Если у вас возникли сложности с курсовой, контрольной, дипломной, рефератом, отчетом по практике, научно-исследовательской и любой другой работой - мы готовы помочь.
Предоплата всего
Подписываем
|
|
|
|
|
Зміст Введення Глава 1. Характерні особливості американської культури XX століття .1 Масова американська культура XX століття .2 Філософські та релігійні погляди США Глава 2. Мистецтво США в ХХ столітті .1 Література США .2 Кінематограф США Висновок Список використаних джерел Введення Актуальність теми дослідження обгрунтована декількома позиціями. Перш за все, у зв'язку з тим, що американська культура ХХ століття була таким варіантом загальносвітової культури, чиїм відмітною ознакою було високе розвиток технічних пристосувань і, особливо, ступінь їх доступності будь-якій людині. Ретельні дослідження дистрибуції і дифузії показали б, що основи цієї цивілізації сформувалися в Північній Америці, Західній Азії і Європі. Однак, американська культура двадцятого століття вже не була колоніальною. Дані позиції і зумовили вибір даної теми. p align="justify"> Питання про європейський вплив на американську культуру - співвідношення оригінального і запозиченого - ставилося давно. Ще до того як французький аристократ Алексіс де Токвіль зробив в 1831 р. свою знамениту поїздку в молоду республіку, близько 1200 французів вже сформулювали цю проблему. Чи було щось нове в їх відгуках про американську цивілізації? Це питання дискутувалося більше 150 років. Політичні переконання, економічні погляди, класові забобони, расизм, націоналізм, марнославство і гордість - все це мало значення в суперечках, які велися по обидві сторони Атлантики. p align="justify"> Однак у XX ст., під впливом зростаючого багатства і могутності Сполучених Штатів, дебати про американську культуру взяли інший напрямок. Старе питання зазвучав у новій тональності. Колись вплив Європи на Америку було чутливої, навіть емоційної проблемою в Сполучених Штатах. Сьогодні вона мало цікавить широку публіку, і її продовжують обговорювати тільки історики культури. Навпаки, питання, яке зараз обговорюється і іноді викликає палкі суперечки за межами Америки, - це її культурний вплив (пишеться чи слово "культурне" з великою або маленькою літери) на увесь інший світ. Після другої світової війни американці дивувалися, почувши звинувачення в "культурному імперіалізмі" і "націоналізмі". На жаль, ця нова проблема часто дискутується з настільки ж малої об'єктивністю, як раніше - стара. p align="justify"> Мета - проаналізувати особливості американської культури ХХ століття. Завдання: - виявити характерні особливості культури США в XX столітті; - описати мистецтво США в XX столітті. Глава 1 Характерні особливості американської культури XX століття 1.1 Масова американська культура XX століття |
Один з найважливіших факторів, що визначають характер культури другої половини XX в., - науково-технічна революція. Її вплив проявляється у всіх сторонах матеріального і духовного життя суспільства. Під її впливом відбулася і індустріалізація культури. p align="justify"> Розвиватися швидкими темпами і грати все більшу роль індустрія масової культури початку з середини 40-х рр.., після Другої світової війни. На потокову основу було поставлено виробництво фільмів, літературних творів, продукції нових галузей, таких, як телебачення, відеозапис. І саме в США це явище знайшло найбільше поширення. p align="justify"> Як особливості історичного розвитку США, так і їх домінуюче положення в західному світі призвели до того, що, кажучи про масову культуру, в першу чергу мають на увазі масову культуру американську, ту, яка визначає духовне життя в США і експортується в капіталістичні європейські, а з 90-х рр.. і в колишні соціалістичні країни, а також держави, що розвиваються. Остання обставина свідчить про постійне прагнення США не тільки до економічного, політичного, але також і до ідеологічного, духовному пануванню у світі. p align="justify"> У розвитку масової культури в Америці в значній мірі проявилася специфіка політики В«переплавлення в тигліВ».
Після Другої світової війни індустрія американської масової культури, отримавши ще більший розвиток всередині країни, захлеснула своєю продукцією Західну Європу.
США не були ареною бойових дій під час війни, країна не була зруйнована, а американцям не довелося пережити ні окупації, ні голоду, ні тих труднощів, які випали на долю народів Європи та Азії. США не зіткнулися з труднощами післявоєнної відбудови економіки і колишнього, мирного укладу життя. Навпаки, США розвивали промисловість, країна багатіла. p align="justify"> Претендуючи на домінуюче становище в світі, США прагнули нав'язати західноєвропейським країнам свою ідеологію, свій спосіб життя. Масова культура, створена за американськими стандартами і пропагує американський спосіб життя, як не можна краще могла послужити цим цілям. Європейські ж країни, зруйновані війною, не мали можливості в післявоєнні роки активно розвивати власну культуру. Європейській культурі в результаті фашистської окупації було завдано величезної шкоди, позначався недолік технічної і фінансової бази для розвитку власної культури. Слід також зазначити, що частина творчої інтелігенції країн Західної Європи була винищена нацистами або емігрувала до США. Тому європейцям доводилося задовольнятися продукцією американської масової культури, яка після всіх жахів війни вела масового споживача від важкої дійсності у примарний світ благополуччя, В«красивого життяВ», у світ В«рівнихВ» для всіх можливостей, В«рівнихВ» для всіх шансів на успіх і щастя.
січня 1948 в США був підписаний закон про обмін в галузі інформації та культури, який отримав назву закону Сміта - Мундта. Цей закон уповноважував американський уряд приймати необхідні заходи, покликані сприяти зростанню взаєморозуміння між американським народом і народами інших країн. p align="justify"> Природно, що в Європу потягнулися американці - військовослужбовці, бізнесмени, радники і фахівці в різних областях, в тому числі і представники пропагандистських та інформаційних служб, а також туристи. Вони везли до Європи за океану і пропагували допомогою В«легкоїВ» літератури, газет, відеодисків, розважальних фільмів, рекламних проспектів продукцію масової культури. Пізніше до цієї кампанії долучилося й Інформаційне агентство США (ЮСИА), засноване в 1953 р.
Справжнім зачинателем естетики масової культури був Голівуд, господарі якого розробили і систематизували економічні та організаційні методи, ідейні та рекламно-пропагандистські цілі конвеєрного способу виробництва кінокартин, виганяючи всіма способами творче змагання талантів і підміняючи його комерційної конкуренцією.
Підпорядкування розважального жанру завданню максимального вилучення прибутку і прагненню догодити всім смакам призводить до того, що комерційна продукція боїться справжнього новаторства і, не харчуючись цілющими соками багатогранного життя, неминуче крутиться навколо обмеженого апробованого кола тем і сюжетних побудов; секс, пригоди і бездумне Веселощі - ось ті знахідки, запозичені, як правило, з бульварної літератури, які зараз становлять головний зміст майже всіх видів комерційного мистецтва США.
У США В«масова культураВ» спочатку пропагувала стереотипи й ідеї офіційної культури, основним регулятором якої стала реклама. В«Масова культураВ» стала такою невід'ємною частиною культури американського суспільства, його культурним свідомістю, що її вивчення перевищує в системі, наприклад, амереканской вишего освіти. 56% навчальних курсів в США присвячені вивченню "популярних" видів культури (курси телебачення, кіно, реклама, журналістика). В Америці В«масова культураВ» придбала двоїстий характер: американський розум, який не зайнята практичними турботами, залишається відпочиваючим, у той час як інша його частина, зайнята відкриттями, виробництвом і соціальною організацією. Американська воля втілюється в хмарочосі, американський інтелект - у колоніальних будівлях. br/>
1.2 Філософські та релігійні погляди США
З початку XX в. саме широке поширення в США отримав прагматизм, який справив великий вплив на різні області культурного життя країни, Родоначальником цього напряму був Ч. Тирс (1839-1914), а його найбільшими представниками - У. Джемі (1842-1910), Дж. Дьюї ( 1859-1952), Дж. Мід (1863-1931). Від інших форм суб'єктивного ідеалізму прагматизм відрізняється тим, що за основу своїх побудов він бере не відчуття, а цілі, наміри, завдання діючого суб'єкта. Не "істинне корисноВ», а В«корисне істинноВ» - такий принцип прагматизму. p align="justify"> У першій чверті XX в. з'явилися дві школи реалізму: неореалізм (Р. Б. Перрі, 1876-1957; У. П. Монтегю, 1873-1954 та ін); критичний реалізм (Р. В. Селшре, 1880-1973, Дж. Сантаяна, 1863 - 1952, Ч. О. Стронг, 1862 - 1940 та ін.) Поява цих шкіл внесло помітне пожвавлення у філософську життя. p align="justify"> Сучасна філософія в США представляє дуже строкату картину з багатьма філософськими течіями. Прагматизм втратив колишнє панівне становище. Протестантська філософія виступає або у формі персоналізму, або в відкрито фідєїстічеського формі. За останні роки значно активізувалася католицька неотомістская філософія. p align="justify"> Статистика в США стверджує: більше 90% американців вірять в Бога. З 1955 р. на доларових банкнотах друкується; В«З нами БогВ». p align="justify"> Найбільшого поширення в США отримав протестантизм. Більше того, США стали світовим центром протестантизму, тут влаштувалися штаб-квартира баптистів, адвентистів, єговістів і ін
Для сучасного протестантизму характерне прагнення до інтеграції, яке знайшло вираження у створенні в 1948 р. Всесвітньої ради церков, за Тягар існування якого його членами стали 300 релігійних об'єднань з 100 країн світу з 440 млн. віруючих.
В основі ідеології протестантизму - вчення реформаторів (Мартіна Лютера, 1483-1546; Жана Кальвіна, 1509-1564 та ін) про порятунок особистою вірою, про священство вcex віруючих, про виключне авторитеті Біблії, про право кожного віруючого проповідувати і здійснювати богослужіння без посередників (церква, духовенство).
Протестантизм скасував церковну ієрархію, відмовився від монастирів і чернецтва. Молитовні будинки звільнені від пишного оздоблення вівтарів, ікон, статуй, немає дзвонів. Богослужіння гранично спрощено і зведено до проповіді, молитві і співу псалмів і гімнів рідною мовою. p align="justify"> В даний час протестантизм в США - це сукупність самостійних церков, організацій та сект. Одна з великих церков у США - протестантська Єпископальна церква, тотожна англійської, чисельність її дійсних членів 3,5 млн. чоловік. Ця церква веде активну місіонерську діяльність як у США, так і за її межами. p align="justify"> Більше 120 самостійних церков і 5 млн. послідовників мають у США п'ятидесятники. Вони також з самого початку не обмежували свою діяльність кордонами своєї країни, а прагнули до всемірного поширенню ідей В«святої п'ятидесятниціВ» по всьому світу. p align="justify"> Велике поширення в США отримали і такі послідовники протестантського напрямку, як баптисти. Єдиним джерелом віровчення баптисти вважають Біблію (перш за все Новий Завіт). Баптисти не визнають святих, чернецтво, зосереджуючи увагу на Ісуса Христа як єдиному посереднику між Богом і людьми, який, жертвуючи собою, врятував грішників. Головний принцип: В«Жити у світі, але бути не від світу цьогоВ», тобто підкорятися земним законам, але серце цілком віддавати Христу. p align="justify"> Проповідь неминучою В«гріховності світуВ», що лежить за межами громади, суворе дотримання найпростіших моральних норм (відмова від вживання алкоголю, лихослів'я, взаємна підтримка і допомога) виявляються досить привабливими для людей, які відчули несправедливість і черствість оточуючих. Особливу увагу баптисти надають проповіді своєї віри, вести яку зобов'язаний кожен (принцип загального священства), особливо серед дітей та молоді. p align="justify"> У 1976 р. 20% американців вважали себе баптистами, серед негрів їх було близько 70%. Американський баптизм відіграє провідну роль у Всесвітньому союзі баптистів, що об'єднав понад 7 млн. чоловік. Баптизм представляє найбільшу протестантську організацію, що володіє величезним капіталом і має свої університети, журнали, газети, видавництва, місіонерські товариства тощо
Нині баптизм - істотний компонент американізму. Баптисти висунули багатьох теологів і соціальних мислителів, істотно вплинули на вигляд сучасного американського протестантизму і культури в цілому. Серед них засновник і теолог В«соціального євангелізмуВ» У. Раушенбуша (1861 - 1918), неортодоксальний теолог і соціальний мислитель Р. Нібур (1892-1971), У. Грем (р. 1926) - засновник і глава В«Всесвітньої євангелічної асоціаціюВ», автор багатьох книг, власник радіостанцій і різних видань
Грем формує євангельське віровчення на рівні і засобами масової культури, використовуючи вражаючі образи і символи християнства; Мартін Лютер Кінг (1929 - 1968) - один з керівників боротьби за громадянські права негрів в США, баптистський теолог. Висунута ним тактика В«прямих ненасильницьких дійВ» зіграла вирішальну роль у підриві системи сегрегації та дискримінації чорних американців. Нарешті, радіопроповідник Дж. Фолуелла (р. 1933) з 1971 р. веде популярну телепрограму В«Година Євангелія старих часівВ». Найбільш чітко погляди Фолуелла викладені в роботах В«Слухай, Америка!В» І В«Фундаменталістський феноменВ». p align="justify"> Але одну з найбільших американських протестантських церков представляють методисти. Віровчення методистів спирається на відомі принципи протестантизму - визнання авторитету Біблії як Священного писання, відстоювання священства всіх віруючих і т. п.; вирушають два обряду - хрещення і причастя. Історія методизму рясніє різного роду розколами, появою окремих самостійних церковних організацій, які в подальшому об'єднувалися. Відповідно до статуту всі церковні справи методисти вирішують на своїх щорічних і генеральних конференціях (раз на чотири роки). Генеральна конференція, в роботі якої беруть участь представники від мирян, є вищим законодавчим органом церкви. Методисти - активні члени Національної ради церков Христа. В даний час в США понад 14 млн. методистів, об'єднаних в 23 церкви. Найчисленніша (близько 10 млн.) - Об'єднана методистської церква, сформована в 1968 р. шляхом злиття декількох методистських деномінації. p align="justify"> Глава 2. Мистецтво США в XX столітті
2.1 Література США
США оголосили про вступ в першу світову війну у квітні 1917 року, а участь у військових діях прийняли за кілька місяців до підписання перемир'я. Америка не воювала на своїй території, однак її література не пройшла повз "втраченого покоління". Проблеми, пов'язані з війною, пафос війни, її герої ввійшли не тільки в книги тих письменників, хто воював на фронтах Європи, як Е. Хемінгуей, але й торкнулися більш широке коло авторів і творів, переплелися з іншими проблемами, специфічними для Америки, з темою великих грошей в Америці двадцятих років і крахом Американської мрії. Війна викликала гіркоту і гнів, допомогла прозріти і побачити справжню ціну речей, неправда й вигаданою офіційних гасел. Війна стала своєрідним університетом для юнаків, які вирушили на європейський фронт, щоб знайти мужність, і надбали прозріння. p align="justify"> Перша половина століття виявилася плідною для розвитку всіх напрямків в американській літературі, відкрила імена Т. Вулфа, У. Фолкнера, Ю. О'Ніла, Е. Хемінгуея, Ф. С. Фіцджеральда, Д. Стейнбека . Їхні твори зміцнили європейську популярність і всесвітній авторитет літератури США. Великий резонанс отримала діяльність Джона Ріда, видання в 1919 році його книги "Десять днів, які потрясли світ". Ця книга принесла в Америку живий подих революції в Росії. Престиж робітничо-селянської держави надзвичайно зріс після 1929 року, коли в результаті краху на Нью-Йоркській біржі в Америці наступила "велика депресія" і на вулиці вийшли демонстрації безробітних, за якими армія відкривала вогонь. У цей період у США було написано більше 100 тисяч заяв з проханням переселитися до Росії. Американські літератори створюють клуби Джона Ріда, ведуть пропаганду революційної літератури, закликаючи до нового відкриття трагічної Америки знедолених. p align="justify"> Тридцяті роки увійшли в історію Америки як "червоні тридцяті". За гостротою соціального, політичного та економічного кризи вони не мають аналогії у всій двохсотлітньої історії США. І хоча офіційно "велика депресія" була подолана в 1933 році, її присутність в літературі виходить за визначені межі. Досвід тих важких років назавжди залишився в американцях як імунітет проти самовдоволення, безтурботності і душевного байдужості. Він ліг в основу подальшого розвитку національної формули успіху, сприяв зміцненню моральної основи американського бізнесу. Цей досвід надав "друге дихання" школі критичних реалістів, ведучих традицію від "разгребателей бруду". На новому матеріалі літератори почали ретельно розслідувати Американську трагедію, що має глибоке коріння в національній свідомості. p align="justify"> Одним з перших тему Американської мрії та Американської трагедії підняв Шервуд АНДЕРСОН (1876-1941), чия збірка новел "Уайнсбург, Огайо" (1919) вплинув на всі повоєнне покоління письменників Америки. Ш. Андерсон написав про самотність і відчуження "гротескних людей" (за назвою одного з оповідань збірки "Книга про гротескних людях"), диваків, що не укладаються в американські стандарти, які опинилися на узбіччі життя. Андерсон написав небагато, проте його ім'я міцно увійшло в історію національної літератури. Воно супроводжує біографії Хемінгуея і Фолкнера, отримали напуття від старшого колеги, помічника і вчителі, якому, проте, дісталося від учнів, не тільки багато чого перейняли у нього, а й талановито пародіювати його місцями навмисний сталь і слабкі романи. Гертруда Стайн відзначала, що Шервуд Андерсон не знав собі рівних у передачі почуттів за допомогою синтаксису, що завжди було характерно для американської літератури. p align="justify"> Перший американський письменник, удостоєний Нобелівської премії (1930),-Сінклер ЛЬЮІС (1885-1951) вважав початком своєї літературної кар'єри роман "Головна вулиця" (1920). Типова для американської літератури тема - життя провінційного містечка в "одноповерхової" Америці отримала в ньому статус національної хвороби, назва якої провінціалізм і бездуховність. Городок Гофер Прері в штаті Міннесота повинен був, за задумом автора, представити будь містечко будь-якого штату, а головна вулиця його - "це продовження Головної вулиці будь-якого іншого містечка". Гнітюча життя провінції, торжество посередності і самовдоволення тим більше очевидні, що показані у сприйнятті живої людини, молодої жінки Керол, яка приїхала до Гофер Прері разом з чоловіком, настільки ж пересічним і нудним, як і його рідне містечко. Керол намагається струсити життя містечка, розбудити його обивателів добрими ініціативами, але безуспішно. Суворий вирок застою розуму і глушині почуттів виносить "червоний швед" Майлс Бьорнстам, соціаліст і бунтар-одинак. p align="justify"> Під впливом роману Льюїса група американських журналістів на основі вивчення життя середніх містечок Америки і бесід з їх мешканцями видала документальну книгу "Мідлтаун" (1921). Книга ця підтвердила діагноз, винесений письменником, звернула увагу на патологічне вихваляння патріотами всього американського, на почуття страху і пригніченості мешканців: маленьких містечок, вимушених нести тягар "здорового американізму". Стандарти американізму в образі середнього ділка і стовідсоткового патріота виведені в романі Льюїса "Беббіт" (1922), де продовжена проблематика "Головною вулиці" на прикладі більш великого міста і ділків іншого рангу - соціального феномену "беббітізм". p align="justify"> "Поетичний ренесанс" початку століття представлений плеядою талантів, відродили американську поезію після "сутінкового періоду", що наступив із смертю Вітмена. Це - реалістичне творчість, що йде в фольклор, що намагається осмислити шлях, пройдений Америкою за півстоліття після закінчення громадянської війни (1865), що синтезує дві провідні традиції: Уітменівський і романтичну, що йде від Генрі Лонгфелло і Генрі Торо. Для американського реалізму в цілому характерно, що в ньому продовжилися гуманістичні та демократичні шукання письменників-романтиків (Купер, Готорн, Мелвілл). p ali
Безпрецедентний успіх, багатотисячні тиражі випали на долю "Антології Спун-Рівер" (1915), автором якої був один з найяскравіших талантів реалістичної поезії Едгар Лі МАСТЕРС (1868-1950). Буденне життя нічим не примітного містечка на Середньому Заході і декількох поколінь різних його мешканців - від мера і заправив бізнесу до бездомних бродяг і слуг-негрів - постала як приклад несправджених демократичних ідеалів. У книзі, що складається з двохсот п'ятдесяти епітафій, чимало пам'ятних драматичних портретів, сповідальних монологів. Герої революції і просто робітники, садівник і сільський художник, поетеса і прикажчик - далеко не всі з них витримали випробування порожнім життям. У книзі проявилося сатиричний хист автора, тонка іронія. У ній широко представлені документи і публіцистика, що дозволило створити свого роду історичний зліпок епохи, що передбачив критичний пафос книг Хемінгуея і Фітцджеральда, проблематику романів "Уайнсбург, Огайо" Ш. Андерсона і "Головна вулиця" С. Льюїса, п'єси "Наш містечко "Т. Уайлдера.
2.2 Кінематограф США
Кінематографічну мистецтво відіграє дуже важливу роль в культурі США. Щорічно кінокомпанії Сполучених Штатів випускають сотні фільмів, що залучають у кінотеатри мільйони глядачів і приносять мільярди доларів. p align="justify"> Ще в дев'яностих роках XIX століття знаменитий американський винахідник Томас Едісон продемонстрував свій пристрій для показу рухомого зображення - кінетоскоп. Ну а після появи в 1895 році синематографа братів Люм'єр кіно почало стрімко набирати популярність у публіки. p> Тоді ж у США з'явилися перші кінокомпанії, а до початку XX століття їх в країні були вже десятки. Більшість з них розташовувалися в Нью-Йорку <# "justify"> Вважається, що з виходом на екрани "Співака джазу" розпочався "Золоте століття" Голлівуду. У наступні тридцять років, до кінця п'ятдесятих, було випущено тисячі фільмів. Чітко визначилися жанри основні жанри кінофільмів (вестерни, комедії, мелодрами, мюзикли, трилери та ін), склалася система виробництва кінофільмів, з'явилося поняття "кінозірка". p align="justify"> Більшість картин було знято великими кінокомпаніями. У ті роки була загальноприйнята "студійна" система, при якій режисери, актори, сценаристи та інші працівники кіновиробництва були пов'язані контрактами з будь-якої конкретної кіностудією. Дізнатися, яка саме студія зняла той чи інший фільм, можна було за акторським складом картини. При студійної системі в Голлівуді більшу вагу мав продюсер картини, ніж її режисер. Художня цінність фільму значила набагато менше, ніж принесена їм прибуток. p align="justify"> У той же час в період "Золотого століття Голлівуду" стали відомими такі майстри кіно, як Кларк Гейбл, Грета Гарбо, Уолт Дісней, Альфред Хічкок та багато інших.
У 1937 році Уолт Дісней випустив свій знаменитий мультфільм "Білосніжка і сім гномів", що став найкасовішим фільмом свого часу і що показало, що у мультиплікації є велике майбутнє.
У 1939 році був знятий фільм, який вважається найуспішнішою (у комерційному сенсі) картиною американського кінематографа - "Віднесені вітром".
У 1941 році на екрани вийшов знята Орсоном Уеллсом картина "Громадянин Кейн", який і сьогодні багато кінокритиків називають найкращим фільмом всіх часів.
Шістдесяті-сімдесяті роки XX століття відомі в історії американського кінематографа як "Новий Голівуд".
До початку шістдесятих що склала "студійна" система кіновиробництва почала давати збої. Причин було кілька, в тому числі прийняті в США антимонопольні закони і поява телебачення. p align="justify"> Для періоду "Нового Голлівуду" характерний відхід від сформованих стандартів у кіно, сильний вплив європейського кінематографа, численні художні експерименти.
У ці десятиліття вперше прозвучали такі знамениті імена, як Стівен Спілберг, Френсіс Коппола, Джордж Лукас, Мартін Скорсезе, Роман Поланскі та інші.
У сімдесятих роках з'являється поняття блокбастера - фільму з великим бюджетом і великими касовими зборами. Серед перших блокбастерів Голівуду називають "Щелепи" і "Зоряні війни". br/>
Висновок
американський культура література кінематограф
На рубежі XIX-XX ст. на перше місце за рівнем економічного розвитку висунулися США, і центр світового економічного розвитку перемістився з Європи до Америки. США стали виробляти промислової продукції більше і швидше за всіх. Успіхи економічного розвитку цієї країни були обумовлені низкою соціально-економічних, історичних, природно-географічних факторів. Найважливіше значення в соціально-економічному плані мав радикальний характер буржуазно-демократичної революції 1861-1865 рр.., А також широке використання досягнень другої науково-технічної революції, що дала світові нові засоби зв'язку, електрика, автомобіль і літак, потокову (конвеєрну) систему виробництва і багато іншого.
Економічний і технічний зліт країни став істотним чинником всебічного розвитку в XX ст. не тільки матеріальної, а й духовної культури США, за рівнем якої це країна займає провідні позиції у світі. Головною особливістю процесу розвитку культури США так само, як і європейських країн, мабуть, слід визнати взаємне те старого і нового, розвиток тенденцій, які охороняють минуле, і новаторських тенденцій, які заперечують минуле. А тому суспільство ставить питання, для чого існує мистецтво, що воно може, що воно собою означає. Але однозначної відповіді немає, та й саме мистецтво і культура нескінченно висувають нові стилі та форми. p align="justify"> Культура Америки формувалася поступово, наслідуючи і вбираючи в себе культуру всіх колишніх колоній європейських країн.
У літературі XX століття національні особливості позначилися досить відчутно. Досить згадати Т. Драйзера і його романи: "Сестра Керрі", "Фінансист", "Титан", Дж. Лондона і його романи "Мартін Іден" і "Залізна п'ята", де він розкрив трагедію художника з народу . Роман Т. Драйзера "Американська трагедія", розвінчує міф про "рівні" можливості для всіх, став одним з найбільших літературних творів XX століття в літературі Америки. Е. Хемінгуей пише роман "По кому подзвін", де піднімає найгостріші проблеми, пов'язані з болісними переломами історії. У прозі 80-90-х років переважає тема духовної порожнечі і засилля псевдокультури, що спонукає героя до бунту, нерідко руйнівного характеру. Серед інших знаменитих письменників Америки виділяються Уолт Уайтмен, Херман Мервілль, Натаніель Хевторн, Емілі Дікінсон, Генрі Джеймс, Едіт Вортон, Вільям Фолкнер, Френсіс Скотт Фітцджеральд, Джон Стейнбек, Артур Міллер, Джон Апдайк і Тоні Моррісон. А Джейм Елрой і Елмор Леонард - найвідоміші детективні американські письменники. p align="justify"> Музична культура Америки відрізняється багатством традицій, жанрів і стилів. Особливе значення має концертна діяльність, так як практично по всій країні існує широка мережа концертних залів. Американська музична індустрія є найбільш сильною в світі. Афроамериканські музичні віяння, включаючи блюз, джаз і хіп-хоп давно вже поширилися по всьому світу. p align="justify"> Американський театр має порівняно невелику історію власної сценічної культури, і тому драматургія Америки відстала не тільки від європейської драми, а й від американської літератури. За побудованими на початку 20-ого століття будівлями на Бродвеї і прилеглих до нього вулицях Нью-Йорка з йдуть в них водевілями, ревю, а пізніше мюзиклами закріпилася назва "бродвейський ті атр ". Дорогі музичні вистави на Бродвеї йдуть у разі успіху щодня і не сходять зі сцени протягом декількох років. p align="justify"> Американська культура найсильніше виявляється в кіно-і телеіндустрії. В основному люди з інших країн становлять думка про Америку після перегляду художніх фільмів і телевізійних передач. p align="justify"> Список використаних джерел.
1.Культурологія Навчальний посібник для студентів вузів/За ред. Г.В. Драча, М-во освіти РФ - Ростов н/Д: Фенікс, 2003. - 572 с
2.Культурологія А.Ю.Новіков, І.В.Топчій - Ростов на/Д: Фенікс, 2002. - 320 с. p>. Федулов А.М. Культура США XX століття. - М., 1995. - 245 с. p>. Черенков М.Б. Філософські та релігійні погляди США 20 століття. - М., 1999. - 301 с. p>. Шурінов В.С. Культура США 20 століття. - М., 2000. - 249 с. br/>