Если у вас возникли сложности с курсовой, контрольной, дипломной, рефератом, отчетом по практике, научно-исследовательской и любой другой работой - мы готовы помочь.
Предоплата всего
Подписываем
интервью взято Валери Кантен
Варни, Вы говорили,что SOPOR AETERNUS является тем, что Вам необходимо было создать. Не могли бы Вы рассказать об этом детальнее? Каковы Ваши цели?
Это началось несколько инкарнаций назад и становилось все более и более невыносимым с каждой жизнью, которую мне необходимо было выстрадать (сейчас могу сказать «справиться»), и с каждой смертью (точнее, собстоятельствами, которые привели к ней),с которыми невозможно было справиться. Духовные решения я принимал после того,как покидал тело. Все эти кармические ноши объединились и создали тот гигантский крест, который я обречен нести. Во всяком случае я думал, что мне необходимо страдать, хотя на самом деле в этом не было потребности. Единственным, кто предопределил эту трагедию, был я сам. Результатом стало более 20 лет глубокой депрессии, 9 лет отчаяния и одиночества и последние два года, на протяжении которых каждая секунда на 89% была временем правления САТУРНА, следовательно я проводил 24 часа в день едва ли не в полной тьме (в любом возможном значении этого слова).
Я становился слабым, больным, терял зрение и был очень очень близок к раку. Я не покидал дом – за исключением необходимости выйти где–то разв месяц – не был ни способен, ни готов двигаться или разговаривать. Сон стал моей единственной «радостью», хотя даже там меня мучили жестокие и уродливые кошмары. Я буквально стал живым мертвецом, марионеткой своих собственных«капризов». Это зашло настолько далеко, что в конце – за последние полтора года– моя душа стала презренной узницей моего пагубного внутреннего ада, раскачиваясь,как духовный маятник, между тремя мрачными крайностями: болью, сильнейшей болью, и пустотой между ними (что, наверное, было хуже всего).
Это как быть распятым в бескрайней тьме, когда вокруг тебя нет ничего, кроме неугасающего и пагубного солнца напротив, непрестанно напоминающего, что это ТЫ должен страдать вечность и, пребывая три дня между сном и явью, умолять о спасении.
За эти годы я краем глаза узрел обреченность на вечные мучения. Я потерялся в странном полу–мире, разрываясь между добром и злом,светом и тьмой. Но ничто не способно существовать без своего «двойника», это симметрия. Поэтому даже тогда, когда я отвернулся от света, чтобы стать учеником, «Дитём САТУРНА», в моей душе все еще оставалась искорка «жизни». (К счастью,должен сказать сейчас…)
Но, возвращаясь к вашему вопросу, конечно, это было тем, что необходимо сделать. Поймите, вы можете выразить только то, что уже содержите в себе (вы–разить – вытеснить–это–наружу).Так или иначе, моя лирика была (и полагаю, до сих пор остается до некоторой степени) единственным способом общения, криком о помощи. Излишне напоминать,что никто не услышал и не понял его. Однажды был создан "SOPORAETERNUS" (в виду весьма очевидных причин), название, содержащее целый космический спектр жизни и смерти… – которые на самом деле являются одним и тем же!
SOPORAETERNUS появляется со своей первой работой в виде трилогии. Что значит этот выбор? Есть ли в этом особый смысл? Не связано ли это с символикой числа 3 (которое,например, символизирует Рай или Бога в картах таро…)?
Конечно, все, что мы делаем, базируется на более, чем одном значении, «понятии» или как вы предпочтете это назвать. Что касается "BLUT DER SCHWARZEN ROSE" («КРОВЬ ЧЕРНОЙ РОЗЫ»), она была создана в виде трилогии, потому что существует три «мира», или бытия – по крайней мере, с земной точки зрения:
1. Мир живых.
2. Мир мертвых.
3. Королевство Немертвых.
(Кроме этого, число 3 является – как вы только что почти верно заметили – числом божественного творения. Сумма «1», мысли, духовного и мужского принципа распространяющегося света, и «2», женской, принимающей и материальной части, первичного видимого измерения.)
То же «мистическое значение чисел» обусловило наш выбор использовать кассету C–60, содержащую на каждой стороне тот же материал. Комбинация художественных и практических причин: символическое изображение вечности и/или проклятия (=постоянное повторение); «2» в своем неблагоприятном, но также и принимающем аспекте, кроме того, это удобно, потому что вам не нужно переворачивать кассету, чтобы прослушать весь содержащийся материал.
Для музыки SOPORAETERNUS не нужны инструменты, потому что она начинается в Ваших снах. Существует теория, согласно которой люди искусства черпают вдохновение в Астрале во время сна (ибо, когда мы спим, наша душа улетает в Астрал). Что Вы думаете об этом?
Да, это абсолютно верно. Сны это зеркала нашей души. Я называю их «Театром семи Преисподней». Они очень важны для нашего духовного развития. Они отражают наши скрытые проблемы и страхи наиболее беспристрастным способом и даже предлагают решение. К сожалению, иногда трудности в понимании используемых ими символов и их привычка исчезать после нашего пробуждения (если только вы не приучаетесь их запоминать) принесли им ошибочную репутацию бесчувственных и бесполезных (на немецком есть пословица«Мечты призрачны»). Но это неверно. Даже для «обычных» людей сны – ключ к их настоящей сущности, к божеству внутри нас. Целью наших инкарнаций является познание «себя».
Во время сна наша«душа» может покидать тело, дабы витать в высших, «астральных» сферах. Но чем старше вы становитесь, тем труднее и труднее это разделение, конечно же, за исключением случаев, когда вы уже достигли очень высокого уровня духовности в текущей инкарнации. Дети, например, склонны «выходить» во время каждого погружения в сон. То же самое происходит с людьми, пребывающими под действием анестезии во время операции. Они «летают» над местом событий, заботливо наблюдая, что доктора делают с их телами. Я сам припоминаю подобную ситуацию, и это весьма трагически повлияло на мою жизнь. Но это абсолютно другой разговор.Ночью, или когда наши тела спят, наше правое полушарие, будучи подавленным логическим левым на протяжении дня, неутомимо разделывается с событиями дня и неосознанными и скрытыми конфликтами. Иногда побуждая, иногда предсказывая или предупреждая или же просто красиво. «Театр семи Преисподеней» играет роль личного кинофильма.
Не могли бы Вы мне поведать о Вашей работе с ХОЛЬГЕРОМ в создании музыки, лирики, полных треков…?
Он оказал мне большую помощь, сопровождая меня, когда мне было необходимо покинуть дом, и содействовал мне в выпуске "EsreitendieTotensoschnell..." («И мертвые скачут так быстро…»).
По сути мы сошлись только для создания музыки. Но в итоге, я видел его только раз в месяц. Но нельзя его винить. Депрессивные люди никоим образом не занимательны и не привлекательны. Поэтому сейчас я могу понять эту реакцию.
Что же касается музыки и особенно лирики, то они целиком базируются на моих переживаниях, видениях, страхах и т.д. Но всегда с прекрасной и любящей помощью духов – Ансамбля Теней.
Не могли бы Вы удовлетворить мое любопытство и рассказать детальнее об Ансамбле Теней: сколько их? Как и почему они выходят на связь? Как они могут быть услышаны воплощенными людьми и как они проявляют себя? Чего они жаждут?
Боюсь, я не могу сказать, сколько «существ» вовлечено в«Ансамбль», потому что я сам не знаю их числа, по крайней мере не в данный момент. Я также не уверен в том, кто они, но их намерения весьма очевидны: Они пытаются помочь (вероятно, они могут быть МУЗЫКАЛЬНЫМИ ДЕВАМИ (божествами)).
Как Вы впервые обнаружили их присутствие, и как Вы знаете, чего они ожидают от Вас?
Впервые я обнаружил их присутствие, когда я – подсознательно– решил посвятить себя музыке. (Так я сейчас припоминаю.) Мой разум был наполнен красивыми и ритмическими мелодиями и странными инструментами, иногда просто покорен исключительными музыкальными партиями, и я не мог выкинуть их с головы. Это происходило обычно, когда я пытался уснуть, ворочаясь с боку набок, на самом деле, ужасно пытался, но они не покидали меня, пока я не вставали не записывал ноты.
Но тогда, вместо обретения «обещанного» покоя, я мучился этим чувством, необходимостью поделиться этим прекрасным даром, полученным мною, с целым миром, или, по крайней мере, с готовыми слышать.
К сожалению, будучи безработным – коим я и сейчас являюсь – я не имел возможности записать это на кассету, целиком, я имею в виду. Поэтому вместе с этим даром я получил и новую боль…
SOPORAETERNUSособенно заинтересован в «проклятых», но, с моей точки зрения, не все души прокляты, а например только души совершивших суицид, и эти души витают где–то между небом и землей, ожидая избавления в час, когда они должны были бы умереть, не соверши они самоубийство.
Когда вы годами страдаете от тяжелых депрессий, вы становитесь очень чувствительны к таким вещам как проклятие, несправедливость,судьба иных так называемых «аудсайдеров», потерянных и одиноких, ненавидимых и презираемых всеми, имеющих возможность сбежать только в «Сад Ничего». Это своеобразный Рай для проклятых, искаженная Нирвана, но это единственное убежище.
Хотя эти создания или сущности преследуемы и мучимы, они не ощущают ненависти или жажды отмщения. Поэтому САТУРН становится их последним владыкой, полу–просвещенных созданий в королевстве… – но я ухожу от темы. Конечно же, вы правы. Не каждая душа «проклята», о Боже, ха!
Надеюсь, я не оставил у вас такого впечатления! Вы также не будете вечно прокляты за одно–единственное самоубийство, несмотря на то, что выбудете очень близки к этому и это действительно весьма ужасный поступок… – ну, временами. Видите ли, души людей,наложивших на себя руки, несут гигантский вес (кармических ошибок) на плечах, иони не могут воплотиться, пока звезды не достигнут того же положения, которое сопровождало их смерть. Обычно это значит, что около 24000 лет (земных лет) они вынуждены провести в бардо–сфере или быть может на земле. Эти души страдают,находясь под громадным космическим давлением, и сейчас они используют все способы расплатиться или разрешиться от ноши, помогая другим людям – живым людям –, которые могли бы совершить суицид, не повторить ту же ошибку. Я сам около трех раз был спасен некоторыми «духами», когда я был очень близок к этой добровольной смерти… (о, благодарю вас тысячу раз…)
Поэтому будьте добры последовать этому совету: живите так долго, как только возможно, и посвящайте каждую секунду своей жизни «Любви»«Бога»!!! (я говорю о настоящей Богине, с которой связан каждый. Божество,обитающее внутри нас… и целого мира…).
Почему Вы описываете жизнь после смерти как океан боли?
О, я никогда не говорил ничего подобного! С чего бы это? Смерть так прекрасна, в конце концов, это возвращение домой, туда, где нам действительно комфортно!!! Я вовсе не боюсь умирать, на самом деле, никто не должен ощущать чего–либо вроде страха встречи со смертью. Для этого абсолютно нет причин. Когда придет наш час, мы должны обнять «Ее» с открытым и любящим сердцем.
Мы все жили мириады жизней и, конечно же, умирали столько же раз. Нет разницы между Жизнью и Смертью, это врата друг напротив друга. Единственная разница в том, что иногда умирать гораздо легче, чем жить!!!
Не приходило ли Вам в голову, что сущности, с которыми Вы общаетесь, могут запросто обмануть Вас касательно истинной природы загробного мира, как это случается, например, с людьми, занимающимися спиритизмом (более того, единственные души, способные общаться с людьми, – это души, все еще привязанные к земле, и поэтому их уровень духовности крайне низок, и они могут запросто дурачить людей, ибо в потустороннем мире каждый сохраняет свой личный духовный уровень. Я имею в виду, что, умирая, вы не становитесь лучше!)? Как Высчитаете?
Говоря сейчас о спиритизме, вынужден признать, что это весьма опасная территория. «Нормальные» люди способны идти на контакт (или притягивать) только так называемых «земных» сущностей, а большинство из них –как вы сказали – не особо умны. Они любят пошалить и вообще безнадежные лгунишки.
Но к счастью, существуют и высоко развитые медиумы,находящиеся во власти влиятельных сил. Они способны достигать «мертвых»,находящихся даже весьма далеко, по крайней мере, если сами мертвые готовы к общению, что бывает весьма нечасто, ибо, понятно, что им неприятно возвращаться, пусть даже на короткое время, внизшие со всех сфер… – НАШИ!
Изменил ли Ансамбль Теней Ваши взгляды на реинканацию, карму (а также все прочее, связанное с жизнью и смертью), загробный мир, Бога и т.д., или только укрепил Вашу веру?
Нет, Ансамбль Теней не изменил мою веру. Их присутствие только утвердило меня в моих «религиозных взглядах» (даже если они подвергались изменениям…), включив мое саморуководство.
Начиная лет с десяти, меня очень пугала сама мысль о реинкарнации,которая означала (с моей тогдашней точки зрения) океан невыносимой боли. Мой детский мозг не мог вынести мысли о страданиях, повторяющихся в той же жизни снова и снова. Поэтому я решил НЕ верить в это… – но невозможно отрицать или подавлять истину!!!
Последние изменения произошли пару месяцев назад. Давление космических законов становилось все сильнее и сильнее и вынудило меня принять решение: или жизнь, или болезненное существование в санатории для психически больных. Я выбрал жизнь!
Сейчас я пытаюсь уравновесить свою карму и грядущее давление с самопознанием, после стольких лет я наконец–то принял божественную искру,обитающую внутри каждого (даже меня).
В композиции, котораяназывается «СЕСТРА САМОРАЗРУШЕНИЯ» Вы упоминаете «властелина темной стороны»… ожидающего в ином мире. Это иное имяПринца Тьмы?
Да, это так…
Каковы Ваши взглядына Добро и Зло, «Ад» и «Рай»? Не считаете ли Вы, что Земля и является адом,описанным христианами?
Человеческий мир – это королевство противоположностей,маятник, постоянно раскачивающийся из одной крайности в другую. Ничто не можетсуществовать без обратной стороны медали, своей противоположности, подобнойотражению в зеркале (но что из этого иллюзия?). Однако, как только мыстановимся заложниками крайности, мы больше не способны развиваться. Нужнопобедить этот принцип «или–или» и трансформировать его в божественный «так–же–как».Мы должны объединить противоположности внутри себя и увидеть, что не все, чтомы несем, является добром, но частью нашего характера являются также и скверныевещи. Эти вытесненные конфликты и проблемы (наши тени) нужно признать ивытащить на свет. Когда мы научимся принимать себя, тогда и только тогда мы научимся чувствоватьистинную «любовь», и наша планета снова станет свободной! Существует толькоодин «Рай» – абсолютное и вечное ощущение счастья, которое не описать словами. Это высшее назначение, которого нам сужденодостичь, окончательное освобождение нашей «души» от тела, НИРВАНА. Длядостигших высшего уровня чистоты нет более потребности в воплощениях…
С другой стороны, ад многолик, мы создаем его сами своимневежеством, оставаясь во власти великой иллюзии МАЙА. Но, если вы однаждыузрели свет, для вас больше не будет ада, никогда…
Касательно христианства… позвольте процитировать одного извеликих: «Прекрасно родиться в конфессии,но очень глупо умирать в ней же».
ВАРНИ, Ваше телокажется темницей для разума: «скованыплотью и костьми». Но ведь получается, что души сами воплотились в темницуплоти, чтобы вернуться, познав боль и зло? Как Вы считаете?
Да, вы абсолютно правы. Мы все должны воплощаться вновь ивновь, дабы познать себя, богинювнутри нас, нашу связь со вселенной. Но у нас по сути нет выбора, мы должнывозвращаться на землю, чтобы получать опыт, необходимый для нашего духовногоразвития. Конечно, промежуточное состояние БАРДО может быть настольконаповленным счастьем и любовью, что неприятна даже сама мысль о жизни. Нобожественные «помощники», наши хранители и спутники в конце концов убеждают насснова воплотиться. Мы можем лицезреть всю нашу жизнь, и даже если она будет болезненной,грустной и одинокой, мы принимаем нашу судьбу и возвращаемся. Увы, с моментарождения стирается наша память о Бардо–сфере (что с другой стороны очень важно,иначе как бы мы могли учиться?), и мы забываем смысл и цель нашей текущейжизни.
Бывают души, которые отчаянно отказываются воплощаться ивообще покидать Бардо. Но приходит время настолько сильного космическогодавления, что не остается иного выхода, кроме инкарнации. Новая жизнь будет также тяжелой для них, ибо сбывается закон: действие= реакция.
Человеческое тело всегда является материальным выражениемнашей души, в зависимости от нашей прошлой инкарнации и способа обретенияопыта. Потому что любое чувство боли ограничивается телом.
Со многими липроблемами Вы сталкиваетесь в Вашей повседневной жизни из–за своей внешности? Полагаю,Ваш нонконформизм (т.е. длинные ногти) только усиливает сдерживаемое ощущениетемницы из плоти, не так ли?
Да, у меня полно проблем, хотя я покидаю дом только раз вмесяц, и, несомненно, это усиливает мои страдания. Я имею в виду ситуации когдавы выходите и все ненавидят вас исключительно за вашу внешность…
Все ваши переживания касательно других являются вашимискрытыми конфликтами, которые вы не замечаете в себе. Поэтому вы проекцируетеих и сталкиваетесь с ними в лице окружающего мира. Преисполненные миром испокойствием (не путайте с равнодушием) ответят ЛЮБОВЬЮ, даже будучи окруженыненавистью…
Поэтому я больше не злюсь и не огорчаюсь, когда люди смеютсянадо мной, проклинают или плюют мне под ноги, когда я прохожу мимо.
Каково Ваше мнение обобществе, в котором Вы живете?
Думаю, им просто нужно немного больше времени, чтобызавершить свое развитие и узреть свет(столетия,быть может…).
Сейчас полно вспышекненависти и насилия, когда разворачиваются войны между странами, бывшими преждемирными (но Зло всегда возвращается, вновь и вновь…). Человечество должнопокинуть век Рыб и войти в век Водолея (что должно привести к мудрости и миру).Не считаете ли Вы, что мир должен что–то делать в связи со сменой времен? (Тоесть, чтобы познать вечную мудрость, человечество должно пасть и возродиться вновом веке?)
Конечно, все связано с ритмом вселенной, подчиняется кругамжизни и смерти, танцу космоса…
В Астрологии УРАН всегда ассоциировался с изменениями иреволюцией, независимостью, нетерпением и новыми изобретениями. Хотя дажеастрологи не уверены, когда точно начинаетсявек Водолея: одни называют 1948, вторые – 2740 год. В любом случае, в то времяважен результат.
Полагаю, нам следовало бы надеяться, что человечествопризнает свои ошибки дабы подготовить путь в Золотой Век, «AUREUMSAECULUM».
По–моему, Ваша лирикасвязана с вампирами, например: «мыисчезаем с рассветом». Как Вам кажется?
Мы выпустили "ESREITENDIETOTENSOSCHNELL...",чтобы выразить глубины бытия… всего лишь прочитайте посвящение: «нашим возлюбленным братьям и сестрам,проклятым и забытым, обреченным тратить свои бессмертые жизни в страданиях ивечной тьме.» Лирика Немертвой Трилогии ссылается на вампиров как на символтрагедии, проклятия и всего прочего… – они всего лишь прообраз. Пожалуйста,вспомните, что я говорил ранее о «вы–ражении»…
Как Вам современнаянемецкая сцена, которая кажется очень плодородной и наполненной энергией (посравнению с Францией, это просто источник креативности!)?
Креативность можно найти повсюду; все полны идей, целый мир,не только Германия. К сожалению большинство не отваживается над ними работать,у них нет должного оборудования или денег (что также и наша проблема). Людисмущаются, когда видят профессионально выглядящие CD и прочую продукцию, созданную повысоким технологическим стандартам, и хоронят свои мечты и планы. Сначала мы нехотели представлять «EsreitendieTotensoschnell» широкой аудитории. В конце концов, этобыло всего лишь демо, созданное без денег и студийного оборудования. Номы решили «распространить» его… несмотря на плохое качество (местами), надеясь,что это может вдохновить всех неуверенных в себе на создание собственной«красоты».
С Вашей точки зрения,каково Ваше место в андерграунд–сцене и отношения с другими командами?
Почему–то я не чувствую нашей принадлежности к какой–либосцене и мнение других о нашей внешности и работе абсолютно нас не волнует.
Но конечно, когда мы получаем нежные комплименты, это наполняетнаши сердца теплом и радостью! Мне лично не нравится, когда меня называютнемцем, ибо я не ощущаю себя таковым. Я человек с планеты Земля, временнопребывающийв Германии. И все…
Пару слов о DASICH, GOETHESERBEN, RELATIVESMENSCHSEIN, PROJECTPITCHFORK?
Боюсь, мне нечего сказать о выше перечисленных командах. Этоне совсем та музыка, которую мне нравится слушать. Дабы не обидеть никого своимубогим мнением, я предпочту с «любовью» промолчать.
Но вернемся к SOPORAETERNUSив особенности к Вашей лирике, связанной с болью и развоплощением. Заисключением этой темы, что Вы чувствуете например по отношению к обществу ичеловеческому бытию?
Я обрел немного иной взгляд на вещи, когда я смог видетьсквозь МАЙУ, великую иллюзию, но конечно же, я все еще немного расстраиваюсь,когда вижу, как люди ведут себя друг с другом на этой планете, которая являетсянашей Матерью. Но я знаю, что однажды – через много инкарнаций – человечествообретет истину. Будем верить и надеяться на это, и быть может, они достигнутсвоего предназначения немного быстрее…
Ощущаете ли Вы, чтоВаша лирика разоблачает злодеяния и мерзости, которые люди сами создали и самиже от них страдают? Не хотели ли вы предупредить тех, кто мог бы впасть впроклятие?
Большинство людей не знает значния слова КАРМА (или не верятв нее), ибо, если бы они в нее верили, никаких злодеяний и вовсе не совершалосьбы, потому что любой «правонарушитель», изменивший равновесие, должен исправитькармическую несправедливость в своей следующей жизни, которая основывается наего поступках.
Относительно проклятия: ды, мы думали об этом риске, потомучто большинство нашей лирики в крайне степени саморазрушительно. Поэтому нашиследующие релизы (например "Timeshealsnothing" («Время ничего не лечит»)) будут нести определенноепредупреждение и в то же время более позитивные вибрации, чтобы уравновеситькрайности.
Песня"DARKDELIGHT" («Мрачноенаслаждение») посвящена некоему ВИКТОРУ БЕРТРАНУ. Но кто этот таинственныйперсонаж и почему Вы посвятили ему этот трек?
Сержант Виктор Бертран был одним из наиболее известныхнекрофилов 19–го столетия и завоевал признание под именем «ВАМПИР» и «ПРИЗРАКМОНПАРНАСА». В самом начале 1849 года он в первый раз появился на кладбище ПерЛашез, где обрели покой много известных художников, композиторов и поэтов. Охранниккладбища со страхом наблюдал тенеподобное создание, в полуночный час летающеемежду могилами и всегда скрывавшееся от преследователей, несмотря на высокиестены и закрытые врата. Кладбища были осквернены наиболее ужасным образом. Трупывытащены из гробов, тела изуродованы… – а призрак продолжал свою деятельность…Общественность встревожилась, когда на церковном кладбище в окрестностях Парижаобнаружили обезображенные останки 7–летней девочки. Она была погребена за деньдо этого. События окончились, когда полиция подстерегла призрака однажды ночьюна кладбище Монпарнас (в то время, когда подобные инциденты достигли апогея) иподстрелила его. Они нашли кусок военной униформы и кровавый след. Ночью новобранцы74–го полка (который в то время пребывал в Париже) доложили, что один сержантвернулся в казармы с серьезным ранением. На суде Виктор Бертран объяснял, чтоон с трудом припоминает свои преступления, потому что он всегда впадал встранный транс каждый раз, когда им овладевали «Мрачные наслаждения». ПосколькуБертран не убивал своих «жертв», он был приговорен к году тюрьмы и в конечномсчете исчез с лица земли. – Думаю, посвящение не требует объяснений?
ВАРНИ, Вы писали, чтоэто интервью может быть последним, почему?
В то время я все еще являлся «Учеником САТУРНА».
В журнале япрочитала, что Вы не даете концертов. Не могли бы Вы рассказать побольше обэтом необычном факте?
В первый раз, когда мы были близки к тому, чтобы даватьконцерты, сама только мысль об этом была выше моих сил… и от самой только мыслио толпе слушателей, о присутствии человеческих существ меня тошнило. Не говоряуже о потребности в приглашенных музыкантах и танцорах, необходимых в случаеживых выступлений. Но я не думаю об этом. Возможно, однажды… сейчас мыпредпочитаем наши видеоработы.
Кажется, Вызаинтересованы в видео и используете его весьма необычным путем (танцы, запахии т.д.) Не хотите ли Вы привести людей, просматривающих Ваши работы, кизмененным состояниям сознания?
Мы хотим, чтобы они открыли красоту, скрытую красоту, обитающую в них и только и ожидающуюобъятий. Танцы, используемые нами, также зовутся «Танцами Тьмы» и показывают,что красоту можно найти ВЕЗДЕ, даже в разлагающихся останках мертвогоживотного. Я не обольщаюсь, что наша работа способна вызвать духовный ростзрителя, но она могла бы подготовить почву для этого.
Вы желаете, чтобы ониоткрыли разум новым доныне неиспользуемым формам восприятия и учите ихиспользовать свое воображение, употребляя и иные спобобы воздействия, кромемузыки? Не могли бы Вы рассказать детальнее о своем первом видео? Что значитего странное название?
"EHJEHASCHEREHJEH"значит «Я являюсь тем, кем я являюсь» (формулировка, которую использовал Бог,чтобы явить себя Моисею в горящем кусте). Это было наше первое и единственноевидео. Но оно никогда не издавалось; мы уничтожили его, поскольку оно несоответствовало нашим ожиданиям. Сейчас мы вынашиваем новую идею, но этотребует немного больше времени. Конечно же мы снова будем использовать ароматы,чтобы создать атомсферу и настроение, в которое мы хотели бы погрузить зрителя…
ВАРНИ, на фото Вы выглядитекак висельник (я имею в виду, со взглядом, прикованным к земле), почему?
Извините…
Каковы Ваши текущиепланы? Каким Вы видите будущее SOPOR AETERNUS and the Ensemble of Shadows?Конечно же, у нас есть некоторые планы, но поскольку наш Третий Глаз всееще спит… мы будем ждать… увидим, что принесет будущее.
Со всей своей Любовью,
SOPORAETERNUS
(…пусть Тени хранят ваши Пути…)
Мне не хватит слов описатьсутьSOPORAETERNUS, поэтому наилучшее, что я могу сделать, этопредоставить слово Варни. Хочу только добавить, что это интервью принесло мнеудовольствие не только как редактору журнала, но и как простому слушателю этойвеликолепной музыки.
В первую очередь мне хотелось бы сделать Вамкомплимент за Вашу прекрасную эмоциональную музыку. Слушать Вашу музыку всеравно, что попасть в ошеломляющий мир редчайшей красоты, быть околдованным мистикойи грустью музыкальных сфер, дарующих ощущение, что ты живешь, или бытьплененным снами. В этом смысле могла ли бы Ваша форма Искусства быть выражениемвечного сна и каким образом она может быть связана с реальностью?
Если бы этот сонбыл вечным, тогда то, что мы называем реальностью было бы не более, чемиллюзией, так же как и музыка, которую, как Вам казалось бы, Вы слышали… - былабы всего лишь чьим-то неизведанным сном…
Вы сказали, что все может быть выражено черезмузыку. В чем суть магии, делающей музыку настолько могущественной?
Поэзия этомедицина, и слова обладают магической силой. Музыка сильна проникать дажесквозь мрачнейшую ауру и касаться испуганной души, скрывающейся внутри…
Насколько для Вас важно, я бы даже сказал,необходимо, чувственное (и подсознательное) восприятие?
Думаю, что именновзаимодействие нашего восприятия – как сознательного, так и подсознательного –с нашим (отраженным) мышлением создает реальность, в которой мы живем. Изменитеперспективу, измените отношение, да, измените себя – и мир изменится вместе свами…
Что представляет собой этот мистический «АнсамбльТеней»?
Простите, но этослишком личное…
В одном итальянскомжурнале (Psycho), рассуждая о природе SOPOR AETERNUS, вы сказали, что истиннуюего суть можно описать словами «Интровертный Эксгибиционизм». Не могли бы Выобъяснить мне это образ?
Думаю, это и так довольно ясно…
Тьма создает нашихвнутренних монстров, или это просто дверь для их естественной материализации?
Да, но… «если вы развернетесь и лицом к лицу встретитестранное,
тогда монстры превратятся
в хранителей силы и света…»
Что Вы думаете про«Добро» и «Зло», и прежде всего: они реальны, или это просто разные стороныодного и того же?
Да, абсолютно верно. Как две стороны одной медали, благодарювас.
Что есть Безмолвие, ичто Вас побуждает к нему?
Я думаю, что истинное безмолвие – это полное небытие (theAINSOPH( «То, что вне всяких границ»)),девственное состояние мира, мудрости и истинного понимания… - бытие одно вовсем. Состояние, которого я все еще не достигла…
Грфический артворк иоформление Ваших альбомов необычно. В чем ценность того, что Вы хотите передатьчерез визуальный аспект Вашей музыки?
Простите, но я не собираюсь объяснять свою работу…
Если бы Ваша работаимела аромат или вкус, что наилучшим образом выражало бы ее суть?
Ну, надеюсь, это была бы целая гамма…!
Вы называете сон«Театром Семи Преисподен». Почему?
Я назвала так сновидение…- полагаю, причины очевидны…
Что Вас восхищает вСатурне?
Равные (или подобные) вещи всегда притягивают друг друга…
В ‘To A Loyal Friend’(‘Верному другу’) Вы поете: «Вистинной тьме нет иного выбора, кроме как осознать бесполезность глаз…».Закройте глаза и скажите мне, что Вы ‘видите’?
Простите меня еще раз, но я не собираюсь вам это говорить…
Интервью подходит кконцу. Скажите нам на прощание что-нибудь магическое и исключительное…
БУДЬТЕ ЧЕСТНЫМИ!!! Потому что, когда вы лжете, вы убиваетемаленькую частичку мира, также, как и маленькую частичку самих себя…
--
Заклинание иСинхронизация
(Концепция Музыки)
За всем скрывается особый тайный замысел, и ничего никогдане случается без причины или мотива. Также думаю, что это распространяется и навсю лирику и музыку… в какой–то момент и в какой–то точке пространства ивремени… некая мелодия или «Музыка» уже определена.
В виду этого на самом деле не существует выбора вариантов,инструментов и окончательного звучания «нашей» музыки (то есть, музыки, которуюмы исполняем) с момента ее появления она автоматически определена нашим личнымпутем бытия в сам момент получения песни.
Более того, взаимодействие артиста со своим полным (духовным)окружением и с лирикой - то есть с «именем» (!) песни или стихотворения -кажется, фактически и создает эту определенность.
Если помнить, что подобные вещи всегда притягивают другдруга, позвольте мне проиллюстрировать это утверждение, используя модель,которая мне порой помогала. Попробуте представить пустую комнату, в центрекоторой «особенный» источник света распространяет свои лучи. Этот источниксвета является сущностью песни, на которой мы решили сосредоточиться.
Будучи привлечены характерным пульсирующим ритмом этогосвета, возможно, гораздо более сильные, соответствующие сущности, или энергии(как бы их не предпочитали называть…), проникают в комнату, следуя нашемуприглашению, и, двигаясь сквозь нее, оставляют за собой следы. Эти сущности,или энергии, являются точным эквивалентом инструментов или голосов песни. Насамом деле, они представляют их.
Если через некоторое время мы посмотрим на получившийсясценарий - то есть на комнату, оставленные следы и источник света вместе - тогдас этой картины мы можем получить символический эквивалент момента, в которыйобъединяются музыка и лирика.
Конечно, важно зафиксировать момент наибольшей интенсивностидля того, чтобы максимально приблизиться к истинной сущности песни, и,следовательно, также в первую очередь постараться выразить эмоции. Возможно,именно в этом причина, почему многие музыканты считают свои ранние демо-версии– хотя они и имеют низкое качество звука – гораздо лучшими и более сильными,чем версии, записанные в студии несколько лет спустя.
c/o Francesco Pascoletti Viale Mazzini 113 00195 Roma Italy
Q: "Dead Lovers' Sarabande" конечно же может рассматриваться, как некий концептуальный альбом. Не могли бы вы рассказать мне что-нибудь об этой концепции?
A: Да, вы правы. Разумеется "Dead Lovers' Sarabande"... - это концепция, как всегда, конечно! Единственная существенная разница состоит в том, что сейчас сложились те обстоятельства, в которых концепция намного более очевидна, чем ранее. Но простите меня, что я воздерживаюсь от детального объяснения. Во-первых, это не входит в мои привычки .... и, во-вторых, я надеюсь, что мое творчество может само себя объяснить. Однако я отдаю себе отчет в том, что некоторые его части пожалуй сложно - если не невозможно - понять, если вы не говорите по-немецки. Полагаю, что это проблема, с которой я должен жить.
Q: Я был бы рад узнать побольше о музыкальной структуре... И какие различия вы видите между первой и второй частями "Dead Lovers' Sarabande" ?
A: В музыкальном плане...? Хм, пару дней назад я разговаривал с французским хореографом, и она призналась, что предпочитает первую часть "Dead Lovers' Sarabande", так как она находит ее более деликатной и женственной, чем вторую. Я не уверен, но мне кажется, что она абсолютно права на счет этого..., по крайней мере во многих аспектах. Здесь есть специфическая двойственность. "Face One" также, кажется, сочетает в себе различные ... настроения или сценарии ..., тогда как "Face Two" походит на оду темную театральную пьесу.
Q: Я знаю о вашей любви к старинной музыке, но последние два релиза более средневековые чем когда-либо! Я не прав?
A: Я не уверен, что соглашусь с этим. На самом деле "Todeswunsch - Sous le Soleil de Saturne", кажется мне намного более средневековым, чем остальные. "Dead Lovers'...", с другой стороны, мрачнее, если хотите, в целом звучание является более торжественным и минималистичным..., возможно именно это так сильно напомнило вам старинную музыку... - я не знаю.
Q: Когда вы "создали" Ансамбль Теней ?
A: Я не "создавал" Ансамбль, я просто обнаружил их. Много лет назад я осознал их присутствие и начал общаться с ними. Они со мной с тех пор как... Но я больше не люблю говорить о них на публике...
Q: Я бы хотел узнать о том, как вы предпочитаете писать ваши стихи. Кто из писателей повлиял на вас более всего ?
A: Я не могу сказать, что нахожусь под влиянием одного или двух отдельных писателей или поэтов. Вы должны понять, что все, что мы видим, или как-то иначе воспринимаем при помощи органов чувств, влияет на всю нашу жизнь.... и поэтому, конечно, на нашу (творческую) работу также. Случается ли это осознанно или просто на подсознательно уровне - не так уж и важно. Эффект налицо! Но особенно (!) это касается артиста, он будет всегда обращать более пристальное (рефлексивное) внимание на то, что другой делает ...., чувствует .... или даже думает.
Q: В свое время вы писали и камерную дарк-музыку, и medieval folk, и obscure ambient: теперь вы немного изменили стиль ваших песен. Какова ваша точка зрения на это?
A: Вообще вы не правы на счет этого. Есть некое намерение, тайно работающее над всем на свете, так как ничего и никогда не происходит без причины или мотива. Я верю, что это так и для стихов с музыкой... для конкретной точки пространственно-временного континуума... уже предназначена особая мелодия или музыка. Последствия этой идеи - обстоятельство наличия реального выбора аранжировки и окончательного звучания "нашей" музыки, так как ее внешний вид автоматически определен нашим индивидуальным образом существования (то есть сознанием и так далее.)... в самый момент рождения песни. Действительно, взаимодействие артиста с ее/его (духовной) окружающей средой, со стихами, названием песни или стихотворения, фактически, кажется, и создает эту определенность. Если кто-то держит в голове, что подобное всегда притягивает подобное, позвольте мне проиллюстрировать эти мысли при помощи следующей модели: попытайтесь представить себе пустую комнату. В центре ее специфический источник света испускает лучи. Этот источник света будет сутью песни, на которой мы должны сосредоточиться. Привлеченные характерно пульсирующим ритмом этого света, возможно самые странные, и все же соответствующие объекты или энергии, (называйте как нравится) входят в комнату следуя нашему приглашению, оставляя следы там, где они проходят. Эти предметы или энергии в точности соответствуют инструментам и голосам в песне. Фактически они представляют их. Если мы взглянем поближе на получившийся сценарий после прошествия некоторого времени, вот оно - комната, следы, которые были оставлены и источник света- все в целом... при помощи этой картинки мы можем почувствовать символический эквивалент момента, когда лирика и музыка объединяются. Конечно, важнее всего захватить сам момент наивысочайшей интенсивности, чтобы быть как можно ближе к истинной сущности песни, поэтому также каждый пытается в первую очередь выразить эмоции.
Q: Сожалеете ли вы о чем-нибудь?
A: На самом деле нет. Есть, конечно, пара вещей, о которых я мог когда-то подумать: "жаль, если бы я не сделал этого, все могло бы быть совсем иначе...!", но к счастью я всегда помню о том, если бы я сделал что-то по-другому в прошлом, я не был бы там, где я нахожусь сейчас. Если бы я не прошел через всю ту боль, я не был бы этим (невероятно прекрасным) человеком, которым я стал! Это очень просто.
Q: Кто SOPOR AETERNUS в личной жизни?
A: SOPOR AETERNUS и Анна-Варни - это одно и то же, между ними нет разницы, никакой разделительной полосы...
Q: Вы когда-нибудь думали написать настоящую оперу?
A: Зачем же целую оперу.... ну хорошо.... мне все равно.
Q: У вас есть разные манеры пения. Мне интересно истинное значение каждого из ваших голосов...
A: Ну что вы чувствуете, когда слушаете? Об этом нужно спросить самого себя.
Q: Каково ваше мнение о современной готической сцене?
A: Увы...
Q: "Voyager - The Jugglers of Jusa" был чем-то вроде продолжения "The Inexperienced Spiral Traveller". Какие различия вы видите между этими двумя альбомами и вашими последними релизами?
A: Я думаю, что "The Inexperienced Spiral Traveller" - это худший альбом из всех, что я записал на сегодняшний день. Это было очень странное время для меня, так как, помимо всего прочего, я боролся с моей транссексуальной сущностью и вообще был не в самой лучшей форме. Все возможные ошибки были сделаны в этом альбоме... Мы только что говорили по поводу сожалений... - итак, я полагаю, что этот альбом точно может быть к ним отнесен. Но знаете, это также было прекрасным уроком для меня, и я уверен (-или надеюсь-), что не повторю снова ни одну из этих ошибок.
interview by/bei Roy @ Battle Helm (www.battlehelm.com)
Я прочитал много ваших интервью, но почему-товсе они связаны лишь с музыкой. Как вы думаете, почему? Зная, что вы не любите,когда вас спрашивают о ваших стихах, люди не осмеливаются сделать это, они непонимают (или не хотят понять) их или им просто не интересно?
Я должен признать, что я вообще не говорю омоих стихах и, разумеется, не имею привычки объяснять их... - я этого даже нехочу. Однако я заметил, что люди (или существа), которым "разрешено"понять SOPOR, все равно поймут его, даже без каких-либо разъяснений с моейстороны. Конечно же я понимаю, что сейчас это может звучать слишком пафосно,но, с другой стороны, не я придумал это, -возможно вы могли бы сказать, что явыбрал это, потому что это просто вытекает из природы вещей. Кроме того яполагаю, что для каждого более или менее заинтересованного в SOPOR, особенноважно найти свой собственный подход к музыкальным произведениям, без всякоговлияния со стороны моих "странных интерпретаций". Просто потому чтоиначе объективное восприятие стало бы очень сложным, если не невозможным. Средидругих аспектов любое искусство обязано, и я понимаю это, помогать людямвступить в контакт с их истинной или более глубокой сущностью. Через средунеосознанной проекции, воспринимающий способен разрешить внутренние конфликтыили подавленные аспекты души... - но как такое возможно, если артист снабжаетаудиторию готовым образцом своей интерпретации?! Даже малейшее предложение ужеможет быть губительно, потому что часто оказывается очень сложно избавиться отпредлагаемых изображений, когда они уже внедрились в сознательное мнениеслушателя и стали почти неотделимы от "объекта"... - или музыки внашем случае.
Лично у меня сложилось впечатление, что SoporAeternus более духовный/философский проект нежели музыкальный
Возможно потому что нет разделительнойполосы, нет разницы между Анной-Варни и SOPOR... -все одно. SOPOR - это то, чтоя делаю..., фактически это то, чем я являюсь. По крайней мере мне нравится этаидея.
Стихи кажутся такими же важными, как имузыка. Я полагаю, что вы проводите много времени за их написанием? Вы пишетестихи после музыки или наоборот?
Вообще я работаю двумя путями. Просто этозависит от того, что из этого "приходит" первым. В первую очередь яполучаю название песни, которое отражает весь смысл песни. Я верю, что естьнекое намерение, тайно работающее над всем на свете, так как ничего и никогдане происходит без причины или мотива. Я верю также, что это так и для стихов смузыкой... для конкретной точки пространственно-временного континуума... ужепредназначена особая мелодия или музыка.
Последствия этой идеи - обстоятельство наличия реального выбора аранжировки иокончательного звучания "нашей" музыки, так как ее внешний видавтоматически определен нашим индивидуальным образом существования (то естьсознанием и так далее.)... в самый момент рождения песни. Действительно,взаимодействие артиста с ее/его (духовной) окружающей средой, со стихами,названием песни или стихотворения, фактически, кажется, и создает этуопределенность. Если кто-то держит в голове, что подобное всегда притягиваетподобное, позвольте мне проиллюстрировать эти мысли при помощи следующей модели:попытайтесь представить себе пустую комнату. В центре ее специфический источниксвета испускает лучи. Этот источник света будет сутью песни, на которой мыдолжны сосредоточиться. Привлеченные характерно пульсирующим ритмом этогосвета, возможно самые странные, и все же соответствующие объекты или энергии,(называйте как нравится) входят в комнату следуя нашему приглашению, оставляяследы там, где они проходят. Эти предметы или энергии в точности соответствуютинструментам и голосам в песне. Фактически они представляют их. Если мывзглянем поближе на получившийся сценарий после прошествия некоторого времени,вот оно - комната, следы, которые были оставлены и источник света- все вцелом... при помощи этой картинки мы можем почувствовать символический эквивалентмомента, когда лирика и музыка объединяются. Конечно, важнее всего захватитьсам момент наивысочайшей интенсивности, чтобы быть как можно ближе к истиннойсущности песни, поэтому также каждый пытается в первую очередь выразить эмоции.
В очень старом интервью немецкому журналуWitchcraft вы сказали, что люди должны ЖИТЬ. Тем не менее второй альбомназывается "Todeswunch" ("Желание Умереть"). Это простосимволика?
Как я и говорил ранее, прежде всего я пишудля себя... - также очень важно понять, что я пишу только о себе.... и я делаюэто исключительно! У "моей" музыки нет связи с внешним миром, она ник кому не обращена. Я не жду, не говоря о том, чтобы требовать, никакой формыдиалога или даже реакции. Это что-то большее, вроде самоанализа.... - внутренниймонолог изолированной вселенной.
К сожалению, я должен признать, что не могу вспомнить именно то интервью,которое вы упомянули. Однако вы всегда должны иметь в виду, что пропасть междувоображаемым знанием рационального интеллекта и глубочайшими эмоциональнымидействиями эго существует (и работает) и во мне тоже! Другими словами: наинтеллектуальном уровне я могу знать примерное направление пути к моей духовнойцели, но чтобы в конце концов достичь ее я должен пройти определенноеколичество различных стадий ...., я должен получить необходимый опыт. Этот путькрайне важен, я хочу освободиться от эмоционального/невротического оцепенения.С каждым новым опытом новая пелена спадает с моих глаз.... - таким образом, всеони неизбежны! Поэтому время от времени может казаться, что существует некоепротиворечие между моими словами и моими действиями.
Лирика из последнего альбома связана сдуховными неудачами, воспоминаниями из вашей юности и в первую очередь с тем,что вы не знаете, хотите ли вы быть женщиной или мужчиной. Вещи, о которыхмногие люди даже и не подумали бы написать.
Хм… возможно. Однако у меня не было выбора. Ядолжен был оказаться перед этими вещами, сцепиться с ними... - хотя бы потому,что я выбрал правду, как основу своей работы/жизни.
Вывзялиимя Anna-Varney Cantodea. Первая половина ясно обозначает ваше желание быть двуполым. Втораяполовина - это, кажется, женский род образованный от латинского слова"певец". Я правильно говорю?
Нет… не совсем.
Вы выпустили миниальбом под названием "AhjehAscher Ahjeh". Фраза появившаяся в каббалистическом мировоззрении иобращенная к Богу. Буквально это значит "Я тот, кто я есть (и ничегоболее)". Основная тема этого миниальбома - это ваша андрогинность.Кажется, вы хотите сказать, что вы действительно двуполы.
Ну… наверное вы в чем-то правы. Но возможноэто не было совершенно сознательным решением. Очень часто бывает так, чтотолько через некоторое время после записи отдельной песни (или даже целогоальбома) я медленно начинаю понимать, о чем конкретно она была ...., или какиеаспекты были в ней выражены. С первого взгляда это может показаться вам немногостранным, но становится совершенно понятным (даже при помощи простой логики),если вы помните о том, что работа с SOPOR большей частью основана на интуиции.
Время от времени бывает даже так, что процесс изучения, начатый вместе сначалом работы над альбомом, не заканчивается с выполнением (или релизом)отдельного проекта. "Dead Loversґ Sarabande - Face Two", например,был записан в прошлом году, но один из "уроков", которыйсимволизирует последний (инструментальный) трек "Daffodils" (понепонятной причине, это был первый трек, который я получил), проявился только вмарте этого года.... - когда цвели нарциссы!!! (Daffodil - нарцисс)
Вы интересуетесь Каббалой?
Я правда не работаю с Каббалой.
Глядя на ваши сомнения между желанием бытьмужчиной или женщиной, кажется, что в прошлом вы были крайне недовольны вашиммужеством, в то время как "Dead Lover's…face one" подает идеюсогласия с ситуацией.
Да, я должен был пройти по тяжкому путитранссексуальности для того чтобы снова смириться со своим полом.... -и сосвоим родом. Когда я размышлял о поле в прошлом, это всегда имело невротическийхарактер...., но когда я делаю это сейчас, я понимаю, что абсолютно свободен отстраха принуждения.
Фотографии в буклете "Dead Lover's ...face two" наводят на мысль, что вы сделали выбор в сторону вашей женскойстороны.
Нет, не совсем... - потому что вообще-то онизначат намного больше.
Вопрос, который кто-то должен был задатьпервым: фотографии, изображающие вас обнаженным, - обман или лирика не толькосимволична?
Если вы имеете в виду мою вагину, то этачасть была сделана на компьютере. Как я уже сказал, я выбрал более тяжелыйпуть, чем операция и гормональная терапия. Это решение разумеется не былолегким, но на духовном уровне оно абсолютно оправдано и имеет огромноезначение! Это сложновато объяснить, но любой другой путь, любое другое решениене привели бы ни к чему кроме смерти.
Ваш пятый релиз называется "Voyager -The Jugglers Of Jusa". Я пытался представить себе это, но безуспешно. Ктотакие jugglers of jusa и что они из себя представляют?
Это забавно, потому что я всегда думал, чтоболее чем очевидно, что обозначает слово Jusa. Прежде всего, если вы взглянетеповнимательнее, его можно найти в каждом сингле SOPORа.
Альбом "Voyager - The Jugglers of Jusa" был получен и записан в самыйсложный период моего транссексуального поиска, и я должен отметить, что этовторой худший из наших релизов после альбома "The inexperienced SpiralTraveller", ни рыба, ни мясо.... - так же как и я сам в то время. Но, вконце концов, это не большая неожиданность, если вы помните о том, что нетразделения между SOPOR и Anna-Varney...., все, что происходит с однойполовиной, также влияет и на другую.
Возвращаясь к вашему вопросу: чем же занимается хороший juggler, хм?! Ну, онкружит "вещи" в воздухе .... и располагает их в каком-то порядке ....и не портит при этом никаких предметов....
Во всех ваших альбомах прослеживаютсявоспоминания из вашей юности. Судя по всему, у вас был воображаемый друг.
Возможно...
Так же часто вы упоминаете вашего"утраченного любовника". Иногда у меня складывается впечатление, чтоэто был ваш воображаемый друг или кто-то, кого вы потеряли в юности. С другойстороны это кажется маловероятным, потому что есть более чем одна ссылка на то,что это действительно был ваш (гомосексуальный) любовник.
Хм...
В ранних альбомах мы могли многое услышать осмерти этого утраченного любовника, в "Dead Lover's…face one" мыузнаем как он умер. Трагическая история.
Точно.
Иногда вы встречаете "старика", мнепришла в голову мысль, что это Бог. Он тоже воображаемый друг?
Простите, но я, разумеется, не собираюсьсейчас расшифровывать для вас символизм моей лирики.
Когда вы пишете о духовных неудачах, вы частоиспользует символизм известных традиций. Так ли это интересно? С другой сторонывы действительно описываете их своими словами.
Ну, иногда просто невозможно не использоватьнекоторые архетипы.
Бесполезность глаз - также довольно частоиспользуемая вами тема. Я не совсем уверен в том, что вы хотите этим сказать. Содной стороны, глаза бесполезны, когда вы находитесь в полной темноте, а сдругой стороны, физические глаза бесполезны, когда вы хотите увидеть духовныймир. Это должно быть связано с вашим утверждением, что ваш третий глаз показакрыт.
Вообще нет. Однако конец вашей интерпретациидовольно хорош… спасибо вам.
Позвольте мне перейти к более светлым вещам,к самой музыке. Я часто слышу известные мелодии из средневековых песен. Выслушаете много средневековой музыки?
Не совсем... - это зависит от моегонастроения.
Почему многие песни появляются в различныхформах на разных альбомах?
На этот вопрос не так сложно ответить: потомучто внутренний конфликт, описанный или скрытый в отдельной песне, не былполностью разрешен.... - иногда бывает необходимо поработать над/с ней снова.
Многие люди признаются, что им нравится ваш дебютный альбом, но они находят"Todeswuch" слишком счастливым. Лично я совершенно с этим не согласен.Они, должно быть, пропустили мелодии и лирику. Что вы думаете об этом?
Честноеслово, у меня нет никаких идей по поводу того, нравится или не нравится людяммузыка SOPOR...., я должен также отметить, что даже никогда и не задумывался обэтом. Разумеется, я надеюсь, что людям понравится то, что я делаю.... - этоестественно для артиста. Я должен согласиться с вами по поводу явногопротиворечия между музыкой и лирикой как раз в этом альбоме. С одной стороны,альбом повествует о боли, депрессии и самоубийстве...., но с другой стороны,музыка, сопровождающая лирику, кажется, передает почти прямо противоположныевещи.... - по крайней мере, на первый взгляд. В конце концов, если вы думаетеоб этом, то это очень важно.
В музыкальном плане "Dead Lover's…faceone" снова очень грустный, в то время, как лирика кажется болеепозитивной. Вы специально обозначили этот контраст между музыкой и лирикой?
Возможно дело в языковом барьере, в томобстоятельстве, что половина лирики написана на немецком...., потому что я неописал бы лирику как позитивную. С другой стороны, я бы также не назвал музыкугрустной. Когда речь идет о SOPOR, вы не можете выдергивать песни из контекста,прежде всего мы выпускаем альбомы, а не синглы! Я обращаю на это особоевнимание, потому что возможно многие отдельные треки депрессивны...., но сдругой стороны, альбом в целом никогда не оставит слушателя полностьюопустошенным! Это просто не в моей природе...
В "Dead Lover's...face two"контраст исчезает. Не только музыка очень грустна в этом альбоме, но и лирикатоже.
Хм…
Лирика меняется незначительно, в то время какв музыкальном плане вы смещаетесь к более инструментальной и классическоймузыке, как мне кажется
Да, порой я тоже на это надеюсь.
Имидж, который вы создали, кажется заботливопостроенным с самого начала. Это ненастоящее? Или он появился естественнымпутем?
Я никогда не должен был придумыватьспециальный имидж, так как это было естественное развитие,... и это прекрасно.
Как вы думаете, ваша музыка популярнаблагодаря этому имиджу?
Мне никогда не приходила эта мысль вголову... - но возможно это так.
Принимая во внимание то, что изображениястановятся менее экстремальными с каждым новым альбомом (никакого грима,пирсинга и так далее), некоторые фотографии из буклета к "Dead Lover's...facetwo" напоминают старые времена. Возможно изображения составляют одно целоес лирикой?
Конечно же, есть связь между лирикой иизображениями, в конце концов они представляют одно и то же ...."объект" ...., просто на разных уровнях.
Как уже было сказано, музыка приближается отсредневековой к звучанию камерного оркестра. Вы хотели бы продолжать в том жедухе?
Ну, в основном да. Но я боюсь, что когда речьидет о SOPOR, такие вещи правда не могут быть спланированы. Они простопоявляются или происходят так, как они.... хм .... должны.
(По слухам)
Магический и призрачный мир, где Красота иЭлегантность надевают самые мрачные и страшные одеяния, отправлясь награндиозный бал Смерти - празднуя и превознося её, её горе, её спокойствие иумиротворённо-комфортный покой... SOPOR AETERNUS - это вечный сон, окружённыймистическим ансамблем Теней под руководством странного существа, называющегосебя Анна-Варни (Anna-Varney), SOPOR AETERNUS - это один из интереснейших иинтеллигентнейших видов готического искусства, это целая Вселенная, столь жеобособленная, сколь и доступная для всякого Inexperienced Spiral Traveller.Хотите попрбовать? Пускай путёвкой в этом путешествии будет следующееинтервью...
Многие критики отмечают многообразие культурно-музыкальных традиций,переплетающихся в творчестве SOPOR AETERNUS, что, в свою очередь, говорит онемалом опыте, о солидном образовании автора. Приходилось ли тебе изучатьмузыку или, может, мультикультурные ссылки - это результат "опытаперемещений и путешествий"?
О, пожалуйста, не надо говорить о таких серьёзных вещах! Я не изучаю искусствоспециально, не хочу заниматься сложными "переплетениями" и прочим - япросто творю "музыку для мёртвых детишек" (здесь и далее авторскийкурсив - прим. АС), и этим всё сказано.
Какую музыку слушаешь сам(а) чаще всего, что вдохновляет тебя? Классика?
Это зависит от настроения и... температуры воздуха. Да, я действительно считаю,что музыка может быть сезонной: грубо говоря, когда за окном становится теплее,моя музыка начинает склоняться в более минималистичную (и электронную) сторону.Хотя в этом, конечно, есть свои исключения. Как было сказано ранее, многоезависит и от настроения... иногда мне нужно последовательно прослушать полярнопротивоположные виды музыки чтобы достичь внутреннего баланса.
Есть ли музыка, которая тебе неприятна, которая, в твоём понимании, плоха?
Боюсь, к этой категории можно отнести некоторые из моих собственныхэкспериментов. А вообще... что такое плохая музыка? На мой взгляд, музыка(также как и любое искусство в данном контексте) не является результатомпостороннего влияния, наития и/или претенциозности. Искусство должно иметьсвоей основой правду, всегда. Временами, утрачивая эту основу, оно становитсяполностью бесполезным... не более, чем тратой времени для каждого, кто к этомуприкоснётся.
Какие образы сопровождают процесс создания композиций SOPOR AETERNUS? Можно лиговорить о визуальности (либо визуализации) твоего творчества?
Сложно говорить в общем, многое меняется от песни к песне. Как мноюнеоднократно было сказано, я верю в то, что за каждым действием или явлениемскрывается тайный мотив, некая движущая сила, втайне руководящая всемижизненными процессами. Музыка и лирика - не исключение из правила... просто вкакой-то точке пересекаются бесконечные вектора времени и пространства - иособая мелодия или музыка приходит сама собой. Из этого, по моему убеждению,следует неизбежный вывод: у нас нет выбора, мы не властны определять инструментальноеи визуальное воплощение творческой идеи, также и как и конечный результат -звук "собственной" музыки... во всяком случае, тогда, когда закритерий работы берётся истина. То есть, результат автоматически определяемнашим индивидуальным способом существования (сознание и проч.) - определяем вмомент рождения той или иной песни. И, в то же время, нет сомнения, чтовзаимодействие творца со своим духовным окружением (и с лирикой, обозначаемойиндивидуальными названиями - именами (!) песни либо стихотворного произведения)также корректируют вышеописанное определение или, по крайней мере, высвечиваютего основные грани.
Принимая во внимание факт, что равнозначные вещи всегда притягивают друг друга,позвольте мне проиллюстрировать свои мысли следующей моделью: Представьтепустую комнату. Посредине её размещается особенный источник света, испускающийлучи, - он будет олицетворять суть, основу песни, на которой мы фокусируем своёвнимание. Тут же появляются частицы или энергии (называйте их как хотите), привлечённыехарактерными пульсациями света - странные, чужеродные, но, как бы там ни было,всё-таки отвечающие этому ритму частицы: они проникают внутрь и, двигаясь,оставляют свои следы. Переходя на язык аналогий, эти частицы представляют собойэквивалент вокального и инструментального наполнения нашей песни.
Если охватить вышеописанную ситуацию целиком (эту комнату, этот свет, этиследы, оставляемые за собою частицами), по прошествии некоторого времени можнобез труда смоделировать символическое воплощение единения музыки и лирики.Притом, важнее всего уловить момент наибольшей интенсивности, чтобы максимальноприблизиться к сущности песни, а также к воплощаемой в первую очередь эмоции.
Приходилось ли тебе испытывать опыт внетелесного существования - и, если да,как можно описать эти ощущения?
Хммм... да, это случилось под действием анестезии во время операции. Мне былошесть лет. После этого я начал(а) ненавидеть своё тело ещё сильнее, чем раньше,и на то, чтобы залечить рану, ушло более двадцати лет...
Общаешься ли ты с людьми - либо по-прежнему предпочитаешь состояние одиночестваи общение исключительно с существами духовными?
Я давно не живу в полной изоляции, несмотря на то, что за день не произношу,наверное, и сотни слов... - но это хорошо. Во всяком случае, хорошо большуючасть времени.
А... представляют ли люди, их поведение какой-либо интерес для тебя лично?
Только на чисто теоретическом уровне... для того, чтобы лучше понять моёсобственное поведение. В остальном - не интересуют.
Ну, может, приходилось встречать сколь-либо привлекательные личности?
Встречать в реальной жизни? Нет.
Веришь ли... в любовь?
Мне больше по душе концепция "Love under Will", альтруистичной любвиили сострадания, в которое я верю. Если же говорить о моём пониманииромантической любви, то это исключительно невротичное проявление... простоэротическое влечение - то есть, состояние любви представляет собой не более,нежели результат гормонально-химической реакции в теле/мозгу. Меня лично такиевещи абсолютно не интересуют.
Можешь описать свой обычный день? Какие у тебя любимые способывремяпрепровождения?
Извини.
Хорошо... тогда назови, пожалуйста, вещи, которые доставляют тебе наибольшееудовольствие...
Мне приходилось задумываться на эту тему... даже несколько раз... и, после всехразмышлений, ответ на этот вопрос только один: музыка.
В одном из рассказов о SOPOR AETERNUS говорится о том, что у тебя никогда небыло регулярной работы, из-за чего, естественно, следовал недостаток финансов,в том числе и на запись дисков. Ты ненавидишь работу?
Разве что-то говорит о том, что я ненавижу работу как таковую? Ты полагаешь,что создание искусства - это не работа, просто потому, что за неё не платятпостоянную зарплату? Я не понимаю...
Хорошо, оставим эту тему. Помнишь ли ты своё детство?
О, я помню абсолютно всё.
Интересно... с какого возраста?
Сложно сказать достоверно, - улыбка.
Можешь ли назвать себя счастливым ребёнком?
Хммм... начиная с пяти или шести лет мною с каждым годом всё сильнее и сильнееовладевала депрессия. Лет в двенадцать впервые пришла серьёзная мысль осамоубийстве - эта мысль была моей лучшей игрушкой. Родители избивали менярегулярно, ежедневно, и юношеские годы в школе превратились в сущий кошмар. Яуже тогда выглядел(а) как ходячий мертвец. Но, как бы там ни было, в конечномитоге всё это привело к моей трансформации, чудесному превращению в прекрасноесоздание, которым я являюсь сейчас, - поэтому, да, конечно, я был(а) крайнесчастливым ребёнком!!!
Единственным в семье?
Нет, ещё сестра.
Были ли (есть ли) у тебя любимые книги?
Честно, нет.
Твоё отношение к алкоголю, наркотическим веществам? Для некоторых это - способ"расширить горизонты", усилить возможности своих чувств, испытатьновые ощущения. Твои комментарии?
Меня не интересует ни то, ни другое... - говоря другими словами, я не пью и некурю. Впрочем, использование определённых галлюциногенов в строгоконтролируемых состояниях иногда очень полезно, поскольку помогает испытатьдругие формы восприятия... можно сказать так. Ничего против этого не имею. Этоздорово. Но потребление алкоголя с целью расширить своё сознание?... Тышутишь???
Где-то прочитала, что твоё имя, Anna-Varney, имеет своим источником книгуЭдварда Ллойда "Varney the Vampire". Правда ли это? И что стало томупричиной - настолько понравилось прочитанное или...?
Ох, возвращаемся к старым добрым клише, хех? Но ничего страшного, я для этого вподходящем настроении. Сначала про книгу. Она не была написана Эдвардом Ллойдом- этот человек просто опубликовал серию дешёвых романов. На самом деле, до сихпор нет стопроцентной уверенности в авторстве этого произведения: одни говорят,это был Thomas Peckett Prest, другие уверены, что её создал James MalcolmRymer. Они оба работали на компанию Ллойда. Но это так, к слову. Главнойпричиной того, что я взял(а) это имя... ээээ... тогда это пришло само по себе,просто по наитию - чисто интуитивный выбор. Безусловно, понравилась сама книга,и, к тому же, я чувствовал(а) искреннее родство с её протагонистом, или,точнее, определёнными моментами его существования. Как уже упоминалось выше,для меня это были печальные годы отрочества... и, таким образом, однажды пришлаидея изменить своё имя, свою личность и, таким образом, красиво и незаметносовершить милое самоубийство. Хорошо, что ты затронула этот момент, поскольку внастоящий момент я поднимаю эту тему снова - я имею в видувампиризм...одновременно, так сказать, очищая свои задворки...
Не мог(ла) бы ты объяснить значение следующих понятий:
* Путь Сатурна (The Saturnian Path).
Это понятие включает в себя все аспекты, ассоциирующиеся с принципом Сатурна...и жизни, над которой он (подсознательно или благодаря собственному выбору)доминирует.
* Нейтральная Зона (The Neutral Zone).
Нейтральная Зона - это особое состояние (духовного, ментального, но также исоциального порядка), в котором существуют (живут, работают... или борются)люди-транссексуалы а также люди со смешанной или альтернативной сексуальнойпринадлежностью. Также - это базовое основание, из которого мы исходим.
* Синий Свет (The Blue Light)
Это не для меня, не моё. Сорри. (Этот термин лишь однажды использовался мною сцелью описания влияния Юпитера на мою работу и жизнь.)
* Тёмная Сила (The Dark Force)
Конечно, Дарт Вэйдер!... - хммм, шутка. Это понятие может меняться взависимости от контекста, но, как правило, я использую это слово для описаниясилы Samsara, или Великой Иллюзии MAYA.
* Сад Ничто (The Garden of Nothing)
О, это могут быть самые разные вещи, несомненно, связанные с Samsara. Под этимсловом может пониматься также иллюзорное состояние фальшивого спокойствия,больной и тяжёлой пустоты... убежище, в своё время прекрасно описанное КлайвомБаркером в его "Cabal" и названное Midian.
Что ты имеешь в виду, говоря о себе как о "свободной воительнице"?
Это двуполый духовный воин - во всяком случае я говорил(а) именно об этом.
Буду ли я права, предположив, что основополагающее значение "JUSA" -это извечная борьба и, в то же время, баланс противоположных сил, единство ипротивопоставление Света и Тьмы?
Хммм, в определённой степени, да. JUSA - это брачный союз двух принципов, тотсамый, что выражается и иллюстрируется лого SOPOR AETERNUS. Он обозначаетследующее: до тех пор, пока власть Сатурна (Хроноса) является автократичной,жизнь его будет полна негатива... - он её отрицает. Однако когда его силаиссякнет, и к власти придёт терпимый и сдержанный Юпитер, его взгляд устремитсявперёд, освобождая себя от окостенения, а его старый принцип властности явитсястимулом дальнейшего развития. Делая выводы из своих прошлых опытов, теперь онбудет стремиться к ограничению сути, усиливая и концентрируя эту суть, это ядрометодом уничтожения всего мелкого и незначительного. В таком качестве он станет"хранителем порога", безжалостно используя свой карающий меч для отсеченияненужных вещей (эту роль можно проиллюстрировать таким образом, как "thereaper"). Через него никто не попадёт на Другую Сторону - во всякомслучае, никто, не потерявший несколько перьев: яркого оперения многообразныхинтересов и особенностей мирской жизни. Одним словом, Хронос уже не являетсялетальной силой, которая уничтожает либо унижает жизнь, он становитсяультимативным авторитетом, высшей властью, гарантирующей строгость форм,серьёзность прямоты и простоты. Его методы до сих пор воспринимаются как исключительнонеприятные, принося ему репутацию инициатора плохих течений и несчастья (сродниМарсу). Болезни, боль, разделение, потери и одиночество - всё это ассоциируетсяименно с ним. Однако, если присмотреться внимательнее, несложно понять, чтоименно эти трагические повороты судьбы стимулируют наше развитие. Да, это так:Хронос несёт нам страдания, однако именно страдания заставляют нас учиться.Учиться быстро.
В твоих интервью неоднократно упоминались некие "пять полов", пятыйиз которых представляет собой множество душ, населяющих одно тело. Что это задуши? И, если говорить об этих пяти категориях, к какой ты относишь себя лично?
Вопрос в том, что большинство людей западной цивилизации/культуры привыклидумать, что на этой планете существует лишь две одушевлённые разновидностипола, мужской и женский - что, безусловно, представляет собой сущий нонсенс(достаточно вспомнить хотя бы Воинов Нейтральной Зоны). Тем не менее,сосредоточив на этой теме немного более внимательный взгляд, нетрудно увидеть, чтотакая лимитированная концепция присуща далеко не всем культурам мира.Достаточно упомянуть североамериканских индейцев навайо, которые разделяличетыре разных пола. Надо сказать, эта нумерация не имеет ничего общего спозицией личности в социальной иерархии, показывая лишь последовательность еёсотворения в культурологическом мифе... Выглядит это примерно так: "КогдаБоги Навайо создали первый мир, в нём не было ни людей, ни животных. Земля былаалой и пустынной. Затем из жёлтого кукурузного початка Бог создал первуюженщину, а из белого - первого мужчину. Они оба были духами, сотворёнными водин и тот же момент, безо всякой иерархии. Они (первые духи) из первого мирапостепенно перешли во второй, из красного - в синий. В нём были связаныспециальные узелки, предполагавшиеся каждому из полов, долженствующие бытьрозданными во время религиозной церемонии - однако когда человек перешёл извторого мира в третий, жёлтый, он случайно перепутал свою пряжу... и именнопотому кроме первого рода (женского) и второго (мужского), на свет появилисьгибридные формы: мужчина-женщина как третий род и женщина-мужчина какчетвёртый". Я же лично считаю себя дочерью пятого пола (в какой-то степенион совпадает с определением четвёртого пола навайо): будучи из числа тех, когоназывают "Nadleehe", что обозначает "изменённые","трансформировавшиеся". Это личности, которые... ну, скажем, женщина(на сто процентов принимаемая женщиной), биологически рождённая как мужчина, тоесть, с мужским телом и мужскими гениталиями. Их принимают таковыми не из-засексуальных предпочтений, но из-за работы, которую они выполняют. Такие людивсегда имели высокий статус в обществе навайо, где к ним обращались как к"людям с двумя душами", частенько приглашая на различные религиозныецеремонии, считая очень богатыми - богатыми своими познаниями. Посему Nadleeheв семье считается очень хорошим знаком, это большая честь.
В нашем обществе, несмотря на его развитие, в этом плане, однако, существуетбольшая проблема: люди боятся всего странного, непривычного и необычного... ипотому сомнительного. Вместо того, чтобы учиться видеть красоту во всём, что отних отличается, использовать уникальный шанс познания неведомого, они простоотворачиваются, называя эти вещи (или людей) больными или даже неправильными. Именнопоэтому во всём мире распространена врачебная практика оперированияноворождённых: в случае, если доктора не могут с уверенностью определить полребёнка, если его гениталии имеют какие-либо отклонения, то врачи простовыбирают какую-либо из крайностей и, вместо того, чтобы оставить всё как есть,делают операцию, зачастую даже не ставя в известность родителей. Иногда этообозначает, что если пенис малыша недостаточно велик (в соответствии со вкусомдоктора и/или его невротичным мнением), он просто мучает бедного ребёнка,создавая ему искусственную вагину, чтобы самому не волноваться за возможныепоследствия. Просто осознайте этот факт: из-за того, что некоторые ублюдки срасистским наклонностями слишком невротичны в том, что касается их собственнойсексуальности, они, из чувства страха и незащищённости, просто уничтожают всё,что имеет смелость быть ИНЫМ. Это как раз одна из тех вещей, которую мы, theWarriors of the Neutral, больше не собираемся терпеть!!! Неужели люди непонимают, что жертвы этих бесчеловечно жестоких актов порой обречены напожизненные терзания... - что кажется ещё более трагичным, стоит лишь подуматьо том, что Природа любит и нуждается в разнообразии!!!
Однако, возвращаясь к твоему первому вопросу относительно "людей пятогопола с несколькими душами"... Этот термин по большей части применим ковсем людям нашей прелестной планеты, соединяющим в себе несколько полов, душ иумов. Как ты, наверное, знаешь, в настоящий момент мы вступаем в Век Водолея,что означает, что андрогенный аспект в ближайшие годы будет проявляться всё вболее и более значительной степени. А высшей целью (во всяком случае, с моейточки зрения) является достижение состояния, когда одним станут ОБА! Инымисловами, это будет стопроцентная женщина и стопроцентный мужчина - два в одномтеле, и оба абсолютно равны!
М-да, непросто это всё... но, как бы там ни было, позволю себе ещё один вопрос.Говоря о SOPOR AETERNUS, некоторые ревьюеры обращаются к тебе как мужчине, анекоторые - как к женщине. Есть ли в этом плане какое-либо предпочтение, какбудет правильнее?
Я просто Anna-Varney... - или, говоря иначе, он[а]. "[S]he с "S"в квадратных скобках, ха! А на старый вопрос типа: скажи, мужчина ты всё-такиили женщина?" я обычно отвечаю: "Да, конечно!"
Твоя лирика зачастую касается тем религиозного, мистического, оккультногохарактера, смело перемешивая самые разные понятия. Что - лично для тебя -служит объединяющим фактором?
Я считаю, все великие религии этого мира говорят об одной вещи: об истине. Но,учитывая факт, что разные люди обладают разными характерами,индивидуальностями, темпераментами и (не забудьте) кармой, всем нам необходимыразные пути и методы для достижения своей долгосрочной цели, суть которой -просвещение. Всё это довольно просто для понимания: говоря простым языком,некоторые люди любят яблоки, кто-то другой - шоколад, третий - что-то своё...то, что для одного человека представляет верх райского блаженства, для другогобудет самым жутким адом.
Существует мнение, что все религии можно без особого труда (главное, приналичии соответствующих знаний) синтезировать в одну. Что ты думаешь на этотсчёт?
Не вижу смысла. Зачем? Сшитая из лоскутов духовность может быть даже опасной...
Твои высказывания относительно искусства зачастую совпадают с тезисамиДекаданса, в своё время сформулированными Оскаром Уайльдом. Твоё мнение олитературной работе этого писателя, об этой Личности в целом?
Возможно, к собственному стыду, признаюсь, что никогда не приходилось особенноинтересоваться Уайльдом, хотя для "человека со странностями" это,наверное, считается обязательным. Насколько я помню, читал(а) я лишь"Кентервильское привидение" и "Портрет Дориана Грея" -произведение, особенно интересное в "вампирическом" контексте. Искусствов моём понимании (во всяком случае, то, что достойно называться искусством) -это брачный союз смысла и формы, имеющий своим основанием истину и потомусвященный. Настоящее искусство рождается как следствие внутренней необходимости- создавать или умирать... да, буквально так. Если у артиста нет возможностиреализовать свою креативность, выразить то, что должно быть выражено, он(а)начинает страдать... и, следовательно, постепенно умирать. Настоящее искусствосвободно, оно не имеет границ и не заботится ни об условностях, ни о морали. Онообладает властью глубоко затрагивать (и освобождать) наши души, оно иногдаможет быть болезненным (как для создателя, так и созерцающего/воспринимающего),но, как бы там ни было, всегда приносит пользу: оно содействует нашемудуховному росту.
В одном из интервью упоминалось, что ещё один из участников СОПОРа, Хольгер,является твоим слугой. Что бы это значило? Отношения властвования-подчинения?
В какой-то мере, да, хаха. Как и в каждом вопросе, тут многое зависит от точкизрения и вкладываемого в данное понятие смысла, понимаешь? Но, если говоритьначистоту, ситуация тут немного комичная. Я шутил(а), говоря, что Хольгер - мойслуга, а шутка, в свою очередь, выродилась в дикий слух, один из тех, чторазлетаются со скоростью чумы. Основная заслуга в его появлении принадлежит,кажется, одному из французских (или бельгийских) музыкальных журналов,утверждавшему, будто я живу в какой-то средиземноморской пещере, веду дикийобраз жизни, из-за чего мои ногти с годами приобрели по-настоящему ужасающиеразмеры... мне, якобы, стало сложно одеваться самостоятельно, и потому Хольгер,мой слуга, обязан помогать мне каждое утро с тем, чтобы надеть свои странныеодеяния. Без улыбки читать такое было довольно сложно, сама идея мне показаласьнастолько вычурной, что я даже не предполагал(а), будто кто-то может воспринятьэто всерьёз... однако, кажется, большинство людей так и сделало.
Места, которые ты посещаешь с наибольшим удовольствием?
Сон. Нигде и никогда не могу чувствовать себя настолько комфортно, как вкраткий момент погружения в сон.
Зачастую приходилось слышать, что огромная часть твоих инспираций происходитименно из сна. Науке до сих пор неизвестна природа сна: то есть, КУДА мыотправляемся (если отправляемся) в эти моменты, ЧЕМ занимаемся (если занимаемся)и вообще. Интересно, что ты думаешь по этому поводу? Не кажется ли тебе, чтомежду сном и смертью есть некоторое сходство?
Безусловно, есть. Конечно. Не забывайте, что о сне часто говорят как о"Младшем Брате Смерти"... и, в некотором смысле, сон - это репетицияперед опытом умирания. Иными словами, это - путешествие через (иногда оченьопасный) переменчивый мир проекций, иногда совершаемое даже по нашемусознательному желанию. Говорят, что так называемый "Глубокий Сон"приводит нас в области, где находятся врата, исходящие Вовне, из этого мира, изэтой жизни. Со мной несколько раз случалось такое, что за своё пробуждениеприходилось бороться, чувствуя, что ещё момент - и я потеряюсь где-то вбезбрежном пространстве, в сферах, в которых разрешено путешествовать лишь втечение сравнительно короткого периода времени.
В: Прежде всего, разреши поздравить тебя сновым шедевром.
О: Спасибо…- но я боюсь, ты преувеличиваешь.
В: Похоже, что это дополнение к «Dead Lovers'Sarabande - Face One». Я думаю, что ты уже делал[а] это раньше. Ты можешь датьдополнительную информацию и объяснить, что побудило тебя ограничиться двумячастями – и есть ли какой-нибудь шанс увидеть «Face Three»?
О: «Dead Lovers' Sarabande» изначально ужебыла задумана (получена), как проект в двух частях, и в течение некотороговремени я, фактически, думал[а] о том, чтобы записать её целиком, серьёзно. Новскоре мне пришлось признать, что мне попросту придётся слишком многоперенести… слишком много путаницы. Ты должен понять, что для меня записатьальбом – словно пройти особый тест, экзамен…, в самом деле, это оченьнапряжённая ситуация … точно как в школе ты страшно нервничаешь, посколькунадеешься, что ты достаточно хорошо подготовился, чтобы справиться со всемивопросами, что ты будешь помнить всё, что ты учил и что тебе вскорепонадобиться и тому подобные вещи…- но больше всего ты надеешься, что тыдостаточно хорошо это понял, чтобы быть в состоянии работать, вдействительности, даже с новым материалом, что в нашем случае зачастую значитбыть/оставаться открытым для стихийного дара «вдохновения» … То, что третьейчасти «Dead Lovers' Sarabande» не будет, может быть важным для тебя в пониманиитого, что каждый альбом Sopor – всегда сиквел предыдущего (предыдущих) … и в тоже время – подготовка (на уровне подсознания) к последующему (последующим).
В: Что прежде всего вдохновило тебя на выборименно этого заглавия? - «Dead Lovers' Sarabande».
О: Мне пришлось выбрать его, - или, еслиточнее, принять – просто потому что «Dead Lovers' Sarabande» – это егоназвание… его имя! Как Petros – твоё… и Anna-Varney – моё. Имя – всегда какописание сущности определённой вещи, мысли, человека или кого угодно (чегоугодно) ещё, кто (что) им обладает…- это почти что дефиниция (определение – п.п.) … и с его сменой также отвергается истина, скрывающаяся за ним. Я не знаю,откуда пришло то вдохновение … и что есть вдохновение в точности … откуда оноисходит вообще? От Богов, духов…, мы обретаем его случайно, или оно (намеренно– п. п.) даётся нам? Я не могу ответить на эти вопросы, к чьему-либоудовольствию … и я даже, признаюсь, не осмеливаюсь пробовать. Вместо этого нам,наверное, стоит подойти к этому удивительному чувству (ощущению – п. п.) сразных позиций. Всё, что мы видим, слышим, обоняем, иначе, воспринимаем своимичувствами, влияет на всю нашу жизнь, на отношения, поведение, эмоции… а, следовательно,и на нашу (творческую) деятельность. Происходит ли это всё на сознательномуровне или только на подсознательном – в действительности это не так важно.Важен эффект! Тем более (!) что артисту* нужно всегда более подробно(продуманно) рассматривать то, что он делает…, чувствует…, и даже думает… –ведь у всего есть свои последствия.
В: Вот вопрос, что не выходил у меня изголовы со времён релиза Face One: почему ты назвал[а] его «Face One» и «FaceTwo» … почему, скажем, не часть 1 и 2? Это как-то связано с двойственностьючеловеческой природы и/или природы вообще? Ты выражаешь два своих собственныхлица?
О: Извини, но я не привык[ла] объяснять своюработу… Можешь назвать это высокомерием, если пожелаешь, но у меня есть мнение,что (истинное) искусство всегда должно быть способно само объяснить себя.Иногда даже лучше не знать всего… потому что, поняв однажды всё, что можнопонять… что же тогда останется? В некотором роде то же самое и небом, цветкомили звёздами над нами…, они прекрасны, но лучше было бы не понимать их. Ихволшебство в неизведанном… волшебство, которое некоторым просто необходимо.Кроме того, совершенно не обязательно гадать, что же точно было моей идеей иликонцепцией. Да, это важно… конечно, но только для меня (!) и ни для когобольше. Слушатель или адресат должен всегда задавать себе вопрос, какаяконкретно частица искусства говорит с ним!!! Что и как он думает о ней.Спрашивать артиста о его/её работе и/или разгадывать его/её концепцию – всё этоможет быть милой игрой, иногда даже интересной или информативной – вполнедопустимо – но она никогда не будетокончательнымкритерием. А когда это касается формы искусства, основанной на весьмаспецифическом, даже сокровенном опыте и наиболее интуитивных рабочих приёмах …(такой формы искусства, которая – помимо очевидных аспектов и воздействий –нацелено на подсознание, на {отвергаемую/подавляемую} тьму внутри слушателя)… -если пролить на него слишком много света, это может не только убить волшебство,но может также и обернуться (быть оцененным/подтверждённым – п. п.) пустойтратой времени. Есть некоторые вещи, которые просто невозможно понять наинтеллектуальном уровне…, некоторые нужно прочувствовать…, и очень часто тыбудешь находить, что прояснение истинной концепции артиста может сильнорасстроить… - даже если его идеи просто блестящи. Разочарование происходитоттого, что каждый живёт и дышит его/её собственной, глубоко личнойреальностью. Понимание очень важно, потому что вся ненависть и разногласия, откоторых страдают различные общества, могут (в некоторой степени) привестиназад, к иллюзии, что все мы похожи. Так вот нет. Все мы уникальны, со своимисугубо личными страхами и потребностями. А истинное искусство основано именнона этой индивидуальности, сотворённой за пределами внутренней необходимости…, ионо может быть воспринято только через цветные очки нашей индивидуальности. Да,возможно мы живём на одной планете…, но, в то же время, в разных мирах. Иногда,когда я хожу на театральное или танцевальное представление, я обязательноубеждаюсь в том, что мне не приходилось ничего о нём читать, перед тем, какувидеть его самому[самой]. Я постоянно надеюсь, что мне не попадётся статья илиинтервью, где артист фактически объясняет свою отдельную работу и о чём думал,когда творил…- потому как это не только повлияет на моё восприятие, но иисключит возможность для меня испытать что-либо, касательно самого[самой] себя,повнимательней взглянув на свою собственную непринуждённую (!) трактовку.
В: А можно ли было что-нибудь сделать с твоейпотребность демонстрировать половые органы на фотографии, что в буклетеприлагается к песне-автопортрету «Va(r)nitas, vanitas...»?
О: Нет. Изображение – это визуальный эквивалент,выражение лирики… песни. К тому же я не назвал[а] бы это потребностью… - хотяэто и было необходимо, ха.
В: И снова к музыке: в прошлом ты такжеделал[а] каверы на песни других групп. Теперь пришло время для кавера NICO.Почему ты выбрала этого исполнителя и именно это песню?
О: О, некоторые песни NICO мне действительнонравятся, и «Abschied» определённо из их числа. Но в большинстве случаевсовершенно не важно, кто изначально исполняет (или исполнял) песню, это некритерий. Это сама песня, её лирика, привлекли моё внимание… - заставили меняплакать. Я осознал[а] ту правду, что эта песня несёт мне… и я понял[а], что мненужно немедленно её исполнить… что её необходимо включить в «Dead Lovers'Sarabande». Но, пойми меня правильно… уже сама оригинальная версия NICO болеечем блестящая. Послушай, если она тебе встретится.
В: На своём новом альбоме ты использовал[а]инструменты – как и раньше, только более исчерпывающе – из классическогооркестра. В твоей музыке определённо есть такой же классический стиль. Ктотакой композитор? Кто твои вдохновители?
О: О вдохновении мы только что говорили…, такчто, вместо этого, разреши мне попытаться заставить тебя понять, каким хрупкимможет быть акт творения, как легко поддаётся влиянию: Существует особаяконцепция, тайно осуществляемая позади всего остального и состоящая в том, чтоничто не происходит без причины или повода. Я полагаю, что это также относитсяк стихам и музыке… в определённый момент времени и в определённом месте впределах пространственно-временного континуума… конкретная мелодия ужеопределена. В качестве вывода из этого мы имеем то обстоятельство, что у нас насамом деле нет выбора относительно подбора инструментов и конечного звучания«нашей» музыки, так как это автоматически определяется нашим индивидуальнымобразом существования (т. е. самосознанием и т. д.)… в тот самый моментобращения к песне. В самом деле, взаимодействие артиста с его/её целостной(духовной) средой, лирика, также как и название песни или стихотворения,похоже, и составляют собой эту формулировку. Если помнить, что схожеепритягивается друг к другу, эти мысли можно проиллюстрировать следующимобразом: Попробуй представить пустую комнату. В центре комнаты своеобразныйисточник света испускает лучи. Этот источник будет сущностью той песни, накоторой мы решили сфокусироваться. Привлечённые его характерно пульсирующимритмом, возможно, самые необыкновенные, но всё ещё схожие объекты, или энергии,(как бы ни предпочитали их называть) следуя нашему приглашению, входят вкомнату, оставляют позади себя следы, двигаясь по ней. Эти объекты, или энергии– точные эквиваленты инструментов и голосов песни. По сути, они ихолицетворяют. Если мы повнимательнее взглянем на итоговый сценарий черезопределённый промежуток времени, то есть на комнату, на следы, что остаютсяпозади и источник света в целом… тогда из этой картины можно получитьсимволический эквивалент того момента времени, когда лирика и музыкаобъединяются. Конечно, важно уловить сам момент наивысшей интенсивности, чтобыбыть как можно ближе к истинной сущности песни, и, следовательно, к ощущению,что стараются выразить в первую очередь.
В: Кажется, что каждый новый альбом звучитгораздо более мрачно и пессимистично, чем предыдущий. Что является целью,конечной задачей?
О: Ну, моя цель – подобраться как можно ближек сущности песни. Учитывая все возможные заминки, я иногда нахожу эточрезвычайно сложным… - потому как, ты должен понять, эти заминки также исходятизнутри.
В: Как ты думаешь, мы идём к концу времён?
О: Конец времён…? Ну, я бы сказал[а], и «да»и «нет». «Да», в том смысле, что материя и время необходимы друг другу… и для(неминуемой) инкарнации человеческой души на этой планете, с целью учиться,чувствовать и расти духовно, требуется и то, и другое. Без такой концепцииматерии и времени, физический опыт (такой как, например, боль) для души будет ивовсе невозможен. Итак, если мы принимаем теорию о том, что мы на этой планетедля того, чтобы работать на благо просвещения, чтобы выучится/подготовится (илибыть готовыми) к Нирване… и если, кроме того, допускаем, что состояние Нирваны– это состояние вне времени… то, да, в один прекрасный день наступит конецвремён… Но если ты думаешь, что все мы обречены… и нет никакой надежды ни дляпланеты, ни для обитающих на ней душ… тогда мой ответ «нет».
В: Откуда ты берёшь знания для лирики SoporAeternus?
О: Изнутри…
В: «Ничто в мире не может быть таким жечистым и целомудренным, как наша любовь Равнодушных к мёртвым…» - Что ты имеешьв виду? Кого ты называешь Равнодушными?
О: Себя. Я всегда пишу о себе… и только осебе… так как я могу писать или петь только о тех вещах, о которых я знаю, аединственное, о чём я хоть немного знаю – это я сам[а]. Как я уже сказал[а], яне обсуждаю свою лирику… а также не объясняю её. Но… может быть намекну: когдакто-то действительно холоден внутри, хм? Обычно это человек, который не можетлюбить, или, по крайней мере, так думает. Причина этого на вид отсутствующегочувства всегда… в страхе. Не потому, что этот человек – трус, а потому, чтооднажды он/она был(а) тяжело ранен(а)… Попробуй подумать об этом, еслизахочешь. Может тогда это станет более понятным…
В: Я также в замешательстве по поводу вотэтого отрывка. Объясни, что значит «…И по сию пору грим – моя защита, Милый, ия должен [должна] сокрыть свой лик…»
О: Обычно я этого не делаю… однако, так какбольшинство песен написано/спето на немецком, я не буду упрекать тебя за твоёзамешательство. В общем, должен[должна] признаться, писать основную частьальбома на языке, который действительно понимают лишь несколько человек, невсегда помогает делу и может показаться неразумным. Но, как видишь, этапроблема присуща интуитивному методу работы, потому как большую часть временииспользуется только один конкретный путь создания песни или выражения определённойтемы или чувства… а для создания лирики (в моём случае) – один конкретный язык…- ха, диктаты аутотерапии, я полагаю. Но вернёмся к твоему вопросу: какпредполагает название песни, «Va(r)nitas, vanitas.... omnia vanitas» связано (вчисле всего прочего) с эфемерностью (мимолётностью, непостоянством – п. п.)вещей… или жизни вообще…, суетностью и т. д.… Тем не менее, в своей попыткераскрыть по большей части нервное (основанное на физических ощущениях – п. п.)устройство нашей реальности (или нашего понимания реальности) протагонист здесьизбавляется от своего глубоко личного беспокойства (невроза?), как будто бы онбольше не скрывает невозможность следовать своим собственным советам и житьсогласно своей проповеди.
В: Вообще говоря, в Sopor Aeternus оченьмного театральных элементов – и в музыке, и в образе. Как это распространяется,если распространяется вообще, на твою жизнь?
О: Sopor и есть моя реальная жизнь. Нетникакого различия, разделительной черты, между Sopor Aeternus и Anna-Varney… -они – одно целое. Извини…
В: Так или иначе, что это за мир, где живётAnna-Varney? Каков её обычный день?
О: Ты должен это знать… ведь всё это есть вмузыке.
В: Постоянно ходят слухи о том, что SoporAeternus имеет какое-то отношение к оккультизму. Ты действительно интересуешьсяоккультизмом? С чего это началось? Есть ли какие-нибудь личности/авторы,которыми ты восхищаешься/следуешь? Ты считаешь, что Sopor Aeternus – оккультнаягруппа… и, если нет, как бы ты описал[а] свою музыку?
О: Оккультная группа…? Хм… Я полагаю, этозависит от перспектив, не так ли. Что же точно делает группу оккультной?Неужели достаточно просто интересоваться им? Я так не думаю…, но он также неможет быть просто музыкальным стилем, так как в конце мы просто получимнеплохое шоу… - другими словами: развлекаловку. На самом деле я понятия неимею, какое определение дать музыке Sopor … и почему я должен[должна]ограничиться каким-то одним жанром. Однако если бы мне пришлось по какой-топричине ставить на ней клеймо, всё, о чём я мог[ла] думать в тот момент, былобы «хрупкая» - осторожно!**
В: На этот раз… знак Сатурна… Какую роль ониграл в этом акте?
О: Роль верного друга… спутника жизни. Ту жероль, что и всегда, я думаю.
В: Какую музыку ты слушаешь? Можетпосоветуешь нам что-нибудь?
О: Приготовься к новому разочарованию,дорогой мой, так как я просто не могу привести тебе список моих любимых группили композиторов…, потому что такая вещь, как, например, жанр, не тот критерий,по которому лично я выбираю музыку. Я люблю такую музыку (или искусство вобщем), которая затрагивает струны внутри, которая помогает выразить нужнуюэмоцию и/или позволяет создать нужную атмосферу. Я, конечно, мог[ла] бы назватьнекоторые музыкальные произведения, которые имеют для меня большое значение…,но так как моё отношение к ним, чувство (чувства), которые они будят во мне,слишком сокровенны, я не смею даже выдать хотя бы одно.
В: Как ты рассматриваешь себя? Как музыканта,поэта, вестника?
О: Если бы мне вообще пришлось себя хотькак-то называть, я бы, скорее всего, выбрал[а] … артиста.
В: Если бы ты был[а] не Anna-Varney, кем быты хотел[а] тогда быть?
О: В действительности, я не желаю бытькем-нибудь другим. Возможно, это прозвучит странно, учитывая ту боль, депрессиюи неразбериху, через которую я прохожу…, но ты должен понять, что я бы небыл[а] там, где я сегодня, если бы всё это было не ради того, что мне былодозволено испытать… и, следовательно, чему научится. Потому что бытьинкарнированным на этой планете, значит испытывать, учиться, принимать,(духовно) расти - … и находить сокровище, что спрятано в тебе.
В: Имело ли место событие, заклеймивший твоюжизнь?
О: Ну, первой моей реакцией на этот вопросбудет ответ: моё рождение… - но, я думаю, это было бы слишком просто, так?!?Конечно есть ещё несколько… неприятных… вещей, которые происходили со мной. Этоочевидно. Я имею в виду… Просто посмотри на меня… - один тот факт, что япребываю в состоянии депрессии с шести лет… и то, что боролся[боролась] сосвоей транссексуальностью, уже должны что-то значить, хах?!? Но осмелюсьзаметить, что с каждым днём мне становится чуточку лучше…
В: Каков твой любимый девиз для/в жизни?
О: «Всё всегда зависит от того, что ты с нимделаешь!», потому что выбор за тобой. Я знаю, это звучит очень просто… дажеочевидно… и в действительности есть именно то, что есть. Но это также оченьсущественно.
В: «Если бы одиночество было всем…», что бытогда случилось?
О: Тебе стоит спросить об этом себя самого! Ичто бы тогда случилось? Но… разве это действительно всё…?
В: Что такое Ансамбль Теней и в чём причинатвоего отказа от концертов? Возможно ли, что однажды мы увидим хотя бы видеоSopor Aeternus?
О: Дорогой мой, всё может быть…, разве ты ещёне понял?!? Но я более не люблю говорить об Ансамбле, по крайней мере, не напублике. Раньше я часто описывал[а] его, как хор духов…, но через годы японял[а], что они – нечто гораздо большее… и с тех пор моя связь с ними сталагораздо более тесной. Это первая причина, почему это будет похоже наоскорбление, если я посмею рассказать о них слишком много… - прости, но онислишком много значат для меня, чтобы допустить такое. Как бы то ни было, сейчася не могу представить Sopor на сцене…, и я не уверен[а], что это когда-нибудьслучится. Просто это слишком болезненно. Зачем мне снова повторять целиком весьпроцесс, проходить/переживать песню, только для того, чтобы кто-то (кого я дажене знаю) мог немного повеселиться. Но, кто знает…, возможно моё отношение кэтому вопросу когда-нибудь и изменится…
В: Может, есть какие-нибудь люди или факторы,которые помогли тебе завершить твоё последнее творение?
О: Ха, конечно… - Ансамбль Теней.
В: Пожалуйста, прости за беспокойство. Одаринас своим посланием или спой колыбельную, дабы закончить наш разговор. Надеюсь,мы ещё когда-нибудь где-нибудь встретимся…
О: Всегда старайтесь быть честными, ибокаждый раз, когда вы врёте, вы уничтожаете частичку нашего мира…, посколькуэтим вы убиваете частичку самого себя.
* Artist – дословно – человекискусства, но вполне возможно, что Анна-Варни имела в виду художника.
** Пометка на упаковках, содержащих хрупкие предметы.
Это замечательное, интереснейшее и, главное, совершенно неординарное интервью, посвященное выходу "Цветов Зла", было полностью переведено нашей любимой подругой Fatasur Raira (которая дала согласие на размещение своего перевода в рамках этого сообщества), а мы лишь слегка подкорректировали язык перевода в тех местах, которые она посчитала сомнительными, вот и всё)).
Да, здесь, безусловно, есть над чем задуматься... и, возможно, обсудить.
Как всегда, будем только рады Вашим вопросам и комментариям.
В.: Теплый привет из Японии, Анна! Мы надеемся, что это интервью найдет Вас в хорошем расположении духа.А.В.: На данный момент я чувствую себя более-менее терпимо. Так что, да… спасибо.В.: Известно, что Ваш новый альбом увидит свет очень скоро, многие Ваши поклонники были удивлены произошедшему в Вашем мире за последнее время. В любом случае, здесь, в Японии, множество людей не знакомы с Вашими работами, не могли бы Вы рассказать нам немного об истоках Sopor Aeternus и первоначальной причине его создания?А.В.: О, Господи… Я боялась, что этот вопрос снова возникнет. Мне бы не хотелось показаться невежливой, но… если честно, именно сейчас… Не думаю, что у меня есть силы, чтобы пройти через всё это вновь. Но, с другой стороны, .. если вы спрашиваете меня о вдохновении, причине, по которой я начала создавать музыку… это просто БОЛЬ… - или, если быть более точной – депрессия; которая, кстати, и есть то, от чего я страдаю в данный момент. Единственное отличие в том, что я чувствую полное истощение, .. пустоту, .. полную неспособность сделать хоть что-нибудь. SOPOR был и является в основном не более, чем аутотерапией… - интровертным эксгибиционизмом. Иначе говоря, я делаю музыку для себя, чтобы… почувствовать себя лучше, чтобы освободиться ото всех этих голодных духов, которые стараются прицепиться к моей шее, в попытке устроить вечную резиденцию, сидя на моих плечах и питаясь кровью, которая каплет из моих вен… - ну… фигурально выражаясь. Если посмотреть на то состояние, в котором я пребываю сейчас, я не сильно преуспела в этом деле. Недавно я пришла к выводу, что в любом случае не существует такой вещи как «исцеление». Всё это… отвлечение! Депрессия, по крайней мере, в моём случае, - не то, что может уйти раз и навсегда. Всё, что я могу сделать – это создать противовес, с тем, чтобы отделить мой разум… в самом деле, от меня. И единственное, что заставляет меня забыть о боли, - хотя бы ненадолго, - это… да… творчески в неё погрузиться. В моей ситуации – продумывать и записывать целый альбом… - или быть вовлеченной в какую-либо иную форму искусства или проект. К сожалению, этот «успокоительный» эффект длится только относительно короткое время… и этот интервал со временем становится всё короче и короче… - во многом подобно лекарству, которое с каждым разом дает всё меньший и меньший эффект. Если честно, это немного пугает.В.: На каждом альбоме мы видим, кажется, следующую главу и дальнейшее многогранное исследование Вас и Вашей души. Какую грань мы можем надеяться открыть в выходящем альбоме «Les Fleurs du Mal»? Не могли бы Вы объяснить нам концепт нового альбома?А.В.: Нет. В самом деле, нет. Я имею в виду, что, конечно же, могла бы, но не хочу этого делать. Если у человека есть уши, чтобы слышать, всё это в любом случае достаточно понятно. В конце концов, я всегда так думала. Но потом я получила вопросы к интервью, которые оказались настолько глупыми, что я была, действительно, удивлена… знаете, .. – что же здесь непонятного, а? Какой большей ясности я могла бы достичь?! С другой стороны, в объяснении концепта или содержания альбома нет никакого смысла, потому что, если кто-то честно вынужден был задать такие глупые вопросы, он или она был/а бы не в состоянии так или иначе понять ответы. Так о чем же беспокоиться? Всё, что я в любом случае могу сказать - несмотря на то, что название говорит об обратном, альбом не имеет отношения ни к Шарлю Бодлеру, ни к его выдающейся книге. Я только позаимствовала у него название, хотя даже и не думала об этом, когда оно пришло ко мне, будто это то, что должно быть сделано. По этому поводу никогда не возникало вопросов. Кроме того, цветы и болезнь – и то и другое – символы, которые возникли в контексте Sopor Aeternus довольно давно. Как бы то ни было, решение было принято, и, конечно же, было совершенно ясно, что каждый автоматически будет предполагать, что «Les Fleurs du Mal» о Бодлере или посвящено его работе, только по той причине, что оба названия просто идентичны. Во многом подобно тому, как Эдгар Аллан По будет всегда ассоциироваться с «Падение дома Эшеров»/ «The fall of the house of Usher» (или с «Вороном» для большинства людей), или Шекспир – с «Гамлетом»; я хочу сказать, попросите любого процитировать что-нибудь из драм Шекспира и, держу пари, вы услышите что-то вроде: «Быть – или не быть». Как бы то ни было, я знаю, что кто-то назвал последний альбом «самой гомосексуальной вещью» из тех, что он когда-либо слышал. Что является, если Вы меня об этом спросите, действительно, замечательным комплиментом. Он заставил меня улыбнуться!В.: Ваш последний альбом «La Chambre d’Echo» сильно изменился в инструментальном стиле, с использованием множества электронных звуков, но дух Sopor’а всё еще неизменен в своей сущности.А.В.: Большое спасибо, что отметили это! И снова одна из этих в некоторой степени очевидных вещей, но когда вышел «La Chambre d’Echo», вообще-то, нашлись люди, которые пытались сказать мне, что всё… о, теперь совсем иначе… и это больше не Sopor… и это всё просто нонсенс. Честно говоря, я иногда думаю, что люди, должно быть, совершенно глухие… или, возможно, настолько поверхностны, что вам нужно только одеть кого-либо в другую одежду, и они автоматически будут принимать его за другую личность. Ну, если вы понимаете, что я имею ввиду…В.: Какого рода перемены в музыкальном плане мы можем ожидать от этого последнего релиза?А.В.: О, это сложный вопрос… И настолько сложный, насколько это вообще может быть, возможно, я не тот человек, которого стоит об этом спрашивать. Видите ли, для меня, по правде говоря, всё остается по-прежнему, если я пишу только о себе… исключительно… и ни о чем ином. Был один забавный момент в студии, с нами была виолончелистка, с которой мы записывали и некоторые прошлые альбомы, и она спросила меня о музыке «Les Fleurs du Mal» и как сильно она отличается от последних альбомов. Я, помнится, сказала что-то вроде: «А, ну… она в основном такая же, как и всегда», С чем Джон был абсолютно не согласен: «О, нет… она совершенно другая! Это как открыть другую книгу». – Заспорил он. Видите, что я имею в виду? Для меня, действительно, трудно дать ответ на этот вопрос, потому что, в независимости от того, что я только что сказала, каждый альбом, который я записываю, не только продолжение прошл(ого/ых) альбом(а/ов) и контепт(а/ов)… но и подготовка к тому/тем, которые последуют за ним. Создавая это звено в цепи, я нахожу его трудным для анализа в отрыве от остальных…- просто потому, что я находилась в самом центре его, что не дает возможности отступить на шаг и посмотреть с некоторого расстояния. Как бы то ни было, очевидное отличие здесь – использование хора. Это был первый случай, когда я позволила голосам других людей звучать на моей записи… так что, да… можно сказать, таким образом было добавлено больше цветов к музыке Sopor. Ну, это относится и к артворку – ха, не могу этого отрицать. Некоторые люди сказали, что новый альбом подобен возвращению к корням, что могло бы быть правдой… ну, в определенной степени. Но, возвращаясь, я взяла с собой всё с предыдущих альбомов. Так что, да… я всё ещё использую на этой записи аналоговые синтезаторы, но только кое-где. Остальное – классические инструменты: струнные, деревянные и медные духовые, а, кроме того, замечательные оргáны барокко… и, чтобы не забыть, весьма приятный хор.В.: Насколько отличался процесс написания этого альбома в сравнении с предыдущими?А.В.: Ну, проблема состоит в том, что, пребывание в депрессии, в действительности, никогда не помогает. И после «La Chambre d’Echo» потребовалось много времени, чтобы начать все заново. Я даже начала совершенно иной альбом, для которого у меня также была большая фотосессия. Но потом я решила просто оставить это и вместо этого работать над чем-то новым, я ясно ощущала, что если я на время не отвернусь ото всей этой смерти и депрессии, я, возможно, закончу чувствами намного худшими, чем до того… - и это без сомнения будет полной противоположностью тому, каким я хотела бы видеть Sopor: в конце концов, он должен излечивать… а не делать всё ещё хуже…
А д р и а н Ст а с с и: Добрый день, Анна-Варни! Мы рады возможности взять у Васинтервью.Менязовут Адриан Стасси, и я один из основателей итальянского фан-клуба SOPORAETERNUS. Прежде всего мне хотелось бы от своего имени и имени всех любящих Васитальянских фанов высказать искренне восхищение Вашими прошлыми и настоящимиработами.
А н н а - В а р н и: О,спасибо. Это очень мило с Вашей стороны.
А д р и а н Ст а с с и: Вероятно, Вы догадываетесь, что у Вас большое количество фанов из Италии?
А н н а - В а р н и: Нет, яне знала этого. Я боюсь, что я действительно ничего не знаю о подобных вещах… -но, возможно, это и к лучшему.
А д р и а н Ст а с с и: Мой второй вопрос, думаю, хотел бы спросить каждый после самогопервого прослушивания альбома "La Chambred'Echo": Вы действительно прекратили создание той музыки, которуюсоздавали в прошлом в пользу более – или скорее, сильнее – электронноориентированной музыки?
А н н а - В а р н и: Вышутите? Неужели все боятся, что я могу докатиться до пустоголовойкоролевы диско? О, Вы хоть не серьезно, надеюсь? Хотя… хорошо… Думаю, кое-какиеиз этих размышлений вполне можно понять. Но тогда снова, если быть абсолютночестной с Вами, у меня нет ни малейшего представления о том, что можетслучиться. Все возможно, вы знаете, хотя довольно маловероятно, что всёвнезапно развернется на 180 градусов в абсолютно ином направлении. Боже, этовсе лишь один альбом - или скорее два, если вдобавок выпосчитаете "Приключения мисс Пенни-Дредфул". Почему внезапнозапрещено развиваться или просто попробовать что-нибудь новое… особенно, когдаэтого требует содержание и концепция альбома?!? Я извиняюсь, что говорю это – ия действительно сожалею, если я могу Вас сейчас расстроить – и в первуюочередь Иаким Лютке обратил мое внимание на этот удивительный факт, номне действительно кажется, что изо всех наиболее нетерпимыми являются именнотак называемые «застарелые фанаты».
Он пришел к этим довольнопечальным выводам, когда наблюдал реакцию поклонников после того, как он создалновый артворк для группы DIMMUBORGIR…, и вероятно, подобное встречается всегда, куда бы тыне повернул. Если группа или солист, коли на то пошло, выпускает новый альбом,который звучит не точно так же, как его или её предыдущие работы, то«ярые фаны» всегда начинают хныкать: «А, почему это все сейчас такотличается? Я больше не понимаю того, что они делают, почему они изменились,это всё звучит дерьмово. Я их сейчас ненавижу…» - Бла, бла, бла…
Это напомнило мне простарого доброго Розза (Вильямса), когда он после определенногопериода вернулся к глэм-року, когда почувствовал, что ему необходимопопробовать что-либо отличное от тупика готики и дез-рока, которым он,по всеобщему ожиданию, должен был заниматься до конца жизни. Тогда он обрезалволосы, одел фуражку, и внезапно гора его дико преданных фанов безумновозненавидели его и начали презирать, даже сомневаясь в искренности его раннихтворений… - Я имею в виду, ПРОДОЛЖАЙТЕ!!!
А д р и а н Ст а с с и: Внимание, которое Вы уделяете оформлению, кажется, возрастает скаждым альбомом… и сейчас Вы даже выпустили целую книгу. Фотография – этовторой путь самовыражения?
А н н а - В а р н и: Бытьможет, до известной степени – но фактически все едино, на самом деле.Священноетриединство слова (или голоса), музыки и изображения. Вэтом отношении наше искусство всегда быломногослойным.
А д р и а н Ст а с с и: Есть ли «концепция» в новом альбоме?
А н н а - В а р н и: О,будьте добры… продолжайте. А что Вы думаете, а?!?
А д р и а н Ст а с с и: Последняя песня "LaChambred'Echo" – озаглавленная "DayoftheDead” – более похожа на тот SOPOR AETERNUS, который мы знали.Почему так? Или это произошло по чистой случайности?
А н н а - В а р н и: Ядействительно не могу ответить на этот вопрос, потому что у меня абсолютно нетвозможности узнать, как Вы воспринимаете SOPOR AETERNUS. Единственное, что ямогу вам сказать, это то, что альбом несомненно хорошо структурирован, ив этом всем есть замысел. На самом деле, в частности та песня, которуюВы упомянули, довольно хорошо намекает на его причину.
А д р и а н Ст а с с и: "Es reiten die Toten so Schnell" сейчас звучит как мост междустарым и новым стилем. Могли бы Вы согласиться с этим?
А н н а - В а р н и: Хмм.Да… хорошо… Я полагаю, Вы можете так сказать.
А д р и а н Ст а с с и: Я заметил некоторые электронные элементы, такие, как вы использовалив"LaChambred'Echo", уже в песне"Birth-FiendishFiguration". Я прав?
А н н а - В а р н и: Да, Выправы, это электронный фильтр, накладывающийся на вокал данного трека.
А д р и а н Ст а с с и: Существуют ли группы, которые повлияли на Ваш новый электронныйстиль?
А н н а - В а р н и:Пожалуй, и да, и нет. По вполне понятной причине – и я уже ранее неоднократноупоминала об этом – потому что абсолютно все, что мы видим, слышим иливоспринимаем любым иным способом,действительно влияет на нас… - тем илииным способом, потому что это просто становится частью приобретенного инакопленного нами жизненного опыта. Иногда мы делаем вещи, основанные нареальном решении, в иных случаях мы руководствуемся всего лишь некоторымиподсознательными побуждениями. Вот и всё.
Однако, когда доходит дофактического процесса созидания, всегда лучше всего изолироваться от всего,окружающего тебя, иначе ты просто сойдешь с ума… и тогда нет надежды когда-либодостичь чего-нибудь оригинального – вот почему этими днями подобные вещи всееще возможны так или иначе.
Когда мы работаем над новымматериалом, просто невозможно переносить музыку других людей вокруг себя – намотчаянно необходима тишина… чтобы творить.
А д р и а н Ст а с с и: Что общего у нового артворка с новой музыкой?
А н н а - В а р н и: Я непонимаю Ваш вопрос. Как всегда, артворк основывается на музыке, этоединственноевозможное выражение его содержания.
А д р и а н С та с с и: Я знаю, что это старый вопрос, но, тем не менее, я должен спросить Васоб этом: что касательно живых выступлений? Не приблизились ли Вы сейчас к мыслиоб этом, или Вы по-прежнему предпочитаете оставаться студийным проектом?
А н н а - В а р н и: В этомплане никаких изменений, извините. В настоящее время я даже менее, чем ранее,склонна рассматривать эту возможность.
А д р и а н Ст а с с и: Думаю, музыка нового альбома приносит гораздо больше позитивныхэмоций, чем прошлые. Вы больше не кажетесь «…храмом, возведённым из печали»?
А н н а - В а р н и: Ябоюсь, мне нужно попросить Вас взглянуть на это поближе... – пожалуйста.«Заботы» вселенной, если хотите, в том, что все стремится к равновесию. Явынуждена понимать это в каждый день моей жизни: чем более депрессивной иопустошенной я становлюсь, тем «счастливее» и богаче становится музыка… -просто для того, чтобы уравновесить вещи. Знаете, это ещё вопрос действия ипротиводействия: чем отчаяннее я пытаюсь сделать то, что остальные,скорее всего, сочли бы "тёмным" ... тем сильнее становится обратнаяреакция, и я для себя "получаю" полную тому противоположность
А д р и а н Ст а с с и: Я уверен, что многие из готических клубов сейчас заставят людейтанцевать под Ваши новые песни. Волнует ли Вас это вообще, быть может, хотя бымысль об этом, или нет?
А н н а - В а р н и: Ну обана самом деле. Меня действительно не волнует это как таковое, если Вызнаете, что я имею в виду. Но, если некоторые клубы действительноиграют SOPORAETERNUS,если существуют люди, которые действительно танцуют под песни из "LaChambred’Echo”, тогда это несомненно приятная мысль, Высогласны?
А д р и а н Ст а с с и: Что мы можем ожидать от SOPORAETERNUS в будущем? Звук будет более или менееэлектронным? Вы вернетесь к своим корням или перейдете на абсолютно новоезвучание?
А н н а - В а р н и: О, Вылучше не ожидайте ничего особенного; иначе вы ужасно разочаруетесь.
А д р и а н Ст а с с и: Позвольте мне вернутся к Италии еще раз перед тем, как подойти кокончанию нашего интервью: были ли Вы тут когда-нибудь? Нравится ли Вам нашеискусство? Я имею в виду большое искусство городов (Рим, Флоренция и т.д.).
А н н а - В а р н и:Извините, я никогда не была в Вашей стране.
А д р и а н Ст а с с и: Я, фан-клуб и все итальянские фаны выражают Вам своеискреннее уважение, шлют свои наилучшие пожелания и свои сердечные приветы. Дляменя было честью поговорить с Вами.
А н н а - В а р н и: О,пожалуйста... – Вы меня смущаете.
А д р и а н Ст а с с и: Могли бы Вы оставить заключительные слова для итальянских фанатов?
А н н а - В а р н и: Хорошо…– БУДЬТЕ ИСКРЕННИМИ. Потому что с каждой ложью Вы убиваете определеннуючастичку мира так же, как и часть самих себя.
SOPORAETERNUS малоизвестная группа в Испании. Не могли бы Вырассказать испанским слушателям о происходении проекта и причинах, которыепривели Вас в сложный мир темной музыки?
Как всегда, тут существует (покрайней мере) две точки зрения… – внутренняя и внешняя. К сожалению, я неготова рассказать Вам что–либо о внутреннем «развитии», которое привело кпроекту, известному нам как SOPORAETERNUS, потому что рассказ обэтом получился бы слишком личным (и болезненным). Тем не менее, вот что я могуВам рассказать о внешней стороне процесса...: Когда–то в 1987 году меня и моегопомощника Хольгера познакомил наш общий друг, который знал, что мы обазаинтересованы в исполнении определенной музыки. Встреча произошла в клубе"Negativ" во Франкфурте (Германия)…, и я до сих порпомню, что в тот вечер было весьма холодно. Какая–то неизвестная группадоигрывала свой довольно скучный сет, поэтому мы вышли и стояли между улицейнапротив клуба и женским туалетом, надеясь, что концерт вот–вот окончится,чтобы мы могли наконец–то спрятаться в безымянной темноте сцены… Ну, послеопределенного промежутка времени и определенных людей, которые былизадействованы (но только не в музыке) …, наступил момент, когда SOPORAETERNUSсознательно материлизировался. Боюсь, это все.
С самого начала Вы были близки ксредневеково–ритуальному жанру, однако Ваша музыка пришла к более классическомузвучанию; более того, некоторые треки очень близки к тому, что называютdarkfolk. Как бы Вы могли описать звучание SOPORAETERNUS?
Не знаю … возможно «хрупкое».
Ваша музыка всегда «принимается». Как именно Выпринимаете ее, и каким образом это влияет на написание/создание Вашей работы вцелом?
Полагаю, за всем скрывается особый тайный замысел, иничего никогда не случается без причины или мотива. Также думаю, что этораспространяется и на всю лирику и музыку… в какой–то момент и в какой–то точкепространства и времени… некая мелодия или музыка уже определена. В виду этогона самом деле не существует выбора вариантов, инструментов и окончательного звучания«нашей» музыки, – во всяком случае не тогда, когда истина выбрана основнымкритерием нашей работы – с момента ее появления она автоматически определенанашим личным путем бытия (т.е. сознанием и т.д.) … в сам момент полученияпесни. Более того, взаимодействие артиста с его/ее полным (духовным) окружениеми с лирикой, то есть с названием песни или стихотворения, кажется, фактически исоздает эту определенность. Если помнить, что подобные вещи всегда притягиваютдруг друга, позвольте мне проиллюстрировать это утверждение, используяследующую модель: Представьте пустую комнату. В ее центре своеобразный источниксвета распространяет свои лучи. Этот источник света является сущностью песни,на которой мы решили сосредоточиться. Будучи привлечены характерным пульсирующимритмом этого света, возможно, гораздо более сильные, соответствующие сущности,или энергии, (как бы их не предпочитали называть) проникают в комнату, следуянашему приглашению, и, двигаясь сквозь нее, оставляют за собой следы. Этисущности, или энергии, являются точным эквивалентом инструментов или голосовпесни. На самом деле, они представляют их. Если через некоторое время мыпосмотрим на получившийся сценарий, то есть на комнату, следы и источник светастанут единым целым… тогда с этой картины мы можем получить символическийэквивалент момента, в который объединяются музыка и лирика. Конечно, важнозафиксировать момент наибольшей интенсивности для того, чтобы максимальноприблизиться к истинной сущности песни, и, следовательно, также в первую очередьпостараться выразить эмоции.
Кажется, что лирика SOPORAETERNUS всегда сосредоточена на Смерти, боли, потере иодиночестве ушедших и оставшихся. Что является причиной этой страннойувлеченности Смертью?
Боль … полагаю … и истина.
По–моему, Вы создали новую философию Смерти… иобстоятельств или условий умирания. Каким Вы представляете свой последний час…и что, Вы думаете, будет после этого?
Вообще–то, у меня есть дела поинтересней, чемпридумывать сценарии своего умирания. Иными словами, я не могу ответить на этотвопрос так, чтобы удовлетворить Вас… или себя. Мне так многому нужно научиться…и каждый день мне приходится признавать, что я – на самом–то деле – абсолютноничего не знаю.
У многих сложилось о Вас весьма негативноевпечатление; тем не менее, Ваши заявления в разных интервью действительнорисуют весьма противоречивую картину. Но Вы вовсе не кажетесь злым персонажем.Кем является Анна–Варни на самом деле?
О Боже, наша песня хороша, начинай ее сначала… А непопробовать ли Вам вспомнить, что зло – как, впрочем, и масса других вещей –исключительно вопрос формулировки. Как бы то ни было, я живу на этой планете недля того, чтобы служить чьим–то ожиданиям…. – я просто Анна–Варни – … и, как улюбой хорошей Буто–балерины, моя жизнь существует всего лишь в пределах вашеговоображения.
Многих слушателей привлекает Ваша внешность, онизаинтригованы странностями и слухами, витающими вокруг Вас. Как выглядитобычный день Вашей жизни?
Вы все равно в это ни за что не поверите… – поэтому,зачем напрягаться?
Кажется, символы очень важны в Вашей работе, особенновсе, связанные с Сатурном, планетой, которая всегда ассоциировалась с течениемвремени… и Смертью в общем. Какие особые значения имеет эта планета для Вас?
Ну, Сатурн (или Хронос) символизирует чуть больше, чемпросто течение времени или Смерть. Тем не менее, надо сказать, что мой подход кэтим вещам всегда базировался на интуиции… значительно более, чем на глубокихзнаниях. По крайней мере, в самом начале, когда меня это привлекало. И досегодняшнего дня это все та же интуиция, которая – иногда весьма синхронно –ведет меня моим путем, и я вновь и вновь удивляюсь чистейшей красоте, лежащей воснове этой интуиции. Это трудно объяснить, но иногда Вы вынуждены испытать тотили иной опыт – который подчас может занять даже несколько лет – безопределенного направления… и в конце, когда все более или менеезакончилось, Вы в итоге узнаете теорию, стоящую за этим… которая в мельчайшихподробностях описывала бы путь, который Вы только что прошли. Конечно же, японимаю, что это не совсем ответ на Ваш вопрос, но Вы должны понимать, что этовсе слишком лично – сокровенно – и я не уверена, что музыкальный журнал –должное место для глубокой дискуссии на эту тему.
У нас в Мадриде, в музее Прадо, находится одна из наиболеешокирующих работ, посвященных Сатурну: полотно Гойи «Сатурн, поглощающий своихдетей». Знакомы ли Вы с этой картиной известного испанского художника?
Возможно, но не буду утверждать, потому что, к моемустыду, не могу припомнить, как она выглядит … и я также нигде не могу найтисвои книги, посвященные Гойе. Было бы весьма мило, если бы Вы прислали мнелистовку с ней, когда следующий раз заглянете в Прадо. Хотя, Вы правы, первыйраз взглянув на Сатурна, поглощающего своих детей, чувствуешь смесь ужаса иотвращения; но в то же время мы должны также понимать, что это абсолютнонеобходимый опыт для всех, который нужно пройти, чтобы учиться и расти.Поглощая своих детей, он (Хронос) пытается остановить течение времени… ипоэтому уклоняется от отцовских пророчеств, утверждающих, что однажды он будетсвергнут с престола одним из своих сыновей. Эта жестокость и результат егодействий позже сделает его (священным) хранителем порога… – и, после этого, егодети действительно не пострадают.
Ваша музыка очень богата… и также наполненалитературными ссылками, некоторые стихотворения Эдгара Аллана ПО даже сталилирикой Ваших песен. Почему ПО? Что общего у Вашей музыки с ним… и его работами?
Ваш вопрос напомнил мне одну из рецензий на нашальбом, которую однажды кто–то прислал на лейбл. Эта короткая статейказавершалась приблизительно таким предложением: «… если бы Эдгар Аллан По былсовременным музыкантом, он точно бы играл в этой группе.» Мне это показалосьмилейшим и сладчайшим комплиментом. Тем не менее, не в моей привычке объяснятьсвою работу… быть может, Вы сами должны найти ответ на этот вопрос для себя. Выдаже можете обнаружить, что связь лежит не только в музыке…
Не знаю, согласитесь ли Вы со мной, но думаю, чтотворчество иного американского автора – Г.Ф. Лавкрафта – также отражено в Вашеймузыке. Кроме того, некоторые из Ваших визуальных образов сильно напоминают мнемумию из книги «Из глубины веков», которую он написал совместно с ХизелемХилдом.
Я никогда сознательно не включала Лавкрафта в своиработы…, но, возможно, Вы правы, и он присутствует за всем этим. Это прекраснаямысль.
Мне действительно кажется, что у Вас много общего с Пои Лавкрафтом: легендарные истории о их одинокой и таинственной жизни, ихэксцентричность, даже ужас (страх) секса, что, кажется, свойственно этимавторам. Это все напоминает мне Вас и Ваше творчество.
Хм …
Двусмысленность очень важна дляSOPOR AETERNUS, и более того, я бы даже мог сказать, что Вашавнешность тоже является довольно двойсвенной. Испания остается весьма консервативнойстраной касательно подобного… и люди все еще путаются (смущаются) относительнотаких вещей, как гомосексуальность и трансвестизм. Как Вы думаете, почему людистесняются принять естественное существование женственности и мужественностивнутри своей собственной личности… своей души?
Это же просто… – потому что они боятся! Это страхвсего неизвестного, неожиданного, темной стороны жизни, бессознательного … какбы Вы это не называли. Они боятся встретиться со своей истинной сущностью,которой они являются, боятся взглянуть за фасад и оставить мнимую безопастностьповерхностности. В своем неведении (и самоненависти) они боятся того, чтоподумают о них другие люди…, поэтому они начинают бояться самой истины… и себя…но, следуя этим путем, они также отказываются от развития, потому что ониотвергают (свою) основную потребность учиться и расти… – даже если тут, впервую очередь, просто абсолютно нечего бояться, но печально, что в итоге онивместо этого предпочтут давиться своими собственными детьми! (Ничего Вам ненапоминает?)
Сменим тему: Ваш последний альбом "Dead Lovers' Sarabande (Face Two)" («Сарабандамертвых возлюбленных (Лик второй)») фантастичен; новая жемчужина в Вашемрепертуаре, где, кажется, была очень важна работа группы музыкантов. Как Вывыбираете людей, с которыми работаете?
Хм… вообще–то на самом деле выбираю музыкантов не я… –за меня это делает Ансамбль Теней. Я просто… соглашаюсь… с этим.
В "Dead Lovers' Sarabande" Вы возвращаетесь к холодности Вашего первогоальбома. Какова причина этих изменений?
Если присмотреться ближе, то это все вопросвосприятия. Потому что – лично – я не описала бы "Dead Lovers' Sarabande"словом «холодность» – но снова, Вы считате так? На самом деле, я просто вернуласьк тому, что мне действительно нравится… или – если быть точной – к тому, чтодолжно быть. На самом деле, два последних альбома, "The inexperiencedSpiral Traveller" («Неопытныйпутешественник по спирали») and "Voyager – The Jugglers of Jusa" («Путешественник – Жонглеры Юса»), были гиганстким уходом оттого, что я хотела делать, или должна была делать. Но в этот особыйпериод времени я боролась со своей транссексуальностью и всем прочим, более илименее связанным с этим. Я чувствовала себя распятой в неопределенности, ни тони се…; и все это, конечно же, повлияло на музыку, что вылилось в два худшихальбома, которые я выпускала когда–либо… – ну, ни рыба ни мясо.
По интернету ходят слухи, что "Dead Lovers' Sarabande" будет трилогией…
Нет, "Dead Lovers'Sarabande" был задуман проектом в двух частях, и мнестранно, почему всем кажется, что это должна быть трилогия. Тем не менее,полагаю, важно понять, что любой из наших альбомов всегда является продолжениемпредыдущего(их)… и в то же время (подсознательной) подготовкой кследующему(им). Это не менее, чем духовный процесс, самотерапия исамопознание… – одним словом: развитие.
К сожалению, SOPOR AETERNUS это группа, которая не дает концертов. Можем ли мыпродолжать надеяться однажды увидеть Вас вживую с материалом "Dead Lovers' Sarabande"?
Ну, Вы не должны никогда не на что надеятся… – Вы несогласны?
И последний вопрос: одна из Ваших совместных работбыла для "Jekura" – сборника Вашего лейблаApocalypticVision. Будет ли вторая часть этого замечательного сборника…и что произошло с Вашим прекрасным сайд–проектом WHITEONYXELEPHANTS?
Не имею ни малейшего понятия, потому что это былабсолютно не мой сборник, я всего лишь собирала некоторый материал для него… и,конечно, предложила его название. Но я не думаю, что у него когда–либо будетпродолжение. Хотя, снова таки, это не дело SOPORAETERNUS… – но,чтобы удостовериться, спросите об этом лучше Алекса из ApocalypticVision. Сдругой стороны, WHITEONYXELEPHANTSскорее всего спящий проект, как описал его однажды какой–то бельгийский журнал,с которым я, пожалуй, полностью соглашусь. Этот особый проект был важен дляменя, чтобы построить мостик между королевством дебютного альбома/демо–записейи альбомом "Todeswunsch– SousleSoleildeSaturne" («Желание умереть – Под Солнцем Сатурна»),внешне вдохновленным опытом Средневековья. Как Вы можете судить по чистотеназвания, WHITEONYXELEPHANTSболее… хм… открытый проект (музыка), на случай, если вы не хотите перегружатьсяболью; по крайней мере, не столь очевидным образом сконцентрирован на этойтеме, как SOPORAETERNUS. Постарайтесь понять, что сейчас во мне слишком многоболи, чтобы я могла думать о чем-либо, помимо SOPOR... – но посмотрим, может, когда–нибудь.
Спасибо Вам большое за это интервью и позравляю Васеще раз с Вашей великолепной работой.
ProgVisions: Если кто-то купил один из твоих альбомов, не зная твоей биографии, он мог бы подумать, что The Ensemble Of Shadows - это твоя группа... Я знаю, что это не так, так каков вклад Ансамбля Теней в твою музыку? Могли бы мы думать, что ты - "медиум", используемый этой сущностью?
Anna-Varney: Ну, могли бы... до определенного уровня. Название "Ансамбль Теней" определенно обращается к подсознательному, скрытому аспекту жизни или человеческой природы... к внутреннему мраку.
ProgVisions: Я читал в одном интервью, в котором ты рассказывал о происхождении своей музыки, что "наступил момент, когда Сопор Этернус ощутимо материализовался...". Каким был этот момент?
Anna-Varney: Так было необходимо...
ProgVisions: Был ли у тебя какой-то музыкальный опыт до материализации Сопор Этернус?
Anna-Varney: О, конечно... у каждого он есть... в продолжение всей жизни... так или иначе.
ProgVisions: Ты пишешь свою музыку, получая вдохновение от Ансамбля Теней... Обычно ты "принимаешь" название песни и затем начинаешь создавать музыку и текст песни. На востоке существует философия, касающаяся могущества имен... и многие воины берут псевдонимы, потому что полагают, если враг узнает их настоящие имена, то сможет одолеть их... Что ты думаешь об этом?
Anna-Varney: Ну, в этом есть правда... определенно. Если ты возьмешь имя Арчибальд Лич [1] или Норма Джин Мортенсон [2], к примеру. Они звучат больше как имена аристократов или писателей-романистов, нежели чем имена двух знаменитых секс-символов и кино-звезд Америки. Изменяя свое имя, действительно можно инициировать определенное развитие или изменение в жизни... но в этом есть много аспектов и обстоятельств, вступающих в игру. Одним из таких аспектов может оказаться причина, по которой кто-то чувствует, что смена имени является существенно важной или необходимой... и что этим на самом деле является желание, на котором базируется смена имени... и так далее, и так далее...
ProgVisions: По нашему мнению, твоя музыка состоит в близком родстве с классической музыкой, главным образом, с "Реквиемом" Моцарта и большей частью с трагической романтической музыкой. Ты согласен?
Anna-Varney: Не думаю, что я достаточно квалифицирован, чтобы ответить на этот вопрос. К тому же, я не уверен, что простого использования "классических" инструментов уже достаточно для того, чтобы повесить ярлык "классической музыки". В конце концов, музыка Сопор Этернус, если ты спрашиваешь меня, просто является музыкой для детей... мертвых детей, по общему признанию.
ProgVisions: Можешь ли ты рассказать нам об основных классических влияниях на тебя (о композициях, а не о композиторах)?
Anna-Varney: Я рад, что ты понимаешь разницу между композициями и композиторами, поскольку обычно этот вопрос просто фокусируется на любимом композиторе (композиторах) или группе (группах)... а не на музыке, что является скорее недальновидным (и скучным) способом мыслить в клише. Однако, музыка, которую я люблю слушать, в действительности не слишком сильно влияет на создание "моей" собственной музыки, но, что гораздо важнее, она помогает сбалансировать мое настроение... поэтому, я предпочитаю не называть имен.
В любом случае, это не "Реквием" Моцарта... извини.
ProgVisions: Твой взгляд на Смерть близок древнеримской философии стоицизма и древнегреческому фатализму... Человеческое существо, как простой игрок на генеральной репетиции с известным финалом - Смертью... Люди могут купить за деньги что угодно, кроме времени. На самом деле, полагаю, ты совсем не хочешь умирать, но это то, что ты доказываешь ежедневно. Это правда?
Anna-Varney: Если бы я сказал тебе, что никто не хочет умирать преждевременно, ты поверил бы этому? Ну, как бы странно это ни звучало - особенно, если это произносит кто-нибудь вроде меня - но это все же правда. По крайней мере, так это понимаю я. Существует великое непонимание, когда речь заходит об идее суицида: прежде всего суицид касается не прекращения чьей бы то ни было жизни... первым делом при суициде речь идет о прекращении боли! Всегда. К сожалению, иногда единственным спасительным путем представляется полное "выключение" смертного тела. Конечно, это трагично... так же, как и нелепо, в каком-то смысле. Но ты должен понять, что за часы (дни, месяцы или годы) депрессии перед глазами нет абсолютно никакой надежды... что для страдающего человека означает, что это непереносимо болезненное состояние может продлиться всю вечность... то есть, до конца существования этого человека (пожалуйста, обрати внимание, что это состояние не имеет ничего общего с жизнью).
В моем собственном случае - до тех пор пока, к счастью, в один прекрасный день я не смог рассеять боль - я всегда должен был напоминать себе (снова и снова), всякий раз, когда я был ограничен... хм... "бездвижностью", что это - всего лишь вопрос времени, до тех пор, пока не сменятся приливы... и острая и приводящая в оцепенение боль ослабнет... по крайней мере, на какое-то время.
Итак, насколько ты понимаешь, фокус в том, чтобы выжить между этими приливами и отливами. Но это срабатывает лишь тогда, когда у тебя есть хотя бы одна "вещь", которая дает тебе нечто, дает некую силу или чувство... смысл продолжать жить. В моем случае это - музыка.
ProgVisions: Что ты думаешь о высказывании Сенеки: "cotidie enim dernitur aliqua pars vitae et tunc quopue, cum crescimus, vita descrescit" (каждый день мы умираем, каждый день умирает часть жизни, и даже жизнь растущая уменьшается)? Может эта фраза быть применима к твоей музыке?
Anna-Varney: Ну, она может быть применима ко всему... разве нет? Хотя я предпочитаю думать, что музыка - это нечто бессмертное... но если не останется никого, кто бы ее помнил, она тоже, возможно, будет утрачена навсегда.
ProgVisions: Подобным же образом порой кажется, что для тебя Смерть - это вечный покой без надежды и без какой-либо компании ("No One Is There")... Считаешь ли ты, что это - наша судьба или, возможно, еще одна фаза в нашем поиске трансцендентальности?
Anna-Varney: Я совершенно не собираюсь объяснять свои тексты. Однако, после всего, о чем мы только что говорили, должно быть абсолютно очевидно, что песня "No One Is There" - не о Смерти. Прислушайся к ней еще раз повнимательнее.
ProgVisions: Что ты думаешь о реинкарнации?
Anna-Varney: Иногда... Если бы я мог загадать для себя желание, я бы просто попросил о полной дезинтеграции для себя, так, чтобы от меня не осталось абсолютно ничего. Я бы с радостью отдал все перемены возможного, теоретического или потенциального просвещения в отдаленном будущем, если бы только мог навсегда избежать колеса (ре)инкарнации. Иногда...
ProgVisions: На своем вэб-сайте ты говоришь, что твое искусство лучше всего описать словами "интровертный эксгибизионизм"... Два слова, несущих противоположный смысл. В каком смысле твое искусство эксгибиционистично и в каком - интровертно?
Anna-Varney: Ну, все виды искусства сами по себе глубоко эксгибиционистичны, разве не так?! Я имею в виду то, что явная концепция искусства - чистейший эксгибиционизм. (За исключением тех случаев, возможно, когда художник - единственное живое существо в тотально изолированной и оторванной от других миров вселенной... но такая идея, должен признать, находится вне моего понимания и открыта для спекуляций.)
Если же ты повнимательнее присмотришься к Сопору, то, может быть, обнаружишь, что два этих положения вообще не исключают друг друга.
ProgVisions: Со стороны литературы, творчество Эдгара Аллана По оказывает на тебя прямое влияние, и ты часто цитируешь его. Что ты думаешь о других авторах - таких, как Лавкрафт, Мопассан, Вилье де Лиль-Адан, Потоцкий, Эйхендорфф или Гоголь? Думал ли ты о музыкальной обработке их произведений в будущем?
Anna-Varney: Нет.
ProgVisions: Знаешь ли ты таких испанских писателей романтического направления как Хосе Эспронседа или Густаво Беккер?
Anna-Varney: Извини... позор мне.
ProgVisions: Согласно твоему вэб-сайту, музыка Сопор Этернуса отчаянно ищет "священной общности"... Это нечто, что ты делаешь, будучи живым, но близким к Смерти. Как ты считаешь, может ли существовать священная общность в духовном смысле - живая, но без смерти?
Anna-Varney: Хм, насколько я помню, на сайте сказано "воссоединение", а не "общность"... И это определенно глубоко духовный поиск. Но, боюсь, я не вполне понял твой вопрос.
ProgVisions: Можем ли мы считать, что оба диска "Dead Lovers' Sarabande" представляют собой единое концептуальное целое и что один диск без другого не представляет смысла?
Anna-Varney: Нет, я не стал бы так говорить. Они принадлежат друг другу, конечно, это вне сомнения... но также обстоит и со всеми другими альбомами Сопора. Даже если у каждого из них может быть своя особенная концепция, они все же переплетены между собой, поскольку каждый альбом по отдельности является не только продолжением предыдущего, но в то же время также и (необходимым) приготовлением к следующему.
ProgVisions: Твой новый альбом называется "Songs From The Inverted Womb"... Можем ли мы сказать, что вслед за концепцией "Dead Lovers' Sarabande" в этом новом альбоме есть что-то вроде возрождения Сопора после его Смерти?
Anna-Varney: Ну, если это то, как ты это воспринимаешь... я не возражаю. В любом случае, не вижу смысла спорить об этом.
ProgVisions: С музыкальной точки зрения каковы основные различия между новым альбомом и "Dead Lovers' Sarabande"?
Anna-Varney: Хмм, общее впечатление, вероятно, будет говорить о большем разнообразии и богатстве звучания и инструментовки... Но, боюсь, тебе лучше самому судить об этом.
ProgVisions: Твое искусство имеет привкус очень особенной, конкретной культуры. На каких течениях культуры базируется твое искусство?
Anna-Varney: Сознательно я использую элементы и части (визуального) словаря японского танца Butoh. Но вне зависимости от этого, ты должен понимать, что абсолютно всё (!) - я повторяю: всё! - что мы видим, слышим или воспринимаем как-то еще, оказывает на нас влияние... так или иначе, осознаем мы это или нет.
ProgVisions: Ты определяешь себя как художника... Хотелось бы тебе поэкспериментировать с другими видами искусства - такими, как кино или театр?
Anna-Varney: Да, полагаю, что если бы я должен был приковать себя к определению, то слово "художник", возможно, подошло бы лучше всего, ты прав. Я в действительности интересуюсь всеми видами визуального искусства и выражения, особенно фильмами и фотографией... ну, это очевидно. Но мне совсем не нравится (без конца повторяющаяся) последовательность/концепция театра... Плюс, в его деятельность вовлечено слишком много людей.
ProgVisions: На что был бы похож мир, основывающийся на концептуальных постулатах Сопор Этернус? Он бы слишком разительно отличался от нашего мира и был бы похож на какую-то иную цивилизацию или исчезнувшую культуру (ацтеки, майя, древний Египет, Месопотамия)?
Anna-Varney: Не уверен насчет этого. В конце концов, когда я в свое время был ребенком, я был вынужден жить в этом обществе... а, следовательно, на общий строй моего мышления, по воле случая, было оказано влияние того, что меня окружало... и через что я вынужден был пройти. У меня могут быть очень высокие (и, о такие чистые) идеалы... но если мне будет дана власть создать совершенно новый мир/вселенную согласно моему вкусу... вполне вероятным результатом может оказаться создание еще одной просто чудовищной версии наиболее ужасного ада... Так что я лучше буду поосторожнее с этим.
ProgVisions: Твоя музыка всегда классифицируется как "готическая" и "средневековая". Здесь, в ProgVisions, мы считаем, что твоя музыка представляет собой перманентный поиск нового звучания и эмоций, поэтому в ней есть настоящее прогрессивное позиционирование, ты согласен?
Anna-Varney: Ну, к своему стыду, вынужден признать, что я не очень хорошо разбираюсь в самом определении жанра прогрессивной музыки. Но, если то, что ты только что упомянул, можно посчитать за существенные критерии жанра, тогда, вероятно, будет безопасно сказать, что Сопор служит определенной порции прогрессивности... спасибо.
ProgVisions: Ты расцениваешь свою музыку как художественный поиск или личный?
Anna-Varney: Это одно и то же. Между этими двумя понятиями нет абсолютно никакой разницы.
ProgVisions: Не будешь ли ты столь любезен описать для меня в двух словах, что значат для тебя эти понятия?
Смерть: - Отсутствие перемен (а, стало быть, и развития).
Время: - "Часы сердца" Culture Club [3] (хех, извини).
Религия: - Поиск воссоединения.
Верность: - ...Верность чему-то или кому-то? (должна быть заслужена, я считаю... снова и снова и снова).
Честь: - Индивидуальное осознание.
Вселенная: - Полна тайн.
ProgVisions: Есть итальянская культовая группа Devil Doll, чья музыка и культурная позиция подобны твоим... Ты их знаешь?
Anna-Varney: Нет, извини, я их не знаю.
ProgVisions: Лидер Devil Doll, странный человек по имени Мистер Доктор, говорит, что "искусство должно причинять боль". Что ты думаешь касательно этой фразы?
Anna-Varney: Ну, полагаю, в определенном смысле он прав (вероятно, он аппелирует к видению "Театра Жестокости" Арто), хотя я не сказал бы, что искусство непременно должно причинять боль... Хотя порой, конечно, создание или восприятие искусства может оказаться действительно болезненным опытом. Но, поверь мне, для художника гораздо мучительнее, если он (или она) - по неважно какой причине - не имеет шанса выразить себя!
Я верю, что искусство в целом всегда говорит об истине (в противном случае, оно не имело бы права так называться)... о выражении того, что должно быть выражено... Кто-то может описать его как личный экзорсизм глубоко внутренних демонов, который, следовательно (или я должен сказать "надеюсь, что"?), ведет - или может привести - к освобождающему (и желаемому) катарсису для самого художника... И, если будет завершен удачно, то не только для самого художника, но даже и для воспринимающих слушателей/зрителей.
Искусство часто предъявляет нам скрытые аспекты нашей истинной сущности, которые мы предпочитаем хранить погребенными... а, стало быть, отвергнутыми. Обратиться лицом к этим конфликтам - или быть вынужденным сделать это - может оказаться довольно болезненным... а разрешение этих конфликтов - очень тяжелая часть работы.
ProgVisions: Что ты думаешь обо всех этих слухах вокруг твоей музыки и твоей личности? Что-то вроде того: Сопор Этернус - это студийная группа, а ты - всего лишь имиджевая составляющая...
Anna-Varney: Ничего... на самом деле. Хотя это довольно забавно, когда я нахожусь в правильном для этого настроении.
ProgVisions: С другой стороны, и даже несмотря на то, что ты всегда говоришь, что не даешь концертных выступлений, есть в Испании человек, который утверждает, что видел тебя на сцене во время какой-то вечеринки в Германии и ты будто бы играл акустику. Это правда?
Anna-Varney: Нет. Уверен, я бы это помнил.
ProgVisions: Интересуешься ли ты испанской культурой и музыкой? Знаешь ли ты Испанию?
Anna-Varney: Ну, у меня есть дешевая испанская волынка, которая на самом деле не функционирует так, как должна бы... (пожалуйста, поплачь обо мне, Аргентина!..) А почему ты спрашиваешь?
ProgVisions: Большинство наших читателей не знают твоей музыки... Если бы тебе пришлось описывать свою музыку в нескольких словах, как бы ты это сделал?
Anna-Varney: Хрупкая... музыка для мертвых детей.
ProgVisions: Пожалуйста, скажи несколько слов читателям ProgVisions!
Anna-Varney: Ну, кто я такой, чтобы давать жизненные советы? Возможно, только этот (ну да, вот мы и добрались):
Старайтесь быть честными. Потому что с каждой маленькой ложью вы убиваете какую-то частичку мира... и разрушаете какую-то частичку самих себя.
С любовью, Анна-Варни.
Как известно, сподвигнуть Анну-Варни на интервью очень сложно, если не сказать, что невозможно. Даже в случае, если он(а) ведет диалог с собой, как было последний раз в прошлом году в журнале Orkus. Поэтому мы были очень рады уговорить Констанц Фрёлинг, которая является, собственно говоря, автором всех песен на звучащем в средневековом духе сайд-проекте Sopor Aeternus - Nenia C'Alladhan, дать нам небольшое интервью.
GothicWorld: Привет, Констанц! Расскажи-ка нам, как дошло дело до проекта Nenia C'Alladhan и до совместной работы с Анной-Варни?
Constanz: Собственно говоря, это была цепь случайностей, так как первоначально я была приглашена лейблом Apocalyptic Vision, потому что Варни искал(а) лютнистку для тогдашнего своего альбома, для песни "Memalon". Когда мы в тот раз впервые наконец-то встретились, я напела Варни кое-что из своих вещей, а эхом этого стала мысль, что было бы мило сделать из всего этого общий проект. Тому уж лет шесть минуло...
GothicWorld: Тексты и соответствующие песни были уже заранее готовы?
Constanz: По-разному. Думаю, три песни возникли сразу же после нашей первой встречи, другие - несколько старше, но это не имеет ничего общего с их возникновением. Я отсылала Варни новые песни тут же, как только они у меня писались, и таким образом, шаг за шагом возник плейлист того, что теперь зовется "Sternblumennacht".
GothicWorld: За какой временнóй период возникли эти песни?
Constanz: Самая старая песня на альбоме - "Der See des Vergessens". Она - первая "правильная" песня, которую я написала, ей уже лет восемь или девять. Самая свежая песня - "Schattengesang", которую я написала три года назад. Таков примерно временнóй срез, в котором выкристаллизировалось то, что теперь представлено или не представлено на альбоме.
GothicWorld: Откуда ты черпаешь вдохновение для своих историй?
Constanz: Это абсолютно по-разному происходит. Многие песни/тексты (да даже, вероятно, большинство из них) возникли в результате чувств и эмоций в лично пережитых ситуациях; некоторые из песен возникли во время прекрасных сцен, разыгрываемых на средневековых ярмарках или во время ролевых игр; другие возникли во время созерцания картин...
GothicWorld: Какую музыку ты слушаешь сама?
Constanz: Вся моя жизнь состоит из музыки, тут сложно определить направление. Я выросла на классической музыке, в остальном я люблю 80-е, но также и другие вещи. Было бы странно, если бы я сейчас здесь стала бы перечислять названия групп. Единственные, кто мне сейчас спонтанно пришел на память и кого я считаю уместным назвать, это Subway To Sally. Как раз из-за "средневековости" их текстов... Что я смертельно не выношу, так это бесконечные "тыц-тыц-бум-бум", которыми подчуют в большинстве музыкальных магазинов.
GothicWorld: Какой трек на Nenia C'Alladhan является для тебя самой самым важным?
Constanz: Тут конкурируют между собой две песни: "Stimme im Sturm", которая мне больше всего нравится по тексту и мелодии, и "Sternblumennacht", которая является, пожалуй, самой искренней из всех песен, мною написанных.
GothicWorld: Насколько сильные изменения внес(ла) в твои песни Анна-Варни?
Constanz: Обычно я играю и пою эти песни по ночам у костра во время средневековых ярмарок, они сопровождаются только звуками моей лютни. Из-за инструментовки Варни и внесенных ею (им) изменений они несколько лишились своей тихой мечтательности. И, напротив, приобрели многообразие, и я была крайне удивлена, как сильно может измениться песня, хотя и текст, и мелодия остаются прежними. Это было, вероятно, самым увлекательным для меня во время этой работы.
GothicWorld: Это был твой первый большой студийный проект или ты уже чем-то подобным занималась?
Constanz: Я уже записала самостоятельно один альбом, который и продавала на средневековых ярмарках. По сравнению с этим проектом, он - совершенно минималистичный, только лютня и мой голос, но состоит частично из тех же самых песен.
GothicWorld: Каково было твое впечатление от работы с Тобиасом Ханом (Tobias Hahn, группа "Janus"), который продюссировал этот альбом вместе Анной-Варни?
Constanz: К стыду своему должна признаться, что я вообще не знала о группе Janus, не говоря уже о том, что не знала, что у Тобиаса есть свой собственный проект. Я узнала об этом только в то время, когда работала с ним в студии. У меня было впечатление, что он точно знает, что делает, кроме того, он обладает довольно хорошим чутьем на людей, с которыми работает...
GothicWorld: С самой Анной-Варни, похоже, работа шла не столь классно?
Constanz: Варни - музыкальный гений и совершенный перфекционист, у не(е)го многолетний опыт работы в студии и точнейшее представление о том, что должно быть сделано. Я, напротив, всегда выступала "живьем" и у меня вследствие этого совершенно иное представление о работе, чем у Варни. Поэтому пару-тройку раз возникали трения, которым я не хочу придавать большого значения задним числом. Что мне мешало, так это то, что многое решалось через мою голову, что мои условия не принимались в расчет. Например, я была категорически против того, чтобы "Sternblumennacht" исполнялась мужским вокалом. Как бы там Варни сейчас ни определял свой пол, голос в песне - мужской, из-за чего она получила в некотором смысле гомосексуальный оттенок. Я ведь не пою песен, которые написаны для мужчин и в которых они вздыхают о женщинах. И, наконец, в пресс-релизе, написанном лейблом Trisol, мое участие в работе над этим проектом было более чем скрыто, однако так было...
GothicWorld: По-твоему, как будет обстоять дело с Nenia C'Alladhan дальше?
Constanz: Никак, по крайней мере, в том, что касается моих песен и моего участия.
GothicWorld: Есть ли у тебя какие-нибудь планы на будущее?
Constanz: Я продолжу, как это было и раньше, исполнять свою музыку на средневековых ярмарках. Если случится что-то другое, хорошо. Я всегда нахожусь в поиске, а не двигаюсь в каком-то определенном направлении, но я всегда буду верна своим корням. Как может быть иначе?..
GothicWorld: Есть ли какой-нибудь музыкант, с которым ты охотно поработала бы вместе?
Constanz: Конечно, и даже больше, чем один, но всегда возникает вопрос о том, что из этого получится. Я бы охотно прозондировала почву и в других направлениях. В конце концов, кто знает, что готовит мне будущее.
GothicWorld: Что ты думаешь о готик-сцене и какой она тебе представляется сейчас?
Constanz: Когда я оглядываюсь на свое собственное начало примерно лет 12 назад, я сегодня иногда хмурюсь - кое-что уже утрачено... в некотором смысле. Но это не делает сцену хуже, это просто время и изменения, и я знаю тех, кто не разделяет мнения, что "в их время" всё было лучше.
GothicWorld: Ты религиозна? Есть у тебя какая-нибудь определенная жизненная философия?
Constanz: Моя жизненная философия заключается в том, что нет никаких причин сдаваться, что бы в жизни ни происходило, и я сильно потрудилась, чтобы выработать ее...
GothicWorld: Огромное спасибо за приятную беседу. Несколько заключительных слов в конце?
Constanz: Я более чем с нетерпением жду, как воспримет сцена этот альбом, поскольку он действительно не соответствует стандартам сцены, на которой, с одной стороны, как раз "среди нас" можно найти тех, у кого достаточно фантазии и представления, чтобы суметь воспринять эту музыку с ее содержанием, а с другой, я должна заметить, что как раз среди приверженцев "нашей" сцены есть те, которые на средневековых ярмарках ускоряют свой шаг, лишь бы не слышать ни звука подобной музыки... Поживем - увидим.