У вас вопросы?
У нас ответы:) SamZan.net

Искусствоведение СанктПетербург 2013 УДК 378Учебноме

Работа добавлена на сайт samzan.net:

Поможем написать учебную работу

Если у вас возникли сложности с курсовой, контрольной, дипломной, рефератом, отчетом по практике, научно-исследовательской и любой другой работой - мы готовы помочь.

Предоплата всего

от 25%

Подписываем

договор

Выберите тип работы:

Скидка 25% при заказе до 14.1.2025

Министерство культуры Российской Федерации

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

Санкт-Петербургский государственный университет

культуры и искусств

Факультет мировой культуры

Кафедра искусствоведения

МЕТОДИЧЕСКОЕ ПОСОБИЕ

по написанию выпускной

квалификационной работы для студентов,

обучающихся по специальности

«Искусствоведение»

Санкт-Петербург

2013

УДК 378 Учебно-методическое пособие по решению Редакционно-издательского совета Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств

ББК 74.58

Составитель:        Ю.И. Арутюнян, кандидат искусствоведения, доцент

Научный редактор:       Г.Н. Габриэль, кандидат искусствоведения, доцент

Утверждено на заседании кафедры искусствоведения

Протокол № 2 от 29 сентября 2012 года

Методические материалы для студентов

Факультета истории мировой культуры

СПб.: СПбГУКИ, 2011. – 39 с.

© Санкт-Петербургский государственный университет культуры и искусств, 2012.


СОДЕРЖАНИЕ

[1]
МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ

[2] К ВЫПУСКНОЙ КВАЛИФИКАЦИОННОЙ РАБОТЕ


ПРЕДИСЛОВИЕ

Выпускная квалификационная работа (ВКР) является формой итоговой аттестации студента. Согласно государственному образовательному стандарту высшего профессионального образования по специальности 031501 «ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ»: «Итоговая государственная аттестация искусствоведа включает выпускную квалификационную работу, позволяющую выявить подготовленность к решению профессиональных задач. Выпускная квалификационная работа искусствоведа представляет собой законченную разработку, в которой выпускник должен продемонстрировать твердые навыки самостоятельной научной работы, умение систематизировать материал, грамотно формулировать задачи исследования и делать логические выводы по его результатам».

Целью выпускного квалификационного исследования является демонстрация выпускником степени его профессиональной компетентности и уровня научно-теоретической подготовки. Письменная работа и ее защита предполагают владение специальными навыками самостоятельного изложения научной концепции адекватным языком, освоение приемов и методов научного поиска, сбора и систематизации материала, умение формулировать цели и задачи исследования и делать обоснованные выводы по его результатам. Следует особо подчеркнуть - выпускное квалификационное исследование является самостоятельной творческой работой. Степень профессиональной компетентности специалиста определяется, как его умением найти необходимую информацию, так и навыками ее обработки, осознания и представления, поэтому вся изученная в ходе подготовки к написанию ВКР литература должна быть самостоятельно и творчески освоена выпускником. 

ОБЩИЕ ПОЛОЖЕНИЯ

О ВЫПУСКНОЙ КВАЛИФИКАЦИОННОЙ РАБОТЕ

ВКР является обязательной составляющей итоговой государственной аттестации выпускников Университета в соответствии с федеральным государственным образовательным стандартом высшего профессионального образования, Положением об итоговой государственной аттестации выпускников высших учебных заведений Российской Федерации, утвержденным Приказом Минобразования России от 25 марта 2003 № 1155.

ВКР является самостоятельно выполненным исследованием выпускника Университета, на основе которого Государственная аттестационная комиссия (далее - ГАК) выносит решение о присуждении квалификации (степени) в соответствии с уровнем образования.

В соответствии с нормативным сроком освоения основных образовательных программ высшего профессионального образования выполняется для получения квалификации специалист - дипломная работа.

ВКР представляет собой самостоятельное и логически завершенное исследование на выбранную тему, написанное выпускником Университета под руководством научного руководителя, подтверждающее уровень теоретической и практической подготовленности выпускника к работе в различных организациях и учреждениях в соответствии с приобретенными общекультурными и профессиональными компетенциями по соответствующим видам профессиональной деятельности. ВКР должна свидетельствовать о глубоких теоретических знаниях и практических навыках, полученных при освоении профессиональной образовательной программы.

ВКР специалиста является результатом самостоятельного исследования, выполненного выпускником под руководством научного руководителя, и должна основываться на материалах, собранных им лично, в том числе в период преддипломной практики, и свидетельствовать о подготовленности выпускника к самостоятельной профессиональной деятельности.


МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ

К ВЫПУСКНОЙ КВАЛИФИКАЦИОННОЙ РАБОТЕ

Выпускное квалификационное исследование представляет собой самостоятельную научную работу, основанную на глубоком и всестороннем рассмотрении предмета изучения и критическом подходе к освоению посвященной ему литературы. В ходе работы над темой и защиты выпускного квалификационного исследования выпускник должен продемонстрировать навыки самостоятельного мышления и оценки явлений на основе собранного, проанализированного и творчески осмысленного им материала.

Формулировка темы выпускного квалификационного исследования предполагает четкое обозначение некоего научного постулата, разработке которого и будет посвящена работа. Она должна производить целостное впечатление, строиться по разработанному плану, раскрывать различные аспекты поставленной проблемы, отвечать заявленным во введении целям и задачам. Выпускное квалификационное исследование предполагает обращение к актуальным вопросам искусствоведения, опору на современные методы изучения, обязательное использование литературы последних лет.

Процесс работы над выпускным квалификационным исследованием предполагает:

  1.  Выбор и формулировку темы исследования, согласование ее с научным руководителем.
  2.  Оформление заявления на утверждение темы ВКР (см. Приложение 1).
  3.  Утверждение темы.
  4.  Составление плана ВКР и обязательное согласование его с научным руководителем. Разработку структуры текста, выявление основных направлений исследования.
  5.  Сбор материала по теме исследования: составление библиографии, посещение библиотек, архивов, музеев, временных выставок и т.д., поиск в Интернете.
  6.  Систематизацию информации и иллюстративного материала, самостоятельный анализ прочитанного и изученного.
  7.  Обязательные консультации с научным руководителем в ходе подготовки к написанию ВКР.
  8.  Работу над текстом. Традиционно исследование пишется по главам по мере обработки и освоения информации. Как правило, работа над собственным текстом идет параллельно со сбором материала, что приводит к постоянным внесениям изменений и дополнений в главы и параграфы, поэтому, даже если ВВЕДЕНИЕ было написано в самом начале, его необходимо пересмотреть, когда структура работы станет четкой и определенной.
  9.  ВКР призвано продемонстрировать навык самостоятельного творческого мышления, аргументированной формулировки независимых суждений в опоре на исследования предшественников, поэтому цитаты и ссылки в тексте оформляются сразу, в момент его написания (см. Приложение 8).
  10.  Подведение итогов исследования, работу над ЗАКЛЮЧЕНИЕМ.
  11.  Редактирование текста, как научным руководителем, так и самим автором ВКР. Текст должен быть не только написан выразительным языком с использованием научной терминологии, но и безупречно вычитан: грамматические, стилистические и пунктуационные ошибки, неоправданные повторы слов, неаккуратность в использовании научных понятий ведут к снижению оценки за работу.
  12.  Работу с научным аппаратом, составление списка использованной литературы, примечаний, приложений.
  13.  Оформление списка иллюстраций и работу над альбомом иллюстраций в форме приложения (см. Приложение 9).
  14.  Представление работы на предзащите.
  15.  Окончательную вычитку текста и его распечатку.
  16.  Запись текста ВКР на CD-диск.
  17.  Получение отзывов научного руководителя (см. Приложения 4, 5, 6).
  18.  Подачу текста выпускного квалификационного исследования в одном экземпляре с приложенным и подписанным CD-диском и отзывом научного руководителя в деканат методисту пятого курса не позднее установленного на предзащите срока.
  19.   Получение отзыва рецензента (см. Приложение 7).
  20.  Подготовку речи на защите выпускного квалификационного исследования, согласование ее текста с научным руководителем, разработку презентации в формате Microsoft Presentation Power Point (10 – 15 слайдов).
  21.  Выступление на защите перед Государственной аттестационной комиссией с демонстрацией презентации.

До защиты не допускаются работы без отзывов научного руководителя и рецензента, представленные в деканат с опозданием или без CD-диска. В случае обнаружения в тексте плагиата, выявления несамостоятельности работы выпускное квалификационное исследование также может быть снято с защиты.

Основные требования к структуре

и содержанию выпускной квалификационной работы

ВКР является полноценным исследованием, поэтому к ней следует применять традиционные требования, относящиеся ко всем научным публикациям: актуальность, определенная научная новизна, самостоятельность, авторский характер, логичная структура, отсутствие не отмеченных в тексте заимствований и плагиата, аргументированность суждений, научная обоснованность выводов.

Следует подчеркнуть, уже на стадии выбора темы ВКР следует продумать как будущую тактику исследовательского поиска, так и возможные трудности в достижении цели. Успешная защита выпускной квалификационной работы во многом зависит от заинтересованности автора в разработке изучаемой темы, его активности, методичности, последовательности.

Научный руководитель может помочь студенту в организации процесса работы, дать методические указания по поводу структуры и содержания выпускного квалификационного исследования, рекомендовать определенную литературу и помочь в редактировании текста. Его задачей является направлять выпускника в его поиске, поддерживать исследовательскую инициативу. В конце работы научный руководитель составляет отзыв на основе оценки, как всего процесса написания выпускного квалификационного исследования, так и его непосредственного результата, т.е. текста ВКР. Назначенный руководителем кафедры искусствоведения рецензент дает характеристику готовой работе. После сдачи выпускного квалификационного исследования в деканат никакие правки в текст вноситься не могут.

Обязательные требования к выпускной квалификационной работе:

  •  безусловная самостоятельность исследования, его основных положений, гипотезы, выводов и самого текста;
  •  наличие у автора самостоятельных суждений и собственного мнения по затронутым в исследовании вопросам;
  •  актуальность темы исследования;
  •  привлечение современной литературы, ее самостоятельное освоение и оценка;
  •  наличие аннотированного критического обзора литературы по теме исследования;
  •  продуманный четкий план, логичная структура работы;
  •  владение современными методами исследования;
  •  использование необходимой научной лексики и терминологии;
  •  логичность изложения, выразительный литературный язык повествования;
  •  грамотное изложение материала по теме исследования, отсутствие ошибок, опечаток, неоправданных повторов слов;
  •  привлечение обширного фактологического материала, использование научной и справочной литературы, архивных данных, изобразительного материала;
  •  самостоятельное обобщение и анализ собранного материала;
  •  обоснованность выводов, убедительность суждений;
  •  аккуратность оформления;
  •  наличие всех требуемых разделов в работе и необходимого научного аппарата, включая сноски к цитатам в тексте, список использованной литературы, список иллюстраций и альбом.

Выпускное квалификационное исследование оценивается независимо научным руководителем и рецензентом по следующим критериям: актуальность тематики работы, новизна работы, степень полноты обзора литературы, уровень и корректность использования в работе методов исследования, логика и стиль изложения, научно-теоретический уровень изложения, полнота изложения материала по данной теме, степень выполнения целей и задач, поставленных в работе, качество оформления, практическая значимость полученных результатов, степень подготовленности к самостоятельной работе и проявления инициативы при разработке вопросов тематики исследования.

Выбор и утверждение темы выпускной квалификационной работы

Тема выпускного квалификационного исследования выбирается из представленного ниже списка (см. Приложение 10), однако выпускник  может предложить свою собственную тему после согласования с научным руководителем. Выбор темы – задача важная и сложная, от ее актуальности, степени освещения в литературе, доступности материала, возможности вести самостоятельное исследование во многом зависит успех будущего выпускного квалификационного исследования. Следует обязательно проконсультироваться с руководителем как по поводу самостоятельно предложенной темы, так и по поводу темы из списка.

Выбор темы не из представленного списка оправдан, если:

  •  Вы не нашли темы, связанной с Вашим «преддипломом» или хотели бы продолжать разрабатывать вопросы, затронутые в Вашей курсовой работе;
  •  сфера Ваших научных или профессиональных интересов не отражена в списке, и Вы сможете на практике доказать необходимость и обоснованность предложенной Вами темы;
  •  Вы хотели бы продолжить разработку данной темы в форме магистерской / кандидатской диссертации или в контексте проблематики Ваших научных разработок;
  •  Вы (при согласии научного руководителя) хотели бы изменить один из аспектов представленной в списке темы (хронологические или территориальные рамки, исследуемый жанр, изучаемые памятники и т.д.).

Изменение темы ВКР возможно только с согласия научного руководителя, заведующего кафедрой искусствоведения и декана факультета при аргументированном подтверждении необходимости данного изменения и в обязательном порядке до подписания ректором СПбГУКИ приказа об утверждении тем ВКР. Изменение темы ВКР после её утверждения ректором категорически невозможно!

Формулировка темы выпускной квалификационной работы, названий ее глав, разделов и параграфов должны носить научный характер и содержать в себе проблему исследования, рассмотрение которой предполагает владение соответствующей методологией, освоение специальной литературы, самостоятельную систематизацию и обобщение собранного материала. Заглавие работы должно четко выявлять проблему изучения и обозначать границы исследования.

Для утверждения темы выпускного квалификационного исследования следует заполнить заявление (см. Приложение 1) с четкой формулировкой темы работы. Научный руководитель назначается заведующим кафедрой искусствоведения из числа преподавателей «Факультета мировой культуры». Заявление подписывает назначенный научный руководитель, отмечая, что тема согласована, и утверждает заведующий кафедрой. Только после указанных согласований тема закрепляется за студентом, составленный приказ на утверждение тем дипломных работ подписывается ректором университета, после чего дальнейшие изменения тем ВКР невозможны. Заявление об утверждении темы выпускного квалификационного исследования с подписью научного руководителя и заведующего кафедрой должно быть сдано секретарю кафедры искусствоведения в строго согласованные с даты. В случае, когда заявление сдано позднее указанной даты, студент считается недопущенным к итоговой государственной аттестации. Сроки сдачи готовой работы, представления материалов на предзащиту и время защиты выпускного квалификационного исследования утверждаются деканом факультета и доводятся до сведения студента методистом кафедры.

Сбор и систематизация материала по теме

выпускного квалификационного исследования

Автор выпускного квалификационного исследования должен самостоятельно составить библиографию (литературу) по теме, основываясь на привлекаемых им материалах. Консультации научного руководителя в данном случае могут носить рекомендательный характер. Изучение и анализ научной и справочной литературы, посвященной выбранной теме, является одним из необходимых условий методически правильной работы над дипломным исследованием и его успешной защиты.

К работе следует привлекать исследовательские труды и научные публикации как непосредственно по изучаемому вопросу, так и по историко-культурной проблематике интересующего Вас периода, справочники и словари терминов, сочинения по искусствоведению, истории, культурной и социальной антропологии, психологии, проблемам менталитета исследуемой эпохи, теоретические трактаты и книги по вопросам методологии. Предпочтение следует отдавать известным трудам авторитетных специалистов, а также современным публикациям. Использование художественной и популярной литературы допустимо лишь в контексте конкретного изучаемого материала (т.е. если тема работы связана с анализом явлений массовой культуры или художественных произведений, например: «Образ Леонардо да Винчи в современной литературе»). При изучении проблем, связанных с зарубежным искусством, желательно обращение к иностранным, в том числе и переводным,  исследованиям. Следует использовать и научные статьи в сборниках, материалы конференций, публицистику и эссеистику, рецензии на книги и выставки, обзоры, интервью и критические выступления, отчеты о показах и т.д. Особое внимание следует уделить журналам по архитектуре, изобразительному и декоративно-прикладному искусству, культуре, истории, моде, кинематографу и театру.

В работе по искусству следует активно привлекать разнообразный иллюстративный материал, публикации музеев и галерей, каталоги выставок и аукционных домов, альбомы (желательно с научными комментариями и вступительной статьей). Для анализа желательно хотя бы частично привлекать доступный материал, знакомый автору выпускного квалификационного исследования (из отечественных и зарубежных коллекций). Если работа снабжена самостоятельно отснятым выпускником иллюстративным рядом, это следует упомянуть в одном из разделов введения.

Важнейшим материалом для исследователя являются источники по исследуемой теме: публикации, письма и высказывания изучаемых художников, теоретические сочинения, рецептурные трактаты и научные труды, по времени восходящие к исследуемому периоду, критические выступления, статьи современников и т.д. Однако и этот материал нуждается в систематизации, анализе и комментариях автора выпускной квалификационной работы. Всякая приводимая в тексте цитата предполагает авторскую оценку, пояснение или отзыв (хотя бы краткий, например, «по справедливому замечанию…», «нельзя не согласиться с мнением…» или «ошибочным следует признать утверждение…»). Необходимо подчеркнуть, каждое заявление следует обосновать и подтвердить фактами, высказывания автора ВКР должны носить аргументированный характер.

Допускается и использование Интернет-ресурсов (см. раздел «Использование ресурсов Интернета» настоящего пособия).

Все изученные автором выпускного квалификационного исследования публикации следует упомянуть в списке использованной литературы (даже если в тексте ВКР они прямо не цитируются) (см. Приложение 8).

Цитирование и составление библиографии

Важнейшей частью процесса работы над дипломным исследованием является сбор материала и составление библиографии, здесь необходимо руководствоваться следующими параметрами:

  •  предпочтение следует отдавать именно научной литературе: монографиям, сборникам статей, обзорам,  рецензиям, каталогам;
  •  справочную литературу следует подбирать узко по теме Вашего исследования (даже если для перевода статьи по искусству Вы пользовались англо-русским словарем, его не следует указывать в списке);
  •  следует опираться лишь на специализированные журналы по исследуемой проблеме, ссылка на популярные издания возможна лишь в контексте конкретного исследуемого материала  (например, если работа посвящена современной модной журналистике);
  •  можно привлекать не только искусствоведческую, но и историческую, культурологическую, театро- и киноведческую литературу, работы по литературе, политике, экономике, социологии и психологии;
  •  следует ссылаться на альбомы по искусству и архитектуре, в том числе и в форме электронных версий (например, CD-диски);
  •  если работа посвящена проблемам зарубежного искусства, желательно привлекать иностранные, в том числе и переводные труды по теме исследования.

Список использованной литературы оформляется по алфавиту согласно требованиям

Гост 7.1.- 2003 (см. Приложение 8).

Выпускная квалификационная работа, как и любое сочинение научно-исследовательского характера, предполагает хорошую осведомленность автора в степени изученности данного вопроса, что можно продемонстрировать в критическом обзоре литературы (во введении) и  с помощью ссылок и цитат. Однако использование любых научных трудов и справочных материалов по теме исследования  должно носить самостоятельный и творческий характер. Следует избегать пространных цитат, за исключением редких и обоснованных автором выпускного квалификационного исследования случаев. Не следует приводить в качестве цитаты отстраненные характеристики явлений, биографические данные, описание произведений, обзор жизни и творчества мастера, общеизвестные факты, сведения по хронологии и периодизации. Подобную информацию следует излагать на основе прочитанного и усвоенного материала своими словами, опираясь на содержание пересказываемого труда, а не на форму, в которой выражены необходимые Вам идеи, сведения, мысли. При этом наличие ссылки и четкое указание источника информации обязательно (см. Приложение 8). 

Цитаты не должны преобладать над авторским текстом, их использование должно быть продуманным и логичным. Цитата может использоваться в качестве повода для комментария, как авторитетное подтверждение высказанной гипотезы, аргумент в споре или пример, иллюстрирующий определенную концепцию. Необходимо продемонстрировать собственное отношение к цитируемому сочинению – согласиться, оспорить, выявить аспект, уточнить, развить затронутую тему, предложить собственное истолкование.

Цитирование оправдано в случае:

  •  если приводится какое-то особо важное высказывание, принципиально значимая мысль, аспекты и нюансы которой могут быть искажены пересказом;
  •  если стиль цитируемого труда настолько ярок (или настолько сложен), что должен быть сохранен;
  •  если цитируется именно источник, т.е. публикации, эпистолярное наследие и высказывания изучаемых художников, теоретические сочинения, рецептурные трактаты и научные труды, по времени восходящие к исследуемому периоду, критические выступления, статьи современников мастера и т.д.

Цитаты необходимо заключить в кавычки, их оформление должно соответствовать всем правилами цитирования (см. Приложение 8).

Использование ресурсов Интернета

Следует с особой тщательностью подходить к выбору используемых в выпускной квалификационной работе Интернет-ресурсов. В качестве сопроводительного или справочного материала, безусловно, необходимо привлекать официальные сайты музеев, библиотек, архивов, международных научных сообществ и исследовательских центров, известных журналов по истории, литературе, искусствознанию, моде и т.д. Допустимо использование Интернет-библиотек. Предпочтение следует отдавать электронным публикациям книг, статей, каталогов. Можно использовать иллюстративный материал.

Не следует ссылаться на неподтвержденную информацию «безымянных» сайтов неизвестных авторов, это снижает научную достоверность исследования и может вызвать справедливые замечания рецензента и вопросы аттестационной комиссии во время защиты. Для непосредственного цитирования следует выбирать выложенные в Интернете в электронном виде версии научных трудов и исследовательских разработок: монографий, статей, каталогов, рецензий, обзоров и т.п. (т.е. электронные публикации традиционной научной литературы). Необходимо подчеркнуть, любое заимствование текста заключается в кавычки и требует ссылки на источник информации, пересказ основных положений чужого сочинения также предполагает сноску (см. Приложение 8). Следует особое внимание уделить тому, что ссылки на использованную вами литературу оформляются постранично.

Обнаружение в работе несамостоятельного текста без ссылки ведет к снижению оценки вплоть до снятия выпускной квалификационной работы с защиты.

Структура работы

  1.  Титульный лист (не нумеруется). См. Приложение 2.
  2.  Оглавление (страница «2»). См. Приложение 3.
  3.  Введение.
  4.  Основная часть, разделенная на главы и параграфы.
  5.  Заключение.
  6.  Список использованной литературы. См. Приложение 8. 
  7.  Список иллюстраций. См. Приложение 9.
  8.  Приложения (пронумерованные по порядку).
  9.  Иллюстрации (оформляются как отдельное приложение).

ВВЕДЕНИЕ

Открывающее работу ВВЕДЕНИЕ дает общую характеристику исследования, определяет его характер. Четкость его структуры предопределяет логичность и последовательность в разработке основных вопросов исследования.

Во ВВЕДЕНИИ обязательно должны быть представлены:

  •  формулировка темы исследования;
  •  определение цели исследования (цель, как правило, совпадает с тематикой работы и близка по формулировке к ее заглавию, целей не может быть много, лучше выявить одну основную и сконцентрироваться на ней);
  •  выявление основных задач исследования (задачи обычно совпадают с основными разделами текста и соответствуют названиям глав и параграфов, следует указать не менее 3, но не более 6 задач);
  •  аннотированный критический обзор литературы по теме исследования (следует упомянуть не менее 10 основных трудов по теме исследования, давая им краткие характеристики, необходимо особенно подчеркнуть, что в этих сочинениях говорится именно по Вашей теме);
  •  определение актуальности темы исследования (актуальность исследования определяется на основе анализа литературы, именно поэтому следует особо подчеркнуть, что еще НЕ СКАЗАНО по исследуемой Вами теме, либо выявить, в каком вопросе еще остаются СПОРНЫЕ МОМЕНТЫ и мнения исследователей не совпадают). Актуальность исследования в равной мере может определяться как популярностью темы (например, проведением выставок, семинаров, конференций, изданием книг по изучаемой теме), так и ее неразработанностью в отечественном или мировом искусствознании. Актуальной может быть не сама тема, а ее аспект, предлагаемый угол зрения на проблему, уточнение трактовки, датировки или атрибуции памятника. На актуальность может указывать, например, обращение современных мастеров к теме из прошлого, ее цитирование и интерпретация;
  •  постановка проблемы исследования;
  •  указание на предмет исследования (т.е. что конкретно будет рассматриваться в исследовании);
  •  выявление объекта исследования (т.е. на основе анализа каких вопросов, артефактов или аспектов проблем будет строиться изыскание);
  •  перечисление методов исследования (следует выделить используемые в работе приемы изучения материала: формальный, образно-стилистический, сравнительный, иконографический или иконологический анализ, источниковедческий, антропологический (культурно-антропологический), социокультурный, социологический, психологический подходы, феноменологический, онтологический методы, приемы типологии, классификации и систематизации и т.д.);
  •  четкое обозначение гипотезы исследования (т.е. какая новаторская идея лежит в основе данного исследования, какое предположение Вы хотите обосновать и доказывать в работе и отстаивать в ходе ее защиты);
  •  описание структуры работы (т.е. из каких частей состоит работа и чему вкратце эти разделы посвящены).

Все упомянутые разделы должны быть выделены в тексте ВВЕДЕНИЯ шрифтом. Если автор работы смог самостоятельно сделать атрибуцию памятника, вводит в научный оборот неизвестные материалы, затрагивает редко цитируемые источники, предлагает самостоятельную интерпретацию фактов, по-новому излагая известные события или явления, это следует подчеркнуть именно во ВВЕДЕНИИ.

Общий объем ВВЕДЕНИЯ не должен превышать 10 страниц.

ОСНОВНАЯ ЧАСТЬ

Структура основной части предопределена тематикой исследования, ее целесообразно разделить на главы в соответствии с разрабатываемыми вопросами. Главы можно (но не обязательно) разбить на параграфы и подразделы (см. Приложение 3), следя за тем, чтобы каждая часть работы имела логичный и целостный характер. Не следует выделять отдельные части работы объемом менее 5–6 страниц. Заглавия разделов должны соответствовать их содержанию и отражать некую научную проблему, исследовательскую задачу, постулат или тезис, при этом следует избегать однотипных заголовков, варьируя названия глав и параграфов. Необходимо в равной мере отказаться как от чрезмерно длинных, так и от односложных формулировок заглавий разделов. Вне зависимости от поставленной проблемы, следует стремиться к равномерному распределению материала в работе, объемы глав в исследовании должны быть примерно одинаковы. Каждая часть работы должна завершаться обобщением и предварительными выводами, которые впоследствии суммируются в ЗАКЛЮЧЕНИИ.

В главах основной части должны быть последовательно реализованы все поставленные во ВВЕДЕНИИ задачи и достигнуты обозначенные цели. Логика построения основной части должна отвечать характеру исследуемого материала, предпочтительно придерживаться концепции от общего к частному. В работе можно говорить об истории и культуре изучаемого периода, упоминать о характерных чертах эпохи и стиля, давать общие обзоры, но сконцентрировать свое внимание необходимо, прежде всего, именно на цели Вашего исследования, на теме, заявленной во ВВЕДЕНИИ. Следует избегать слишком общих рассуждений, исследование подобного объема предполагает конкретность формулировок и концентрацию на изучаемом материале. Широкомасштабные обзоры всех видов, жанров и направлений в искусстве исследуемого периода, детальные исторические справки уместны только в контексте весьма узкого круга тем. Подробное изложение обстоятельств жизни художника, детальные биографии, описание мельчайших нюансов техники (за исключением тех случаев, когда именно эти подробности стали предметом Вашего исследования) следует выносить в приложения (см. Приложение 9).

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

В ЗАКЛЮЧЕНИИ подводится основной итог работы, делаются обобщающие выводы. Именно по ЗАКЛЮЧЕНИЮ рецензент и члены аттестационной комиссии судят о практической ценности результатов изыскания, характере научных достижений автора выпускного квалификационного исследования, поэтому к данной части следует отнестись с особым вниманием. Необходимо не только суммировать отдельные выводы, находящиеся в разделах работы, но и обобщить материал.

Объем ЗАКЛЮЧЕНИЯ не должен превышать 3–4 страницы, поэтому важно логично организовать материал и продумать закономерность представления итогов работы. Лучше начать с заявления о том, насколько подтвердилась выдвинутая Вами гипотеза исследования, как были реализованы поставленные цели, и в какой степени предложенные задачи позволили достигнуть результатов. Далее следует изложить выводы по главам и параграфам, последовательно развивая основную идею вашего исследования. В конце ЗАКЛЮЧЕНИЯ подводится общий итог работы.

Если автором исследования были достигнуты определенные практические результаты (уточнение атрибуции или датировки памятников, введение в научный оборот нового материала, опубликование архивных данных, предложение нового принципа систематизации или варианта классификации и т.д.), позволяющие использовать данную работу в качестве учебного или справочного пособия, методической разработки или иной публикации, если заявленная тема имеет перспективу научной разработки на уровне исследовательского проекта, это следует особо оговорить в тексте ЗАКЛЮЧЕНИЯ.


ОФОРМЛЕНИЕ ВЫПУСКНОЙ КВАЛИФИКАЦИОННОЙ РАБОТЫ

  1.  Выпускная квалификационная работа должна быть полностью самостоятельной, все используемые автором материалы (включая тексты книг, статьи, архивные материалы, социологические опросы, интервью, любую другую информацию, Интернет-ресурсы и т.д.) требуют творческого осмысления и изложения своими словами.
    1.  Обязательным условием допуска работы к защите является наличие в ней необходимых постраничных ссылок. Научная работа при этом предполагает обязательную опору на мнение ведущих специалистов по данному вопросу. Цитаты и ссылки необходимы в тексте, однако, к их месту и выбору следует подойти с особой тщательностью. Не приветствуются как слишком пространные выдержки из чужого текста (в таком случае его следует пересказать своими словами со ссылкой на излагаемый труд, (см. Приложение 8), так и диплом абсолютно без цитат (это вызывает подозрение в необоснованной трактовке проблемы или в плагиате). Все применяемые в работе цитаты помещаются в кавычки, на них необходимо давать сноску внизу страницы (см. Приложение 8).
    2.  Объем выпускной квалификационной работы выпускника должен составлять около 100 страниц (со списком использованной литературы, но без списка иллюстраций и приложений, в том числе и без альбома иллюстраций). Чрезмерный масштаб ВКР, как правило, говорит о неумении четко формулировать мысли и выделять главное в исследуемом материале. Небольшой объем указывает на недостаточную проработку проблемы исследования и неполноту раскрытия его основных вопросов. Следует добавить, тема предопределяет объем и структуру работы, поэтому к её выбору и разработке плана исследования следует подойти с особым вниманием.
    3.  ВКР должна быть напечатана на стандартном листе бумаги в формате А4 (296x210 мм). Размер полей должен составлять: левого – 35 мм, правого - 10 мм, верхнего и нижнего - по 20 мм. Допускается оформлять иллюстрации и таблицы на листах формата АЗ (297 х 420 мм).
    4.  Текст ВКР должен быть подготовлен в редакторе Microsoft Word. Шрифт Times New Roman Cyr, размер шрифта - 14, междустрочный интервал - 1,5. Шрифт принтера должен быть чётким, черного цвета. Выравнивание заголовков - по центру. Выравнивание основного текста - по ширине поля. Ссылки (автоматические, формат номера - арабскими цифрами, размер шрифта 10 пт, гарнитура Times New Roman Cyr) необходимо располагать внизу страницы. Нумерация ссылок постраничная.  
    5.  Абзацный отступ должен быть одинаковым по всему тексту работы и составлять 1 см. Расстояние между названием главы и последующим текстом должно равняться трем междустрочным интервалам. Такое же расстояние выдерживается между заголовками глав и параграфов.
    6.  Каждая новая глава начинается с новой страницы; это же правило относится к другим основным структурным частям работы (введению, заключению, списку литературы, приложениям и т.д.). Каждый новый параграф отделяется тремя междустрочными интервалами. Введение, главы содержательной части и заключение нумеруются в пределах всей работы, параграфы - в пределах каждой главы, пункты – в пределах каждого параграфа. Названия глав, заголовки вводной и заключительной части и наименования параграфов должны быть выделены жирным шрифтом.
    7.  Структура выпускной квалификационной работы предполагает наличие Введения, нескольких глав, разбитых на параграфы и подразделы, Заключения, списка использованной литературы и списка иллюстраций.
    8.  Глава может быть разбита на отдельные параграфы, а те, в свою очередь, на подразделы. Однако следует учитывать, что чрезмерное дробление не идет на пользу работе. В зависимости от темы и проблематики исследования работа объемом примерно 100 страниц может делиться на 2–5 глав, главы нумеруются арабскими цифрами (1, 2, 3…) (см. Приложение 3). Каждая глава  в зависимости от рассматриваемых в ней проблем может подразделяться на параграфы (а может оставаться целостной), следует обратить внимание, что объем раздела не должен быть менее 5–6 страниц. В одной главе может быть не менее двух параграфов (иначе ее нет смысла делить), в одном параграфе может быть не менее двух подразделов (см. Приложение 3). Заглавие любой части работы должно содержать в себе научную проблему, обозначая некоторую исследовательскую задачу. Заголовки из одного слова за редким обоснованным исключением недопустимы (см. Приложение 3). В конце заглавия точка не ставится.
    9.  Работу могут сопровождать приложения, в которые выносятся сводные таблицы, графики и диаграммы, сопроводительные и справочные материалы, биографии и списки работ художников, сведения по истории изучаемых произведений и другая информация, важная с точки зрения темы, но не вошедшая в структуру основной части работы. Приложения нумеруются по порядку. В тексте выпускного квалификационного исследования необходимы ссылки на Приложения (см. Приложение 9).
    10.  Нумерация страниц ВКР должна быть сквозной и включать титульный лист и приложения. Страницы нумеруются арабскими цифрами, на титульном листе номер страницы не указывается. Нумерация страниц от центра вверху листа. Иллюстрации и таблицы включаются в общую нумерацию страниц. Если они выполнены на листах формата АЗ, то их учитывают как одну страницу.
    11.  Альбом иллюстраций оформляется в виде отдельного приложения, ссылки на конкретные иллюстрации в тексте ВКР обязательны (см. Приложение 9). Альбом может включать 20 – 30 иллюстраций.
    12.  При наличии альбома к работе обязательно прилагается список иллюстраций.
    13.  Титульный лист оформляется по установленному образцу (Приложение 2).
    14.  После титульного листа помещается оглавление с указанием номеров страниц, на которых расположены основные структурные элементы ВКР. Оглавление оформляется по установленному образцу (Приложение З). Наличие оглавления в начале работы обязательно!
    15.  Титульный лист ВКР подписывается студентом, научным руководителем ВКР, рецензентом и заведующим кафедрой.
    16.  Выпускную квалификационную следует переплести.
    17.  Правила написания буквенных аббревиатур, символов, представления формул, а также оформления таблиц, рисунков, графиков, списка литературы, ссылок, приложений регламентируются методическими рекомендациями по написанию ВКР, разрабатываемыми выпускающими кафедрами.
    18.  Во ВВЕДЕНИИ формулируется тема работы, определяются ее цели и задачи, выявляется актуальность темы, упоминаются основные труды по изучаемой проблеме, описываются предмет, объект, методы, гипотеза и структура исследования. Все упомянутые выше пункты выделяются полужирным шрифтом или курсивом в тексте. Объем ВВЕДЕНИЯ не должен превышать 10 страниц. Наличие аннотированного обзора литературы с анализом основных трудов по исследуемой теме – обязательное условие допуска работы к защите!
    19.  Структура и характер каждой главы должны отвечать ее названию и в целом предопределены темой выпускного квалификационного исследования. Однако следует обратить внимание на последовательность в рассмотрении вопросов и логику в распределении материала. Традиционно – от вопросов общего характера к частным проблемам.
    20.  Каждая глава в обязательном порядке завершается обобщающими выводами.
    21.  В ЗАКЛЮЧЕНИИ подводятся итоги работы, делаются выводы. Объем ЗАКЛЮЧЕНИЯ не должен превышать 4–5 страниц.
    22.  При первом упоминании произведения искусства в тексте работы необходимо указывать год его создания, место хранения и приводить в скобках ссылку на иллюстрацию в альбоме.
    23.  Список использованной литературы должен включать не менее 80 трудов. Его общая структура зависит от избранной темы, однако, следует подчеркнуть: в списке должны преобладать научные труды, монографии, исследовательские статьи и т.д. Список литературы оформляется в алфавитном порядке с единой сквозной нумерацией. Сначала приводятся архивные источники, потом справочники, общие труды, монографии, сборники, альбомы, далее – статьи и другие публикации в периодической печати. Также оформляется и список литературы на иностранных языках, который помещается после библиографии на русском языке. Ссылки на сайты в Интернете помещаются в конце списка, однако, их количество (за исключением специфических тем, связанных с анализом ресурсов Интернета) не должно превышать 10% от общего количества упомянутых в списке использованной литературы трудов.
    24.  Работа представляется на кафедру искусствоведения не позднее, чем за две недели до даты защиты в одном экземпляре в распечатанном виде с титульным листом, оглавлением, приложениями, списками использованной литературы и иллюстраций, переплетенная согласно требованиям. К распечатанному экземпляру ВКР прилагается CD-диск с полной версией выпускной квалификационной работы, сохраненной как документ Word 2003. Во избежание ошибок и проблем, связанных с допуском выпускной квалификационной работы к защите, обязательно проверьте, что и в каком виде записано на сдаваемый диск.

ЗАЩИТА ВЫПУСКНОЙ КВАЛИФИКАЦИОННОЙ РАБОТЫ

Принципиальное значение имеет публичная защита выпускного квалификационного исследования перед Государственной аттестационной комиссией, убедительность представленного выступления, аргументированность выводов, наличие собственного мнения по представленному вопросу, продуманная, удачно подготовленная презентация и четкая структура доклада – необходимые условия положительной оценки работы.

Защите выпускной квалификационной работы предшествует предзащита ВКР.

Предзащита проходит в форме собеседования с каждым дипломником на основе представленных им материалов.

Целью предзащиты является:

  •  выявить степень готовности выпускного квалификационного исследования;
  •  обсудить план выпускной квалификационной работы;
  •  продемонстрировать знакомство дипломника с библиографией по теме исследования;
  •  уточнить требования к оформлению ВКР;
  •  оговорить сроки сдачи окончательного варианта работы;
  •  пояснить характер требований к дипломному исследованию.

К предзащите студент должен представить:

  •  титульный лист с формулировкой темы исследования (см. Приложение 2);
  •  оглавление или план работы;
  •  ВВЕДЕНИЕ;
  •  часть текста основной части исследования – одну или несколько глав.
  •  список использованной литературы, оформленный согласно требованиям (см. Приложение 8);
  •  иллюстративные материалы, подобранные и систематизированные в соответствии с заявленной темой исследования;
  •  необработанные, но собранные автором материалы, которые впоследствии войдут в работу.

Следует особо подчеркнуть, на предзащите студент должен не только представить результаты своей работы, но быть в состоянии сформулировать цели, задачи, методы изучения, принципы сбора и систематизации материалов и т.д.

Высказанные на предзащите замечания следует учесть в ходе окончательной доработки и правки текста выпускного квалификационного исследования. Работу необходимо сдать в деканат методисту пятого курса в срок не позднее даты указанной на предзащите. К работе, представленной в одном экземпляре, сброшюрованной и переплетенной согласно требованиям, прилагается CD-диск с полным текстом выпускного квалификационного исследования  и отзывы научного руководителя и рецензента. Второй экземпляр ВКР студент вправе распечатать на свое усмотрение для себя.

ЗАЩИТА выпускного квалификационного исследования проходит в форме публичного выступления автора перед членами Государственной аттестационной комиссии с демонстрацией презентации в формате Microsoft Presentation Power Point (10 – 15 слайдов). Следует уделить особое внимание подготовке речи на защите, так как именно по её форме и структуре можно судить о качестве самой работы. Только убедительное выступление может обеспечить высокую оценку выпускного квалификационного исследования. Содержание речи перекликается с вводной и заключительной частью текста ВКР. Её длительность не должна превышать 7–10 минут.

В речи на защите выпускного квалификационного исследования следует:

  •  разработать и представить презентацию Microsoft Presentation Power Point;
  •   сформулировать тему выпускного квалификационного исследования;
  •  отметить его цели и задачи;
  •  пояснить, в чем состоит актуальность данной темы на основе критического обзора литературы;
  •  упомянуть основные труды по теме исследования;
  •  выявить гипотезу исследования;
  •  рассказать о методах исследования;
  •  осветить структуру исследования;
  •  дать краткие характеристики основным частям работы: ВВЕДЕНИЮ, каждой главе, ЗАКЛЮЧЕНИЮ, приложениям, списку использованной литературы. Следует рассказать о содержании каждого из разделов работы, уточнить объем списка использованной литературы и количество иллюстраций в альбоме, охарактеризовать приложения;
  •  перечислить основные выводы, охарактеризовать итоги работы (этой части выступления следует уделить особое внимание);
  •  указать на возможность практического использования результатов выпускного квалификационного исследования.

По окончании выступления члены Государственной экзаменационной комиссии могут задать вопросы по теме выпускного квалификационного исследования, характеру изученных явлений, специфике работы с памятниками, трудностях при поиске и обработке материалов, могут попросить дать характеристику представленными в списке использованной литературы трудам. Цель подобных вопросов – выявить степень самостоятельности представленной работы и узнать Ваше мнение по поводу исследуемого материала, в данном случае ценится независимость суждений, возможность творческого освоения изученного материала, умение самостоятельно анализировать культурные явления и делать выводы на основе изученных фактов. Убедительные и по возможности полные ответы на поставленные вопросы могут способствовать повышению общей оценки за выпускное квалификационное исследование. Защита может сопровождаться демонстрацией изобразительного ряда, подготовленной дипломником презентацией (на своем оборудовании), во время выступления для наглядности суждений можно опираться на представленные таблицы и графики. Текст выступления может быть написан и зачитан автором, однако, владение навыком свободного ведения дискуссии, непринужденность и самостоятельный характер речи оцениваются выше.

Оценка за выпускное квалификационное исследование ставится после выступления выпускника в день защиты работы на совещании членов Государственной аттестационной комиссии.

На итоговую оценку влияют:

  •  оценка научного руководителя, указанная в его письменном отзыве;
  •  оценка рецензента, поставленная на основе отдельных параметров;
  •  убедительность выступления выпускника, самостоятельность его суждений, умение аргументировано отстаивать свою точку зрения, способность вести научную дискуссию;
  •  результаты собеседования членов Государственной аттестационной комиссии с дипломником.

Форма оценки – четырехбальная (отлично, хорошо, удовлетворительно, неудовлетворительно).


Приложение 1

Образец личного заявления студента

об утверждении темы ВКР

Утверждено на заседании кафедры

Искусствоведения

«___»______________2012 г.

Зав. кафедрой Г. Н. Габриэль ___________________

                                                                                                  подпись

Заведующей кафедрой

искусствоведения

Г. Н. Габриэль

от студента _________________________________

формы обучения_____________________________

факультета мировой культуры

группы____________________________________

Заявление

Прошу утвердить тему моей дипломной работы _______________________________

________________________________________________________________________________________________________________________________________________Прошу назначить научным руководителем ___________________________________

________________________________________________________________________

(ФИО, ученая степень, учёное звание, должность, место работы)

Дата, подпись научного руководителя

______________________________________________

Дата, подпись студента

______________________________________________


Приложение 2

Образец титульного листа ВКР

Министерство культуры Российской Федерации 

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

«Санкт-Петербургский государственный университет культуры и искусств»

ФАКУЛЬТЕТ МИРОВОЙ КУЛЬТУРЫ

КАФЕДРА ИСКУССТВОВЕДЕНИЯ

(полное наименование кафедры)

ДОПУСКАЮ К ЗАЩИТЕ

Зав. кафедрой искусствоведения

к. иск., доцент Г.Н. Габриэль

____________________________

(подпись)

«___»_________ 2013 г.

ВЫПУСКНАЯ КВАЛИФИКАЦИОННАЯ РАБОТА

специалиста

_____________________________________________________________

(тема)

Выполнил студент группы

_____________________________________

(ФИО)

________________________________

(номер группы)

_________________________________________________

(подпись, дата)

Специальность

0031501 «Искусствоведение»

(шифр и наименование специальности)

Специализация

_____________________________________

Форма обучения

_____________________________________

Научный руководитель

_____________________________________

(ученая степень, ученое звание, должность, ФИО)

_________________________________________________

(подпись, дата)

Рецензент

_____________________________________

(ученая степень, ученое звание, должность, ФИО)

_________________________________________________

(подпись, дата)

Санкт-Петербург 

2013


Приложение 3

Образец оглавления ВКР

Оглавление

(№ страницы)

Введение…………………………………………………………………………….

  1.  Название главы……………………………………………...

1.1. Название параграфа…………………………………………………………….

1.2. Название параграфа…………………………………………………………….

1.3. Название параграфа…………………………………………………………….

Глава 2 Название главы……………………………………………....

2.1. Название параграфа…………………………………………………………….

2.2. Название параграфа…………………………………………………………….

2.3. Название параграфа…………………………………………………………….

Глава 3 Название главы………………………………………………

3.1. Название параграфа…………………………………………………………….

3.2. Название параграфа…………………………………………………………….

Заключение…………………………………………………………………………..

Список использованной литературы ……………………………………………...

Приложения…………………………………………………………………………


Приложение 4

Образец графика выполнения ВКР

ГРАФИК

выполнения выпускной квалификационной работы

Мероприятия

Сроки выполнения

Отметка

руководителя

о выполнении

1. Подбор литературы, ее изучение и обработка. Составление библиографии по основным источникам

до «___»____________20__ г.

2. Составление плана ВКР и согласование его с руководителем

до «___»____________20__ г.

3. Разработка и представление на проверку формализованной части ВКР

до «___»____________20__ г.

4. Разработка и представление на проверку первой главы ВКР

до «___»____________20__ г.

5. Накопление, систематизация анализ практических материалов

до «___»____________20__ г.

6. Разработка и представление на проверку второй главы

до «___»____________20__ г.

7. Переработка (доработка) ВКР в соответствии с замечаниями и представление ее на кафедру

до «___»____________20__ г.

8. Разработка тезисов доклада для защиты

до «___»____________20__ г.

9. Ознакомление с отзывом и рецензией

до «___»____________20__ г.

10. Завершение подготовки к защите с учетом отзыва и рецензии

до «___»____________20__ г.

График составлен «___»____________201__ г.

С графиком ознакомлен (а) ______________________________

(ФИО студента, подпись)


Приложение 5

Образец отзыва научного руководителя

ОТЗЫВ НАУЧНОГО РУКОВОДИТЕЛЯ

на выпускную квалификационную работу

Научный руководитель

___________________________________________________________

(ФИО ученая степень и (или) ученое звание)

___________________________________________________________

Студента ___________________________________________

                                        (ФИО)

___________________________________________

группа________________________________

факультет мировой культуры

форма обучения_________________________

Тема

___________________________________________________________

___________________________________________________________ ___________________________________________________________

1. Характеристика студента (индивидуальные деловые и личностные качества студента; отношение к процессу выполнения ВКР: выполнение студентом индивидуального календарного плана работы над ВКР, дисциплинированность, организованность, ответственность, регулярность и характер консультаций с научным руководителем и др.):

2. Характеристика ВКР:

Актуальность темы исследования, соответствие содержания теме:

Предварительные основания выбора темы – выполнение курсовых работ, участие в научно-исследовательской работе, прослушивание курсов по выбору, специализации и др.

Обоснованность избранной структуры работы и логичность изложения материала:

Принципы систематизации и обобщения собранного материала:

Полнота раскрытия темы исследования, завершенность ВКР:

Соответствие избранной методологии теме, задачам и содержанию исследования.

Характер изложения материала (язык изложения):

Обоснованность и четкость сформулированных выводов:

Теоретическая и практическая ценность полученных результатов исследования (в случае наличия таковых):

Соответствие оформления ВКР установленным требованиям:

3. Уровень общенаучной, специальной подготовленности студента, сформированность общекультурных и профессиональных компетенций:

4. Вывод о соответствии/несоответствии ВКР предъявляемым требованиям.

5. Рекомендуемая оценка и её обоснование:

«___»  ________  2013 г.  ____________________________    _________________________________  

подпись      расшифровка (ФИО)


Приложение 6

Образец заключения о соответствии ВКР

предъявляемым требованиям

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

по оформлению выпускной квалификационной работы студента _________курса

группа__________________________________________

факультет мировой культуры

форма обучения__________________________________

Ф.И.О.__________________________________________

№

Требования к оформлению выпускных квалификационных работ

Заключение научного руководителя
  1.  

Соответствие темы ВКР, Ф.И.О. научного руководителя и консультанта приказам ректора.

  1.  

Наличие письменного отзыва научного руководителя и отметки об этом на титульном листе выпускной квалификационной работы.

  1.  

Наличие подписи выпускника и даты написания работы на последней странице основного текста.

  1.  

Факт переплетения листов выпускной квалификационной работы.

  1.  

Соответствие объема выпускной квалификационной работы рекомендуемому.

  1.  

Соответствие выпускной квалификационной работы правилам ее оформления:

  •  наличие титульного листа, оформленного в соответствии с приложением №2;
    •  наличие оглавления, оформленного в соответствии с приложением №3;
    •  сквозная нумерация страниц за исключением первого (титульного) листа, включая приложения;
    •  расположение текста работы на бумаге формата А4 и наличие соответствующих полей, абзацных отступов и т.д.

  1.  

Соответствие структуры выпускной квалификационной работы оглавлению и методическим рекомендациям выпускающей кафедры.

  1.  

Наличие ссылок на использованные литературные источники.

  1.  

Соответствие списка использованной литературы правилам библиографического описания и ГОСТов.

  1.  

Соответствие оформления приложений правилам.

«______» ___________201__г.                          Должность, ФИО __________________

Приложение 7

Образец отзыва рецензента

ОТЗЫВ РЕЦЕНЗЕНТА

на выпускную квалификационную работу

Рецензент

___________________________________________________________

(ФИО ученая степень и (или) ученое звание)

___________________________________________________________

Студента ___________________________________________

                                        (ФИО)

___________________________________________

группа_________________________________

факультет мировой культуры

форма обучения____________________________

Тема

____________________________________________________________

____________________________________________________________

___________________________________________________________

1.Общая характеристика ВКР.

Актуальность темы, ее обоснование, соответствие содержания теме:

Способность студента разрабатывать исследовательский аппарат, самостоятельность выполнения исследования:

Обоснованность избранной структуры работы и логичность изложения материала:

Принципы систематизации и обобщения собранного материала:

Количественная и качественная оценка библиографии:

Методологическая база, соответствие избранной методологии теме и содержанию исследования:

Язык изложения, использование необходимой терминологии:

Обоснованность и четкость сформулированных выводов:

Соответствие оформления ВКР установленным требованиям:

2. Замечания и вопросы по содержанию исследования:

3. Оценка результатов и качества ВКР.

Соответствие содержания ВКР заявленной теме:

Оценка теоретической и практической значимости работы:

Оценка уровня овладения выпускником исследовательскими навыками:

Соответствие выполненной ВКР требованиям ФГОС (ГОС):

Рекомендация к защите ВКР:

4. Оценка уровня общенаучной, специальной подготовленности студента и сформированности общекультурных и профессиональных компетенций:

5. Вывод о соответствии/несоответствии ВКР предъявляемым требованиям:

6. Рекомендуемая оценка и её обоснование:

«___»  ________  2013 г.  ____________________________    _________________________________  

подпись      расшифровка (ФИО)


Приложение 8

Библиографическое описание

Оформление библиографических списков и ссылок к ВКР делается по ГОСТ 7.1-2003 «Библиографическая запись. Библиографическое описание».

Общая схема библиографической записи отдельно изданного документа включает обязательные элементы и предполагает определенные знаки препинания:

  •  Заголовок (фамилия, имя, отчество одного автора, как правило, первого, если их не более трёх) После фамилии автора перед инициалами ставится запятая;
  •  Заглавие (название книги, указанное на титульном листе)
  •  : cведения, относящиеся к заглавию (раскрывают тематику, вид, жанр, назначение документа и т.д. Например, учебное пособие, хрестоматия и т.д.)
  •  / сведения об ответственности (содержат информацию об авторах, составителях, редакторах, переводчиках и т.п.; об организациях, от имени которых опубликован документ). Как правило, это - имя автора в той форме, как оно указано на обложке (или авторов – но не более трех человек)
  •  . – сведения об издании (содержат данные о повторности издания, его переработке и т.п.)
  •  . – Место издания
  •  : Издательство или издающая организация (без кавычек и слова «издательство», за исключением тех случаев, когда оно присутствует в названии организации и фигурирует на титульном листе цитируемого труда), дата издания
  •  . – Объем (сведения об общем количестве страниц, листов).

Источником сведений для библиографической записи является титульный лист или иные части документа, заменяющие его. Запись составляется под фамилией первого автора, если авторов не более 3-х, и под заглавием, если авторов 4 и более, и авторы указаны не на титульном листе.

При ссылке на электронный ресурс приводятся следующие сведения:

Основное заглавие = Параллельное заглавие : сведения, относящиеся к заглавию / сведения об ответственности. – Сведения об издании / сведения об ответственности, относящиеся к изданию, дополнительные сведения об издании. – Обозначение вида ресурса. – Место издания : имя издателя, дата издания. – Специфическое обозначение материала и количество физических единиц : другие физические характеристики ; размер. – Примечание. – Стандартный номер = Ключевое заглавие : режим доступа.

Способы цитирования и оформление цитат

Одной из важнейших задач выпускной квалификационной работы является демонстрация автором своего знакомства с исследованиями предшественников, то есть с тем, как и насколько разработана данная тема в литературе. Доказать свою осведомленность можно в значительной степени благодаря ссылкам на литературу. Сноски и список используемой литературы – обязательные составляющие выпускной квалификационной работы.

Сноска в тексте ставится после закрытой кавычки, но перед следующим за ней знаком препинания.

  1.  Прямое цитирование

Вставить в работу кусок чужого текста можно следующим образом: нужно дословно, с сохранением авторских абзацев и знаков препинания  переписать нужный фрагмент и заключить его в кавычки. Рядом поставить цифру, которая будет соответствовать номеру сноски. На каждой странице сноски нумеруются заново. Ссылки должны быть автоматическими, формат номера - арабскими цифрами, размер шрифта 10 пт, гарнитура Times New Roman Cyr, их необходимо располагать внизу страницы.

ПРИМЕР:

Жак Ле Гофф пишет: «И я не вижу ничего иного, кроме абрикоса, который христиане, возможно, узнали, благодаря крестовым походам»1.

Если ссылки на одну и ту же работу следуют одна за другой на одной странице, ставится «Там же. С.» или «Ibid. Р.» (ibidem) для документов на языках, применяющих латинский шрифт. Если сноска переносится на следующую страницу, то вновь дается полная ссылка на упоминаемый труд.

ПРИМЕР:

Ле Гофф отмечает «особую мобильность средневекового человека»2.

  1.  Пересказ чужого текста

Возможен и другой вариант ссылки на научный труд – пересказ чужих мыслей своими словами. Например, автор на протяжении нескольких страниц развивает свою идею, а для Вашей работы нужно только краткое изложение его мыслей, или даже только обозначение (формулировка) затронутой проблемы. Описания исторических событий, подробностей биографии художника или деталей технико-технологического анализа памятника также могут основываться на исследовании, которое было Вами прочитано, усвоено и пересказано своими словами. В таком случае используется оборот «См.» (смотри) со ссылкой на конкретный труд и страницы, где данный вопрос был освещен.

ПРИМЕР:

В другой книге Ле Гофф приводит различные точки зрения на средневековый город и горожан3.

  1.  Цитирование не по первоисточнику, а по другому документу

Может случиться, что в работе одного автора  обнаруживается  интересная и важная ссылка на другого автора, однако обращаться к источнику  не представляется  возможным или необходимым. Например, в книге приводится цитата из непереведенного труда на иностранном языке  или автор ссылается на издание, являющееся библиографической редкостью. В таком случае можно процитировать нужный фрагмент не по первоисточнику, а по той книге, в которой была обнаружена цитата. Тогда в начале ссылки приводят слова: «Цит. по: » (цитируется по) и  указывается тот  источник, который был у вас в руках.

ПРИМЕР:

В книге Умберто Эко «Искусство и красота в средневековой эстетике» найдена цитата из непереведённого на русский язык редкого труда Роберта Гроссетеста. Привести его в своей работе можно следующим образом:

Роберт Гроссетест определяет понятие совершенной вещи следующим образом: «Красота есть согласие предмета с самим собой и гармония всех его отдельных частей между собой, и каждой по отношению к другим и целому, и его самого ко всем им»4.

Оформление списка использованной литературы и подстраничных ссылок

Книга одного автора:

Стерн, Л. Сентиментальное путешествие / Лоренс Стерн. – СПб.: Лимбус Пресс, 1999. –  414 с.

Книга одного автора из серии:

Степанов, А.В. Искусство эпохи Возрождения: Нидерланды. Германия. Франция. Испания. Англия / А.В. Степанов. – СПб.: Азбука-классика, 2009. – 640 с. (Новая история искусства).

Книга двух авторов:

Бочаров, И.Н. Кипренский / Иван Бочаров, Юлия Глушакова. – М.: Молодая гвардия, 2001. – 390 с.

Сборник одного автора:

Гиляровский, В.А. Москва и Москвичи; Друзья и встречи; Люди театра / В.А. Гиляровский. – М.: ЭКСМО-пресс, 2001. – 638 с.

Многотомное издание в  целом:

Гиппиус, З.Н. Сочинения: в 2 т. / Зинаида Гиппиус. – М.: Лаком-книга, 2000.

Один том или одно произведение из многотомного издания:

Гиппиус, З.Н. Сочинения. В 2 т. Т. 2. / Зинаида Гиппиус. – М.: Лаком-книга, 2000. – 425 с.

Гиппиус,  З.Н. Чертова кукла / Зинаида Гиппиус. Сочинения. В 2 т. Т 2.  – М.: Лаком-книга, 2000. – С.  5-218.

Сборник без автора в целом:

Очерки русской культуры XVIII века / под ред. Б.А. Рыбакова. – М.: Изд-во МГУ, 1990. – 382 с.

Статья из сборника:

Рабинович, М.Г. Город и городской образ жизни / М.Г. Рабинович // Очерки русской культуры XVIII века / под ред. Б.А. Рыбакова. – М.: Изд-во МГУ, 1990. – С. 252-299.

Статья из периодического издания:

Геташвили, Н. Театр и живопись / Н.А. Геташвили // Русское искусство. – 2006. - № 1. – С. 8-22.

Интервью:

Серебрякова,  М.И.  Дионисий не отпускает [о фресках Ферапонтова монастыря]: беседа с директором музея Мариной Серебряковой /  Записал Юрий Медведев // Век. – 2002. – 14-20 июня (№ 18.) – С. 9.

Электронный ресурс:

Ресурсы локального доступа:

Даль, В.И. Толковый словарь живого русского языка Владимира Даля [Электронный ре-

сурс] : подгот. по 2-му печ. изд. 1880 – 1882 гг. / В.И. Даль.– Электрон. дан. – М. : АСТ [и

др.], 1998. – 1 электрон. опт. диск (CD-ROM). – Загл. с экрана.

Сидыганов, В.У. Модель Москвы [Электронный ресурс] : электронная карта Москвы и

Подмосковья / В.У. Сидыганов, С.Ю. Толмачев, Ю.Э. Цыганков. – Версия 2.0. – Электрон.

дан. и прогр. – М. : FORMOZA, 1998. – 1 электрон. опт. диск (CD-ROM). – Загл. с экрана.

Библиография по социальным и гуманитарным наукам, 1993 – 1995 [Электронный ре-

сурс] / Ин-т науч. информ. по обществ. наукам (ИНИОН). – Электрон. дан. и прогр. – М.,

1995. – 1 электрон. опт. диск (CD-ROM). – Загл. с вкладыша контейнера.

Ресурсы удаленного доступа

Исследовано в России [Электронный ресурс] : многопредмет. науч. журн. / Моск. физ.-

тех. ин-т. – Электрон. журнал. – Долгопрудный : МФТИ, 1998. – Режим доступа к журн. :

http :// zhurnal . mipt . rssi . ru . – Загл. с экрана.


Приложение 9

Образец оформления альбома иллюстраций

и других приложений

В качестве приложений к работе могут выступать как альбом иллюстраций, так и те материалы, которые имеют прямое отношение к основной тематике исследования, если по определенным причинам автор не счел возможным поместить их в основной текст.

Выпускное квалификационное исследование, посвященное изобразительному, декоративно-прикладному искусству, архитектуре, моде и костюму желательно сопровождать иллюстративным рядом, отражающим рассматриваемые в тексте предметы. Количество иллюстраций в зависимости от темы работы может колебаться в пределах от 20 до 30. 

Иллюстрации помещаются только в конце работы в отдельном приложении, называемом «АЛЬБОМ ИЛЛЮСТРАЦИЙ», ему в обязательном порядке предшествует «СПИСОК ИЛЛЮСТРАЦИЙ», помещаемый после списка использованной литературы перед приложениями. После упоминания памятника, представленного в альбоме, в скобках приводится  порядковый номер соответствующей иллюстрации в списке и альбоме. В соответствии с ГОСТ 7.12—94 «Библиографическая запись. Сокращение слов на русском языке. Общие требования и правила», введенным в действие в качестве государственного стандарта Российской Федерации с 1 июля 1995 г слово иллюстрация сокращается до «ил.».

ПРИМЕР:

Особое место в ряду ранних произведений Диего Веласкеса занимает «Завтрак» (ил. 11) из коллекции Государственного Эрмитажа.

Список иллюстраций приводится после списка использованной литературы. В описании произведения искусства в списке упоминаются: инициалы и фамилия автора, название произведения, время создания, материал, место хранения (город, музей, коллекция, частное собрание):  

ПРИМЕР:

11. Д. де С. Веласкес. Завтрак. Около 1617 г. Х.,м. 108,5х102. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж.

В альбоме иллюстраций каждое отдельное изображение должно быть пронумеровано и подписано на той же странице. Подписи следует размещать под иллюстрацией или сбоку от нее в зависимости от формата. Подписи под иллюстрациями имеют более краткий характер: порядковый номер,  инициалы и фамилия автора, название произведения, время создания. Даже если по техническим причинам не удается поместить подпись под изображением, порядковый номер иллюстрации должен быть указан в обязательном порядке.

ПРИМЕР:

11. Д. де С. Веласкес. Завтрак. Около 1617 г.

В виде приложений также можно оформлять графики, сводные таблицы, биографии упомянутых в работе художников, сведения о хронологии событий, глоссарии (в случае использования в тексте особой терминологии), списки, данные соцопросов, описания специфики технологических процессов и т.п. При наличии нескольких приложений они нумеруются по порядку арабскими цифрами, располагаются в конце работы после списка использованной литературы и списка иллюстраций. Если в работе только одно приложение, то оно не нумеруется. Каждое приложение печатается с новой страницы, и упоминается в оглавлении. В тексте выпускного квалификационного  исследования необходимы ссылки на приложения. Ссылки помещаются в отдельной сноске или в скобках после упоминания приводимых в приложении сведений, единообразно во всей работе.

ПРИМЕР:  

 На стилистическую близость памятников указывает сходный характер трактовки кауликолей (см. Прил. 1. Глоссарий).


Приложение 10

ТЕМЫ ВЫПУСКНЫХ КВАЛИФИКАЦИОННЫХ РАБОТ СТУДЕНТОВ,

ОБУЧАЮЩИХСЯ ПО СПЕЦИАЛЬНОСТИ ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ

ТЕОРИЯ ИСКУССТВА,

МЕТОДОЛОГИЯ ИСТОРИИ ИСКУССТВА И ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КРИТИКА

  1.  Проблема подражания природе в европейском искусстве XVI –XVIII веков.
  2.  Теории искусства XVI - XVIII веков о подражании античности.
  3.  Исследование языка живописи в теориях искусства XVII - XVIII веков.
  4.  Понятие живописности в теории и художественной практике Британии XVIII века.
  5.  Становление художественного образования в России XVIII – начала XIX века.
  6.  Научное исследование искусства в XVIII столетии и формирование неоклассицизма (в изобразительном искусстве)
  7.  Готика. Обсуждение и научное исследование явления в романтическую эпоху и их влияние на художественную практику
  8.  Спор о социальной активности художника в XIX веке.
  9.  Теоретические работы Г.Земпера: проблематика и значение для исследования стилей в искусстве
  10.  Адольф Гильдебранд: проблема формы в теории и художественной практике
  11.  Деятельность Г. Вёльфлина и формирование представлений о барокко
  12.  Г. Вёльфлин и становление формального метода искусствоведения.
  13.  «Проблема формы» в европейском искусствоведении XIX – XX веков.
  14.  Вопрос о «смене стиля» в исследованиях XIX – XX веков.
  15.  Живопись В. Кандинского и ее философское обоснование.
  16.  Искусствоведческий метод М.Дворжака и его последователей
  17.  «Изобразительная метафора» как художественный прием и как инструмент анализа произведения.
  18.  Символизм и символика: проблемы интерпретации «скрытого смысла».
  19.  Теория и практика абстракционизма в русской художественной культуре
  20.  Проблемы атрибуции по стилистическим признакам от эпохи И. И. Винкельмана до наших дней
  21.  Иконографические исследования в зарубежном искусствоведении XX в. и критика метода Э. Панофского
  22.  В. Фриче и развитие европейской традиции социологического исследования искусства.
  23.  Исследование общих принципов канонического искусства в работах российских и советских исследователей второй половины XX в.
  24.  Проблемы изучения наследия европейских теоретиков искусства в современном российском исследовании
  25.  Современное искусство в глобальной сети: проблема художественной критики.
  26.  Критика и реклама произведений искусства в контексте современного художественного процесса.
  27.  Проблема рецепции произведения искусства в античном и средневековом экфрасисе.
  28.  Миф о мастере: «Жизнеописания» Дж. Вазари и художественная жизнь Италии XVI века.
  29.  Теория маньеризма в трактатах живописцев XVI века: научные доктрины и художественная жизнь.
  30.  Спор о «древних» и «новых» и сложение европейского взгляда на искусство в XVII столетии.
  31.  Русская художественная теория и иконописная практика в XVII веке.
  32.  Век Просвещения и художественная критика: размышления о «Салонах» и французское искусство XVIII века.
  33.  Классицистическая теория и Русское Просвещение середины – второй половины XVIII века.
  34.  Русская публицистика первой половины XIX века о современном искусстве.
  35.  Творчество передвижников в зеркале русской художественной критики: проблема дискуссии.
  36.  Французский символизм 1870-1900 годов в художественной критике: теория символа и изобразительное искусство.
  37.  Джон Рёскин и английское искусство второй половины XIX – начала XX. Теория, методология, художественная критика.
  38.  Александр Бенуа как историк искусства и художественный критик.
  39.  Русские художественные журналы 1900-х – 1910-х гг.: тематика, принципы оформления, ведущие критики.
  40.  Кубизм как художественное явление: теоретическое обоснование, эволюция, критика.
  41.  Сюрреализм в контексте философских и психологических теорий ХХ века.
  42.  Поп-арт в контексте культуры 1960 – 80-х гг. Теория и практика.
  43.  Место художественной критики в современной культуре.
  44.  Выставочная деятельность в Европе и современная художественная критика на Западе.
  45.  Джозеф Кошут и концептуализм как система художественных воззрений 1960-х – 1980-х гг.
  46.  Актуальные проблемы современной теории искусства.
  47.  Методологические особенности современной истории искусства.
  48.  Категории эстетики в контексте анализа произведений изобразительного искусства.
  49.  Феномен синергетики и современное искусство.
  50.  Проблемы тиражирования произведений искусства в контексте современного визуального восприятия.
  51.  Художественная жизнь Санкт-Петербурга в современной художественной критике.
  52.  Образ художника в кинематографе начала XXI века.
  53.  Стратегия развития и выставочная деятельность художественных галерей Санкт-Петербурга.
  54.  Современная выставочная деятельность и актуальная художественная критика.
  55.  Проект «Современное искусство в традиционном музее» в художественной жизни и критике Санкт-Петербурга.

ВСЕОБЩАЯ ИСТОРИЯ ИСКУССТВА

  1.  Влияние искусства Ближнего Востока на декор коринфской расписной керамики.
  2.  Иконография сфинкса в древнегреческом изобразительном искусстве.
  3.  Египетские мотивы в архитектуре Европы первой трети XIX века.
  4.  Влияние искусства Древнего Египта на архитектуру России XIX – начала ХХ века.
  5.  Искусство Древнего Египта и Ближнего Востока во II тысячелетии до н.э.: проблема взаимного влияния.
  6.  Проблема политической символики в вазописи (на примере Геракла и Тезея).
  7.  Иконография амазонок в аттической вазописи архаики и классики.
  8.  Проблемы атрибуции и датировки античной расписной керамики.
  9.  Проблемы консервации и реставрации античной расписной керамики.
  10.  Дионисийские сцены в аттической вазописи IV века до н.э.
  11.  Проблемы атрибуции древнегреческой скульптуры.
  12.  Основные тенденции современной искусствоведческой медиевистики: пути развития, школы, направления.
  13.  Средневековое искусство в современном музее: проблемы экспонирования и изучения.
  14.  «The Cloisters» как научный центр: основные направления деятельности и ведущие исследователи.
  15.  Средневековое искусство в концепции «школы Анналов».
  16.  Французская школа медиевистики в ХХ веке: основные этапы эволюции и ведущие исследователи.
  17.  Мосарабские традиции в испанской средневековой книжной миниатюре.
  18.  Проблемы традиций и школ в романской монументальной живописи Европы.
  19.  Сюжет «Психомахии» в романской и готической скульптуре Франции.
  20.  «Biblium illiterate»: проблема рецепции художественного образа в контексте ансамбля.
  21.  Роль школы иконографических исследований в формировании современной медиевистики: Эмиль Маль и его последователи.
  22.  Формальная школа медиевистики и научное наследие Анри Фосийона.
  23.  Проблема иконографической и пластической эволюции порталов романских и готических храмов Франции.
  24.  Научное наследие Э. Панофского и его значение для современного искусствоведения.
  25.  Византийские традиции и монументальная живопись Италии VII – VIII вв.
  26.  Мозаики кафоликона монастыря Осиос Лукас в Фокиде: иконографические особенности, программа оформления, стиль.
  27.  Книжная миниатюра эпохи Македонского ренессанса: особенности иконографии и образного строя.
  28.  Проблема стилистической и иконографической эволюции декора клуатра.
  29.  Vita Apostolica в романской скульптуре Франции и Испании.
  30.  Тератология и фантастика в романской пластике Европы: проблема иконографического своеобразия.
  31.  «Ренессансы Средневековья»: место античного наследия в искусстве VIII – XII веков.
  32.  Паломнические храмы и их оформление X – XV вв..
  33.  «Живопись светом»: комплексы готических витражей французских храмов XII – XV вв. Проблема стилистического единства ансамбля.
  34.  Религиозные и светские мотивы в немецкой готической скульптуре.
  35.  Современное искусство в средневековом интерьере: проблема межкультурного диалога.
  36.  Реставрация и реконструкция: принципы восстановления средневековых построек в XIX – XXI веке, теория и практика.
  37.  Средневековое искусство Сицилии: проблема взаимодействия восточных и западных традиций.
  38.  Стиль «платереск» в испанском храмовом зодчестве.
  39.  Специфика ретабло в интерьерах средневековых и ренессансных храмов Испании. Проблемы иконографии, структуры и эволюции.
  40.  Готика Скандинавии: проблема региональной специфики стиля.
  41.  Готическая архитектура Англии: проблема эволюции конструкции и образного языка.
  42.  Английский готический витраж: проблема специфики стиля.
  43.  Фортификационные сооружения Европы эпохи готики: проблема эволюции.
  44.  Образы Militia Christi в средневековом искусстве.
  45.  Тема Пьеты в немецкой готической скульптуре. К вопросу специфики образного языка.
  46.  Образы евангелистов в византийской книжной миниатюре XIII века.
  47.  Монументальные росписи Моравской Сербии XIV – XV вв.: иконографические и стилистические особенности.
  48.  Проблема взаимодействия готических и ренессансных тенденций в искусстве Северной Италии эпохи Треченто – раннего Кватроченто.
  49.  Нарративные и аллегорические циклы в монументальной живописи Тосканы эпохи Треченто.
  50.  Ренессансный неоплатонизм и сюжеты античной мифологии в живописи Кватроченто.
  51.  Образ Святого Иеронима в европейском искусстве XIV – XVII вв.
  52.  Образ Святого Франциска Ассизского в итальянском искусстве эпохи Ренессанса.
  53.  Специфика пространственных построений в искусстве раннего Кватроченто. Теоретическое обоснование и практическое применение.
  54.  Проблема местных школ в итальянском искусстве эпохи Кватроченто.
  55.  Проблема стилистической эволюции итальянской монументальной живописи эпохи Кватроченто: тематика, иконография, художественные приемы.
  56.  Властитель и герой: конный монумент в европейском искусстве XV-XVIII веков. Проблема интерпретации образа.
  57.  Готические реминисценции в искусстве эпохи Ренессанса: проблема стилистической идентичности.
  58.  Образ города в итальянской живописи XIV-XVIII веков: от универсального символа к ведуте.
  59.  Цвет как образ: проблема колорита в венецианской школе живописи от Беллини до Тинторетто.
  60.  Плафоны Ренессанса и барокко: проблема стилистической, композиционной и пространственной эволюции.
  61.  Архитектура городских дворцов Италии эпохи Ренессанса: композиционный тип и его развитие.
  62.  Искусство говорящей детали: проблема символа в живописи Нидерландов XV-XVI вв.
  63.  Проблема взаимодействия традиций и школ в испанском искусстве XV - XVI вв.
  64.  Натурализм или иллюзия: проблема интерпретации художественного образа в испанской полихромной скульптуре XVI-XVIII веков.
  65.  Проблема стилистической эволюции мастеров школы Фонтенбло: от маньеризма к барокко.
  66.  Итальянская маньеристическая архитектура и ее влияние на зодчество Европы XVI – XX вв.
  67.  Немецкая гравюра эпохи Ренессанса. Проблемы эволюции техники и стиля.
  68.  Нарративные циклы в немецкой гравюре и народная религиозность. Проблема повествовательного начала в искусстве Ренессанса.
  69.  Образ ренессансного художника в европейской литературе XIX - ХХ вв.
  70.  Мотив итальянского палаццо эпохи Ренессанса в архитектуре Санкт-Петербурга и пригородов. Приемы стилизации и принцип «разумного отбора».
  71.  Феномен испанского придворного портрета в искусстве XVI – XVII вв.
  72.  Портрет в европейском искусстве эпохи маньеризма. Проблема концепции образа.
  73.  Испанская раскрашенная деревянная скульптура XVI – XVII вв.: проблема эволюции стиля.
  74.  Палладианство в западноевропейской и русской архитектуре XVII–XX столетий.
  75.  Монументально-декоративные циклы в итальянской живописи эпохи Чинквеченто: проблема стилистики.
  76.  Стиль «чурригереск» в испанском искусстве.
  77.  Проблема символической интерпретации голландского натюрморта XVII века.
  78.  Интерьер в голландской живописи XVII в.
  79.  Пейзаж в европейском искусстве XVII века.
  80.  Графика Ж. Калло и театральная культура XVII столетия
  81.  Графика Рембрандта: художественное и техническое новаторство
  82.  Концепции бытовой картины в живописи Французского Просвещения
  83.  Творчество А. Р. Менгса и неоклассицизм в живописи XVIII века
  84.  Своеобразие восприятия античной культуры и искусства в творчестве А.Кановы
  85.  Национальные школы европейской гравюры в XVII веке: проблема эволюции стиля.
  86.  Проблема пространственных построений в голландской жанровой живописи XVII века.
  87.  Проблема типологии и эволюции голландского пейзажа в XVII веке.
  88.  Особенности композиционного и колористического построения голландского натюрморта XVII века.
  89.  Испанская деревянная скульптура XVII века.
  90.  Проблема местных школ живописи в итальянском искусстве XVII века (Рим, Венеция, Генуя, Болонья, Мантуя и т.д.).
  91.  Французский рокайльный интерьер: проблема синтеза искусств.
  92.  Английское искусство XVIII века и художественная теория.
  93.  Антуан Гудон и проблемы эволюции французского скульптурного портрета в XVIII веке.
  94.  Немецкая скульптура XVII – XVIII вв. и стиль барокко.
  95.  Концепция воспитательной роли искусстве и живопись эпохи Просвещения.
  96.  Печатная графика в XVIII веке: проблема эволюции техник.
  97.  Молодость и старость в западноевропейском изобразительном искусстве XVII в.
  98.  Музыка в голландской и фламандской живописи XVII в.
  99.  Охота в западноевропейском искусстве XVII в.
  100.  Образ философа в западноевропейском искусстве XVII-XVIII в.
  101.  Венецианский карнавал в итальянской живописи и графике XVIII в.
  102.  Придворный портрет от Людовика XIV до Людовика XVI: проблема эволюции образного языка.
  103.  Образ Марии-Антуанетты во французском искусстве последней трети XVIII в.
  104.  Роль пасторали во французском изобразительном искусстве первой половины XVIII в.
  105.  Архитектура дворцово-парковых ансамблей Германии эпохи барокко.
  106.  Купольные храмы Франции XVII–XVIII вв.: сложение и эволюция архитектурного типа.
  107.  Пастель в искусстве рококо.
  108.  Тема «Времен года» в европейском искусстве: от братьев Лимбургов до Ф. Милле.
  109.  Проблема национального своеобразия испанского искусства конца XVIII – XIX вв.
  110.  Монументальные циклы в европейской живописи рубежа XVIII – XIX вв. Проблема образного языка.
  111.  Образы Наполеона и его армии во французском искусстве начала XIX века.
  112.  Проблема группового портрета в европейском искусстве XIX века.
  113.  Графические циклы в европейском искусстве XIX века.
  114.  Обнаженная модель во французской живописи XIX века.
  115.  Анимализм в европейской скульптуре XIX века.
  116.  Исторический жанр во французском искусстве первой половины XIX века.
  117.  Символизм во французском искусстве XIX века.
  118.  Средневековые мотивы в европейском искусстве XIX века.
  119.  Литературные образы в искусстве XIX века.
  120.  Книжная иллюстрация в искусстве XIX века.
  121.  Пейзажный жанр как сфера формальных экспериментов в английской и французской живописи XIX столетия.
  122.  Английское искусство в эпоху Джона Рёскина.
  123.  Явление символизма во французском искусстве второй половины XIX века.
  124.  Художественный метод Ван Гога-портретиста.
  125.  «Национальный стиль» в русском и западноевропейском зодчестве XIX века.
  126.  Градостроительные преобразования Парижа и Вены II половины XIX столетия и их роль в становлении современной урбанистики.
  127.  Архитектура Всемирных выставок II половины XIX – середины XX вв. и ее роль в становлении современного зодчества.
  128.  Классика в архитектуре США XVIII–XX вв.
  129.  Неоклассицизм в европейской скульптуре и живописи. Национальные и индивидуальные вариации стиля.
  130.  Пейзаж и натюрморт как экспериментальные жанры в живописи XIX века.
  131.  Ж.-О.-Д. Энгр-портретист: особенности трактовки жанра, приемы работы в живописи и графике.
  132.  Концепция архаизации манеры в изобразительном искусстве XIX века (на материале назарейского направления или творчества прерафаэлитов).
  133.  Искусство старых мастеров и формирование манеры Э. Мане.
  134.  Искусство и проблема эмансипации. Творчество женщин-художниц в эпоху импрессионизма (Б. Моризо, М. Кэссет).
  135.  Цирк в творчестве импрессионистов.
  136.  Скульптура импрессионистов: новаторство и традиционализм.
  137.  Основные тенденции европейской скульптуры в эпоху О. Родена.
  138.  Теория и художественная практика дивизионистов.
  139.  Энвайромент и объект в творчестве «Новых реалистов» в 1960-е годы.
  140.  Сюрреализм и дадаизм в искусстве 1960-х годов.
  141.  Феминизм и гендерные проблемы в акционизме 1970-х.
  142.  Тема насилия и агрессии в послевоенном экспрессионизме 1950-70-х годов.
  143.  Ханс Бэлмор и сюрреалистическая фотография.
  144.  Современный акционизм и молодежная культура. Феномен флэш-моба.
  145.  Молодое американское искусство в коллекции Саачи. Новые тенденции.
  146.  Творчество Сэм Тейлор Вуд: новые идеи в британском видео-арте.
  147.  Творчество Мунка в контексте символизма в европейском искусстве 1890-х гг.
  148.  Образ и знак в живописи Пауля Клее. Экспрессионизм в немецкой печатной графике 1900-10-х гг.
  149.  Парижская школа и художники русской эмиграции.
  150.  Фотография и живопись Вольса: от сюрреализма к абстракции. Проблемы гуманизма в творчестве художника.
  151.  Концепция вещи как предмета массового потребления в объектах К.Ольденбурга.
  152.  Мотивы живописи Ренессанса в фотографиях Синди Шерман. Проблемы использования наследия классики в современном искусстве.
  153.  Искусство и масс-медиа. Постмодернистские пастиши Джефа Кунса.
  154.  Неоэкспрессионизм в немецком искусстве 1970-80-х гг.
  155.  Поп арт в американской скульптуре.
  156.  Хаим Сутин и «Парижская школа».
  157.  Йорг Иммендорф. Немецкая живопись 1970-80-х годов и проблема исторической памяти.
  158.  Женские образы Ники де Сен Фаль. Социальные и гендерные вопросы творчества.
  159.  «Живое» и «мертвое» в творчестве «молодых британских художников» 1990 – 2000-х годов.
  160.  Массовая жилая застройка в зарубежной и отечественной архитектуре XX столетия: функционально-планировочные, композиционные, формально-стилистические и градостроительные аспекты.
  161.  Прием «non finito» в европейской скульптуре от Микеланджело до конца ХХ века (на конкретном примере по выбору студента).
  162.  Роль цвета в скульптуре. Проблема полихромии – от Античности до конца ХХ века (на конкретном примере по выбору студента).
  163.  Практика дизайна в постмодерне: миссия, идеология, методология.
  164.  Искусство и реклама в постмодерне: заимствования и интерпретации.

ИСТОРИЯ РУССКОГО ИСКУССТВА

  1.  Византийские традиции Древнерусской иконописи XII-XIV вв.
  2.  Система храмовых росписей в искусстве XII-XIV вв.
  3.  Обратная перспектива и ее отражение в иконописи XII-XVI вв.
  4.  Художественная культура великокняжеской Москвы XVI в. и творчество Дионисия.
  5.  Проблема света и цвета в древнерусской монументальной живописи XIV – XV вв.
  6.  Тема Страшного Суда в русском искусстве XV – XVII вв.
  7.  Образы святых воинов в русской иконописи.
  8.  Проблема региональной специфики древнерусского зодчества домонгольского периода.
  9.  Скульптурные рельефы в убранстве храмов Владимиро-Суздальской земли XII – XIII вв.
  10.  Тема Успения Богоматери в древнерусском искусстве.
  11.  Роль повествовательных циклов в монументальной живописи Ярославля XVII в.
  12.  Творчество Симона Ушакова и новые тенденции в иконах XVII в.
  13.  Женские образы в творчестве Кристины Робертсон.
  14.  Портретное творчество Ф. Крюгера в контексте эволюции русской школы XIX в.
  15.  Итальянские мотивы в русской живописи второй половины XVIII – первой половины XIX вв.
  16.  Голландские влияния в архитектуре Санкт-Петербурга и пригородов Петровского времени.
  17.  Русско-французские художественные связи и отечественная культура второй половины XVIII – первой половины XIX вв.
  18.  Русско-английские художественные связи и отечественное искусство XIХ века.
  19.  Стилистика рококо в портретах иностранных мастеров в России середины XVIII в
  20.  Национальные мотивы в русской жанровой живописи первой половины XIX века.
  21.  Эволюция акварельного портрета в России XIX века.
  22.  Архитектурный пейзаж в русской исторической живописи XVIII - ХIХ вв.
  23.  Портретная живопись первой четверти XVIII в.: петровские пенсионеры.
  24.  Проблема композиции в академических программах XVIII – XIX вв.
  25.  Педагогическая система Академии Художеств и ее значение в истории русской культуры второй половины XVIII-XIX вв.
  26.  Педагогическая система Императорской Академии художеств в контексте европейской художественной практики.
  27.  Натурная штудия в педагогической системе Императорской Академии художеств XVIII – XIX вв.
  28.  Теоретические трактаты XVIII века в педагогической системе Императорской Академии художеств.
  29.  Образы античной мифологии в русской скульптуре XVIII века.
  30.  Монументальная скульптура в архитектурных памятниках эпохи ампир.
  31.  Образ Санкт-Петербурга в русской гравюре XVIII в.
  32.  Образ Санкт-Петербурга в русской пейзажной живописи XIX в.
  33.  Исторический жанр в русской живописи второй половины XIX века: к вопросу об эволюции художественного метода.
  34.  Образы русских писателей в искусстве XIX в.
  35.  Образ исторического деятеля в русской живописи второй половины XIX в.
  36.  Русский провинциальный портрет XVIII – XIX вв.
  37.  Образы русской истории в академических программах XIX в.
  38.  Ориентализм в русской живописи второй половины ХIX в.
  39.  Проблема поиска образного языка в русской исторической живописи 1870 – 1890-х гг.
  40.  Академическая традиция и русский романтизм первой половины XIX века.
  41.  Интерпретация темы Отечественной войны 1812 года в творчестве русских художников XIX-начала XX века.
  42.  Типология образов героев Отечественной войны 1812 года в творчестве Д.Доу и русских художников XIX века.
  43.  Русский карандашный портрет первой половины XIX века.
  44.  Система иерархии жанров в русском искусстве XVIII – XIX веков.
  45.  Бидермайер в русской живописи первой половины XIX века.
  46.  Интерьер в русской живописи XIX – начала XX века
  47.  Религиозные искания рубежа XIX-XX веков и живопись М.В.Нестерова.
  48.  Церемония и трапеза в русской жанровой живописи 1860-х гг.
  49.  Образ Петербурга – Петрограда в русском искусстве 1900 – 1910-х гг.
  50.  Проблема образа и прообраза в русской портретной живописи конца XIX – начала XX вв.
  51.  Батальный жанр в русской живописи XIX века.
  52.  Типология и эволюция морского пейзажа в русской живописи XIX – начала ХХ века.
  53.  «Пленеризм» в русской живописи 80-90 годах XIX века.
  54.  Идея «художественной метафоры» в живописи В.Васнецова.
  55.  «Эстетическая» программа художников «Мира искусств» и художественная полемика рубежа XIX-XX веков.
  56.  «Галантный» жанр К. Сомова и тема «исторических ретроспекций» в русском искусстве начала XX века.
  57.  Судьба «символической поэтики» В. Борисова-Мусатова в русской живописи начала XX века
  58.  Европейские художественные течения и русская художественная школа на рубеже XIX-XX веков
  59.  Проблема поиска стиля в русской скульптуре 1900 – 1910-х гг.
  60.  Русское салонное искусство второй половины ХIХ столетия.
  61.  Художественные объединения и выставочная практика конца XIX – начала XX вв. в России.
  62.  «Исторический жанр» второй половины XIX века в творчестве В.Г.Шварца и А.П.Рябушкина.
  63.  Женские образы в русском портрете Серебряного века.
  64.  «Русский сезаннизм» как явление художественной культуры начала ХХ века.
  65.  А. Явленский и творчество русских художников в Мюнхене рубежа XIX – XX вв.
  66.  Живопись М. Веревкиной в контексте творчества художников русского зарубежья.
  67.  Монументальные росписи Марка Шагала в контексте европейского искусства ХХ века.
  68.  Объект в творчестве петербургских художников 1970 – 1990-х годов.
  69.  Скульптура Константина Симуна: от модернизма 1960-х к постмодерну 1990-х.
  70.  Книжная графика А. и Г. Трауготов и традиции ленинградского искусства 1960-70-х. годов.
  71.  Зураб Церетели и постсоветская монументальная скульптура 1990-х годов
  72.  Рихард Васми. Образ города в творчестве художника 1960-80-х.
  73.  Гротеск и ирония в современном российском искусстве 1990-2000-х годов.
  74.  Российское искусство 2000-х: современность и национальные традиции.
  75.  Российское искусство 1990-2000-х на Венецианских биеннале.
  76.  «Возвращение живописи» 2000-х: в поисках новой реальности.
  77.  Павел Пепперштейн. Новая мифология России в графике 2000-х.
  78.  Образы войны в графике художников русского авангарда 1910-х годов.
  79.  Библейские мотивы в творчестве художников русского авангарда.
  80.  Концепция цвета и света в живописи Ольга Розановой конца 1910-х годов.
  81.  «Фактура» В.Маркова и влияние его идей на творчество художников раннего русского авангарда.
  82.  Образы пространства в творчестве Александра Дейнеки 1920-х годов.
  83.  Творчество И. Бродского: соцреализм между живописью и фотографией.
  84.  Эстетизация «примитива» в русском искусстве 1910-х гг.
  85.  В.Татлин и русский конструктивизм: от утопии к технологии.
  86.  Художественные объединения 1920-х г. и проблемы утверждения нового «пролетарского искусства».
  87.  Московский романтический концептуализм. Роль и статус художественного текста в современном искусстве.
  88.  Соц-арт в скульптуре 1970-80-х гг. в контексте искусства постмодернизма.
  89.  Современная петербургская художественная фотография.
  90.  «Русский авангард» - аспекты историографии и проблемы изучения.
  91.  Книжная графика Веры Ермолаевой. Место супрематизма в становлении советской иллюстрации.
  92.  «Альбомы» Ильи Кабакова и литература абсурда: о соотношении слова и образа в творчестве художника.
  93.  Павел Никонов. Образы русской деревни в живописи художника 1980 – 2000-х годов.
  94.  Петербург Тимура Новикова: образы пространства.
  95.  Промышленное зодчество Петербурга второй половины XIX–XX вв.: вопросы архитектурной выразительности.
  96.  Архитектура транспортных сооружений: история, эволюция, стилистические тенденции.
  97.  Основные течения и формально-стилистические тенденции петербургской архитектуры постсоветского периода.
  98.  А.В.Иконников как историк и теоретик архитектуры.
  99.  Петербургские архитектурные конкурсы 2000-х годов и проблема развития среды исторического города.
  100.  Русский неоклассицизм 1760 – 1830-х годов: к вопросу об эволюции композиционного мышления архитектора.
  101.  Зодчество Петербурга начала XXI века в контексте мировых архитектурных тенденций. 
  102.  Деревянная скульптура в европейском и русском искусстве конца XIX - начала XX вв. Традиции и современность.
  103.  Шрифт, текст и изображение: проблема стилистического единства. Книжная графика 1920-х гг.
  104.  Русская журнальная графика начала ХХ века: издания, шрифт, принципы оформления.
  105.  Конкурс иллюстраций к произведениям Ф.М. Достоевского 1971 года. Сравнительный анализ представленных работ.
  106.  Детская книжная иллюстрация 1970 – 80-х гг. – традиция и эксперимент.
  107.  Проблемы и методы научной реставрации в современном музее. Теория и практика.
  108.  Основные процессы и методы реставрации произведений станковой живописи: темпера и масло. Технологический аспект.
  109.  Музей как комплекс по хранению, реставрации и экспонированию произведений искусства в ХХI веке.
  110.  Технология исследования и хранения произведений искусства. История и современность.
  111.  Реставрация, восстановление, реконструкция. Исторический, культурный и этический аспекты.
  112.  Неоготика в архитектуре пригородов Санкт-Петербурга. Проблема конструкции и декора.
  113.  Неовизантийский стиль в храмовом зодчестве России. Проблема исторических параллелей.
  114.  Конструктивизм в русском театре и изобразительном искусстве.
  115.  Театральная деятельность К.С. Малевича в контексте творчества художника.
  116.  Сценическая жизнь комедий Шекспира (Мольера, Островского – на выбор): традиции и современность (традиция и современность).
  117.  Взаимодействие режиссера и художника на современной сцене.
  118.  Взаимодействие сцены и зала в современном театре
  119.  Традиции комедии дель арте на петербургской сцене.
  120.  Восточные традиции в современном театре (Брук, Виктюк, Адасинский).
  121.  Русский авангард: место дизайна в проблематике «нового искусства».
  122.  Место и роль художника в культурной ситуации XXI века.
  123.  Институты современного искусства: культуртрегерство как способ решения маркетинговых задач.
  124.  Музей в пространстве культуры постмодерна: проблемы реновации.
  125.  Специфика форм и инструментов продвижения на современном арт-рынке.

ИСТОРИЯ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО ИСКУССТВА

  1.  Русский фаянс первой половины XIX века: стилистические и технологические особенности.
    1.  Французская мебель XVII - XVIII вв.
      1.  Холодное оружие русской армии второй половины XIX века.
        1.  Техника «маркетри» в мебели французских мастеров.
        2.  Фарфор «какиэмон-дэ» в Западной Европе: конец XVII- XVIII вв.
        3.  Китайское стекло конца XVII - XIX вв. в музейных и частных коллекциях России.
        4.  Дальневосточные влияния в изделиях Императорского фарфорового завода 1880 - 1910-хх гг.
        5.  Мебель Чарльза Ренни Макинтоша и наследие Школы Глазго конца XIX - начала XX вв.
        6.  Русские художественные лаки: история центров, эволюция технологии и стилей, мастера.
        7.  Западноевропейские плакетки XV-XVII веков.
        8.  Художественная бронза итальянского Возрождения на примере мелкой пластики: школы и мастера.
        9.  Мебель Баухауза в контексте формирования индустриального дизайна первой трети XX века.
        10.  Творчество Филиппа де Лассаля в контексте французского искусства XVIII века.
        11.  Петербургский гобелен второй половины XX века: поиски стиля и мастера.
        12.  Региональные школы художественной эмали в России в конце XX-начале XXI века: взаимовлияния и специфика.
        13.  Творчество Карло Бугатти в контексте стилей Ар Нуво и Ар Деко (продукция, дизайн, реклама).
        14.  Аспекты атрибуции художественного стекла XVI – XVIII веков.
        15.  Китайские расписные эмали XVII – начала XX века.
        16.  Художественное стекло, фаянс и мебель Эмиля Галле.
        17.  Советская анималистическая пластика первой трети XX века как объект антикварного рынка.
        18.  История и мотивации коллекционирования русской фарфоровой пластики середины XVIII – конца XIX вв.
        19.  Стиль Модерн в западноевропейском олове: производители, модельеры, типология.
        20.  Марки и знаки как один из элементов экспертизы произведений из стекла и фарфора: специфика дешифровки.
        21.  Образцовое и жалованное златоустовское оружие XIX века как предмет коллекционирования (к вопросам экспертизы).
        22.  Керамика Баухауза 1920-1925 годов: программная и стилевая эволюция.
        23.  «Венская бронза» XIX – первой половины XX века.
        24.  Аспекты коллекционирования художественного серебра XX века.
        25.  Кусинское художественное литье конца XIX – XX века: история, мастера, модели.
        26.  Интерьерная скульптура стиля Ар Деко на российском антикварном рынке конца XX – начала XXI века.
        27.  Эволюция орнаментальных мотивов в художественных тканях Персии и Турции.
        28.  Влияние традиционной японской культуры на художественный текстиль.
        29.  Влияние религиозных воззрений на декор и цветовую символику китайских тканей.
        30.  Японские художественные ткани в костюме театра Но и Кабуки.
        31.  Художественные ткани Итальянского Возрождения. Семантика, орнаментика, технологии.
        32.  Французская вышивка эпохи барокко и рококо. Эволюция стиля.
        33.  Отражение идей историзма в европейском художественном текстиле.
        34.  Семантическое значение цвета в тканях Востока.
        35.  Место и роль русской набойки в традиционном крестьянском костюме.
        36.  Традиции и новаторство в оформлении современных декоративных тканей.
        37.  Натурные мотивы как источник дизайна в художественных тканях.
        38.  Развитие новейших технологий в современном художественном текстиле.
        39.  История и эволюция техники и художественного орнаментирования войлока.
        40.  Влияние архитектуры и изобразительного искусства на ювелирные украшения Древней Греции.
        41.  «Звериный стиль» в ювелирном искусстве варваров. Эволюция форм и образов.
        42.  Символика форм и материалов в ювелирных украшениях раннего и позднего Средневековья.
        43.  К вопросу о влиянии архитектуры и изобразительного искусства на ювелирные украшения Средневековья.
        44.  Отражение идей эпохи историзма в европейских ювелирных украшениях.
        45.  Сюрреализм и ювелирное искусство в ХХ веке. К вопросу о взаимовлиянии.
        46.  История и основные тенденции развития искусства бижутерии.
        47.  Эволюция авангардных идей в ювелирном искусстве XX - XXI вв.
        48.  Мастера изобразительного искусства в ювелирном искусстве ХХ в.
        49.  Феномен социально-ориентированного дизайна в современной культуре.
        50.  Дизайн XXI века: концептуальный, культурологический и искусствоведческий аспекты.
        51.  Коммуникативные ресурсы современного дизайна.
        52.  Трансформация эстетического сознания в конце XX – начале XX вв. и их влияние на понимание дизайна.
        53.  Специфика коммуникаций на арт-рынке.

ИСТОРИЯ КОСТЮМА

  1.  Взаимоотношение литературы и костюма в XIX веке.
  2.  Образ Прекрасной Дамы в средневековом искусстве XIII – XV вв.
  3.  Взаимодействие христианских идеалов и восточных традиций в костюме Византии.
  4.  Женские образы в итальянском портрете XV – XVI вв. в контексте эстетических исканий эпохи Ренессанса.
  5.  Европейский костюм эпохи маньеризма в итальянской живописи XVI века.
  6.  Испанский придворный костюм XVII века на парадных портретах мастеров Золотого века.
  7.  Польский национальный костюм на сарматских портретах конца XVI - XVIII в.
  8.  Европейский костюм XVII века в графическом наследии Жака Калло.
  9.  Национальный и европейский костюм в испанском портрете XVI – XIX вв.
  10.  Влияние английской моды на костюм XVII – XVIII веков.
  11.  Костюм как отражение идей государственности, на примере Испании XVI века.
  12.  Светский русский костюм в литературе первой половины XIX века.
  13.  Динамика развития модных журналов XVIII – XIX веков.
  14.  Влияние реформации на развитие светского европейского костюма XVI века.
  15.  Динамика европейской моды XVII века в произведениях искусства.
  16.  Индийский костюм в контексте развития индуизма.
  17.  Отражение образа женственности мусульманской культуры в костюме.
  18.  Художественно-стилистические особенности развития русского светского костюма в XVIII веке.
  19.  Развитие русского (или западноевропейского) военного костюма: исторический аспект.
  20.  Особенности развития моды в периоды экономических и политических кризисов (на историческом примере).
  21.  Художественно-стилистические особенности светского костюма Московской Руси.
  22.  Воплощение эстетики рококо в женском костюме XVIII – XIX веков: сравнительный анализ.
  23.  Исторические реминисценции в женском костюме XIX века.
  24.  Взаимодействие русской культуры и европейской моды на рубеже XIX - XX веков.
  25.  Взаимовлияние театрального костюма и моды: исторический аспект (на конкретном историческом примере).
  26.  Художественно-стилистические особенности развития мужского костюма в начале ХХI века.
  27.  Ретроспективность как принцип развития тенденций современной моды.
  28.  Влияние современных молодежных субкультур на развитие моды начала XXI века (на примере «готов», «ЭМО», «киберпанков», «r`n`b» и др.).
  29.  Взаимодействие музыкальных направлений и моды второй половины ХХ века
  30.  Трансляторы модных тенденций в моде второй половины ХХ века: от фриков до икон гламура.
  31.  Особенности развития детской моды в конце ХХ – начале ХХI века
  32.  Динамика образа ребенка и его воплощение в костюме ХХ века.
  33.  Воплощение эстетики минимализма в творчестве модельеров конца ХХ века.
  34.  Феномен «подиумной моды» в современной культуре.
  35.  Взаимодействие «массового» и «элитарного» в моде второй половины ХХ века.
  36.  Феномен «дендизма» в современной моде.
  37.  Актуализация фольклорных традиций в современной моде.
  38.  Этнические направления в современной моде
  39.  Влияние кинематографа на развитие моды в ХХ веке.
  40.  Воплощение эстетики «голливудского стиля» в моде ХХ века.
  41.  Спортивный стиль в современной моде.
  42.  Феномен стиля «унисекс» в европейском костюме второй половины ХХ века.
  43.  Традиции и современность в японской моде.
  44.  Mass-market и высокая мода в пространстве современной культуры.
  45.  Современная мода мусульманских государств.
  46.  Развитие высокой моды в 1990-е годы.
  47.  Прет-а-порте и мода второй половины ХХ века: социокультурный аспект.
  48.  Историзм в костюме ХХ века.
  49.  Возрождение национальных традиций костюма в моде ХХ – XXI вв. (На примере одного из регионов по выбору студента).
  50.  Мода в зеркале современных социально-психологических и философских концепций.
  51.  Особенности традиционного костюма американских индейцев.
  52.  Роль аксессуаров в традиционном женском костюме Арабского Востока.
  53.  Семиотические основы развития традиционного китайского костюма.
  54.  Роль аксессуаров в традиционном японском костюме.
  55.  Художественно-стилистические особенности японского костюма.
  56.  Влияние эстетики театра «Но» и театра «Кабуки» на развитие японского костюма.
  57.  Особенности костюма самураев и их роль в традиционной культуре Японии.
  58.  Художественно-стилистические особенности традиционного женского костюма Индии.
  59.  Особенности развития традиционного корейского костюма.
  60.  Аксессуары в коллекциях модных домов второй половины ХХ века.
  61.  Аксессуары как часть стратегии продвижения модного дома.
  62.  Национальные традиции в аксессуарах Ближнего Востока.
  63.  Проблема влияния стиля модерн на женские аксессуары начала XX века.
  64.  Значение веера в традиционной японской и китайской культурах. Сравнительный анализ.
  65.  Эстетизация функциональности в истории аксессуаров на примере эволюции сумок.
  66.  Аксессуары и униформа. На примере российской военной формы XIX века.
  67.  Типология образов и символов в современных татуировках. Сравнительный анализ.
  68.  Эволюция фурнитуры в европейском костюме XVIII – XX вв.
  69.  Проблема репрезентации модных тенденций в кинематографе первой половины ХХ века.
  70.  Значение макияжа и косметики в национальном костюме Китая и Японии: сравнительный анализ.
  71.  Значение аксессуаров как символов власти в европейском средневековом костюме.
  72.  Мужские аксессуары как символы власти в западноевропейском костюме.
  73.  Анализ аксессуаров как метод атрибуции произведений изобразительного искусства (на примере портрета конкретной эпохи по выбору студента).
  74.  Прически и головные уборы в костюме XVIII - XIX веков. Сравнительный анализ.
  75.  Костюмы персонажей комедии дель арте и их эволюция.
  76.  Театральный костюм и мода во Франции XVII - XVIII вв.
  77.  Театральный костюм в живописи.
  78.  Театральный костюм рубежа XIX – XX вв. в контексте изобразительного искусства.
  79.  Особенности продвижения продукта «luxe» на рынке моды.
  80.  Рекламные образы в моде XXI века.
  81.  Семиотика как инструмент анализа и конструирования модного бренда.
  82.  Модная журналистика в современном медийном пространстве.
  83.  Развитие модной иллюстрации в XIX веке.
  84.  Модная фотография в контексте современной культуры.
  85.  Фэшн-фотография как отражение современной моды.
  86.  Феномен современной петербургской моды.
  87.  Особенности национальных школ дизайна костюма второй половина ХХ века. (На конкретном примере по выбору студента – британская, итальянская, японская, русская).
  88.  Полистилизм как принцип развития современной моды.

1 Ле Гофф, Ж. Цивилизация средневекового Запада / Жак Ле Гофф. - М.: Прогресс. Прогресс-Академия, 1992. С. 67.

2 Там же. С. 126-127.

3 См.: Ле Гофф, Ж. Рождение Европы / Жак Ле Гофф. СПб.: Alexandria, 2008. С. 171-173.

4 Цит. по: Эко, У. Искусство и красота в средневековой эстетике / умберто Эко. - СПб.: Алтейя, 2003. С. 67.




1. Потребительские свойства табачных изделий
2. ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН КВАЛИФИКАЦИОННОЙ ПРАКТИКИ в судах п-п
3.  Порядком слов в простом предложении называется расположение компонентов его лексикограмматического сост
4. Контрольная работа по дисциплине Русский язык и культура речи Выполнил- Проверил-
5. Профессиональная этика
6. Задание к курсовой работе по информатике Дано- Балка прямоугольного сечения с размерами BH
7. Учебное пособие- Проблема формирования личности в онтогенезе
8. Отчет по исследованию влияния прокладок.html
9. і На території якого племінного союзу слов~ян було вбито князя Ігоря Вкажіть роки князювання Ольги
10. Диета 2 Лекарственная реабилитация коррекция дислипидемий возможных осложнений
11. Загальні вимоги до фінансової звітності І
12. тема и источники римского частного права
13. Законодательные основы охраны труда
14. Афон. Скит Кавсокаливия.html
15. Психокоррекция школьной тревожности
16. на тему- ldquo;Активне довголіттяrdquo; Дослідженнями вченого І
17. Влияние никотина на женский организм и плод
18. Петербургский театр миниатюр
19. тематическим и графическим методами
20. Контрольная работа- Субъекты и объекты аудиторских услуг

Материалы собраны группой SamZan и находятся в свободном доступе