В структуре современных СМИ радио остается наиболее оперативным

Работа добавлена на сайт samzan.net:

МЕСТО РАДИОЖУРНАЛИСТИКИ В СИСТЕМЕ СМИ.

В структуре современных СМИ радио остается наиболее оперативным. Ни телевидение, ни кинематограф даже на рубеже XXI века не обладают техникой, позволяющей без предварительной подготовки выходить в эфир из любой точки земного шара с рассказом о событии и явлении любого характера уже в момент начала этого события. Соответственно это обстоятельство облегчает приглашение к микрофону в качестве комментаторов наиболее актуальных и социально значимых фактов и явлений представителей общественности, государственных деятелей, авторитетных людей во всех областях знаний и, конечно же, самих участников событий. Во всем этом, как показывает мировая практика вещания, включая и российскую, радио уверенно опережает и прессу, и телевидение.

Из всех СМИ радио является самым удобным («неприхотливым», «комфортным») для восприятия аудиторией. Слушание радио, как правило, не требует отказа от повседневных дел, его можно совместить и с производственной занятостью, и с бытовыми реалиями (уборкой квартиры, хозяйственными делами и т.п.). Колоссальную часть аудитории радио во всех направлениях вещания – от музыкальных программ, новостных выпусков до передач литературно-драматических композиций и «радиокниг» – составляют автомобилисты за рулем и их пассажиры. Более того, разнообразие интересов именно этой части аудитории стимулировало значительное расширение жанрово-тематических параметров вещания (что в свою очередь способствовало увеличению числа современных форматов радиостанций, а также увеличению количества самих станций, более четкой их адресной и содержательной направленности и дифференциации).

Радиовещание оказывает несомненное психологическое влияние на людей. В системе СМИ радио, ориентированное, прежде всего, на слуховое восприятие, воздействует более других на воображение человека. Еще до появления радио было доказано, что человек в меру своих возможностей и развития ассоциативного мышления пытается перевести звуковые впечатления в зрительные. Процесс этот неизбежен, он не зависит от желания человека, ибо выражает объективную закономерность природы восприятия окружающего мира.

Радио возбуждает фантазию, стимулирует чувства и тем самым дает работу и мышлению, и неосознанным эмоциям. Иначе говоря, оно помогает человеку выйти из той эмоциональной «стабильности», в которую приводят его бесконечно повторяющиеся, постоянно дублирующие друг друга служебные, рабочие и бытовые обстоятельства, условия среды, регламентирующие развитие личности.

На радио важно не только то, что сказано, но и то, как сказано. Вариации тональности, логические и эмоциональные ударения, паузы, усиления и понижения силы звучания, темп, ритм – все это является приемами обращения к слушателям, факторами воздействия на аудиторию.

Интернет расширяет возможности как радиовещателей, так и слушателей, способствуя их более тесному контакту. Вещание в Сети и электронные странички с наличием обратной связи (e-mail, раздел «Стена») дают возможность как программным директорам, так и ди-джеям узнать мнение своих слушателей о работе радиостанции, помочь сделать радиопрограммы более интересными и насыщенными, а следовательно, еще более привлекательными для потенциальных рекламодателей.

Радиовещание осуществляет разные функции одновременно, т.е. оно полифункционально. Информационная (рекламная), Интегративная (ф. формирования общественного мнения, общения, воспитательная, организаторская), Культурно-просветительская (эстетическая, рекреативная).

СТАНОВЛЕНИЕ РАДИОПРОГРАММ.

Сначала, 4 июля 1923 года, - "Декрет о радиостанциях специального назначения", позволяющий всем государственным, профессиональным, партийным и общественным учреждениям и организациям сооружать и эксплуатировать приемные радиостанции. Затем,28 июля 1924 года, - Декрет СНК СССР, которым разрешалось всем гражданам СССР иметь радиоприемники, покупать их в магазинах, конструировать самим и вообще пользоваться ими в свое удовольствие и по собственному же усмотрению. Организация "Радио для всех" (акционерное общество для широкого вещания по радио) была создана 1 октября 1924 года; учредителями ее явились Трест заводов слабых токов, РОСТА и Наркомпочтель. Первоначально к числу функций нового общества относились в основном вопросы радиостроительства: развитие радиопередающей и радиоприемной сети, популяризация идей радиолюбительства, проведение лекций, выпуск периодических изданий. 1 декабря 1924 года общество стало называться "Радиопередача". Председателем его правления был назначен А.В. Шотман.

С февраля 1925 года общество стало выпускать еженедельную газету "Новости радио" - первую и в то время единственную в мире специальную газету, посвященную радиопрограммам и технике радио. Наиболее крупными радиостанциями в этот период были Центральная радиовещательная станция имени Коминтерна и Сокольническая станция имени А.С. Попова в Москве. Все больший размах получало строительство радиосетей в республиках и национальных районах: на Украине, в Белоруссии, Закавказье, Средней Азии, Татарии, Башкирии, Карелии.

В июне 1925 года при агитпропе ЦК партии была создана Радиокомиссия; она должна была осуществлять повседневное идейно-политическое руководство радиовещанием, координацию всей работы по использованию радио. В ноябре того же года Радиокомиссией был заслушан отчет общества "Радиопередача". В постановлении говорилось: "Основными задачами "Радиопередачи" признаны: 1) организация агитационного и культурно-просветительного широковещания с устройством необходимых установок как передающих, так и приемных и 2) радиофикация деревни.

Первая "Радиогазета РОСТА" вышла в эфир в воскресенье 23 ноября 1924 года. По своей структуре она была звуковой копией печатного издания, которое читатели получили спустя два дня. По понедельникам газеты не выходили, и информация, переданная по радио, опережала их на два дня. Ее ответственный редактор Б.Г. Данский писал, оценивая первые три месяца работы редакции: "Мы стараемся сделать радиогазету интересной следующим путем. Мы даем самый злободневный материал. Даем его накануне появления в печатных газетах.» Следует отметить, что до появления "Радиогазеты РОСТА" материал, составляющий содержание радиосообщений, как правило, представлял собой текст, уже опубликованный в прессе. С осени 1922 года в передачах Центральной радиотелефонной станции основное место занимали материалы из газет - выступления на политические темы, сообщения метеослужбы, новости экономической жизни и торговли, календари сельскохозяйственных работ, эпизодические лекции на научные темы.

Встал вопрос о создании нескольких радиогазет, каждая из которых имела бы свою специфическую аудиторию. Решили выпускать для начала не одну, а две газеты по радио: рабочую - ежедневную, и крестьянскую - 3-4 раза в неделю. Редакционные аппараты обеих газет выходили из состава РОСТА и создавались при редакциях печатных изданий - "Рабочей газеты" и "Крестьянской газеты". Соответственно и большинство из последующих и местных радиоизданий - "Комсомольская правда по радио", "Радиопионер", "Врачебно-физкультурная радиогазета", "Призывник", "Кустарь и артель" и т.п. - базировались в редакциях определенных печатных изданий.

Возникший в этот период термин "радиопечать", появившийся не только на страницах прессы, но и в тексте ряда официальных документов, был отражением распространенного представления о микрофоне как своеобразном типографском станке, выпускающем дополнительный тираж печатной продукции. К середине 1928 года в стране насчитывалось 80 радиогазет, к 1930 году - уже до 300, кроме того, 179 - фабрично-заводских и 100 - колхозных, выходящих на 29 языках народов СССР.

В директивном письме одного из редакторов "Радиогазеты РОСТА" первому руководителю дикторской группы А.И. Турину содержится категорическое требование о "снятии женских голосов с передачи. Эти голоса не подходят для чтения газетного материала... не гармонируют с голосами чтецов и содержанием газеты... Исключением может явиться чтица, у которой приятный низкий голос, похожий на мужской".

По форме радиосообщения этого исторического периода представляется возможным разделить на:

- радиособрания;

- радиопереклички;

- радиолекции;

- радиоконцерты.

Событийные трансляции имели ярко выраженную агитационную направленность, имитируя вовлечение масс слушателей в сферу важнейших событий политической, экономической и культурной жизни страны. А радиособрания и радиопереклички, появившиеся в эфире в конце 1924 - начале 1925 года, привлекали возможностью установления эмоционального контакта информационного канала и аудитории. Возможность одновременного выхода в эфир из разных городов стимулировала появление радиоперекличек. Само это слово быстро и прочно вошло в лексикон; форма радиоперекличек показалась чрезвычайно перспективной. С конца 1925 года музыкальные трансляции становятся постоянными и регулярными на всех существовавших тогда каналах советского радиовещания. В художественном вещании формируются два театральных направления. "Театр у микрофона" обозначает трансляцию или адаптацию спектакля, осуществленного на сцене того или иного драматического или музыкального театра и переданного в эфир с соответствующими комментариями. В отличие от него спектакли, поставленные непосредственно в студии по оригинальным сценариям, написанным специально для радио, или по инсценировке литературных произведений (а иногда и на основе традиционных театральных пьес), относятся к другому направлению вещания, получившему название "радиотеатр".

Уже первые сезоны "Театра у микрофона" включали представления весьма разнообразные, привлекательные и значительные: "Любовь Яровая" К. Тренева из зала Малого театра с участием В. Пашенной, "Бронепоезд 14-69" Вс. Иванова из Художественного театра (1928) с В. Качаловым и Н. Баталовым, вахтанговская постановка "Разлома" Б. Лавренева с участием Б. Щукина и М. Державина...

Официальная дата рождения отечественного радиотеатра - 25 декабря 1925 года. В этот вечер станция имени Коминтерна передала первую советскую радиопьесу "Вечер у Марии Волконской", подготовленную к 100-летию восстания декабристов на Сенатской площади.

К 1964 году число ежедневных выпусков "Последних известий" по основным программам Всесоюзного радио возросло до 50. Но и такой значительный объем радиоинформации далеко не полностью мог удовлетворить информационные потребности миллионов радиослушателей. Остро ощущалась необходимость в создании новых передач, в резком увеличении объема передаваемой информации, в повышении оперативности. Эти причины и обусловили появление в структуре радиовещания новой программы "Маяк", созданной на основании постановления ЦК КПСС от 24 июня 1964 года "Об улучшении информации на радио".

Новизна "Маяка" проявилась и в его нетрадиционной для советских радиопрограмм структуре, в основе которой лежал часовой отрезок вещания, включавший в себя два кратких выпуска новостей: в начале и середине каждого часа. За выпуском новостей следовали музыка или какой-либо другой материал, преимущественно развлекательного характера. "Маяк" начал функционировать 1 августа 1964 года.

Заметным явлением в программах Всесоюзного радио в 1965 году стали передачи, посвященные 20-летию победы советского народа над гитлеровской Германией. Здесь прежде всего следует назвать большой документально-художественный цикл "Подвиг народа". Радиожурналисты провели огромную работу по розыску и переписи сотен уникальных записей, сделанных в Москве, на освобожденных территориях нашей страны и за границей во время войны и после ее окончания. Эти передачи шли ежедневно с 20 марта по 15 мая (всего за этот период в эфире прошло более 60 выпусков общим объемом в 61 час). Они представляли собой художественно-документальные рассказы, радиокомпозиции, радиоочерки и радиофильмы, в художественную ткань которых органически входили документальные звукозаписи: рассказы у микрофона прославленных полководцев Великой Отечественной войны, Героев Советского Союза, голоса бывших партизан и подпольщиков.

С 1967 года в стране стало развиваться трехпрограммное проводное вещание - у владельцев радиоточек появился выбор: на 1-й кнопке - I программа, на 2-й - "Маяк", на 3-й - комплекс разнообразных программ, литературно-художественных, музыкальных и детских художественно-просветительских передач, спектаклей, обозрений и т.п.

1985 год стал переломным в жизни огромной страны, в развитии средств массовой информации. Политика перестройки, провозглашенная новым Генеральным секретарем ЦК КПСС Михаилом Горбачевым на апрельском Пленуме 1985 года, должна была по идее охватить все стороны жизни общества, все звенья государственного механизма. Был официально взят курс на демократизацию и гласность.

В первые годы перестройки Всесоюзное радио продолжало работать по сложившимся стереотипам, в рамках устоявшейся за долгие годы жесткой вещательной сетки. Но вскоре обозначились существенные сдвиги в программировании: появилась новая радиоформа - каналы (информационно-музыкальные, публицистические, литературные и др.) как самостоятельные передачи. Первопроходцами в поиске новых подходов к вещанию стали журналисты радиостанций "Юность" и "Маяк". С января 1987 года по III программе Всесоюзного радио начала выходить новая утренняя передача "Юности" "Молодежный канал". Теперь ведущий формировал программу по собственному выбору и сценарию: давал сведения о погоде, организовывал юридические консультации, обсуждал проблемы наркомании, преступности, рассказывал о "неформалах", популярных музыкальных коллективах, предлагал кулинарные рецепты.

Вслед за "Молодежным каналом" - утренней прямой оперативной передачей - в октябре 1987 года стал выходить "Вечерний курьер" "Юности". В отличие от динамичного "Молодежного канала" у "Вечернего курьера" был более спокойный, размеренный, неторопливый темп.

"Юность" вместе с "Маяком" стали первооткрывателями и такой интереснейшей передачи, как радиомост. Если телемосты уже были привычными для телезрителей второй половины 80-х годов, то радиомосты - явление новое, необычное. Первый радиомост "СССР-США" состоялся в 1986 году. В течение двух часов шел диалог между московскими студентами и студентами Южно-Иллинойского университета. В США. радиомост был дан в эфир полностью на 35 штатов. В эфире "Юности" он звучал в записи 45 минут, но стал первой пробой гласности в международном эфире, живым, "непричесанным" редакторской правкой обменом мнениями.

В 1987 году в режиме прямого эфира стала выходить "Информационно-музыкальная панорама "Маяка" от шести до десяти" - четыре часа утреннего интенсивного информационного вещания. Выпуски панорамы отличались высокой оперативностью, в них звучали сообщения, полученные редакцией ночью и утром, прямые эфирные переклички и прямые репортажи с мест, где происходили или должны были происходить события, новости науки и техники, познавательная информация, предупреждения ГАИ, сводка погоды. Поскольку программа занимала продолжительный отрезок эфира, была разработана гибкая система повторов наиболее важных сообщений.

В январе 1990 года вышла в эфир новая передача "Собеседник", автор идеи и руководитель группы - известный радиожурналист Я. Белицкий. В основу программы положен принцип личного общения журналиста и слушателя. Эта программа адресовалась тем, кто днем находится дома: пенсионерам, инвалидам, молодым мамам, людям, оказавшимся по каким-либо причинам не у дел. В эфире звучали рубрики "На ваши вопросы отвечает...", "Спросим у юриста", "Дела семейные...". Не только разнообразие тематики, но и заинтересованная, "негромкая" домашняя интонация нашли отклик у слушателей.

Отечественное радиовещание имеет богатую и сложную историю. По вопросу о конкретной дате начала массового вещания в России мнения расходятся.

25 апреля (7 мая) 1895 года русский ученый A.C. Попов выступил с научным докладом и демонстрацией прибора, который был назван "грозоотметчиком". В заключение ученый выразил надежду, что этот прибор в будущем может быть применен для передачи сигнала на расстояние без проводов.

Уже в марте 1896 года A.C. Попов продемонстрировал свое открытие на практике, передав первую в мире радиограмму, состоявшую из двух слов: "Генрих Герц". Имя гениального физика, чьи работы легли в основу изобретения Попова, было передано на расстояние 250 м азбукой Морзе.

Что же касается собственно радио, то еще много лет спустя после первого сеанса связи в эфире звучали только точки и тире азбуки Морзе. Голос человека по радио в России прозвучал впервые лишь в 1919 году – это был голос дежурного инженера Нижегородской радиолаборатории, его слова слушали в Москве и Петрограде. Таким образом, техническое возникновение радиоканала как средства связи и появление нового вида творческой деятельности – "у микрофона" –есть по сути своей два самостоятельных процесса, не совпадающих по времени.

"Радиовестник РОСТА" в 1918–1921 годы включал разнообразную информацию – от оперативных сводок до фельетонов на бытовые темы. В первые годы Советской власти он был основным поставщиком материалов для местной прессы.

В текстах этого своеобразного "издания" можно увидеть начальные признаки будущего вещания. Его авторы из-за необходимости быть максимально лаконичными (все-таки телеграф!) в изложении материалов стремились к простоте композиции и отбору лексики, избегали употребления метафор, сложных лексических конструкций и т.п. – всего, что позже будет мешать "восприятию на слух". Но это еще только предыстория вещания.

Экспериментальное массовое вещание в России, как, впрочем, и в других странах, начиналось не с политических, а с литературно-художественных программ – радиоконцертов. 17 сентября 1922 года первый в стране радиоконцерт был передан Центральной радиотелефонной станцией в Москве: в эфире звучала русская музыка.

Из лекции Сомовой:

Попов Александр Степанович изобрел возможность передавать информацию радиоволнами. При передаче он произнес два слова: Генрих Герц. После в военных целях была передана первая радиотелеграмма.

1919 год – Нижегородская лаборатория (впервые по радио был передан голос)

1918 – 1921 гг. - Радиовестник (в прямую передовались радиосводки)

На первых порах радио считалось по аналогии с газетой (Рубрика, подрубрика и заголовок).

Развитие вещания идёт по спирали (после 90-х шли записи), ныне активно возрождается прямой эфир.

В 20-е годы было много радиолюбителей. Каждому было разрешено создать радиоприёмник и связываться друг с другом. Длинноволновые радиоприёмники запрещали накануне войны, разрешены были лишь коротковолновые.

Реорганизация вещания (без цензуры) началась в 1928 годы, закончилась в 19321 год (Всесоюзный комитет по радиофикации и радиовещанию).

К военным годам радио стало выполнять пропагандистскую функцию.

До 60-х гг. в стране была лишь одна радиоволна.

Вещание было налажено на зарубежье на 21-ом языке (во время ВОВ).

В войну радио было сконцентрировано в Москве, а Центральная точка была создана – на Урале, в Екатеринбурге. Левитан был переброшен из Москвы в Екатеринбург.

На радио вещалась информация с фронта, программы были рассчитаны на то, чтобы поднимать боевой дух солдат.

В 30-е годы шло становление основной сетки вещания, входили аналитические, информационные жанры, шли письма и различные диалоги, приходили письма на музыкальные заявки. Стал возрождаться радио-театр, где проходили радио-спектакли. Главным режиссером был Мейерхольд, великий новатор. Он в последствии уничтожил все записи.

В 60-е годы, годы Оттепели, шло активное становление радио. Возрождаются многие жанры и программы. Появляется развлекательное вещание, осознанно развлекательное – музыкальное. В 1964 году возникает второй канал, радиостанция «Маяк» (он впервые ввёл вещание на один голос). В 1967 году появился канал «Юность», для молодёжи. Таким образом, в 60-х гг. появилась тройная сетка радиовещания.

В 85-ом году, в начале перестройки. «Лай» сколько угодно, ограничивались лишь материальные возможности. В 90-е годы произошло становление современного коммерческого радиовещания. Возникает такое явление как «радио-рынок».

3. ПРИНЦИПЫ СТРУКТУРИРОВАНИЯ РАДИОПРОГРАММ.

Есть вертикальное и горизонтально программирование. Вертикальное- программирование на неделю. Горизонтальная – на день. В 1928 г. была сформирована первая сетка вещания, первая программа на неделю.

Радиопрограмма- это форма организации радиоматериалов для решения конкретных коммуникативных задач: информирование, воспитание, развитие и т.п.

Принципы программирования (требования к программе):

Принципы содержания: отражать панораму текущих событий; если в регионе, то сочетать региональное и федеральное; учитывать интересы своей целевой аудитории: сопрягать разные (по содержанию) темы.
Принципы временные: учитывать наличие выходных и будней; привязывать эфир к лимиту времени, аудитории ( соответствие тематики программы и времени)
Структурные принципы: объединение различных форм вещания; учитывать речевую структуру (вначале женский голос, потом мужской- принцип контраста)

ПРОСОДИКА В РАДИОРЕЧИ.

Под просодией понимается «система фонетических средств, реализующихся в речи на всех уровнях речевых сегментов и играющих смыслоразличительную роль». В состав ее компонентов входят: тембр, мелодика, темп, ритмика и паузировка. Их взаимное действие, накладываясь на предлагаемый сценарий, порождает «скрытые смыслы» радиосообщения. Просодия служит ритмико-мелодической канвой речи и особой экспрессивной стороной языка. Успех диктора зависит от его умения совершать «речевые поступки» в эфире, т.е. умения пользоваться сложившимися в обществе просодическими стандартами. Опытный арт-джей всегда избирает что-то наиболее просодически характерное. Например, он всегда замедляет темп на важных фрагментах сообщения и ускоряет на менее значимых.

Просодические компоненты способны создавать своеобразную звуковую метафору, сила действия которой в радиодискурсе базируется на ее обращенности к глубинам человеческого мозга, в донесении информации в скрытой от сознания получателя форме. В радиоречи визуальный канал передачи информации замещается виртуальным образом, сконструированным благодаря звукосмысловому ассоциативному переносу, поэтому роль мимики и жеста в радиосообщении берет на себя «звуковой жест» (т.е. звуковая метафора). Просодическая манера исполнителя становится мощным средством создания дополнительных смыслов. Просодия фраз служит их эмоциональной канвой, средством передачи модальных отношений (авторских оценок) и механизмом создания подтекста.

Дикторское чтение требует соответствия просодическим стандартам, поскольку речь диктора сводится к роли «рупора» сообщений, а манера изложения должна быть лишена каких-либо эмоционально-оценочных показателей. Речь ведущего (арт-джея), напротив, требует обязательной эмоциональности с выражением собственных оценок. Поэтому дикторское выступление воспринимается положительно, если его просодика максимально соответствует существующим стандартам нейтральной в эмоционально-экспрессивном отношении речи, в то время как от ведущего слушатель ожидает эмфатических» нарушений (тоже достаточно привычных) стандартов, уже сложившихся в системе вещания. Просодические стандарты могут быть обнаружены для всех просодических компонентов текста (тембра, мелодики, ритмики, темпа и паузировки). Но наиболее значимо для профессиональной оценки диктора его безупречное следование тембральным и мелодическим нормам.

I. Тембральные стандарты.

Построение речевой манеры неразрывно связано с воспитанием культуры тембрирования, базирующейся на владении тембральными возможностями голоса. Понятие тембра включает в себя не только психо-физиологические свойства звучания, но вполне определенные универсальные лингвистически значимые характеристики.

Дикторский стандарт: микст, звонкий, средне-напряженный тембр.

Арт-джей для передачи своего отношения и создания радиообраза обычно прибегает к «речевому гриму». Наблюдения помогают обнаружить характерные для русской речевой манеры изменение артикуляции, варьирующие тембр и отражающие установки говорящего. Огласовка создается положением челюсти, небной занавески говорящего и особенностями его губно-зубной артикуляции. Наш речевой аппарат пластичен и может гибко перестраивать свою работу. Тренированный диктор способен расширять и сужать глотку, опускать и поднимать гортань, менять режим смыкания голосовых связок. Поэтому при необходимости он легко «меняет» тембр.

II. Мелодические стандарты

Термином «мелодика» обозначается движение тона голоса (ровное, восходящее, нисходяще-восходящее, восходяще-нисходящее).

Дикторский стандарт

Наиболее удачной для дикторской русской речи можно считать нисходяще-восходящую мелодику, сигнализирующую об оптимизме и спокойствии. Поэтому ведущие интуитивно используют нисходяще-восходящие конструкции. Однако слишком широкий диапазон мелодического перепада в конце фразы сразу выдает некомпетентность вещающего в эфире. Фразы с «задранными» концами порождают у слушателя ощущение неуверенности диктора в сообщаемом. В связи с этим при интонировании важно уделять внимание правильному структурированию предложений: Необходимо начинать высказывание в среднем тоне («центре» голоса), несколько повышая тон в середине фразы и немного опуская его в конце.

Работа ведущего с мелодикой: Мелодика не столь определенно, как тембр, размещает свое эмоциональное воздействие между двумя полюсами – положительным и отрицательным. Как показывают наблюдения, сам по себе тип тона (восходящий, нисходящий, ровный, восходяще-нисходящий и нисходяще-восходящий) не порождает ассоциативного звукосмыслового переноса. Последний возникает лишь благодаря тональным модуляциям тонов различного типа, а передаваемая при этом эмоция зависит от направления тонового движения и величины звуко-высотного перепада. О положительных эмоциях сигнализирует перелом основного тона на ударном гласном в направлении снизу вверх, об отрицательных – сверху вниз.

Ощущение ненормативной громкости фразы сигнализирует о наличии эмфазы и возможности непрямой трактовки смысла. Бытует понятие, что громкий голос сопровождает фразы, произносимые с большим душевным подъемом. Рекламные споты, нацеленные на убеждение, всегда отличает повышенная громкость, привлекающая внимание, а ее уменьшение ниже нормы применяется в суггестивных целях.

Положительный или отрицательный смысловой перенос производится изменением характера мелодических модуляций. Условно можно выделить три типа мелодического движения в слове: 1 - скачок (резкий тоновый подъем или спад, который коррелирует с сильно изрезанным мелодическим контуром); 2 - плавное движение (относительно ровный мелодический контур) и 3. волнообразное движение (модуляции с плавным, но интенсивным переходом тонов). Скачок часто вызывает неприятные ощущения, но может использоваться и в изобразительных целях как декламационный прием. Плавную модуляцию отличает равномерное и достаточно длительное нарастание высоты, а затем ее плавное убывание. Ее можно представить символически в виде дуги. Нейтральные в экспрессивном плане высказывания произносятся с плавными модуляциями. В радиорекламе они обнаруживаются в той части текста, где обозначается логотип или называется рекламируемый товар. Волнообразное мелодическое движение, как правило, маркирует положительные эмоции.

III. АВ (акцентное выделение) в радиоречи

Дикторское АВ: Одним из приемов создания импликатур (т.е. «срытых смыслов» или подтекста на радио выступает акцентное выделение (АВ). Под этим термином понимается обозначение активной для восприятия выделенности просодическими средствами (тембром, мелодикой, темпом, ритмикой, паузировкой) какого-либо слова во фразе.

Дикторское АВ осуществляется всеми просодическими средствами, основными из которых являются: длительная пауза перед выделяемым словом, замедление темпа (часто за счет удлинения гласного выделяемого слова), тембральное повышение/понижение (небольшое) и плавное (дугой) изменение тона с небольшим мелодическим перепадом на выделяемом слове

Эмфатическое АВ ведущего: свойственно речи ведущих авторских и игровых передач. Оно не соответствует ожиданиям слушателя и, нарушая коммуникативный стандарт, создает возможности для возникновения имплицитных (скрытых) смыслов. Оно допустимо в речи диктора в редких случаях, однако всегда приветствуется в репликах арт-джеев. Эмфатическое АВ – неизменный атрибут озвучивания рекламных объявлений.

ГОЛОС В ЭФИРЕ. ЯЗЫКОВОЙ ПАСПОРТ ГОВОРЯЩЕГО.

Ведущий - это проводник речевой культуры, поэтому очень важен речевой паспорт, то что мы узнаем о нем , слушая его выступления в эфире.

Паспорт говорящего - это то впечатление, которое человек создаёт о себе своей речью.Региональные особенности произношения дают представление о том, где человек родился или где прошла большая часть его жизни. По профессиональным словам и оборотам можно приблизительно определить профессию человека. Учёные установили, что по голосу можно даже узнать приблизительный рост человека, полный он или худой. В милиции есть специальная служба, которая составляет по голосам телефонных хулиганов и террористов их предположительный портрет, на котором во многом основан успех их поимки. Сейчас имеются компьютерные программы – анализаторы голоса, позволяющие определить по голосу рост, вес, возраст, телосложение и даже овал лица человека, который звонит по телефону.

Свой языковой паспорт человек предъявляет всем окружающим, как только “откроет рот” - отсюда огромная важность благоприятного языкового паспорта человека. Если мы соблюдаем правила речевого этикета и культуры речи – наш языковой паспорт благоприятный, мы производим положительное впечатление на людей, с нами хотят общаться, готовы помочь, выполнить просьбу.

Работа над “полировкой” своего языкового паспорта – трудная задача, но каждый должен помнить о её важности и работать над своим языковым паспортом, придавая ему положительные черты, следить за культурой речи, дикцией, соблюдать нормы общения и требования речевого этикета.

КУЛЬТУРА РЕЧИ КАК СОСТАВНАЯ ЧАСТЬ ДИКТОРСКОГО МАСТЕРСТВА.

Ведущий - это проводник речевой культуры, поэтому очень важен речевой паспорт, то, что мы узнаем о нем, слушая его выступления в эфире.

Ведущий должен уметь создавать звуковую метафору- перенос звуковых характеристик на визуальные и кинестетические (обоняние, вкус, осязание) .

Ошибки ведущего бывают связанны с:

-непрофессиональность в области психологии и этики.

-плохая техника речи ведущего

-грамотность и культура речи, произношение.

Функции ведущего зависят от формата вещания и от типа программы.

Принято различать:

-ведущий инф. Программ (диктор)

-ведущий смешанного вещания

-ди-джей (музыкальные программы)

Функции:

-передача информации.

-быть модератором в эфире (скрепление всех программ в линейной эфире)

-рекреация (расслабление и отдых аудитории, интерактивные программы-смс-приветы).

При интерактивном общении важно помнить ряд правил:

-цель звонящего - засветиться в эфире, найти друга-собеседника. Нужно проявлять доброжелательность.

если вы спрашиваете имя дозвонившегося, то в эфире важно называть его так. Как он себя назвал сам.
Нельзя проявлять излишнюю восторженность.
Нельзя давать резко отрицательные или положительные комментарии.

ЛИНГВИСТИЧЕСКОЕ ТРЕБОВАНИЕ К РАДИОТЕКСТУ. ПОДГОТОВКА МАТЕРИАЛА К ОЗВУЧИВАНИЮ.
Вместо придаточных частей в предложениях лучше использовать отдельные фразы;
В особые фразы надо выделять пояснительные сочетания слов;
Необходимо заменять громоздкие цитаты их пересказом;
Желательно в тексте чередовать длинные и короткие фразы;
Лучше заменять причастные обороты отглагольными существительными или страдательными оборотами. Избегайте нанизывания падежей;
Объясняйте малоизвестные слова и термины
Заменяйте книжные обороты (например, «выше уже было сказано» на более разговорное «я уже об этом говорил»)
Умеренно используйте цифровой материал. Например, дроби можно округлять (говорить «вдвое» или «втрое»)
Все сокращения, данные в письменном тексте, лучше расшифровывать, поскольку в эфире при спешке возможны ошибки. Например, сокращение «стр.» вместо «странница», можно по привычке произнести «страница».
В трудных случаях необходимо расставить ударение в словах
В тексте должны быть устранены: аббревиатуры (например, ОАО ), второстепенная информация общего характера, тавтологии и плеоназмы (т.е. проявления речевой избыточности. Например, в словосочетании «в своей автобиографии» убирается слово «своей».

ПОДГОТОВКА МАТЕРИАЛА К ОЗВУЧИВАНИЮ.

Обеспечить непрерывность звучания фонограммы
Выделять главный шум на фоне второстепенного
Записывать звуки в режиме ест.громкости
Тишину выражать через тихий звук
Использовать неожиданный звук в драматических ситуациях.

Что порождает слуховой дискомфорт:

Музыка мешает восприятию текста, заглушая его
Звуковая партитуры перегружена музыкой
Резкий обрыв музыкальных фрагментов
Стилевые ошибки в подборе звучания
Однотипность, «провисание звука», однообразие темпа и инструментовки

Любая передача для журналиста начинается с определения той цели, которую он ставит перед собой, готовясь к ней. Любое жизненное событие, социальное или культурное явление многогранны и потому уже при выборе темы требуют от журналиста формирования своеобразной рамки, осознания границ проблемы.

В некоторой степени выбор темы уже предопределен специализацией редакции, радиоканала или радиокомпании, ее основными тематическими направлениями, форматом. У каждой радиостанции – своя проблематика, в которой журналист должен разбираться достаточно глубоко и основательно.

Таким образом, выбор редакции – первый и важнейший этап в определении главной темы журналистского творчества. Самое важное в русле этой главной проблемы – процесс накопления знаний, умение оценить новое явление или факт.

Второй этап освоения темы – специализация радиожурналиста.

не найдя своей оригинальной темы, корреспондент вряд ли сможет стать сколько-нибудь заметной творческой личностью даже при наличии несомненного таланта.

Специализация, безусловно сужая круг затрагиваемых вопросов, позволяет в то же время глубже проникать в их суть, раскрывать их, что называется, с уже готовыми доказательствами и фактами в руках. Она предусматривает не только знакомство журналиста с литературой и подбор информации по избранной тематике, но и организацию, и постоянное ведение им специального справочного аппарата, т.е. наличие своеобразного досье.

Формат – это концепция вещания, которая определяется спецификой аудитории стилем вещания, тематикой и музыкальной составляющей (для музыкальных радиостанций).

Форматы можно разделить на три основных группы: 1 – информационные форматы, станции, где преобладают информационные группы (радиостанции информационно-аналитические, чисто информационные, т.е. информационно-новостное вещание); – специализированные радиостанции (информация, рассчитанная на корпоративную или социальную группу), 2 – форматы, связанные с коммерческими целями (могут быть и музыкальные и информационные, например, радио «Серебряный дождь», «Русское радио», «Радио джаз», «Лов радио» - субсидируются и создаются медиа-холдингами); 3 – музыкальные радиостанции формат обусловлен типом музыки) + радиостанции смешанного формата (новости, линейки и проч.), 4 – общественно-политические форматы ( цель – пропагандистская, например, «Радио России», «Резонанс», «Большое радио»), 5 – станции культурно-просветительского направления («Радиостанция культура», «Кино FM»), - радиостанции религиозной направленности «Радио София», «Радио Радонеж».

ЖАНРЫ РАДИОЖУРНАЛИСТИКИ.

Исторически жанры развивались вместе с радиовещанием. Сегодня наблюдается «плаванье жанров».

Понятие жанра и рода впервые выдвинул Аристотель.

ЖАНР - форма организации радиоматериала. Которая формируется средствами, представленными автору определенным видом творчества.

Жанры определяются по:

-специфики сбора и поиска информации

-специфики обработки и воспроизведения информации

-задачами. Стоящими перед журналистом.

Современные жанры имеют проницаемые границы.

Нельзя путать выразительные средства на радио (звуковые включения, шумы) с жанрами. Звуковые включения в заметке не делают её репортажем.

Жанр – форма организации того или иного материала для решения конкретной творческой задачи. Это касается всех сфер творчества: музыки, театра, кино, живописи, литературы, в том числе и публицистики.

В основе любой деятельности лежит удовлетворение человеком его различных потребностей. Социальные потребности в информировании аудитории, в государственном, интеллектуальном управлении массами, в формировании отношения людей к миру рождают журналистику как средство отражения и формирования общественного мнения, воздействия с определенными целями на умы и чувства людей.

Поэтому главное в жанре – функция, его назначение.

Как только возникает задача, она сразу же предопределяет ход действий журналиста: поиск информации, набор определенных действий по ее сбору и обработке, операции для ее воспроизведения. В результате появляется определенный материал: содержание закрепляется в соответствующей задаче форме.

Разновидность задач рождает разновидности жанров: так, если необходимо не только взять информацию у человека, но и рассказать о нем, появляется интервью-портрет; получение сведений из разных источников на одну и ту же тему предполагает интервью-анкету, групповое интервью с компетентным официальным лицом – пресс-конференцию.

По мнению академика Д.С. Лихачева, «жанры живут не независимо друг от друга, а составляют определенную систему, которая меняется исторически».

Характерная особенность становления жанров радиожурналистики состоит в том, что эти процессы проходили сначала через освоение, а затем преодоление газетных форм подачи материала. К одному из промежуточных, но очень важных этапов этого развития нужно отнести радиогазету. Тесная связь вещательной программы 20-х годов с печатью определялась конкретными историческими условиями и задачами: с одной стороны, необходимостью вести пропаганду средствами радио среди широких масс, большинство которых было неграмотно, с другой – преемственностью газетного опыта и изменением этих форм в процессе освоения звуковых возможностей радиопублицистики. Так, в 1924–1928 годах, уже на первом этапе организации регулярного массового вещания в СССР, на радио наряду с жанрами, заимствованными из печати, были распространены беседы, лекции, доклады, формы устного речевого общения, как нельзя лучше отвечающие акустической природе радио.

На становление жанров радиожурналистики большое влияние оказывало также совершенствование вещательной техники. Появление в начале 30-х годов студийной звукозаписи дало новый толчок развитию их структурных и выразительных возможностей. Предварительное фиксирование фрагментов передачи расширяло возможности звуковой документалистики, особенно в сфере монтажа.

Используя жанры печати как основу, осваивая специфические возможности, обусловленные звуковой природой вещания, разрабатывая арсенал собственных выразительных средств, радиожурналистика создавала и совершенствовала систему своих жанров.

Целостную систему современных жанров радиожурналистики можно охарактеризовать как совокупность жанров, динамические связи которых, как внутренние, так и внешние, определяются:

– функционированием радиожурналистики в системе средств массовой информации и пропаганды;

– единым типом творчества – публицистическим; – акустическими особенностями коммуникационного канала;

– закономерностями внутреннего развития жанров, их взаимодействием.

Итак, дифференциация жанров зависит от дифференциации целей публицистических выступлений, весь спектр которых направлен на расширение диапазона воздействия на аудиторию. Назначение жанров определяет три основных способа отображения действительности журналистикой:

– сообщение фактов;

– интерпретацию фактов и событий;

– образно-публицистическое раскрытие фактов и событий.

Эти способы отображения образуют соответственно три относительно устойчивые группы жанров радиожурналистики.

I. Информационные: радиосообщение (заметка), интервью, репортаж, радиоотчет, обзор печати.

II. Аналитические: корреспонденция, комментарий, беседа, обозрение.

III. Документально-художественные (иногда их называют художественно-публицистическими): радиоочерк, радиорассказ, радиофельетон, доку-драма и радиокомпозиция.

Взаимодействие и взаимовлияние жанров в системе проявляются двояко: во-первых, любой жанр как таковой «оттеняется», выделяется другими жанрами, бытие одного жанра опосредованно влияет на функционирование соседних жанров; во-вторых, жанры испытывают непосредственное взаимовлияние вплоть до взаимопроникновения.

Приступая к более детальному рассмотрению системы радиожанров, сделаем еще одно предварительное замечание. Поиск жанрового решения для того или иного конкретного журналистского материала всегда обусловлен прежде всего личностью журналиста: его профессиональными пристрастиями, опытом и волей – и, во-вторых, целой группой факторов, среди которых наиболее важными оказываются контекст времени, т.е. требования эпохи, общественно-политические установки радиоорганизации, традиции редакции, творческий и интеллектуальный потенциал журналиста, обращенность к различным группам аудитории и конкретные производственные условия.

9. ЖАНРОВО-ТИПОЛОГИЧЕСКИЕ ИЗМЕНЕНИЯ В РАДИОЭФИРЕ. ПРИЧИНЫ ИЗМЕНЕНИЙ.

По функционально-предметным признакам, в основе которых лежит рассмотрение содержания журналистского произведения, жанры радиожурналистики распределяются по группам так:
Информационные жанры:

- информационные;

-радиоотчет;

- радиообзор;

- информационное радиоинтервью;

- информационный раодиорепортаж;

Аналитические жанры:

- аналитическое радиоинтервью;

- аналитический радиорепортаж;

- журналистское радиорасследование.

По форме звучания в эфире:

Монологические жанры:

- информационное радиосообщение;

- радиокомментарий;

- радиобеседа;

Диалогические жанры:

- радиоинтервью;

Некоторые жанры не закреплены жестко в своих жанровых "гнездах". Эта подвижность определяется изменением задач выступления, смещением функциональных акцентов: на информационное отражение или на их анализ. Отчет, репортаж подчиняют факты (отбор, элементы комментирования, подача, обрисовка) своей задаче: рассказать о событии. Методы наблюдения, повествования, обобщения диктуют условия отбора фактов, их монтаж, их сцепление, сюжетное движение. В интервью, оперирующем одноименным методом (опроса) факты подчиняются логике раскрытия темы, проявляющееся в их движении, монтаже вопросов, внутреннем развитии мысли.

В аналитических жанрах, естественно, присутствует фактическая основа, но факты выстраиваются в иной связи между собой. Они подчинены основной функции этих жанров: анализу, интерпретации фактов, событий, явлений. Оценка выходит на передний план, она - сердцевина авторских размышлений, умозаключений. Аналитические жанры базируются на информационных. Они существуют и необходимы только потому, что о событии уже заявлено средствами информационных жанров.

ТИПЫ И ВИДЫ РАДИОПРОГРАММ.

Классификация радиопрограмм:

По типу производства:

- собственная программа – записанная по инициативе радиостанции, под ее контролем и ее силами

- по обмену ( за деньги совместно с другой радиостанцией)

-заказная – спонсор или рекламодатель оплачивает

-ретронсляция (франчайзенговая программа)- филиал вставляет в свой эфир программу гос.отделения

-синдинейшн- покупная программа, созданная промоутерами

По авторскому праву:

- собственно авторская

-авторская (коллектив авторов)

- смешанные авторские права (принадлежит радиостанции)

По имиджевым целям:

- программа-индификатор

-рейтинговая (повтор с другого радио)

По аудит.характеристикам:

-для всех

-для взрослой аудитории

-для молодежи

- для детей

По типу передачи информации:

-информационные

-информационно-развлекательные

-сугубо музыкальные

Сейчас замечается явление «плавания» форматов, жанров, типов программ.
Инфотейшн- информация с развлечением.

Новые форматы программ:

- программа-шоу (утреннее)- интерактивная многорубричная программас коллективом ведущих, которые работают по линейки

-аудио-дневник: корреспондент дает диктофон любому человеку, который записывает свое размышление, реакцию

-телефонный репортаж: корреспондент передает информацию в эфир по телефону

Типоформирующие признаки программ характеризуются рядом факторов, в первую очередь, целевыми установками, направленностью на определенные группы слушателей и издателем (организацией, которая ставит перед вещанием определенные задачи и цели, учитывающие интересы разных групп аудитории и свои собственные).

В целом радиопрограмма имеет следующие признаки:

Наличие издателя (радиоканал, радиостанция, редакция), определяющее все целевые функциональные установки и организующее их воплощение (структурные, творческие, финансовые, кадровые) и особенности работы в эфире;
Содержательную направленность на определенную группу слушателей.

Основные типы программ можно выстроить в следующий ряд:

Новостные программы
Радиоканал
Авторские программы
Игровые программы
Программы журнального типа
Программы клубного типа
Программы-диалоги
Программы-обозрения

Они имеют: постоянное место в эфире, постоянный объем звучания, фирменное музыкальное направление, наличие и участие ведущего; набор жанров, которые необходимы для решения конкретных задач.

Новостные программы. Типы новостных программ. Радиовещание постоянно демонстрирует одну из ведущих тенденций своего развития: увеличение объема, повышение значения и эффективности информационных программ.

В многомерной полифонической системе вещания, отражающей все стороны социального бытия, информационные программы по праву занимают главенствующее место. Практика отечественной радиожурналистики накапливает разнообразный опыт, ищет новые пути организации информационных выпусков.

Этот процесс из постоянного, но вялотекущего начал набирать стремительные обороты с момента демонополизации эфира в России, т.е. с рубежа 1980–90-х годов, когда рядом со «степенными» государственными радиоканалами стали возникать, исчезать и снова появляться в эфире десятки, а потом и сотни коммерческих радиостанций. Они были разными по своей содержательной и адресной направленности, но, за редким исключением, все закладывали в свою ежедневную сетку вещания большое количество выпусков новостей.

В 90-е годы именно в силу этого обстоятельства (и коммерческие, и государственные станции активно экспериментировали в поисках наиболее оптимального сочетания информационных и иных программ, в поисках наиболее выгодного времени для передач последних известий) шла коренная перестройка вещания: содержательная, структурная, кадровая, финансовая. Рождались новые типы радиопрограмм, которые достаточно быстро модифицировались в результате реакции новой аудитории и в условиях все обострявшейся конкуренции с соседними каналами информации.

Информационные передачи на радио функционируют в контексте вещательного дня. Они прямо и опосредованно связаны с другими программами. Можно представить вещание и как непрерывный информационный поток. Информационная программа не существует сама по себе. Она лишь часть информационного потока, который постоянно дополняет, обогащает, развивает ранее прозвучавшую информационную картину мира. Это организованное по определенным законам и принципам отражение потока самой жизни во всей ее сложности, противоречивости и многозначности.

Для выражения всего многообразия общественной жизни, наиболее важных, актуальных, значительных фактов, событий, явлений действительности, для удовлетворения ожиданий, запросов аудитории и звучат в эфире различные типы информационных программ:

– информационные;

– информационно-аналитические;

– информационно-музыкальные;

– информационно-развлекательные;

– информационно-рекламные.

Выпуски оперативной информации (например, «Последние известия») представляют собой структурное единство, различные блоки, имеющие монтажное соподчинение. Они определяются значимостью информации и условно делятся на основные части по темам: политика, экономика, культура, спорт, погода, реклама.

Информационно-аналитические программы подводят, как правило, итоги вещательного отрезка. Они более объемны по времени и разнообразны по жанрам (в них могут звучать корреспонденции, интервью, обозрения, комментарии). Более активно выступает в них и ведущий.

Информационно-музыкальные программы (например, «Маяк») представляют собой небольшие по объему, но часто звучащие информационные выпуски в структуре музыкального потока. Обычно они делятся по темам: экономика, культура, события в Думе, в правительстве, спорт и т.д.

Информационно-развлекательные программы, характерные для зарубежного вещания, появились и у нас на коммерческом вещании.

Информационно-рекламные передачи используют рекламу в самых актуальных передачах радиоэфира –информационных. Поначалу практики остановились на следующей организации выпусков: реклама шла после окончания собственно информационных текстов, а не в середине самих выпусков. Потом она стала появляться и «внутри» событийной информации.

По характеру материала: его объему, тематике, охвату событий, значимости, оперативности – выпуски новостей делятся на: общие, тематические, специальные, экстренные.

Общие – содержат разнообразную информацию. Их цель – дать движущуюся панораму событий. Широкий спектр новостей, знакомят аудиторию с картиной положения дел в стране и мире.

Тематические – посвящены рассказу о том, что происходит в определенной области (экономика, политика, финансы, искусство, спорт и т.д.).

Специальные – посвящены крупным событиям. Содержат подробную информацию о мероприятиях.

Экстренные выпуски новостей обусловлены необходимостью самого оперативного сообщения об очень важных событиях.

Радиоканал. Форма передачи, включающая в себя узконаправленную на аудиторию систему программ, объединенных тематической и структурной общностью. Пример такой формы – «Молодежный канал».

Канал – форма вещания, чрезвычайно популярная и широко распространенная на современном радио.

Впервые «канал» как вещательная форма появился и был опробован в годы перестройки. «Молодежный канал» –ежедневная прямая информационно-музыкальная программа радиостанции «Юность» – начал выходить в эфир с 26 января 1987 года. Он содержал актуальную информацию, обзор «Комсомольской правды», молодежных журналов, вести из комсомольских организаций, сообщения на международные темы, спортивные новости, звуковые включения – интервью, репортажи, выступления, разнообразные музыкальные композиции.

Главная особенность этой формы вещания – достаточно большая длительность каждого выпуска программы и четкая композиция. Целостность канала может возникнуть, прежде всего, как результат тематического единства программы. В качестве примера вспомним появившийся в 1990 году и ставший на длительный период визитной карточкой «Радио России» общественно-политический канал «От первого лица», посвященный актуальным политическим, экономическим, социальным событиям в стране. В студию приходили известные политические деятели, осуществлялись прямые включения из других городов. Позже его сменил новый канал – «Отражение», включающий информационную программу «Вести», общественно-политические и художественные передачи.

Радиоканал определяет своё собственное наполнение в рамках направленного на аудиторию средства общения. Выполняет функции, зависящие от интересов аудитории.

Авторские программы.

Авторская программа – появление самораскрытия личности в современном эфире. Однако во времена тоталитаризма вещание было построено на выражении «общественного мнения».

Авторская программа – радиопередача, автор которой одновременно выступает в роли ее создателя и ведущего, режиссера, литературного и музыкального редактора, корректора, а иногда и продюсера. То есть автор радиопередачи целиком и полностью отвечает за ее производство: сам придумывает тему, сам пишет текст, подбирает музыкальный материал, продумывает специальный джингл, иногда находит спонсоров. Отредактировать эту программу и решить, выпускать ее в эфир или нет, может только главный редактор (на «многопрофильной» информационно-музыкальной радиостанции) или программный директор (на «локальной»).

Иногда одна и та же авторская программа одинаково подходит как для «локальной» коммерческой информационно-музыкальной, так и для «многопрофильной» (коммерческой и муниципальной) и даже для государственной радиостанции. Однако стоит помнить, что передача, посвященная американской музыке 50-х годов, не может выйти в эфир на станции, передающей только русскоязычную музыку и т.п., т.е. авторская передача в целом должна подчиняться формату и стилистике радиостанции.

Автор программы, с одной стороны, находится в более простой ситуации в отличие от ведущего эфира: он ограничен темой своей передачи, ему не надо знать обо всем понемногу, нужно разбираться только в своем вопросе. С другой стороны, его программа должна максимально заинтересовать слушателя, поэтому и готовиться к ней следует более тщательно. Автор должен сам подобрать для программы литературный материал, сделать его «разговорным», понятным человеку, не особенно разбирающемуся в данной проблеме. Нужно, чтобы слушателю казалось, что ведущий общается с ним, даже если он читает свой текст по бумажке.

Автор сам подбирает и музыкальный материал (который также должен легко восприниматься), договаривается с гостями, если это ток-шоу, обсуждает с ними тему предстоящего разговора, желательные и нежелательные вопросы и т.д. Иногда следует пообщаться и с постоянными слушателями, узнать, что им нравится, а что нет, что бы они хотели услышать в будущем – какую музыку, с какими людьми встретиться в эфире и пр.

Автор программы, как и ди-джей "локальной" информационно-музыкальной радиостанции, подготавливает рабочее место, нужные компакт-диски, картриджи с "отбивками", джинглами, а также создает (если это ток-шоу) максимально комфортную обстановку своему гостю: предлагает кофе или чай, помогает расслабиться, если человек малознакомый, пытается создать непринужденную атмосферу, чтобы беседа прошла успешно.

Автору передачи желательно придумать «фирменную», только ему присущую манеру здороваться и прощаться со слушателями (например: «Здравствуйте, любезнейшие радиослушатели», «Засим прощаюсь до следующего раза»), а также подобрать специальную музыкальную подложку, чтобы сделать передачу более эффектной и запоминающейся. Под эту музыкальную композицию (лучше всего инструментальную) ведущему должно быть удобно, приятно говорить: она должна заряжать энергией или же, наоборот, расслаблять в зависимости от ритма и характера передачи, а также в зависимости от темперамента автора.

Ведущий программы в прямом эфире наиболее свободен, поэтому, сидя за пультом, может позволить себе какие-нибудь посторонние шумы (рукопожатие с гостем программы, смех, иногда шутки). Он ограничен только временем передачи, ее форматом и собственной внутренней цензурой. Радиоведущий создает определенное настроение у слушателей независимо от жанра передачи. Главное – постоянное общение с аудиторией, ответы на вопросы, специальные викторины. Поэтому автор должен следить не только за содержанием передачи, музыкальным материалом, но и за ходом беседы, как со слушателями, так и с гостями программы, постоянно поддерживать нужное настроение и темп. Если гость программы настроен на шутки и веселье, следует поддерживать этот тон.

Игровые программы. Игровые передачи обращены к слушателям, они не могут без этой связи существовать. На радио есть возможность стать участником состязания в эфире. Каждая игра обращена к своему кругу слушателей, которые делятся по возрасту и интересам. Первые игровые передачи появились в эфире «Пионерской зорьки» (изначально игровые программы были ориентированы на детскую аудиторию). С середины 20-х годов 20-го века игровые передачи выходили в эфир по принципу: развлечение и воспитание; развлечение и образование.

Программы журнального типа
Программы клубного типа
Программы-диалоги
Программы-обозрения

Программы журнального типа. Радиожурнал – самая устойчивая форма вещания. Первые детские журналы «Пионер» и «Октябренок» появились ещё в 1925 г.

ХАРАКТЕРИСТИКА ПЕРЕДАЧ ИНФОРМАЦИОННЫХ ЖАНРОВ ВЕЩАНИЯ.

Радиовещание постоянно демонстрирует одну из ведущих тенденций своего развития: увеличение объема, повышение значения и эффективности информационных программ.

– информационные;

– информационно-аналитические;

– информационно-музыкальные;

– информационно-развлекательные;

– информационно-рекламные.

Специальные – посвящены крупным событиям. Содержат подробную информацию о мероприятиях.

ХАРАКТЕРИСТИКА АНАЛИТИЧЕСКИХ ПЕРЕДАЧ.

Аналитические жанры

«Публицистический» означает, что эти факты изложены через призму индивидуального восприятия и субъективных оценок журналиста, что личность журналиста, его нравственная, профессиональная позиции непременно открыты и откровенно выражены в материале.

Но если в чисто информационных жанрах самой главной задачей репортера является точное и четкое изложение фактов и событии, то в аналитических жанрах (где также необходимы объективность и точность) не менее важными становятся авторские оценки, выраженные с помощью различных средств, включая интонацию и прямое обращение к мыслям и чувствам аудитории. Факты, на которых построены аналитические материалы, являются своего рода строительным материалом радиожанра.

Корреспонденция характеризуется рядом признаков, по которым ее можно отнести и к информационным, и к аналитическим жанрам, ибо она выполняет как информационную, так и публицистическую функции. Грань здесь определяется степенью обобщений и выводов, которые являются непременным элементом этого жанра и вытекают из подробного описания сущности и характера события и его оценки журналистом. Эти обобщения и выводы в корреспонденции гораздо шире, чем в информационной заметке.

По времени звучания в эфире (как правило, не менее полутора-двух минут) и, следовательно, по объему сообщаемого материала корреспонденция превосходит информационную заметку.

При освещении важных событий корреспонденты радио часто направляют в редакции два варианта сообщений: информационную заметку и корреспонденцию, которая используется не только в выпусках «Последних известий» и других новостных программах, но и во всевозможных обзорных передачах, содержащих хронику дня, недели, месяца. Переданная в редакцию по проводам или посланная в записи на пленку корреспонденция содержит более полное и более убедительное освещение события.

Радиокорреспонденцию у микрофона, как правило, читает сам автор. Именно авторское чтение придает фактам, о которых идет речь, личностную окраску, усиливая эмоциональное воздействие на аудиторию. Слушатели понимают, что о событии им рассказывает непосредственный очевидец, и это увеличивает их доверие к материалу.

Близка по форме к корреспонденции так называемая «комментированная новость» – небольшой по размеру информационный материал, в котором не только сообщается факт, характеризующий сущность события, но и содержится его оценка. Комментированная новость состоит из двух составных элементов: информационного сообщения о факте и мнения о нем автора сообщения – обозревателя, комментатора.

Если не забывать, что корреспонденция в отличие от репортажа ориентирована не столько на изложение хода события, сколько на его характеристику, и при этом учитывать, что хронометраж ее очень невелик, станет понятно, что излишнее дробление структуры корреспонденции и чрезмерные перемены ритма (а это неизбежно, если речь журналиста будет постоянно перебиваться шумами и различными голосами) не усиливают, а ослабляют внимание аудитории.

Комментарий – это мнение компетентного человека, журналиста или специалиста, о событии, явлении, факте. В отличие от интервью, где журналист выступает как представитель группы слушателей и предлагает компетентному лицу ответить на те вопросы, которые, как он предполагает, интересуют аудиторию, в комментарии журналист или специалист высказывает свое мнение. По способу включения комментария в программу вещательного дня можно выделить два его вида: комментарий, являющийся самостоятельной передачей (или определенной законченной структурной частью программы), и краткий комментарий, входящий как составной элемент в ту или иную сложную передачу (например, в выпуск новостей, или в «Спортивный дневник», или в обозрение, подытоживающее наиболее важные события прошедшего дня, недели, а иногда и месяца).

В выпуски новостей обычно включается краткий оперативный комментарий. Хотя такой комментарий звучит всего одну-три минуты, он сохраняет все признаки, присущие этому жанру. В оперативном комментарии информация находит свое дальнейшее развитие. Получив из текущих информационных сообщений краткие сведения о происходящих или происшедших событиях, радиослушатели узнают затем об их значении, причинах взаимосвязи с другими событиями и фактами. Важной особенностью конкретно-событийного (оперативного) комментария является то, что его приходится готовить в предельно сжатые сроки, часто в течение одного-двух часов. Это условие определяет специфику работы журналиста-комментатора. Он должен обладать широким политическим кругозором, большим и постоянно пополняющимся объемом знаний, осведомленностью и отличной профессиональной реакцией. Ему, безусловно, необходимы специализация в пределах конкретной тематики, мастерское владение оперативными жанрами радиожурналистики. В этом случае стираются грани оперативного и проблемного комментариев.

Назначение проблемного комментария – рассмотреть важную социальную проблему, затрагивающую интересы большого количества людей, а может быть, и всей страны; исследовать широкую панораму событий, действий отдельных граждан, государственных учреждений, партий или правительства, при этом глубоко анализируя факты.

Для аргументации и выводов комментатор вправе привлекать значительно больше информации, чем в оперативном комментарии. Это определяет и структуру проблемного комментария. Если для событийного комментария характерны изложение одной основной, ведущей идеи и обычно единый подход к ее анализу, то в проблемном комментарии при одной основной теме возможна разноплановая аргументация. В прямой зависимости от такой более сложной структуры находится и объем проблемного комментария, который занимает 5–10 минут, тогда как оперативный – 2–4.

Язык журналиста должен быть максимально приближенным к устной речи. Это поможет ему установить контакт с аудиторией, вызвать интерес и привлечь внимание слушателей к рассматриваемой проблеме.

Комментарий – это, как мы уже говорили, всегда мнение компетентного человека. Но чрезмерное подчеркивание в комментарии абсолютной правильности своих тезисов, безошибочности собственного мнения, как правило, вызывает у слушателя отрицательную реакцию. Любое утверждение комментатора должно быть обоснованным, тщательно аргументированным, высказанным в тактичной, ненавязчивой форме.

Огромное значение имеют личность комментатора, его осведомленность, широта взглядов, манера говорить. Одна из модификаций жанра, соединяющая качества событийного и проблемного комментария, – реплика. В настоящее время она получила распространение в связи с развитием независимых коммерческих радиостанций, где особенно ценится эфирное время. Реплика занимает в эфире максимум 1,5–2 минуты (менее одной страницы машинописного текста). Она всегда посвящена животрепещущей проблеме и окрашена в откровенно сатирические тона. Как правило, с репликой выступают известные, авторитетные публицисты, умело соединяющие остроту стиля и бескомпромиссный подход к проблеме.

Беседа – распространенный жанр агитационно-просветительского характера, который сохраняет свое значение в вещательных программах. Радиобеседа обычно существует в сетке вещания или в качестве отдельной рубрики, или в структуре комбинированной формы радиожурналистики – «канала», «блока», радиожурнала, радиогазеты и т.п.

Своеобразие радиобеседы, ее эстетические и структурные признаки обусловлены тем, что в отличие от интервью, репортажа и комментария здесь используется только одно выразительное средство радиожурналистики – звучащая речь.

Специфика разговора у микрофона состоит в том, что, во-первых, собеседники не присутствуют физически в одном месте, а отделены друг от друга пространством; во-вторых, в процессе радиособеседования один из собеседников – автор, находящийся у микрофона, обращается с «диалогическим» монологом к радиослушателю, который мыслится как активный участник этого двустороннего контакта. Автор привлекает слушателей к участию в анализе своего материала.

Слушатели с самого начала и в течение всей передачи должны улавливать ход мыслей автора. Этот процесс можно назвать параллельным мышлением, сопереживанием, когда слушатель одновременно с выступающим у микрофона оказывается перед проблемой и вместе с ним на основе им обоим известных фактов приходит к определенным выводам. Это требует от беседы последовательного, логического развития одной главной идеи. Отступления, которые возможны и часто неизбежны в беседе, должны лишь подтверждать, иллюстрировать, усиливать главную мысль.

Многолетний опыт радиожурналистики свидетельствует о том, что подобный процесс параллельного мышления чаще всего возникает у слушателя тогда, когда автор беседы говорит у микрофона без заранее написанного текста, т.е. выступает с импровизированной речью. Стилистика устной речи, непосредственное обращение к слушателю как к равному собеседнику создают тот эффект присутствия, который считался привилегией внестудийных передач, в основном репортажа.

Действительно, для внестудийных передач (радиорепортажа) этот эффект характерен. Но создание эффекта присутствия должно быть целью любой передачи, в каком бы жанре она ни была решена.

Создать атмосферу живого общения журналисту помогут актуальность рассматриваемой в беседе темы, занимательность, оригинальный сюжет, живое начало передачи.

Беседа – это не просто описание и оценка явления или события. Часто уже само название передачи предопределяет интерес к ней, и чем удачнее выбрана тема, тем меньше необходимость в ее пространной мотивировке.

Решающим фактором для возбуждения интереса к беседе может быть и личность выступающего: имя автора, его компетентность в той области, которой посвящен разговор, уже сами по себе могут привлечь внимание слушателя.

Беседа по радио отличается от непосредственной живой беседы тем, что слушающий не может прерывать выступающего, задавать ему вопросы, переспрашивать. Поэтому автор должен предвидеть возможные вопросы и отвечать на них так, как если бы он общался с «живой» аудиторией.

В беседе целесообразно последовательное рассмотрение новых фактов и явлений. Каждый новый термин, который может быть неизвестен слушателю, должен поясняться с помощью понятий, уже известных ему. В беседе допустимо минимальное использование цифр, да и то при условии их наглядности, сравнения.

Один из участников «Беседы за круглым столом» выполняет роль ведущего. Обычно он ставит вопросы, предоставляет слово другим участникам, сводит воедино их мнения и делает обобщающие выводы. (Исключение –беседы представителей разных партий на политические темы, когда ведущий-модератор не участвует в дискуссии и не заявляет свою точку зрения.)

Прямым развитием этого вида радиопрограмм стали распространившиеся в отечественном вещании в 90-е годы ток-шоу. Их отличие от уже описанного выше «круглого стола» изначально видели в том, что в ток-шоу слушатели могут присутствовать непосредственно в студии, и от этого общение с журналистами и приглашенными к микрофону гостями проходит еще более активно.

Тематика ток-шоу может быть практически любой по характеру: остро-злободневной, касающейся взрывных проблем политики, экономики, культуры, спорта; развлекательной или просветительной (к ток-шоу впрямую примыкают радиоигры и викторины). По структуре ток-шоу могут представлять собой и жесткое противостояние ведущего и слушателей в течение всей передачи, и своеобразный акустический коллаж, в котором диалог со слушателями сменяется музыкальными и литературными иллюстрациями, описанием биографии и карьеры гостя студии или просто концертным номером, напрямую не связанным с проблематикой программы.

Обязательными в любом ток-шоу остаются следующие условия.

– навык ведущего мгновенно реагировать на любой вопрос или реплику слушателей в доброжелательном и уважительном тоне;

– присутствие в студии гостя, готового компетентно развить и уточнить, если нужно, информацию, высказанную ведущим или одним из слушателей;

– предоставление технической возможности достаточно большому проценту слушателей дозвониться до студии во время передачи.

Радиообозрение – это жанр, отличающийся свободой в подборе материалов, объединенных одной темой или единством времени или места. Содержанием радиообозрения могут быть самые разные по содержанию компоненты интервью, заметки, репортажи и даже небольшие радиоочерки и зарисовки, а также фрагменты из художественных произведений, звукозапись которых или произведена по трансляции из концертных и театральных залов, или сделана специально в радиостудии. Все эти материалы соединяет в структуре радиообозрения комментарий журналиста, как правило, специализирующегося в области данной тематики и проблематики. Обычно уже в заголовке радиообозрения сообщаются тема и проблема, составляющие его содержание: «По концертным залам столицы», «Новости спорта», «Наука Сибири», «НАТО в Европе», «Новости и открытия отечественной медицины», «Экономика России сегодня» и, наконец, «Танцуют все» – по клубам и дискотекам Санкт-Петербурга.

Иногда обозрением называют политические комментарии, в которых авторы сосредоточиваются не на одной, а на нескольких проблемах международной жизни, на различных социальных вопросах или многообразии событий в культурной жизни и искусстве. Композиция таких программ свободная, т.е. полностью зависит от автора и редактора, которые могут сами выстраивать иерархию материалов в зависимости от адреса передачи и реальных интересов аудитории.

Характерная особенность радиообозрения в том, что оно может включать в себя материалы, на первый взгляд далекие от основной темы, но соединенные с ней логическими, ассоциативными связями. Например, в обозрение «По театрам и концертным залам столицы», рассказывающее о премьерах на московской сцене, включается информация о фестивале русской драматургии в США или репортаж о том, как выпускники Щукинского училища при Театре им. Вахтангова открыли новый молодежный передвижной культурный центр на Дальнем Востоке. А в обозрение «Новости спорта» вполне логично входит репортаж из военного архива, где обнаружены документы о легендарном матче футболистов киевского «Динамо» против сборной команды фашистской армии в столице Украины в 1942 году.

Особенность журналистской работы над обозрением заключается в том, что автор должен не просто найти различные материалы, интересные для слушателей. Необходимо выявить и выстроить в своем тексте логические связи, которые соединяют факты истории с современностью, коллективные устремления с самовыражением той или иной личности, частные события с общими тенденциями, характерными для разных слоев населения, т.е. он должен помочь слушателю за отдельными фактами увидеть и почувствовать многосложные жизненные процессы.

СПЕЦИФИКА ДОКУМЕНТАЛЬНО-ХУДОЖЕСТВЕННОГО РАДИОВЕЩАНИЯ. РАДИОСПЕКТАКЛЬ.

Жанры этой группы именуются также художественно-публицистическими, так как в них соединены информативное начало, авторская личностно-чувственная оценка и образное представление о человеке или событии. К радиопроизведениям такого рода относятся прежде всего радиоочерк, радиорассказ, радиофельетон, жанр, получивший в мировом вещании распространение под названием документальная драма, и радиокомпозиция. Все они находятся на грани между собственно радиожурналистикой и радиодраматургией. Но анализ их структуры, характеризующейся синтезом и взаимодействием документальных и литературно-художественных элементов, показывает, что практически в каждом из них, переплетаясь, в различных соотношениях фигурируют корреспонденция, беседа, интервью и репортаж. И, как справедливо отмечают многие практики и теоретики вещания и у нас в стране, и за рубежом, в определенном смысле художественно-публицистические радиопроизведения могут быть названы производными от первых двух массивов радиожанров – информационного и информационно-публицистического.

Документальные факты, портреты и характеристики конкретных людей, анализ реальных жизненных ситуаций соединяются в радиоочерке, радиорассказе, радиофелъетоне и документальной драме с широкими обобщениями, публицистическими отступлениями – авторскими комментариями и откровенным художественным домыслом. Следует подчеркнуть, что эти элементы равноправны в рамках этих жанров, ибо только в комплексе они позволяют добиться цели: воздействовать в полной мере и на разум, и на чувства слушателей.

В основе подобных радиопроизведений лежат, как правило, достаточно яркие и неординарные случаи, факты, жизненные коллизии, но в центре, в фокусе журналистского, а следовательно, слушательского внимания всегда остаются человек – творец события, его дела, желания, поступки, действия и только через них переданные чувства и мысли. Радиоочерк, радиорассказ и документальная драма в отличие от информационных и информационно-публицистических.

Радиокомпозиция – это передача, структура которой включает в себя разнофактурные компоненты: литературный материал, музыку, звуковые документы и другие, объединяемые темой, автором или ведущим.

По исходным материалам можно выделить несколько наиболее распространенных типов радиокомпозиции:

– литературная; это композиция из стихов или прозаических отрывков одного или нескольких авторов на одну тему (например, сочетание фрагментов из стихов Пушкина, Лермонтова, Тютчева, Есенина о любви или небольших отрывков из «Севастопольских рассказов» Л. Толстого, романа К. Симонова «Живые и мертвые» и повести В. Некрасова «Солдаты» о человеке на войне);

– литературно-музыкальная композиция; в ней сохраняется тот же принцип подбора литературных материалов, что и в литературной композиции, но скрепляющим стержнем становятся музыка, песни или фрагменты из симфонических произведений, соответствующие «настроению»;

– документальная композиция, по структуре она очень близка радиоочерку и радиорассказу. Ее отличие состоит в том, что текст журналиста в ней занимает лишь незначительное место и время, сосредоточивая внимание аудитории не на словах автора передачи, а на документальных записях, из которых складывается ее своеобразный сюжет и композиция. Документальная радиокомпозиция по своим структурным и художественным характеристикам может приближаться и к документальной драме в том случае, когда она включает документы или какие-либо литературные материалы, разыгрываемые актерами (подчеркнем еще раз: речь идет не о подмене подлинных реалий жизни вымышленными сюжетами, а лишь о способе донесения их до аудитории). Особенно часто этот жанр бывает задействован, если в распоряжении журналиста оказываются звуковые документы, имеющие большое историческое и социальное значение. И тогда соединение их освобождает от лишних слов по поводу масштабности и планетарного смысла события, на которое журналист хочет обратить внимание слушателей.

Разновидностью документальной радиокомпозиции стал радиофильм – программа, построенная главным образом на документальных звукозаписях. Поначалу с этим термином было много путаницы. Слово «радиофильма» в журналистском лексиконе впервые появилось в начале 30-х годов и обозначало любую передачу, составленную из звукозаписей (термин образовали в женском роде от слова «фильма», как называли тогда кинокартину). Позже этот термин исчез из обихода и появился снова в 60-е годы, когда в постсталинскую эпоху корреспонденты и редакторы разных редакций Всесоюзного и местного радио получили доступ к архивным пленкам и стали активно использовать их в документальных радиокомпозициях. Передачу, в которой звукозаписей было не просто много, но они сами складывались в самостоятельный сюжет и играли главную роль в решении нравственных и художественных задач, поставленных корреспондентом, стали называть радиофильмом. Постепенно этот термин утвердился.

В СССР радиотрансляции театральных постановок, прежде всего оперных спектаклей Большого театра, начались ещё в 20-х годах[20], и датой рождения радиотеатра считается 25 декабря 1925 года, когда в студии Московского радио состоялась премьера первой советской радиопьесы — «Вечер у Марии Волконской»; хотя тот радиотеатр, который любили в СССР в 40—70-х годах, сформировался позже[21].

Радиоспектаклем — в отличие от радиокомпозиции или записи по трансляции театральной постановки — стали называть спектакль, созданный в радиостудии специально для радиовещания. Для оригинальных радиоспектаклей создавались и специальные пьесы или инсценировки известных литературных произведений[22]. Один из самых известных в мире радиоспектаклей — «Война миров» Орсона Уэллса (по одноимённому роману Герберта Уэллса, 1938): поставленный в форме репортажа, он вызвал панику в Соединённых Штатах.

Спектакли на радио ставили и театральные режиссёры, в том числе Всеволод Мейерхольд, и даже кинорежиссёры, как например Андрей Тарковский — «Полный поворот кругом» по новелле У. Фолкнера (1965)[23], но гораздо чаще — специальные радиорежиссёры, в совершенстве владевшие спецификой радиотеатра, как легендарная Роза Иоффе. Мейерхольд после первой попытки исполнить перед микрофоном фрагменты из спектаклей ГосТиМа признал: «Этому в день не научишься»[24]. Чтобы адаптировать к радиовещанию спектакль «Дама с камелиями», начать пришлось с переработки самой пьесы. Радиспектакль предъявлял особые требования и актёру, в распоряжении которого оставалось только одно «средство выразительности» — его голос, и режиссёру; как говорила Р. Иоффе, «слушатель должен увидеть то, что мы ему играем»[25].

Радиотеатр рождал свои шедевры, по большей части забытые в постсоветскую эпоху. Большой популярностью на протяжении нескольких десятилетий пользовались, в частности, радиосериалы «Клуб знаменитых капитанов», созданный ещё в 1945 году, и «КОАПП».

ИГРОВЫЕ ПЕРЕДАЧИ НА РАДИО.

Развлекательные или игровые программы как правило есть на всех радиостанциях.

Являются идентификаторами:

смс- приветы.
стол заказов.
Игровые программы (викторины)

Бывают одно- и многоступенчатые. Одноступенчатая- один вопрос. Многоступенчатая - несколько заданий.

розыгрыши (интерактивный диалог).

Игровые передачи обращены к слушателям, они не могут без этой связи существовать. На радио есть возможность стать участником состязания в эфире. Каждая игра обращена к своему кругу слушателей, которые делятся по возрасту и интересам. Первые игровые передачи появились в эфире «Пионерской зорьки» (изначально игровые программы были ориентированы на детскую аудиторию). С середины 20-х годов 20-го века игровые передачи выходили в эфир по принципу: развлечение и воспитание; развлечение и образование.

Перестройка вещания, наряду с многими кардинальными переменами в СМИ и массовой коммуникации, высветила важную характеристику новой аудитории – ориентацию на развлекательность. Главный эффект игровых программ заключается в том, что человек сам приобщается к игре. Он становится её непосредственным участником.

Для тех, кто попал в непосредственную орбиту игры, - появляется возможность прозвучать по радио. Для слушателя, участвующего в игре дома, появляется возможность проверить свои знания, испытать свою эрудицию. Эффект соучастия вырастает до предельной нормы.

Важен эффект катарсиса (очищения). Так как поведения раскованности, приобщения к массовому настроению, атмосфере игры, состязания – это выхлоп энергии, психологическая, эмоциональная разрядка.

Примеры игровых программ на радио: «Попробуй на пять» (многоступенчатая игра на «Радио России» - угадывание ситуаций, героев, литературных произведений, известных деятелей культуры и истории и т.д.); «Эхо Москвы» включает игровые элементы в литературные чтения: после чтения определенного фрагмента ведущий делает перерыв, начиная задавать вопросы слушателям.

ЖАНРОВАЯ СПЕЦИФИКА РАДИОРЕПОРТАЖА.

РЕПОРТАЖ. Существует три основных вида репортажа (1 - событийный репортаж – репортаж в центре события, событие в развитии, показать динамику, при этом дать свою оценку: прямо или скрыто – внутри него спортивный репортаж -; 2 - проблемный репортаж (на фоне развивающегося события поставить проблему; 3 – специальный репортаж – близок к журналистскому расследованию, близок к корреспонденции, как правило, злободневен; специальный репортаж посвящен очень яркому событию, при присутствии небольшого анализа). В последнее время стали появляться, так называемые, телефонные репортажи, оказавшиеся случайно и срочно на месте события. В репортаже наиболее успешен причинно-следственный монтаж, то есть, звуковая деталь или сценка, прокомментированные журналистом (объём не больше трёх минут). Важно обозначать присутствие корреспондента (своё присутствие). До выезда на репортажную запись, план пишется всегда и заранее. План: 1 – цель репортажа или какой ракурс, 2 – перед целью тема, 3 – тип монтажа продумать для себя; 4 – продумать к кому придётся подходить; при записи возрастов, полов должен присутствовать контраст; 5 – записать фон отдельно, достаточно долго. Репортаж с человеком записывать отдельно, в тишине, а после накладывать на фон, то есть, применить реконструкцию. Порой целью репортажа является пиар-воздействие, тогда мы имеем дело с рекламным репортажем (внешне кажется, что это, действительно, репортаж, однако по цели своей он отличается от оригинального – «пиарит», рекламирует).

Репортаж – самый распространенный жанр вещания. Он реализует все возможности радио, использует его специфику в полной мере. В радиорепортаже сочетаются сильные стороны информационного радиосообщения: оперативность, актуальность, емкость текста – и элементы публицистики: оценка происходящего события, его эмоциональное отражение, образное описание.

Основные жанровые признаки радиорепортажа – документальность, достоверность, оперативность, которые базируются на актуальности информации, а его задача – отражать события, связанные с воплощением информационного, временного процесса их свершения.

Репортаж связан с временным материалом, отсюда его событийность, новизна, динамичность. Чаще всего он посвящается актуальному, общественно значимому событию или теме, представляющей интерес для значительной части аудитории.

Репортаж – рассказ очевидца. Репортер всегда должен находиться на месте события. Он обязан донести до слушателя живую картину происходящего, помочь ему воссоздать ее зрительное представление. Поэтому в радиорепортаже важны три эффекта: достоверности, присутствия и сопереживания.

Радиорепортер же творит в момент записи. В его рабочем багаже средства радиожурналистики: звучащее слово, документальные шумы, музыка. Он создает звуковой образ происходящего, и этот образ должен воздействовать на воображение слушателя.

Существует три вида репортажа, каждый из которых – событийный, проблемный, познавательный – модифицирует те или иные аспекты жанра. Классическим видом жанра является репортаж, идущий в эфир прямо с места события. Его образец – радиорепортаж со спортивных соревнований. Но нередко слушателям предлагаются и радиорепортажи, предварительно записанные на пленку.

Проблемный репортаж обычно начинается с места какого-либо действия. Например, репортаж о сложностях автомобильного движения в большом городе лучше всего начать с живой сценки на улице, с описания потока транспорта, с интервью в отделении милиции, у поста ГАИ или мэрии города. Проблема в таком репортаже ставится и рассматривается на конкретных фактах. Сам жанр не дает возможности углубиться в корни проблемы. Цель такого радиорепортажа – дать слушателям представление о проблеме с помощью документальных записей.

Познавательный репортаж может содержать только информацию, но может и затрагивать проблему. Главная его цель – познакомить слушателей с тем новым, интересным, что происходит в науке, медицине, производстве. Адреса таких репортажей – лаборатория, кафедра вуза, цех, аэродром, выставка...

Репортаж – жанр синтетический: он может включать в себя элементы зарисовки, интервью, комментария. Текст радиорепортажа должен органично соединять все эти элементы. Они должны взаимодействовать, «играть» на раскрытие главной темы.

Каковы же отличия элементов других жанров в структуре радиорепортажа? Зарисовочные фрагменты, описание места и времени, обстановки не должны быть затянутыми, в противном случае они будут разрушать единство репортажного материала. Увлечение лирическими отступлениями, второстепенными деталями отвлекает внимание слушателя, ведь он в это время не видит того, что видит журналист.

Интервью в радиорепортаже берутся непосредственно на месте события. В них неизбежно присутствует атмосфера происходящего. Если в обычном интервью журналиста интересует в первую очередь актуальная информация, то в интервью радиорепортажа он должен направлять разговор на характеристику самого события или на проблему, обсуждаемую его участниками. Запись интервью на месте события, в окружении других людей требует от корреспондента не только находчивости, психологической уверенности в себе, но и умения передать эту уверенность собеседнику.

Интервью в репортаже должно быть динамичным, кратким, выразительным. Растянутые интервью, их обилие деформируют радиорепортаж.

В радиорепортаже также не должны преобладать элементы комментария. Их задача пояснить, растолковать слушателям то, чего они не видят, т.е. вычленить из происходящего самое главное, но не интерпретировать его глубоко, с привлечением дополнительных аргументов, без которых невозможен серьезный анализ, а дать простор для размышления и воображения самим слушателям.

Событие диктует репортажу сюжет. Журналист в репортаже активен, он всегда в центре не только события, но и самого репортажа. Он и дирижер материала, и режиссер, и оператор, и, естественно, ведущий. Представление героя-собеседника, участника события, требует от журналиста определенного мастерства. И нередко, не придавая этому значения, репортер совершает типичную ошибку, и его герой, вместо того чтобы повернуть событие еще одной гранью, становится в материале «балластом», лишним голосом. Эти просчеты заметны для слушателя.

Очень важно начало радиорепортажа. И важно оно не только потому, что в нем дается мотивировка выбора темы, события и информация о его месте и времени, – эти информационные данные вводят слушателя в курс дела, настраивая его на определенные ожидания. Начало должно заинтриговать слушателя. Для этой цели может быть использован необычный журналистский «ход», яркая характеристика происходящего.

Иногда журналист прибегает к использованию характерной звуковой детали, которая становится лейтмотивом всего материала. Звуковая картинка события может нести в себе большую эмоциональную информацию. Задача корреспондента в этом случае – пояснить, что происходит, чтобы у слушателя создалось зрительное впечатление.

Умение слышать звуки, выделять их, знать «секреты» хорошей записи –немаловажная часть ремесла репортера.

Радиорепортаж требует и небольшого заключения, в котором журналист должен подвести итог, дать маленькое резюме. Например: «Итак, мы с вами присутствовали на открытии выставки работ молодых художников. Она открылась сегодня во Дворце культуры строителей и продолжится месяц...»

В заключение желательно повторить, что и где проходило. Нередко журналисты обрывают репортаж на описании деталей или, что еще хуже, на интервью с собеседником.

События бывают динамичными, зрелищными. Но нередко они не несут ярко выраженной динамики. И тогда журналиста подстерегает опасность вместо живого рассказа о происходящем перейти на отчет – протокольное описание официальной встречи.

Важным выразительным средством радиорепортажа является звучащее слово. Оно передает мысль и эмоции говорящего. Смена речевых потоков, выступления у микрофона различных людей, смена ролей, ритма, темпа создают полифонию радиорепортажа. Здесь в отличие от радиосообщения и радиоинтервью уместны ассоциации, контрасты, метафоры. Трудность работы над радиорепортажем заключается в том, что журналисту на месте события нужно найти образное слово, точные эпитеты и сравнения, подметить характерные детали.

Велика роль импровизации в радиорепортаже. Этому журналист должен учиться на тренировочных записях – на улице, дома, в студии, описывая небольшие бытовые, жанровые сценки.

Радиорепортер должен обладать хорошим голосом и хорошей дикцией. Овладеть искусством свободно, непринужденно говорить у микрофона – значит сделать значительный шаг в овладении мастерством профессии репортера.

Большую роль в радиорепортаже играют и документальные шумы. Они служат звуковой декорацией.

Готовясь к репортажу, журналист обязан заранее побывать на месте события, представить будущие действия, выбрать для себя подходящее место, позаботиться о возможном передвижении, о смене точек записи, наконец, предвидеть, где будет самое характерное, «говорящее», «звучащее» место. Важно подумать и о том, где и как он будет выбирать собеседников, представлять их, о чем спрашивать. Импровизация хороша, когда она надежно подготовлена.

При передвижении с магнитофоном следует помнить о микрофоне: как и где его лучше выставить, каковы могут быть технические помехи.

Музыка в радиорепортаже присутствует как естественный звук во время события, усиливая эмоциональность передачи (если она, конечно, звучит). Шумы и музыка не должны заглушать голосов журналиста и участников события, которых он пригласил к микрофону. Умение вводить шумы и музыку для самостоятельного звучания и есть режиссерское чутье журналиста, проявление его опыта. Он должен слышать весь свой материал как бы со стороны, представлять себя и одновременно быть слушателем.

Как добиться краткости, лаконичности и в то же время информационной плотности и образности языка? Говорить свободно, интересно, по-деловому – дар. Он есть не у всех. Значит, нужно развивать в себе это умение. Один из способов– написать текст, затем пересказать его своими словами, не заглядывая в запись. Это даст возможность заметить свои слабые места (длинноты в описании, неумение четко поставить вопрос или кратко представить собеседника), работать над их устранением и в конечном итоге добиться емкости литературного текста. Другой способ – записать на пленку радиорепортаж с эфира и внимательно изучить его с точки зрения структуры и постановки вопросов. Заметив чужие ошибки, нужно постараться устранить их в своем учебном пересказе данного материала у микрофона.

При ведении репортажа с масштабного события, крупного спортивного праздника, с манифестации или со съезда, с многочисленного митинга репортеры могут работать вдвоем-втроем. Это дает возможность подстраховать друг друга, осветить событие с разных сторон, дать его панораму. Переключение с одного микрофона на другой создает передышку для журналиста, а значит, возможность собраться и, если нужно, перестроиться. Такие радиорепортажи ведутся из передвижной радиостудии. И «дирижирует» ими звукорежиссер.

Радиорепортаж – информационный жанр, но он соседствует на радио с комментарием и композицией – жанрами, в которых преобладают аналитическое начало в первом случае и художественное – во втором.

ЖАНРОВЫЕ ОСОБЕННОСТИ РАДИОИНТЕРВЬЮ.

Специфика радиоинтервью заключается в том, что корреспондент записывает материал на пленку или передает его сразу в эфир. Это живой, звучащий разговор. В отличие от него корреспондент в газете пишет текст, литературно обрабатывает материал. Он может уплотнять, сжимать фразу, сказанную собеседником, выражать его мысль более четко или переписать свои вопросы.

Радиоинтервью рождается во время проведения разговора. Техническая запись в таком случае становится творческим процессом, дающим конечный результат. Позже, если беседа не идет сразу в эфир, журналистможет смонтировать ее, убрать второстепенное, некоторые длинноты, но изменить сам процесс протекания беседы не может.

Радиоинтервью, передающее живые голоса участников разговора, более документально, эмоционально. Журналист в нем – посредник между носителем информации и аудиторией. И посредник активный, творческий. Работа над радиоинтервью требует большой подготовки и профессионального мастерства, особенно если передача идет в прямом эфире.

Вопросы журналиста в радиоинтервью должны поворачивать тему разными сторонами, вызывать интервьюируемого на размышление. Ведь собственное мнение может быть высказано на разном уровне: поверхностном, углубленном, раскрывающем особенности взгляда вашего собеседника. Поэтому надо избегать примитивных вопросов.

Одна из ошибок начинающих журналистов – нагромождение вопросов. Когда в одной фразе их поставлено два, три и более, интервьюируемый не знает, на какой из этих вопросов ему отвечать и отвечает обычно на последний. Или на тот, который лучше запомнил.

Журналист, собираясь на встречу со своим собеседником, должен иметь в запасе значительно больше вопросов, чем он сможет задать. Очень важно следить за ходом разговора. Вопросы должны возникать и в процессе общения у микрофона. Тогда беседа приобретает нужный масштаб, который запланирован заранее, и глубину, которая создается совместным творчеством у микрофона. Слушатель – не пассивный наблюдатель. Он должен быть опосредованным участником разговора. Материал должен быть обращен к его мыслям и чувствам. Журналист должен учитывать и то, как говорит его собеседник: быстро или медленно. Для корреспондента лучше всего средний тип речи – 80–90 слов в минуту. Сам характер вопросов требует определенной атмосферы размышления. Импровизация журналиста, возникновение вопроса, вытекающего из самого разговора, только поддержат интервьюируемого. Радиоинтервью – тот жанр, где в полной мере раскрывается значение психологии у микрофона. Нужно уметь слушать собеседника и показывать ему, что вам интересно то, что он говорит. Свое отношение можно выражать в кивках головой, в коротких одобрительных репликах.

В арсенале радиожурналиста три составляющих: звучащее слово, музыка и шумы – четвертого не дано. Тишина, то есть отсутствие всяких звуков, может служить ярчайшим средством выразительности (и как часто, к сожалению, в наших материалах на радио и телевидении не хватает именно этого – точно выверенной паузы, дающей возможность осмыслить предлагаемый материал). Шум – естественные беспорядочные звуковые колебания, сопровождающие почти каждое действие. Использование шумов позволяет создать эффект присутствия, иногда помогает достаточно точно обозначить место действия, что чрезвычайно важно на радио (в отличие от телевидения, где зритель все видит воочию).

Структура радиоинтервью

Структурно радиоинтервью состоит из трех частей:

небольшого вступления;
основной части;
заключения

Вступление

Во вступлении слушатели вводятся в тему, им представляют собеседника. Важно обосновать, почему выбран именно этот человек, сославшись на его авторитет. Во вступлении к разговору ставится вопрос, выносится тема, волнующая многих россиян, и к ее обсуждению привлечены компетентные люди.

Основная часть

В основной части интервью важно овладеть вниманием слушателей с первой минуты. Для этого опытные журналисты ищут самый интересный вопрос, используют необычный зачин, интригующее начало. В основной части радиоинтервью идет развитие темы, раскрывается суть беседы. Каковы здесь могут быт ошибки начинающего журналиста? Вступление бывает нередко растянутым. Интервью в таком случае перегружается текстом корреспондента. Или наоборот – отсутствует концовка.

Заключение

Заключение подводит итог разговора. В нем обязательно нужно повторить фамилию собеседника. Если интервью звучит более 10 минут, собеседника надо представить еще раз в середине разговора. Ведь в газете читатель всегда знает участника интервью. А на радио слушатель нередко подключается к передаче не с самого ее начала и не знает, кто выступает у микрофона. На телевидении эта проблема решается «бегущей строкой». Наиболее распространенный объем интервью от 2 до 8 минут. Оптимальное интервью содержит 5–6 вопросов.

Виды радиоинтервью

Информационное радиоинтервью

Задача интервью – сообщить актуальные сведения по важному, интересующему аудиторию вопросу, полученные от компетентного человека, – определяет информационную основу этого жанра. Радио всегда обращено к аудитории; оно подразумевая слушателя, диалогично по своей природе. Диалогом по сути является и один из самых характерных для вещания жанров – интервью. Радиоинтервью – наиболее распространенный жанр звучащей публицистики. С его помощью журналист может решать многие вопросы информирования аудитории, освещая самые разнообразные темы.

Радиоинтервью – коммуникативный акт между интервьюируемым, журналистом и слушателем. Цель этого жанра – получение актуальной, интересной информации от компетентного, сведущего человека. В основе жанра – чередование вопросов и ответов, которые представляют собой единое смысловое и эмоциональное целое, объединяемое одной темой.

Аналитическое радиоинтервью

Элементы своего отношения, а значит, и оценки происходящих событий, складывающихся ситуаций всегда присутствуют в интервью. Но бывает, журналист ставит перед собой более сложную задачу: не только получить информацию по актуальному вопросу, но и услышать мнение интервьюируемого о предмете разговора. Интервью в таком случае насыщается комментированной информацией. Для убеждения слушателей человек, приглашенный к микрофону, вынужден отвечать на вопросы, требующие оценки, прибегать к аргументации, подкрепляющей его точку зрения. Меняется и характер содержания и вопросов журналиста, и ответов. Если в центр разговора ставится обсуждение важных социальных вопросов, интервью становится проблемным.

Интервью в основе своей информационный жанр. Но возможно интервью и с элементами анализа, в котором дается оценка ситуации, проблемы. Интервью-портрет дает более полное представление о человеке. Но в таком случае интервью может звучать до 20 минут, содержать вопросы, направленные не столько на получение информации, сколько на раскрытие личности героя. В таком интервью-портрете журналист помогает раскрыться своему собеседнику. К информационным видам интервью относятся протокольное интервью, интервью-диалог, анкета, пресс-конференция. Протокольное интервью несет официальную информацию о встрече политического деятеля в аэропорту, на вокзале, интервью с представителями власти по поводу какого-нибудь торжества, о каком-то событии. Вопросы такого интервью обычно стандартны и известны заранее.

Интервью-анкета предполагает оперативный экспресс-опрос на улицах города, в залах заседаний, концертных залах, в фойе театра, на стадионе и т.п. Как правило, задается один вопрос. Например: «Чем знаменателен был для вас уходящий год?» или «Что вы ждете от Нового года?» Вопрос в интервью-анкете должен быть актуальным и интересным для широкого круга слушателей.

Пресс-конференция проводится с участием представителей различных средств информации. Для радиожурналиста наиболее трудна сама ее запись. Технические возможности фиксации вопросов в зале и ответов тех, кто проводит встречу здесь, намного сложнее. Вообще интервью требует большой предварительной работы. Она начинается с выбора собеседника. Кроме того, что это должен быть специалист своего дела: представитель творческой интеллигенции, руководитель предприятия, организации и т.д., журналисту желательно знать, как говорит его будущий собеседник. Человек, умеющий говорить кратко, но в то же время емко, легко, эмоционально, – находка для корреспондента. Однако у начинающих журналистов, осваивающих жанр, может создаться впечатление, что брать интервью не такое уж трудное дело: найти разговорчивого собеседника, включить микрофон – и все сделано. Это мнение ошибочно. Кажущаяся легкость материала грозит легковесностью, рыхлостью. Интервью требует логики развития диалога, органичного движения мысли, насыщения интересным содержанием.

Часто интервью путают с беседой. Это разные жанры. Они различаются ролями журналиста. В интервью он только задает вопросы. В беседе же он равноправный участник диалога. Может высказать свою точку зрения, проиллюстрировать мнение собеседника, поспорить с ним. Беседа, как правило, аналитический жанр.

Радиоинтервью требует от журналиста самых разных профессиональных качеств: коммуникабельности, умения завоевать доверие собеседника, ориентироваться в речевой ситуации и быстро реагировать на ее изменения.

Радиожурналист должен быть профессионалом, обладающим специфическими знаниями, владеющим особыми приемами работы, умеющим сделать так, чтобы живое человеческое слово зазвучало во всей своей красоте, глубине и образности; чтобы его собеседник «раскрылся», рассказал то и так, как это нужно в данном случае; чтобы слушатели поняли и почувствовали авторский замысел, основное содержание, глубинную идею и тонкий подтекст журналистского произведения.

Ошибки в технике проведения интервью:

Непродуманность. Когда нет чёткого плана, в какой момент и какие вопросы необходимо задать.
Доминирование. Когда интервьюер не даёт возможности кандидату высказаться, выразить свои мысли по заданному вопросу, всё время его перебивает и подчёркивает, что он (интервьюер) тут главный.
Закрытость. Это касается как постановки закрытых вопросов, на которые у кандидата часто нет возможности ответить открыто, так и ухода интервьюера от вопросов кандидата, касательно компании.
Утечка информации. Когда продолжительная по времени беседа никак не фиксируется (запись, диктофон, камера) в этом случае теряется очень много информации и не получается сделать полноценный анализ беседы, который, как правило, делается через некоторое время.
Неактуальность собираемой информации. Когда у кандидата подробно спрашивают о том, где он работал 10 и более лет назад, хотя за это время многое изменилось.
Несвоевременная оценка. Когда делают преждевременные выводы, особенно в самом начале интервью, несмотря на то, что в процессе кандидат может раскрыться и показать себя с лучшей стороны.
Неясность, по каким критериям оценивать кандидата. Когда не продуманы необходимые параметры для оценки.

Сомова: Не больше трех-четырех вопросов.

Ведущий в радиоэфире: функции ведущего зависят от формата и от типа программ. Принято различать ведущих информационных программ (дикторов) и ведущих смешанного вещания, которых многое роднит с корреспондентами.

Функции ведущего: 1 – перелают информацию, 2 – модератор эфира (скрепляет весь эфир, соединяет программы и рубрики), 3 – рекреативная функция (расслабление и отдых аудитории), 4 – интерактивное вещание (программы, которые идут на музыкальных или смешанных радиостанциях). При интерактивном общении важно помнить: 1 – отметиться в эфире, засветиться; 2 – найти друга – собеседника: а) доброжелательность, б) называть дозвонившегося так, как он сам себя называет, в) нельзя проявлять излишнюю экзальтацию – восторженность, г) нельзя комментировать без резких оценок, д) нарушение уровней общения, уровней коммуникации (Кузнецов и Цыпунов «Практическая психология в журналистике и пиаре» - уровень представления, уровень способностей, уровень интеллектуального интереса (уровень интервью и серьезной программы) – уровень убеждений, уровень миссии.

Функций №3 – ведущий – проводник речевой культуры – речевой паспорт ведущего – то, что узнает аудитория о ведущем.

Линейный эфир – ведущие двигают эфир, объединяя рубрики.

Трудовая метафора базируется на выработанных, стереотипных ассоциациях.

Ошибки ведущего бывают связаны с непрофессиональностью в области психологии и этики, ошибки связанные с плохой техникой речи (слабое дыхание, голосовые провалы), ошибки, связанные с грамотностью ведущего и культурой его речи. (Книга «ВЫ В ЭФИРЕ!»).

ПРОСОДИКА УСПЕШНОГО ИНТЕРВЬЮ.

Интерактивное вещание или прямое интервью в эфире требуют от арт-джея хорошей технической и психологической подготовки. Для успешного интервью необходимо овладеть некоторыми просодическими приемами воздействия на собеседника:

1. Прием мелодического подхвата.

Для положительной оценки выступления надо, не допуская сильной тоновой «жестикуляции», все же варьировать мелодику фраз. Мелодика речи ведущего либо привлекает слушателя, либо становится барьером в приеме радиосообщения Ведущему надо быть сверхактером, чтобы преодолеть мелодическую искусственность разыгрываемых перед микрофоном диалогов. Реплики мелодического подхвата должны начинаться приблизительно на том же мелодическом уровне, где заканчивается предыдущая фраза собеседника, или повторять ее мелодическую структуру. Для них характерно совпадение показателей максимальной интенсивности на ключевых словах. Можно начать свою реплику несколько ниже последней фразы собеседника.

Главное, следить за сохранением общего узкого тонального диапазона и сохранять низкие частоты в начале фраз при общем невысоком мелодическом уровне (не задирать концы фраз)

Помните, что мелодическими параметрами агрессивности являются: падение частотности восходящих тонов, широкий мелодический диапазон, большие интервалы мелодического перепада, повышенная громкость, постоянное варьирование длительности ударных слогов (и вверх, и вниз). Применять такой мелодический контур можно как прием давления на собеседника. Особенно действенен повтор падающего мелодического акцента с паузами после каждого слова («вдалбливание»): Придешь\ домой,\ позвони\ мне.

Нисходящий тон, низкий тембральный регистр и большая крутизна тоновых перепадов во фразах – показатели стремления собеседника к доминированию в разговоре. Условно просодическое оформление таких фраз можно обозначить как мелодику социального превосходства. Она может стать приемом жесткого убеждения интервьюируемого. Еще один прием давления на собеседника - сильное замедление темпа.

В зависимости от типа интервью надо либо прибегать к мелодическому подхвату (интервью-портрет), либо после подхвата пытаться навязать собеседнику свою темпо-ритмическую трактовку (блиц-опрос).

Ритм сигнализирует о темпераменте собеседника. Основное в интервью – синхронизировать просодические показатели в речи собеседников. Помня, что это не просто разговор, а разговор для аудитории.

2. Паузальные приемы

Паузальная подстройка также производится с учетом вида интервью. Так, в интервью информационного типа должно быть мало пауз хезитации (речевое колебание, связанное со спонтанностью речи), чем ближе интервью к беседе, тем их должно быть больше. (Например, в интервью-портрете их около 45% звучания)

Прием «паузального затягивания» применяется как средство давления на собеседника. Он характеризуется долгой несинтаксической паузой внутри фразы. А чаще, перед репликой.

Например: А вот грипп?… Ведь он наносит человечеству большой урон.

Паузальное затягивание внутри фраз обычно просто готовит собеседника к восприятию новой важной информации или дает ему возможность осмыслить информацию («Чтобы понять, какую воду мы пьем… достаточно заглянуть в чайник»)

Затягивание между репликами – прием давления.

Редкая паузировка внутри реплик вредит контакту со слушателем. Но между репликами желательно в эфире сохранять предельно короткие паузы. Это всегда маркер хорошего контакта.

Долгая пауза в сочетании с последующим АВ может помогать намекнуть на желательный ответ.

Например.- А вы вот за такие… дружеские отношения с чеченским народом?

Но с этим надо быть осторожным, поскольку может вызвать эффект реактенса, т.е. обратную ожидаемому реакцию.

СТРУКТУРА ВЕРСТКИ РАДИОПРОГРАММЫ.

Верстка теле - (радио) программы (agenda-setting), подбор наиболее актуальных программ и тем для обществ, обсуждения.

Структура верстки информационных радиопрограмм. При верстке выпусков необходимо помнить о параметрах:

Время
Тема
Проблема
Пространство.

Время связано с оперативностью материала. Важно, чтобы в выпуске как можно больше звучало сообщений со знаком «сейчас», «сегодня». Тема подразумевает диапазон сообщений, их «блочность». Проблема – очередность расположения фактического материала по мере важности. Пространство должно отражать «географию» новостей: чередование российских, зарубежных сообщений, вестей из столиц, из разных регионов страны.

Монтаж включает в себя усиление, продолжение развития, противопоставление фатов.

Часто главная новость может быть сквозной – звучать во всех основных выпусках дня. Такая цикличность, повторяемость подчеркивает значение события, заставляет слушателя обязательно обратить на неё внимание.

С точки зрения восприятия, нужно помнить об усвояемости информации, воспринимаемой на слух. Язык новостей должен быть лаконичным, простым, ясным.

Большое значение при чтении новостей имеют темп, ритм чтения. И небольшая пауза, отделяющая одно сообщение от другого.

Радиостанции, работающие в современном эфире, читают новости в высоком темпе, более того, подкладывают под тест ещё и музыку, чтобы усилить эффект ритма.

Выпуск начинается нередко с чтения «лидов» - основных тем новостей, данных в их самом лаконичном варианте, где передана только суть произошедшего или ожидаемого события. Каждый их них звучит 1-2 строчки текста, не более 10-12 слов.

Особенности «лидов» на радио: они выносятся в начало передачи, тем самым представляют собой мини-выпуск самых важных новостей часа.

В современном эфире часто встречается и такая форма монтажа, которая использует связи разных жанров. Информационное радиосообщение дополняется интервью, комментарием, корреспонденциями с мест. И каждый из этих жанров раскрывает, углубляет суть самого сообщения дополнительным информационным и оценочным материалом.

ПОНЯТИЕ «ФОРМАТ» В РАДИОВЕЩАНИИ.

Радиорынки.

Радиостанции разных форматов становятся участниками радиорынка. С начала 1990-х гг. в настоящее время формируются всякого рода холдинги, медиа-холдинги, которые поглощают небольшие радиостанции частные радиостанции. Радиостанции, для того, чтобы «выжить» используют франчайзинг – когда маленькая региональная радиостанция, выходит под эгидой и на волне большой столичной станции («Европа плюс», «Наше радио», «Русское радио»).

Многие радиостанции принадлежат зарубежным холдингам «Русская медиа группа», или «Проф медиа» - французская группа «Логард», Березовский владел «Нашим радио». Идёт тенденция перехода радиостанции из рук в руки.

Сегментация радиорынка (по специфики аудитории) – определение деятельности радиостанции. Например, «Радио Шансон» и «Милицейская волна» - возраст объединяет эти радиостанции.

Типы аудитории: 1 – аудитория бывает – целевая, потенциальная, 2 – демографический критерий, 3 – географический принцип (где проживает аудитория), 4 – психографический критерий (психологический тип радиослушателя), 5 – должностной критерий (членский), для определения, уточнения рейтингов радиостанций проводят опросы аудитории (могут быть случайные).

Ведущий в структуре радиоформата.

Ведущий – один из критериев, который характеризует формат. Оно отражает стиль вещания и становится «лицом» радиостанции. Уровень культуры образования.

ФОРМАТЫ КОММЕРЧЕСКИХ РАДИОСТАНЦИЙ И ТЕНДЕНЦИИ ИХ РАЗВИТИЯ.

Понятие «формат» подразумевает прежде всего основные принципы и параметры вещания, т.е. определение концепции работы радиостанции, ориентированной на определенную потенциальную аудиторию, ее возможности для слушания и информационные и эстетические запросы.

«Локальные» коммерческие информационно-музыкальные станции – это деловые предприятия, которые постоянно конкурируют друг с другом, следовательно, для них важно не только учитывать потребности и запросы своей аудитории, но и оперативно отслеживать изменения в этих запросах. Однако это не значит, что лучший способ привлечь к себе слушателей – ставить в эфир музыку разных стилей и направлений. Как раз это может негативно подействовать на слушателя, а заодно и потенциального рекламодателя, который в данной ситуации не будет знать, сможет ли он в этих условиях окупить свои вложения.

Коммерческая радиостанция должна досконально знать музыкальные пристрастия своей потенциальной аудитории и подбирать материал в соответствии с ними. Эти проблемы и призван решить формат радиостанции – тип вещания, способ существования станции в эфире. В понятие «формат» входят концепция вещания, а также подбор музыкальных композиций, соответствующих специфике станции, соответствующий способ подачи новостей, рекламные ролики, джинглы (аудиологотипы радиостанции), отбивки, манера поведения ди-джеев. Основная идея программирования – выбрать формат, который будет привлекателен для аудитории определенных возрастных категорий и занятий и позволит удерживать внимание того сегмента рынка, в котором заинтересована станция и, следовательно, рекламодатели. Наиболее популярными в 90-е годы и коммерчески выгодными как в США и Европе, так и в России стали следующие форматы.

Формат АС – Adult Contemporary («Современный взрослый»). Имеет ряд подформатов (Hot AC, Urban AC, Lite). ACбыл наиболее популярен в 80-е годы, однако и в настоящее время не сдает лидирующих позиций. Основная аудитория этого формата – от 25 до 49 лет. Эта возрастная группа наиболее привлекательна для рекламодателей, так как более прочих нацелена на зарабатывание и трату денег. Коэффициент рекламной стоимости одной тысячи слушателей на таких станциях очень высок. Однако некоторые рекламодатели вкладывают свои деньги в станции АС-формата, так как им самим нравится этот тип вещания. Данные станции очень популярны также у женской аудитории.

Музыкальная основа таких станций – самые модные и старые поп-хиты 70–90-х годов, отсутствие любой «тяжелой» музыки. В их эфир иногда включаются и элементы «софт-рока», которые хорошо сочетаются с лирическими балладами и мелодичной музыкой. Утренние эфиры таких станций ведут самые популярные и высокооплачиваемые ди-джеи (personalities). Ди-джеи, работающие днем и вечером, разговаривают в эфире гораздо меньше. Новости и спорт на данных радиостанциях занимают второстепенное положение.

В формате АС начинали свое вещание «Европа Плюс» и «Радио-7. На Семи Холмах».

Формат CHR (или EHR) – Contemporary (European) Hit Radio (в 50–60-е годы он назывался «Тор-40» («Радио современных хитов»). Первоначально формат «Тор-40» (CHR) был ориентирован на подростков от 12 до 18 лет, но в 90-е аудитория этого формата значительно «повзрослела» (15–35 лет), так как начиная с 50–60-х годов появилось много разнообразных музыкальных стилей и направлений – от джаза до рэпа, от блюза до трип-хопа, – попадающих в первые десятки хит-парадов и интересующих людей разного возраста. CHR – очень энергичный формат, не допускающий даже секундного молчания в эфире. Постоянно должна звучать самая «горячая» музыка – занимающая высокие позиции в национальных и мировых таблицах популярности. Для CHR характерно также минимальное количество новостей, так как обилие их в эфире может заставить молодого слушателя выключить приемник. Однако CHR-станции оставляют новостные блоки, делая их для привлечения рекламодателей более насыщенными, но короткими. В данном формате работают московские радиостанции «Максимум», «Европа Плюс», «Хит-FM».

Формат Easy Listening («Музыка, легкая для восприятия») первоначально назывался Beautiful Music. Основа данного формата – инструментальная музыка, иногда с мягким вокалом, популярные мелодии, исполняемые музыкальными коллективами с большим количеством струнных инструментов. Основная аудитория – люди от 40 до 50 лет. Реплики ведущих сведены к минимуму, хотя некоторые станции дают в эфир довольно большие новостные выпуски и информационные блоки в утренние часы. Однако такие радиостанции вытесняются станциями, передающими музыку.

New Age (музыка для снятия напряжения и медитации; кроме музыкальных инструментов в ней присутствуют звуки моря, леса, голоса птиц, крики чаек, дельфинов и т.д.). В США радиостанции формата New Age ориентируются на яппи – молодых бизнесменов и деловых людей с престижным университетским образованием, «сливки общества». Однако в России пока нет станций, вещающих исключительно в этом формате. Элементы Easy Listening присутствуют в программах «Радио-101».

Формат AOR–Album Oriented Rock/Adult Oriented Rock (рок-музыка из альбомов / рок для взрослой аудитории); часто это не широко известные хиты, а признанные специалистами шедевры в своем направлении. Композиции на таких станциях иногда звучат дольше стандартных 3,5 минуты, основную аудиторию составляют слушатели от 18 до 34 лет, в основном мужского пола, так как музыкальное «содержимое» программ нередко включает в себя рок-композиции в жестком стиле «хард-н-хэви». Такие станции не слишком интересны потенциальным рекламодателям, так как имеют достаточно узкую аудиторию. В AOR первоначально вещало радио «РОКС».

Этот формат может подразделяться также на подформаты:

Modern Rock/Alternative («Современный рок/альтернативная музыка») и Classic Rock («Классика рок-музыки»). В мире формат Modem Rock/Alternative, как правило, практикуется на студенческих локальных радиостанциях, ориентируется на молодежную аудиторию, в то время как Classic Rock – на более зрелых людей. Classic Rock-станции «играют» самые хитовые рок-композиции 70–80-х и начала 90-х годов. В Москве данный формат представлен радио «Классика».

Формат Nostalgia («Ностальгия») – музыка конца 40–50-х годов (эпоха биг-бэндов), рассчитанный на людей от 50 лет. Данные станции полностью или частично компьютеризированы. Во главу угла ставится музыка, а остальные программные элементы делаются абсолютно незаметными. Рекламные ролики включаются в музыкальный поток как бы случайно, не объединяясь в большие блоки. Однако на многих Nostalgia-станциях ключевую роль играют personalities –авторитетные ведущие, пользующиеся уважением аудитории.

Похожий формат – Oldies. Ориентируется на поп-стандарты 50-х – начала 60-х годов: Элвис Пресли, Everly Brothersи др. Нечто среднее (ближе к Oldies) представляет собой «Радио России – Ностальжи».

В странах, где английский язык не является государственным, существуют станции, которые передают только национальную поп- и рок-музыку. Такой формат называется National Music или National Hit. Такие станции, как правило, весьма популярны, так как мировая музыкальная индустрия ориентирована на англоязычную музыку, но песни на родном языке данной страны всегда более любимы слушателями. На московском радиорынке в формате National Music вещают «Русское радио» и «Наше радио».

Узкая, но стабильная аудитория у станций, работающих в формате Religious («Религиозное радио»). Несмотря на то, что этот формат может использовать некоторые программные элементы других форматов, коэффициент рекламной стоимости одной тысячи слушателей очень низок, а иногда и вообще отсутствует.

Вышеперечисленные форматы распространены на российском радиорынке, однако существует ряд других, которые вряд ли смогут прижиться в наших условиях, например Country – самый популярный на Юге и на Среднем Западе Соединенных Штатов, или кантри-музыка (американский фолк). Многие радио- и телестанции, передающие кантри, поддерживаются правительством, а кантри-музыканты – самые высокооплачиваемые. У нас подобная станция вряд ли будет рентабельной и сможет самоокупаться без спонсорских вливаний. Также у нас не могут получить популярность радиостанции формата Urban Contemporary, которые в основном ориентируются на национальные меньшинства: выходцев из Испании и Латинской Америки, индейцев, афроамериканцев и т.д., где заводные и громкие ди-джеи ставят в эфир разную этническую музыку: латинские ритмы, рэгги, ритм-н-блюз и т.д.

Однако в нашей стране вполне можно ожидать увеличения числа таких форматов, как All News («Только новости»),All Talk («Только беседы»), All Comedy («Только развлекательные программы»), а также News/Talk (уже представленные станциями «Свобода» и «Эхо Москвы»).

Последний формат характеризуется сочетанием звонков в студию, интервью в прямом эфире и большим количеством новостной информации. Это очень выгодный формат для средних волн. Несмотря на популярность и надежность, он все же зависит от таланта его создателей и отчасти от конъюнктуры рынка. В период относительного событийного «затишья» в жизни страны рейтинги подобного радио падают. Тем, кто делает сегодня новостные ток-радиостанции в России, повезло, потому что мы, похоже, несем на себе древнее восточное проклятие – «жить в интересное время».

Эти форматы имеют весьма разнообразную аудиторию (максимально разнообразна она у формата «All News») и пользуются особой популярностью у бизнесменов.

Возможно появление на средних волнах радиостанций формата MOR – Middle Of The Road («Середина пути»), который разрабатывался специально для СВ. Музыка такого формата определяется как «не слишком модная, но и не слишком старая, не слишком громкая, но и не слишком сладкая», а основной особенностью MOR-станций является абсолютная свобода ди-джеев в эфире: они оговаривают каждую композицию, очень много общаются со слушателями, основная аудитория – слушатели от 40 лет и старше. Самые популярные ди-джеи США «вышли» из MOR. Этот формат подразумевает также большие блоки, новостей, информацию о дорожных происшествиях, прогнозы погоды и последние спортивные события. По многим программным элементам можно отнести к MOR-формату средневолновую радиостанцию «Ракурс».

Исходя из вышесказанного, нельзя говорить о форматах наших радиостанций в чистом виде, как, например, о чистом АС или чистом CHR, – это всегда будет смешанный формат (CHR/AC или Roc/Talk и др.), что связано с особенностями российского радиорынка, требования которого сильно отличаются от особенностей радиорынка Европы, а уж тем более Америки.

ОСОБЕННОСТИ РАДИОРЕЛАМЫ.

Реклама на радио - наиболее массовый (после телевизионной рекламы), оперативный и, при этом, недорогой вид рекламы. Поэтому радиорекламу могут использовать даже небольшие фирмы с довольно ограниченными рекламными бюджетами. Радиореклама - замечательный вариант для увеличения частоты трансляции рекламных роликов (посланий) при проведении комплексных рекламных кампаний.

Реклама на радио прекрасно подходит для фирм с довольно широким кругом покупателей или потребителей услуг. При этом радио доставит сообщение туда, до тех категорий потребителей, до которых не доходит пресса или телевидение. Это может относиться и к автомобилистам, и к отдыхающим на природе, и к работникам в офисных помещениях. Ведь более трети всех программ принимается слушателями вне домашних стен.

Кроме того, радиореклама - один из самых оперативных инструментов доставки сообщения до потенциального потребителя. Радио - наиболее эффективный медиаканал для проведения оперативных рекламных кампаний, а также при проведении рекламно-информационных кампаний на определенных территориях и в конкретных регионах. Здесь не надо бить из пушки по воробьям, тратя большие деньги на доставку сообщения тем, кто даже при желании не сможет им воспользоваться. Локализованные рекламные кампании в оперативном смысле, проводимые на радио, имеют, зачастую, гораздо большую эффективность, нежели реклама в прессе. Да и стоимость контакта посредством радиорекламы зачастую значительно ниже, чем в прессе или на телевидении. Это очевидно, ведь охват аудитории посредством радио может достигать 80 процентов, а его доля в затратах на рекламу не превышает 5 процентов. Как и любой вид рекламы, радиореклама имеет ряд достоинств и недостатков. Вот лишь некоторые из них.

Достоинства радиорекламы:

Экономичность: радиореклама довольно результативна для относительно небольшого бизнеса;
Производство рекламных радиороликов стоит недорого и не занимает много времени (от 1 до 5 дней);
При необходимости можно быстро откорректировать аудиоролики: и текст рекламы, и форму подачи в эфире;
Радио способно создать интимную атмосферу общения, что создает очень доверительный тон;
Радиослушатели, как правило, люди активные, мобильные, в большинстве своем - кредитоспособные и более молодые, а потому более склонны к приобретению новых товаров и услуг;
Радиореклама по сути своей актуальна, доставка сообщений происходит практически на место события (открытие магазина, специальное предложение, распродажа…);

Недостатки радиорекламы:

Некоторые радиослушатели переключают приемники с одной станции на другую, и не особенно любят рекламные блоки и рекламные аудиоролики.

ФУНЦИИ ДИ-ДЖЕЯ В ЭФИРЕ.

В музыкальном радиовещании главная персона в эфире – диджей. Я не говорю о про граммном директоре, который чудесно руководит вещанием, или о музыкальном

редакторе, который чудесно подбирает музыку. Лицо станции – это диджей. И когда решают,каким будет диджей, когда выбирают его стилистику, идут от формата.

Все множество форматов делится на две части: музыка для взрослых и молодежный формат.

Правила работы в эфире

Процесс воспитания диджея начинается с того, что его знакомят с правилами, принятыми на радиостанции, например, приходить за полчаса или за час до эфира. Он должен с готовностью на это пойти. С теми, кто начинает возмущаться, сразу прощайтесь. После этого ему сообщаются стандартные правила ведения эфира – тринадцать признаков

хорошего диджея.

1. Диджей должен быть яркой личностью, потому как бездушный диджей – это робот. Человек в эфире не должен быть экстремалом, но и мумифицированный голос на радио не нужен. А сверхъярких людей нужно выводить в специальные программы,

но не в линейный эфир. Таким образом, вы решаете две проблемы – даете поклонникам этой звезды услышать своего кумира и в то же время не снижаете уровень линейных диджеев.

2. Диджей должен иметь свой собственный стиль ведения эфира. Если все ведущие на станции одинаковые, это неинтересно. Человек, который включает радио, должен понимать, кто сейчас в эфире. Каждый должен иметь свое лицо,свою "фишку", которая отличала бы его от других. При этом все должны работать на одном качественном уровне.

3. Ведущий должен иметь свою точку зрения на многие вещи, но не навязывать ее.

4. Ведущий должен обладать хорошо развитым воображением.

5. Ведущий обязан обладать хорошим чувством юмора, и его юмор должен быть понятен всем, а не только ему. Очень многие диджеи, особенно в парном ведении, грешат именно этим.

6. Диджей должен быть готов к критике и самокритике.

7. Ведущий должен быть искренним в эфире.

8. Ведущий должен любить (selectслушателя, он должен быть расположен к слушателю. Если он проснется в настроении Гордона, его нельзя выпускать

в эфир. Как можно внушить себе любовь к слушателю? Например, когда вы с утра даете сводку погоды, не называйте сухо цифры, а заботливо скажите: "На улице сегодня очень холодно, одевайтесь потеплее, не забудьте шарф и зонт". Таким образом вы проявите любовь к слушателю. Если вы проводите радиоигру, и человек проигрывает, не стоит радоваться его проигрышу. Скажите: "Какая неприятность, но, может, получится в следующий раз. Я так хотел, чтобы вы выиграли". То есть слушатель, который играет, должен чувствовать, что вы его любите, а несколько тысяч слушателей скажут: "Как у них трепетно к слушателю отно-

сятся, хорошая станция".

9. Ведущий должен изо дня в день оправдывать ожидания слушателей. Он должен быть величиной постоянной. Если слушатель знает, что придет Вася и обязательно расскажет анекдот, а Вася анекдот не рассказал, это плохо. Если этот Вася работает в какой-то стилистике, то он должен в этой стилистике и работать. Шаг влево, шаг вправо допустимы,

но какие-то постоянные элементы должны всегда присутствовать, те, которых от него ждут. Потому что на этом держится слушательский интерес.

10. Ведущий должен уметь делать шоу, даже в линейном эфире.

11. Ведущий должен быть трудолюбивым человеком. Что это значит? По правилам, диджей

должен писать свои входы в эфир. Человек, который говорит: "Я импровизирую", – плохой диджей. Потому что, например, случилось страшное – выключили электричество, лампочка перегорела над ним, эфир есть, а лампочка перегорела, он дергается и забывает, что говорил. Или он начинает говорить, а под ним ломается стул, кто-то входит, звонит телефон и т.д. Людей, которые могут мгновенно импровизировать, в действительности не

так уж много. Поэтому у диджея обязательно должен быть записан его выход в эфир. Это не относится к играм, которые невозможно спрогнозировать, и все равно у него должны быть записаны основные фразы "если слушатель выиграет, я скажу то-то, проиграет – то-то". Поэтому диджей должен быть трудолюбивым человеком.

12. Диджей должен иметь желание развлекать публику. Что значит развлекать публику? Это значит, что его плохое настроение никаким образом не должно переноситься на публику. Слушателю не нуж но знать о проблемах диджея. Выходя в эфир, диджей обязан забывать обо всем. Он должен развлекать.

13. Хороший ведущий должен хотеть быть номером один. А иначе зачем он на радио пришел?! Он всегда должен стараться быть лучшим, а если каждый старается быть лучшим, это значит, что у вас хорошее радио с большим потенциалом.

СТРУКТУРА И ФУНКЦИЯ АВТОРСКИХ ПЕРЕДАЧ.

Правила создания авторских передач:

тема выбирается с учетом интереса и эрудиции автора
автор уже заранее знает цель и вывод, к которым придёт в программе.

Обычно идёт целый цикл программ:

с общей тематикой
гость или гости программы должны быть с автором на дружеской ноте. Потому что часть в этой программе становится иллюстрацией авторских идей.
Обычно в начале программы, да и вообще, каждый вопрос сопровождается «подводкой» или «отводкой».
Объем вещания автора превышает объем звучания гостя.
Вопросы, задаваемые гостю, должны быть предельно связанны друг с другом.
Передача всегда заканчивается поучительным выводом, иллюстрирующим позицию автора.

Авторское чтение – «антипод» дикторского. Цель коммуникатора – максимально выразить свое отношение к излагаемому и заявить о своей позиции. Он осмысленно применяет «речевой грим», «отталкиваясь» от существующих просодических стандартов, учитывая формат вещания.

РАДИОКАНАЛ И ЕГО ТИПЛОГИЧЕСАЯ СТРУКТУРА.

Канал – форма вещания, чрезвычайно популярная и широко распространенная на современном радио.

РЕЧЕВАЯ КУЛЬТУРА ВЕДУЩЕГО КАК СОСТАВНАЯ ЧАСТЬ ФОРМАТА ВЕЩАНИЯ. Ведущему новостей необходимо иметь очень хорошую дикцию, а его речь должна быть окрашена доброжелательной, а не холодно-отвлеченной интонацией, характерной для дикторов советского периода. Подача новостей не должна выбиваться из общей концепции радиостанции: если голоса ди-джеев имеют приятную, мягкую интонацию, то новостные ведущие обязаны поддерживать тот же настрой у слушателя, если же у ди-джеев в соответствии со стилем станции энергичные, бодрые голоса, то и подача новостей должна соответствовать этой эфирной концепции.

Стиль ведущего как элемент программирования. Манера ведения эфира, тембр голоса ведущего и продолжительность его включений в музыкально-информационный поток, скорость речи – важнейшие интонационно-стилевые характеристики станции. Ведущий – ее лицо, поэтому он должен быть «органичной частью» формата.

ОСОБЕННОСТИ ДИАЛОГА АВТОРСКИХ ПРОГРАММ. Авторское чтение – «антипод» дикторского. Цель коммуникатора – максимально выразить свое отношение к излагаемому и заявить о своей позиции. Он осмысленно применяет «речевой грим», «отталкиваясь» от существующих просодических стандартов, учитывая формат вещания.

МОНТАЖ И ЕГО РОЛЬ В СТРУКТУРИРОВАНИИ РАДИОПЕРЕДАЧ.

Монтаж бывает:

линейный (однолинейный)- события развиваются хронологически
параллельный( «а в это время»)
причинно-следственный
ассоциативный (объединения не на основании логики, а на основе ассоциаций)
клиновый (между частями нет связи)

«Монтаж» в переводе с французского имеет два значения. «Сборка и установка сооружений, конструкций из готовых частей по определенному плану». И второе: подборе и соединение отдельных частей чего-либо для создания единства, законченного произведения. Все программы радио и радиопрограммы суток монтируются из отдельных элементов.

Монтаж играет огромную роль в создании отдельных радиопроизведений, где он определяет характер внутренних связей.

Выделим виды назначения и использования монтажа при организации жанровых произведений:

- сокращение текста

- композиционное перемещение фрагментов документальных записей и их вариаций, сочетание с авторским текстом;

- уплотнение времени, создание временных и пространных планов;

- использование контраста разных акустических средств: голоса, музыки, документальных шумов;

- создание условного времени, мозаичной картины действительности;

- создание целостной композиции радиопроизведения.

По функционально-структурным признакам монтаж бывает:

- технический

- публицистический

- художественный

Технический монтаж служит простому соединению программ по уже разработанной сетке. Здесь важно соблюдать хронометраж, точно обозначенный сеткой. Стыки между разными программами заполняют песни, музыкальные паузы, подобранные по характеру текста (тематически, содержательно, эмоционально или тонально), всевозможные разбивки, джинглы – музыкальные «пятна».

У публицистического монтажа более ответственные функции. Его назначение – усилить, оттенить, углубить мысль определенной передачи или их композиционное взаимодействие, когда стоящие рядом фрагменты, казалось бы не связанные между собой прямо, рождают новый акустический ракурс.

Цель художественного монтажа – создать целостный звуковой образ (совокупность речевых, музыкальных и шумовых элементов).

ОСНОВНЫЕ ПАРАМЕТРЫ КОМПОЗИЦИИ РАДИОПРОГРАММ.

«Композиция» - широкое понятие, относящееся к разным видам творческой деятельности. В переводе с латинского означает сочинение, составление, соединение, связь.

Применительно к радиопрограмме – целостность всех форм, образующих единство.

Композиция радиопрограммы – это выражение вещательной политики, составление всех её компонентов с учетом содержательных, тематических задач.

Одна из основных категорий композиции программы – её обращенность к слушателям, учитывающая интересы, ожидания, запросы определенных групп аудитории.

Композиция радиопрограммы требует знания:

- политических, социальных, возрастных параметров, характеризующих разные группы аудитории;

- психологии восприятия передачи на слух.

ПРОЦЕСС ПОДГОТОВКИ РАДИОТЕКСТА К ОЗВУЧИВАНИЮ.
Обеспечить непрерывность звучания фонограммы
Выделять главный шум на фоне второстепенного
Записывать звуки в режиме ест.громкости
Тишину выражать через тихий звук
Использовать неожиданный звук в драматических ситуациях.

Что порождает слуховой дискомфорт:

Музыка мешает восприятию текста, заглушая его
Звуковая партитуры перегружена музыкой
Резкий обрыв музыкальных фрагментов
Стилевые ошибки в подборе звучания
Однотипность, «провисание звука», однообразие темпа и инструментовки;
Двойная информация: фон – песня (со словами), наложенный на дикторскую речь.

АРСАКУСТИЧЕСКИЕ ПРИЕМЫ – имитация шумов природы, бытовых и человеческих.

РАДИОВЕДУЩИЙ КАК ВЫРАЗИТЕЛЬ ФОРМАТА РАДИОСТАНЦИИ. Однообразность. Вот самое ёмкое слово, которое можно подобрать к тому, что происходит в российском эфире по части ведущих. Все так чётко и слаженно работают по набившей оскомину схеме, что начинаешь думать: может, уже открыли университет, в котором появилась специальность «Радиоведущий», может, это там навязывают канцеляризмы и «шаблонизмы» юным покорителям FM - волн. Но нет, пока таких ВУЗов нет, а скрижалей никто не оставлял. Вывод: правило есть только одно. В эфире должны работать харизматичные ведущие. Это универсальное лекарство от радиосерости

Как же стать харизматичным радиоведущим?Стать харизматичым радиоведущим не так уж и трудно. Достаточно отыскать в себе яркие генетические черты, довести их до гротескного состояния, а затем презентовать окружающим. По такому пути в своё время пошли многие:

Роман Трахтенберг развил остроту ума

Рита Митрофанова перестала наиграно улыбаться в микрофон

Женни Шаден заговорила на запретные темы,

Артемий Троицкий начал ставить в эфир неформатную музыку.

Когда одни идут по протоптанной тропе, другие выбирают дебри. Там страшно, непонятно, но только так можно стать самобытным человеком, что критически важно для того, кто находится у микрофона.

Харизмы без утюга не бывает :)

УТЮГ – Уверенность, Тембр, Юмор и Голос. Эти 4 элемента всегда выдают человека с харизмой. Нет ничего проще, чем проверить её наличие в себе. Если вы создаёте ощущение уверенного человека, чей голос и мысли нельзя сымитировать, потому что нельзя, вы можете дальше не читать статью!

Имидж или харизма?

В переводе с английского имидж означает образ. Образ не есть вы, образ - впечатление, которое вы производите или хотите производить. Человеку харизматичному ничего и ни на кого производить не надо. Это очень важный момент, потому что новички, приходя на радио, начинают работать так, как им кажется должен работать ведущий в прямом эфире. Они говорят не свои мысли, не своими фразами строят предложения и в итоге изменяют себе ради того, чтобы подойти под формат. Грубейшая ошибка.

Где работать харизматичному ведущему.

Линейный эфир очень опасная вещь . В нём сложно работать харизматичным людям. На музыкальных станциях у ди-джеев для реплики есть только 20 секунд. За час набегает не больше 2 минут. В таких условиях трудно говорить на глубокие темы. Есть только голос и возможность пошутить. В линейном эфире философствуйте в меру, говорите со слушателями в своём стиле, со своими интонациями, работайте параллельно над созданием авторской программы. Только в авторском проекте можно действительно удовлетворить жажду глубокого общения. Тема – выбор индивидуальный. Главное - на 100 процентов в ней разбираться. Умеете шутить - делайте ставку на это, знаете всё о роке – составляете конкуренцию Арутюнову, обладаете не дюжими актёрскими данными – воплощаете радиоспектакль похлеще Фрэнки шоу и так далее. Не зря в медийных кругах ходит фраза о том, что в эфир может попасть любой человек, лишь бы он был нетривиален, любил то, чем занимается, и понимал в своём деле лучше других. Быть харизматичным ведущим - значит обнажать свою индивидуальность перед миллионами слушателей. Иметь своё мнение, не подчитанное и не подсмотренное у других, – значит перестать быть просто говорящей головой в эфире

1. Пороховой погреб Европы ~ название на самом деле подходящее для него
2. Экология и устойчивое развитие
3. тема тика Окружаю щий мир Технология 2б
4. Цели и задачи информационных систем
5. Тема- Изучение устройства и порядка работы телефонного аппарата и коммутатора станционной связи
6. европеизация в быту и направлении развития культуры
7. РЕФЕРАТ дисертації на здобуття наукового ступеня доктора філософських наук
8. Возбудители анаэробной инфекции
9. Современное естествознание Модельный подход к анализу научной теории- основные принципы и понятия
10. Определение и сущность менеджмента М самостоятельный вид профессионально осуществляемой деятельности
11. Статья 1 Предмет регулирования настоящего Федерального закона Предметом правового регулирован
12. Базовая вещь- необходимо поставить себе чёткую цель
13. САНКТПЕТЕРБУРГСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ТЕЛЕКОММУНИКАЦИЙ ИМ1
14. Подготовка велосипедистов
15. Раздробленность в истории России
16. і Досягнути зосередження ~ мета кожного окультистапочатківця
17. Основы христианской веры
18. Криотроны, хемотроны и другие СМЭ
19. Финансы и торговля в Древнем Египте
20. синдром ОЖГБ Определение гестоза В современной литературе существует несколько определений гестоза

Материалы собраны группой SamZan и находятся в свободном доступе