диференціюються і прояви актівності.12
На цьому етапі художня сторона превалює над соціальною, перебуваючи в той же час в гармонійному поєднанні з нею. За рівнем соціально-художньої активності мас можна виділити дві групи в святковій аудиторії - учасники глядачі. Педагогічна завдання полягає в перетворенні глядачів в учасників театралізованого дійства.
Третій етап процесу активізації учасників свята відноситься до часу після театралізованого дійства, коли стимульована їм активність, яка проявилася у фіналі самого заходу, дає себе знати в подальшій соціальній діяльності мас, особливо у ставленні до праці, в його морально-етичну оцінку і осмисленні.
Основними прийомами активізації масової аудиторії в процесі педагогічно запрограмованого театралізованого дійства є:
вербальна активізація, яка дає учасникам можливість самовираження за допомогою слова;
фізична активізація, що спонукає маси до руху та іншим фізичним діям;
художня активізація, стимулююча емоційну сферу учасників і викликає їх художню самодіяльність.
Аналіз громадської думки показує, що соціально-культурна активність в результаті точного педагогічного впливу театралізації проявляється також у готовності бути залученими до наступного свята, але вже в ролі більш активного учасника, а не глядача.
На поведінку (людей) учасників масового свята активно позначається суспільний настрій, що породжує своєрідний психологічний клімат і сприяє усвідомленню. Кожним своєї причетності до загальної торжеству. Суспільний настрій - це помірна емоція, яка зберігає в силу енергії нервових процесів на весь період торжества. Саме в цьому проявляється механізм мажорного стану, без якого немає повноцінного свята.
Важливе значення масового свята як педагогічної системи полягає в тому, що об'єднуючи різні форми культурно-просвітницької роботи, він стає засобом пізнання дійсності, сприяє виробленню і прояву соціально виправданою ідейно- моральної позиції по відношенню до найбільш істотних питань життя суспільства, формує суспільний настрій, впливає на свідомість участнікойї З
Масові свята можна віднести до двоїстим явищам, що зберігають вихідний синкретизм художнього та утилітарного почав. Разом з тим не можна очевидно, недоучітивать, що свято - явище комплексне і деякі його складові частини, наприклад, масове театралізоване дійство, являють собою самостійні художні цінності.
Якщо бачити масове театралізоване дійство як механічне об'єднання різних мистецтв, не приводить до хімічної реакції злиття, або звичайне видовище, звичайний концерт, лише укріплений в масштабах, під відкритим небом, на площі, стадіоні, в зеленому театрі, тоді раз і при цьому повинен залишити глибоке емоційне впечатленіе.14
Масове дійство завжди тяжіє до театралізації. У ньому благотворно діють на суспільство ідеї дійсно укладені в художню форму, тобто перш за все, діють не міркуванням, а живим показом життя в образах. Образне вирішення теми є суть театралізації. Збагачуючи масове свято обрядовістю, театралізація допомагає виникненню в кожного його учасника асоціацій, близьких до його власним життєвим враженням, його досвіду, світогляду і тим самим активізує, викликає потребу до дії. Режисер масового свята - це завжди психолог і педагог, вирішальний у першу чергу проблему активізації його учасників, організації не спектаклю, а саме масового дійства, в якому художня образність виступає в якості ефективного спонукального стімула. 15
Драматургія і режисура масового свята, як правило, засновані на конкретних фактах, на їх осмисленні. Це не означає, що вони позбавлені художнього вимислу, що в сценарії свята, театралізованого концерту, масового подання не може бути узагальнених образів героїв минулого, сьогодення, майбутнього. Навпаки. Саме поєднання двох ліній - документальної публіцистики і художньої образності - додає сценарієм масштабність, виразність і глибину, їх не можна протиставляти один одному або взаємовиключні. Документальність не є особливістю тільки лише масових форм. Сценарій, заснований на документах, листах, лекціях, сьогодні надзвичайно поширений в театрі, кіно, на телебаченні і радіо. Однак документальність найбільш притаманна саме масового свята, що відбувається на площах і в парках культури і відпочинку, на вулицях і в клубах. 16
В основі більшості сценаріїв зазвичай лежать не драматургічні побудови, а ті чи інші режисерсько-постановочні прийоми. Так званий сценарний хід, покликаний визначати єдність дії, стати стрижнем майбутнього заходу, найчастіше будується або на тому чи іншому прийомі конферансу. Мізерність, а деколи відсутність сценарію, нерідко намагаються компенсувати всякого роду зовнішніми ефектами, включенням в уявлення або в свято тих чи помітних костюмів. Театралізація життєвого матеріалу, що припускає насамперед драматургічну його організацію, підміняється халтурою заспівати, заграти зміст. Тому сценаристу необхідно навчитися не зливати воєдино, а послідовно здійснювати дві однаково важливі стадії роботи: підбір матеріалу та написання сценарію. Це завдання особливо важлива!
Драматургія масових форм організації дозвілля заснована зазвичай на реальних, конкретних фактах, які в своєму різноманітті нескінченні і володіють найбагатшими можливостями. Яскравість, конкретність, емоційна насиченість створюють основу для психологічного і педагогічного впливу на глядацьку аудіторію. 17
Співвідношення між виховними цілями і засобами їх досягнень утворюють основу сценарію культурно-дозвільної програми. Сенсом оптимального художньо-педагогічного впливу є збіг результату з наміченою метою. Використання в сценарії документальних фактів служить педагогічної мети, а так само посиленню авторської ідеї з метою найбільшого впливу на аудиторію.
Тут виникає питання про співвідношення художнього і документального матеріалу в образному рішенні масового свята. Використання в сценарії двох ліній - художньої та документальної - надає йому масштабність, виразність і глибину.
Використовувати конкретні факти - це значить добре вивчити життя конкретної людської спільності, черпати з неї теми і сюжети. Фактичний матеріал потрібен сценаристові і режисерові масового свята не як самоціль, а для того, щоб дохідливо розкрити людям найважливіші суспільні питання. Саме відображення загальних процесів в реальних справах цікавих людей є основний зміст документальної драматургії. 18
Тільки образне рішення перетворює документ на витвір мистецтва. Знання живих прототипів тих образів, що втілені в театралізованій виставі, або показ реальних героїв підсилює в глядачах активне
початок співтворчості.
В образному рішенні масового свята лінія художніх образів може не збігатися з документальної, бути неначе другим планом, асоціацією. Але й буває по- іншому, коли художній і документальний матеріал синтезується в рамках одного епізоду. Художній матеріал може випереджати або продовжувати виступ реального ліца.19
Документальність масового свята у всіх його проявах не неупереджене виклад зібраних фактів. Вона припускає їх суворий відбір, обов'язкове прагнення до безпосередньої дії на життя аудиторії, кожної людини окремо, активне утвердження норм моралі і моральності.
Розглянемо основні етапи роботи над сценарієм театралізованого масового дії. Вона починається зазвичай з визначення теми та ідеї майбутнього представлення або спектаклю. Тема - це коло життєвих явищ, відібраних і висвітлених сценаристом і режисером. Ідея - це основний висновок, основна думка, авторська оцінка зображуваних соШФШ.20
Не можна, особливо в масовому святі, мають в своїй основі конкретну святкову ситуацію, що викликає особистісні асоціації у кожного, розповідати про подію взагалі. Прийшли на свято людей не задовольнить такий абстрактний розповідь, що ставав нерідко тільки «гучними» словами. У сценаріях масового дійства не вистачає конкретної сюжету, тобто основного, що розвивається по ходу дії події або ланцюга подій, розташованих в просторово-часової связі.21
При всіх специфічних особливостях масового свята найважливішим і вирішальним фактором в ньому, як і в будь-якому іншому виді мистецтва, чи є громадянська позиція режисера, його особисте ставлення до обраної теми, здатність відбити у виставі не тільки факти, а й своє особисте до них відношення, свою переконаність.
Отже, пошуки яскравого, цікавого сюжету - невід'ємна частина роботи над сценарієм, важливе драматургічна вимога. Масові свята - це величезна сила, і ставитися до них треба з повагою і почуттям відповідальності.
Лише з цієї позиції необхідно говорити про різноманіття способів вирішення теми, про тих виразних засобах, які використовуються при постановці театралізованого дійства та з яких потрібно відібрати найважливіше, цікаве, живе, щоб надати йому риси справжньої художественності.22
Сюжет повинен бути втілений від події до події. Найбільш поширеними способами такої побудови сюжету для театралізованого дійства є хронологічний і ретроспективний.
Сюжетне дію тільки тоді називається дією, коли воно зустрічає протидію у вигляді драматичного конфлікту. Конфлікт-основа будь-якого драматичного твору, що визначає сюжетне побудова, композицію. Інакше він не зможе втілити потрібну дію, зробити яскравими образи своїх героїв. Конфлікт в драматургії масового свята - це не завжди зіткнення антогоністіческіе сил, він може виражатися в подоланні труднощів, перешкод при здійсненні тих чи інших позитивних цілей, у зіткненні людини з навколишнім середовищем.
Таким чином, вдало знайдений і розроблений конфлікт допомагає вибудувати сюжет. Рухоме конфліктом сюжетне побудова дії повинно мати так само сюжетний хід, червоною ниткою проходить через всю дію і цементуючий воєдино відібраний сценарний матеріал.
Своєрідність сюжетного ходу в сценарії масового свята складається в тому, що він обов'язково повинен бути образним, зоровим, відповідальним одночасно задумом сценариста та режисера. Пошуки такого ходу є специфічними для сценариста і режисера масового дійства.
Заданий драматургічний хід, що рухає розвиток сюжету, чи є основним зв'язуючим моментом при монтажі епізодів сценарію, він як би нанизує все дію. При цьому патетика може чергуватися з комічними моментами, трагічне зі світлим і радісним. Це знаходить вираз у спеціальному підборі художнього матеріалу. У сценарії один за одним можуть йти пісні, танець, уривок з вистави, кинофрагментов. Вони чергуються з публіцистичними виступами, масовим дією учасників.
Коли обрана тема сценарію, визначені ідея і конфлікт, драматургічний хід і знайдений сюжет, мова йде про композиції. Під нею розуміється реалізація конфлікту, сюжету в сценічній дії. Композиція є організація дії, а, значить, відповідне розташування матеріалу. Якщо сюжет народжує дію, то композиція визначає його логіку, темп, ритм, тобто вносить в дію чітку організацію, дисциплінує його.
Ще Аристотель висловлював вимога до драми, композиційній структурі твору. Він писав, що в ньому мають бути присутні як початок, середина, так і конец.23 Це і сьогодні головна вимога до композиції будь-якого драматичного твору, зокрема сценарію масового свята.
У сценарії потрібна експозиція - дія, яка розповідає про події, що передують виникненню конфлікту. Воно зазвичай переростає в зав'язку. Експозиція і зав'язка повинні бути гранично лаконічними, вони несуть більшу психологічне навантаження, так як зосереджують увагу глядачів, готують його до сприйняття, налаштовують на певний лад.
Наступна частина - основна дія, тобто зображення процесу боротьби, її перепитую, ланцюгів подій, зіткнень, в яких вирішується конфлікт. Ця частина сценарію повинна підкорятися наступним вимогам:
Строга логічність побудови теми.
Наростання дії.
Закінченість кожного епізоди.
Контрастність побудови.
Дія обов'язково повинне бути підведене до кульмінації, так як найвищою точкою є саме вона. У момент кульмінації знаходить вираження основна ідея театралізованого дійства. Після кульмінації повинна наступити розв'язка, фінал. Це те ж важлива частина композиції, її відсутність або нечіткість залишають відчуття незавершеності. Найпоширенішою формою фіналу є об'єднані виступи виконавців, колективне виконання пісні.
Щоб вибудовується матеріал не страждав зайвою строкатістю, вилився б у струнке твір, нову композицію, важливо обробити стики між епізодами, створити переходи від одного до іншого. Це додає цілісність зовсім різним елементам композиції. Як частина духовної спадщини на багатовіковому шляху їхнього існування, народні свята вбирали в себе і розвивали ідеали добра і краси, позитивні знання про природу і людину. У святах знаходили своє відображення етнічні та естетичні норми народного побуту, беручи участь в них, людина прилучався до народної творчості для повної самореалізації особистісних якостей.
Російська народна драма і народне театральне мистецтво - найцікавіше і значне явище культури. Драматичні гри та подання становили органічну частину святкового народного побуту, будь то сільські посиденьки, духовні училища, солдатські і фабричні казарми або ярмаркові балагани.24
Ф.М. Достоєвський писав: «У нас в окремих містах і губерніях дійсно є такі театральні п'єси, які, здавалося б, нікому не відомі ..., але які самі собою звідкись з'явилися і складають необхідну приналежність усякого народного театру у відомій смузі Росії ... Я вірити не хочу, щоб все, що я потім бачив у нас, в нашому острожними театрі, було вигадано нашими арештантами. Тут необхідна приемственность перекази, раз встановлені прийоми і поняття, що переходять з роду в рід і по старій пам'яті ».25
Географія поширення народної драми обширна. Своєрідні театральні «вогнища» збирачі наших днів виявили в Ярославській і Нижегородської областях, російських селах Татарії, на В'ятці і Камі, в Сибіру і на Уралі.
Народна драма, всупереч думці деяких учених-природне породження фольклорної традиції. У ній спресувався творчий досвід, накопичений десятками поколінь найширших верств народа.26
На пізніх порах цей досвід збагатився запозиченнями з професійної і лубочної літератури та демократичного театру. Формування найвідоміших народних п'єс відбулося в епоху соціальних і культурних перетворень в Росії кінця XVIII століття. З цього часу з'являються і широко поширюються лубочні листи і картинки, які були для народу і злободенною «газетної» інформацією і джерелом знань з історії, географії, і розважальним «театром» з комічними героями.
Виникла на стику фольклорних і літературних традицій народна драматургія довгий час викликала неприйняття дослідників своєю несхожістю на "класичні" норми фольклорній поетики. Насамперед це виявляється в мовному стилі. Особливу роль відіграють у народній драмі пісні, що виконувалися героями в критичні для них моменти або хором-коментатором відбуваються подій. Пісні були своєрідним емоційно-психологічним елементом вистави. Вони виконувалися здебільшого фрагментарно, розкриваючи сенс сцени або стан персонажа. Обов'язковими були пісні на початку і в кінці вистави. Пісенний репертуар народних драм складався переважно їх авторських популярних у всіх шарах суспільства пісень.
Проіснувавши відносно недовго, народні уявлення, міські та ярмаркові гуляння залишили незгладимий слід і відбилися на творчості багатьох людей мистецтва, як в театралізації, так і в інших галузях творчості. Але і для тих, хто мав щастя бачити ці свята в живому побутування, вони служать безцінним джерелом тем, образів, прийомів, є скарбницею народного гумору, прикладом сміхового ставлення до себе і до життя, своєрідною культурою, якої так не вистачає сьогодні.
Зрослий в наші дні інтерес до народних театральним традиціям виявляється в прагненні використовувати їх у сучасних масових святах, гулянках, розвагах. Фольклорні драматичні і виконавські прийоми багатопланово входять в спектаклі самодіяльних колективів, аматорського та професійного театрів.
Глибокий духовний, творчий патріотизм треба прищеплювати з раннього дитинства. Навколишні предмети, вперше будять душу дитини, виховують в ньому почуття краси, допитливість, повинні бути національними. Це допоможе дітям із самого раннього віку зрозуміти, що вони - частина великого російського народу. Слід ширше використовувати фольклор у всіх його проявах. Знайомлячи дітей з казками, ми долучаємо їх тим самим до загальнолюдським моральним цінностям, зберігаючи особливі риси російського характеру, це уявлення про доброту, красу, правди, хоробрості, вірності, працелюбності.
Особливо важливими представляються наступні два моменти.
Емоційно-образне вплив на особистість, що доповнює засобами театралізації переважно інформаційно-логічне, характерне для навчальної діяльності.
Унікальна виховна важливість свята, що складається в забезпеченні їм широкої різноманітної самодіяльності і сприяюча активному самовираженню особистості дитини, підлітка, викликаному емоційною реакцією на конкретне собитіе.27
Поняття «театралізація» дуже об'ємно. Воно включає в себе безліч компонентів. Зокрема, це творча, виховна робота, риса якої полягає в художньому осмисленні тієї або іншої події в житті.
Драматургія театру дозволяє автору змоделювати канву спектаклю, не вдаючись часто до конкретизації, що відповідає функціям театру як мистецтва великих соціальних і художніх узагальнень, збірних образів. Драматургія театралізації виконує конкретну соціальну функцію художнього осмислення та оформлення реальної події або факту. Її герої не можуть бути вигаданими - це завжди конкретні люди. Тут велике значення має правильний вибір героя, який був би найбільш типовий, відповідав суті тієї або іншої події, лежачого в основі театралізації. При цьому типовість героїв театралізації буде спиратися на включення їх у коло таких асоціацій у присутніх людей, які викликали б у них потребу «приміряти» долю цих героїв на себе.
Культурно-досуговая театралізація припускає наявність безлічі форм:
Говорячи про театралізації, ми маємо справу із соціально-педагогічним явищем, синтезуючим нове художнє ціле на основі ряду компонентів різноманітних видів людської діяльності і рождающим свою особливу драматургію. У театралізованому святі немає окремо існуючого номера або публіцистичного виступу і т.д., а є художньо організоване, педагогічно запрограмоване дію, що представляє собою особливу, надзвичайно складне явище мистецтва.
У мистецтві театралізованого свята оригінальність, неповторність сценарію - перший запорука успіху та зацікавленості учасників свята, обряду. Видовищність є в них саме тим ключем, який відкриває шлях до серця кожного, перетворює глядачів на співучасників действія.28
Мистецтво театралізованого свята володіє надзвичайно великим зарядом дієвості, передбачає активний контакт з глядачем, шукає ефективні шляхи впливу на емоції. Головним компонентом тут виступає задум сценарію. Саме з нього починається вибудовування цілісної драматургії театралізації.
Вибір форми, а потім жанру театралізації в першу чергу співвідноситься з його тематичними і ідейним задумом і метою. У будь-якому випадку форма - це структура заходи, організація матеріалу і аудиторії.
У сюжеті художньо-масового заходу повинні бути відображені характерні, цікаві конкретної аудиторії життєві події, пов'язані між собою і послідовно розвиваються.
Важливим також є вимога розвитку сюжету в сценарії, яке неможливе без точного визначення конфлікту і подальшої його розробки. Як правило, конфлікт в художньо-масових заходах не виражений так яскраво, як у п'єсі, кіносценарії.
Але вирішення конфлікту ще не обумовлює розвиток самої дії, бо кожен сценарій театралізації повинен мати композиційне рішення, монтаж матеріалу. Чітке композиційна побудова дозволяє його впорядкувати, логічно викласти події, розташувати основні частини. Композиція - один з основних засобів художньої організації, що допомагає вибудувати документальний матеріал. Вона включає в себе наступні елементи:
Експозиція - вступна, вихідна частина сценарію - дає необхідні відомості про майбутній дії, його героїв, життєвих обставинах.
Якщо зав'язка підводить учасників театралізованого дійства до постановки проблеми, задає тон святу, то основна дія зосереджує в собі все коло подій, про які сценарист веде мову. Кожен з епізодів основного дії має свою внутрішню композицію, закінчене драматичне побудова, через яке червоною ниткою проходить ідейний задум сценарію театралізації.
Вищою емоційної точкою розвитку основної дії є кульмінація, загострювати ідею всього театралізованого дійства, поставлену проблему. Це може бути найсильнішим за своїм емоційним дії художній фрагмент, документальний матеріал, нарешті, яскраве церемоніальне дію.
Кульмінація в театралізації зазвичай перестає в фінал, який несе особливу смислове навантаження, бо подає ідею в концентрованому вигляді, підкреслює живий зв'язок часів, поколінь. Фінал тому повинен перетворюватися на загальне колективне дію, остаточно руйнує розподіл аудиторії на глядачів та учасників. Фіналом, заключним могутнім акордом може стати хорове виконання пісень, скандування, тощо
Визначаючи особливості драматургії театралізації, необхідно обмовитися, що, незважаючи на єдині закони драматургії, у кожному з них має бути присутнім авторське «Я», творча індивідуальність, громадянською позицією, особистісні якості організаторів театралізованого дійства.
Поєднання документальної публіцистичності і художньої образності надає театралізованому сценарієм масштабність, виразність, глибину. До документальному матеріалу слід відносити кіно та відеофільми, кадри, фотокадри, фонограми та ін
Так, символічна образність припускає пошук умовно-знакової теми, що асоціюється в учасників театралізованого дійства з ідеєю за змістом і еквівалентної їй по форме.29
Історична образність грунтується на пошуку асоціацій, що мають в своїй основі близькі аудиторії аналоги в минулому. Сюди ж відносяться і фольклорні витоки, що опираються на народні традиційні основи, що використовують алегоричні і міфологічні персонажі, костюмовані, художньо-спортивні змагання.
Нарешті, слід, зупиниться на персоніфікованої образності, що дає можливість апробувати собі як особистість в різних ролях, наслідуючи обраним героєм.
Велике значення в театралізації має співвідношення художнього і документального матеріалу.
Практика театралізованої драматургії показує, що реалізація виховних можливостей свят знаходиться в прямій залежності від досконалості сценарію як програми педагогічного управління спільністю учасників і явища мистецтва. Саме в недооцінці цих аспектів виявляються помилки, які згубно позначаються на практиці конкретних культурно-дозвіллєвих заходів, залишаючи незадовільними їх учасників.
Слово «монтаж» з французької перекладається, як збірка, з'єднання. На даному етапі ми монтуємо сценарій, починаючи від монтажу одиниць сценічної інформації (єси) і закінчуючи безпосередньо підсумком роботи.
Тут хочеться детальніше зупиниться на самому методі, так як монтажний метод є основним у роботі над культурно-дозвільний програмами.
Монтаж - це художній метод з'єднання різножанрового матеріалу. За допомогою монтажу можна конструювати і виражати найскладніші відчуття. У культурно-дозвіллєвих програмах з'єднуються пісні, вірші, проза, відеокадри і т.д. Режисери повинні вміти поєднувати з цього різноманітного матеріалу монтажні фрази, з них - епізоди, а з епізодів, блоки й саму КДП.
Режисер повинен оперативно і на високому ідейному художньому рівні відгукуватися на ті конкретні питання, які зараз хвилюють аудиторію.
Аналіз та творче узагальнення практики з цього питання показали, що режисер на шляху до досягнення художньо - педагогічного впливу часто використовує вже відомі твори мистецтва, що розглядаються і які є іншими засобами (фактами, документами і т.д.)
Розгляд структури театралізованого свята без виходу в світ суміжних мистецтв не може дати вірного уявлення про його особливості. Жодне мистецтво не розвивається ізольовано. Якщо розкласти драматургію театралізованих вистав на первинні елементи, ми виявимо елементи всіх видів мистецтв. Але взаємини виразних засобів не зводяться в КДП до простого додаванню. їх синтез дає нове естетичне якість Засоби ідейно-емоційного впливу «факти життя» та «факти мистецтва», взяті самі по собі, ще не в змозі пояснити нам естетичну своєрідність окремого факту, висловити все багатство взаємодії форми і змісту. Форма, як відомо, не зводиться до засобів, її утворюючим. Засоби лише окреслюють межі свого мистецтва і поза методу узагальнення не мають вирішального значенія.ЗО
У театралізованій виставі таким методом є монтаж.
У театралізованій виставі використовується така властивість монтажу, як зіткнення, яке є головним драматургічним правилом побудови будь-якого культурно-дозвіллєвого проекту.
Монтажний метод особливо активно використовувався в 20-30 ті роки в такій формі (клубної роботи, як літмонтаж, і означав, за визначенням теоретиків того часу, «складання окремих шматків з різних матеріалів в одне ціле твір.
У театралізованих виставах відсутня розгорнуте зображення людського характеру, але це не означає, що в них неможливий сюжет. Тип сюжету буде змінюватися в залежності від предмета і жанру художнього зображення.
Включення в масові форми культурно-дозвіллєвої діяльності місцевих фактів як одного з основних засобів впливу зобов'язує режисера не стільки показати факт, скільки дати можливість глядачеві побачити причини, його що породили, а значить, і переконати в його достовірності. У цьому виявляється педагогічна заможність монтажу як способу дослідження «фактів життя».
Монтажна організація матеріалу створює умови, за яких у аудиторії виникають думки не стільки по ходу дії, скільки про хід дії. Тому з педагогічних позицій необхідно «факти життя» та факти мистецтва »зв'язувати між собою таким чином, щоб вузли були очевидні, події не слідували одна за одною, а в проміжках між ними могло народитися судження. Такий ефект розрахований на те, щоб викликати у глядачів реакцію, заздалегідь передбачену авторами.
Монтаж володіє здатністю трансформувати точку зору. Композиційні функції виконує перестановка епізодів і блоків сценарію, наприклад переміщення розв'язки на місце завязкі.32
До включення в КДП «факт життя» сам по собі естетично нейтральний. Естетичну значимість він здобуває, лише зайнявши місце в драматургічній структурі сценарію, яка створюється в процесі реалізації авторського задуму.
За допомогою монтажу «факти життя» зводяться в ранг мистецтва, наділеного емоційним та ідейно-політичним змістом. Все це характеризує узагальнююче, синтезирующее властивість монтажу. Монтажний стик того чи іншого матеріалу можна розглядати як момент становлення художнього висказиванія.ЗЗ
Монтаж «фактів життя» і «фактів мистецтва», що приховує в собі «неізображенное зміст», включає глядача в проблемну ситуацію, яка відображатиме соціальний конфлікт, викликаючи в нього активізацію розумового процесу. Монтаж стає способом виявлення основних суспільно- політичних цінностей культурно-дозвіллєвого проекту, засобом, організуючим художню форму і виявляє сверхзадачу.34
Працюючи над постановкою програм, не можна покладатися на самоцінність відібраного матеріалу. Будь-який «факт життя» або «факт мистецтва», некритично перенесений в сценарій без організуючою і спрямовуючої роботи думки, знецінюється, обертається брехнею. Характер поєднання матеріалу може бути різноманітним, і не варто принижувати значимість такої властивості монтажу, як «зчеплення». Навпаки, на цій властивості монтажу найчастіше відбувається внутріепізодное побудова, де одиниці сценічної інформації зв'язуються сюжетно. Оскільки масові форми культурно-дозвіллєвої діяльності об'єднують досить різноманітні види документального та художнього матеріалу, остільки він повинен використовувати все різноманіття властивостей монтажу.
Монтаж «фактів життя» і «фактів мистецтва» - складний процес. З одного боку, монтаж виступає як метод організації матеріалу, з іншого-як спосіб аналізу «фактів життя» і як засіб втілення сюжету.
Практика довела, що фахівці найчастіше користуються вже готовим матеріалом
Сценарій, втілений на сцені, може будуватися на основі слова, зображення, монтажу, дії, жесту, а також їх комбінацій. «Факти життя» та «факти мистецтва» є лише засобами кодування змісту, здійснюваного методом монтажу Іншими словами, не самі кошти становлять зміст, а те, що виникає між ними в результаті монтажу, - «неізображенное зміст» .36
Монтаж, відтворює цілісність поставленого культурно-дозвіллєвого проекту з розрізнених матеріалів, за своєю суттю є синтез. Але йому передує попередній аналіз, розчленування явища на складові частини, з'ясування зв'язків між німі.37
Однією з функцій монтажу є організація глядацького сприйняття. Послідовність і логіку авторської думки глядач «читає» через монтажну організацію матеріалу. Режисерам необхідно пам'ятати, що монтажним можна вважати тільки таке з'єднання, яке дає стрибок інформації.
Існує багато способів, за допомогою яких можна створити у глядача враження про значно більшому або меншому часу. Все залежить від творчої фантазії режисера, від знань різних властивостей монтажу, його функцій.
Підводячи підсумки вищесказаного, можна зробити загальні висновки: без урахування монтажної специфіки, її знакового характеру неможливо успішне вплив театралізованої вистави на аудиторію. Необхідно усвідомити, що ефективність його цілком. Тому недоцільно покладатися на те, що самі засоби впливу («факти життя» та «факти мистецтва»), навіть відібрані на високому якісному рівні, забезпечать виховний ефект. Монтаж виступає як:
Оскільки нами розглядалася робота над культурно-досуговмі програмами як художньо-педагогічний процес, то головною вимогою є визначення і обгрунтування складових його елементів. Ми визначили, що в КДП у взаємодії знаходяться:
мета - художньо-педагогічний вплив;
засоби впливу - «факти життя» та «факти мистецтва»;
форма здійснення виховних завдань театралізованого
уявлення - ситуація художньої самодіяльності; метод організації засобів впливу - монтаж.38
Виходячи з цього, можна зробити висновок, що режисерська робота над масовими формами культурно-дозвільної діяльності є планування ситуації, яка здійснюється монтажною організацією «фактів життя» і «фактів мистецтва» з метою художньо-педагогічного впливу на аудиторію.
9Марков О.И. Сценарная культура режиссеров досуговой деятельности как художественно-педагогическое явление: Автореферат диссертации доктора педагогических наук./ О.И. Марков- С.-Пб., 1998.
диссертации кандидата педагогических наук/ Д.М. Генкин.-Л., 1978