Если у вас возникли сложности с курсовой, контрольной, дипломной, рефератом, отчетом по практике, научно-исследовательской и любой другой работой - мы готовы помочь.
Предоплата всего
Подписываем
Перехід від Відродження до бароко представляв собою тривалий і неоднозначний процес , і багато рис бароко вже визрівали в маньеризме ( стильовому перебігу пізнього Ренесансу ) . Походження терміну не цілком ясно. Іноді його зводять до португальського терміну , який означає «перлина химерної форми» , іноді до поняття , що означає один з видів логічного силогізму . Немає єдиної думки про зміст даного поняття , зберігається неоднозначність трактування : його визначають як культурну епоху , але нерідко й обмежують поняттям «художній стиль». У вітчизняній науці затверджується трактування бароко як культурного спрямування , що характеризується наявністю певного світогляду і художньої системи .
Виникнення бароко визначалося новим світовідчуттям , кризою ренесансного світогляду , відмовою від його великої ідеї гармонійної і грандіозної універсальної особистості . Вже в силу цього виникнення бароко не могло бути пов'язане лише з формами релігії або характером влади. В основі ж нових уявлень , що визначили суть бароко , лежало розуміння багатогранності світу , його глибокої суперечливості , драматизму буття і призначення людини , в якійсь мірі на ці уявлення мало вплив і посилення релігійних пошуків епохи. Особливості бароко визначали відмінності у світовідчутті і художньої діяльності цілого ряду його представників , а всередині сформованої художньої системи співіснували досить мало схожі один з одним художні течії .
Література бароко відрізняється тенденцією до складності форм і прагненням до величавості і пишності . У барокової літературі осмислюється дисгармонія світу і людини , їх трагічне протистояння . У силу цього бачення світу і людини найчастіше песимістично. Разом з тим бароко в цілому і його літературу зокрема пронизує віра в реальність духовного начала , велич Бога.
У культурі бароко середньовічне вчення про тлінність світу і людини вигадливо поєднувалося з досягненнями нової науки . Уявлення про нескінченність простору привели до корінної зміни бачення картини світу , який набуває грандіозні космічні масштаби . У бароко світ розуміється як вічна і велична природа , а людина - незначна піщинка - одночасно злитий з нею і протистоїть їй . Він немов розчиняється у світі і стає частинкою , підпорядкованої законам світу і суспільства. Разом з тим , людина в поданні діячів бароко схильний неприборканим пристрастям , які ведуть його до зла .
Для бароко була характерна й інша риса - воно прагнуло виявити й узагальнити закономірності буття. Крім визнання трагічності і суперечливості життя , представники бароко вважали, що існує якась вища божественна розумність і в усьому є прихований сенс . Отже, треба змиритися з світопорядком .
Бог поставав як втілення ідеї справедливості , милосердя та вищого розуму .
Характерні міркування про те , що потойбічне буття переважніше страждань на грішній землі . Ці риси літератури (та й всієї культури бароко ) протягом тривалого часу дозволяли трактувати дане явище як прояв контрреформації , пов'язувати з феодально- католицькою реакцією .
У літературі бароко виділяється дві основних стильових лінії. Насамперед, у літературі виникає аристократичне бароко , в якому проявилася тенденція до елітарності , до створення творів для «обраних ». Було й інше , демократичне , т.зв. « Низове » бароко , в якому відбилося душевне потрясіння широких мас населення у розглянуту епоху. Саме в низовому бароко життя малюється в усьому її трагічну суперечність , для даної течії характерна грубуватість і нерідко обігрування низинних сюжетів і мотивів , що нерідко призводило до пародії.
Подання про мінливість світу породило надзвичайну експресивність художніх засобів. Характерною рисою барокової літератури стає змішання жанрів. Внутрішня суперечливість визначила характер зображення світу: розкривалися його контрасти , натомість ренесансної гармонії з'явилася асиметрія . Підкреслена уважність до душевного строю людини виявила таку рису , як екзальтація почуттів , підкреслена виразність , показ найглибшого страждання. Для мистецтва і літератури бароко характерна гранична емоційна напруженість . Іншим важливим прийомом стає динаміка , яка витікала з розуміння мінливості світу . Література бароко не знає спокою і статики , світ і всі його елементи змінюються постійно . Для неї бароко стає типовий страждає герой , який перебуває в стані дисгармонії , мученик боргу або честі , страждання виявляється чи не основним його властивістю , з'являється відчуття марності земної боротьби і відчуття приреченості: людина стає іграшкою в руках невідомих і недоступних його розумінню сил.
У літературі нерідко можна зустріти вираз страху перед долею і незвіданим , тривожне очікування смерті , відчуття всевладдя злоби і жорстокості. Характерно вираз ідеї існування божественного загального закону , і людський свавілля в кінцевому рахунку стримується його встановленням . У силу цього змінюється і драматичний конфлікт у порівнянні з літературою Відродження і маньєризму : він являє собою не стільки боротьбу героя з навколишнім світом , скільки спробу в зіткненні з життям осягнути божественні накреслення . Герой виявляється рефлектує , зверненим до свого власного внутрішнього світу .
Література бароко наполягала на свободі вираження у творчості , їй притаманний нестримний політ фантазії. Бароко прагнуло до надмірності у всьому. У силу цього - підкреслена , навмисна ускладненість образів і мови , поєднана з прагненням до красивості і афектації почуттів . Мова бароко гранично ускладнений , використовуються незвичні і навіть нарочиті прийоми , з'являється химерність і навіть пихатість . Відчуття ілюзорності життя і недостовірності знань призвело до широкого використання символів , складної метафоричності , декоративності і театральності , визначило появу алегорій . Загострення пристрастей призвів до того , що почуття потіснили розум в культурі і мистецтві. Песимістичне світосприйняття породило не тільки іронію , але і їдкий сарказм , гротеск і гіперболу .
Типологічні риси бароко визначили і жанрову систему , якій була притаманна рухливість. Характерно висування на передній план , з одного боку , роману і драматургії ( в особливості жанру трагедії) , з іншого , культивування складної по концепції і мови поезії. Переважаючими стає пастораль , трагікомедія , роман ( героїчний , комічний , філософський ) . Особливим жанром є бурлеск - комедія , що пародіює високі жанри , грубо приземляв образи , конфлікт і сюжетні ходи цих п'єс. Загалом у всіх жанрах вибудовувалася « мозаїчна » картина світу , причому в цій картині відігравало особливу роль уяву , і нерідко поєднувалися несумісні явища , використовується метафоричність і алегорія .
Література бароко мала свою національну специфіку. Вона багато в чому визначила виникнення окремих літературних шкіл і течій - марінізм в Італії , консепсьонізм і Культизм в Іспанії , метафізична школа в Англії , прециозность , лібертінаж у Франції.
Насамперед бароко виникло в тих країнах , де найбільш посилилася міць католицької церкви: Італії та Іспанії.
Стосовно літератури Італії можна говорити про зародження та становлення літератури бароко. Італійське бароко знайшло своє вираження передусім у поезії. Його родоначальником в Італії став Джанбатіста Марино ( 1569-1625 ) . Уродженець Неаполя , він прожив бурхливе , авантюрну життя і придбав європейську славу. Його світовідчуттям було притаманне принципово інше порівняно з Ренесансом бачення світу: він був досить індиферентний в питаннях релігії , вважав , що світ складається з протиріч , які й створюють єдність. Людина ж народжений і приречений на страждання і загибель. Марино використовував звичні літературні форми Ренесансу , передусім , сонет , але наповнював його іншим змістом , одночасно вів пошук нових мовних засобів з метою вразити і приголомшити читача. Його поезія використовувала несподівані метафори , порівняння і образи . Особливий прийом - поєднання суперечливих понять типу « вчений невіглас » або « багатий жебрак» , притаманна Марино і така риса бароко , як розуміння грандіозності світу природи , прагнення з'єднати космічне початок з людським (збірка Ліра ) . Найбільш великі його твори - поема Адоніс ( 1623 ) і Побиття немовлят. І міфологічні , і біблійні сюжети трактувалися автором підкреслено динамічно , були ускладнені психологічними колізіями і драматичні. Як теоретик бароко Марино пропагував ідею єдності і единосущность усіх мистецтв . Його поезія викликала до життя школу маринізму і отримала широкий відгук за Альпами. Марино пов'язував італійську і французьку культури , і його вплив на французьку літературу таке, що його випробували не тільки послідовники бароко у Франції , але навіть один з основоположників французького класицизму Ф.Малерб .
Особливе значення бароко набуває в Іспанії , де барокова культура проявилася практично у всіх сферах художньої творчості і торкнулася всіх художників . Іспанія , в 17 в . переживавшая занепад , що перебувала під владою не стільки короля , скільки церкви , дала особливий настрій барокової літературі : тут бароко набуло не лише релігійний , а й фанатичний характер , активно виявлялося прагнення до потойбічного , підкреслений аскетизм. Проте саме тут відчувається вплив народної культури.
Іспанське бароко виявилося надзвичайно потужним напрямом в іспанській культурі в силу особливих художніх і культурних зв'язків Італії та Іспанії , специфічних внутрішніх умов , особливостей історичного шляху в 16-17 ст. Золоте століття іспанської культури був пов'язаний , насамперед , з бароко , і в максимальній мірі воно проявилося в літературі , орієнтувалося на інтелектуальну еліту. Деякі прийоми використовувалися вже художниками пізнього Ренесансу. В іспанській літературі бароко знайшло своє вираження і в поезії , і в прозі , і в драматургії . В іспанській поезії 17 в . бароко породило дві течії , які боролися між собою - Культизм і консептизм . Прихильники першого протиставляли огидний і неприйнятний реальний світ зробленому й прекрасного світу , створеному людською уявою , який постачає дано тільки небагатьом. Прихильники Культизм звернулися до італійського , т.зв. «Темному стилю » , для якого характерні складні метафори і синтаксис . Послідовники консептизма використовували настільки ж складна мова , і в цю форму наділялася складна думка , звідси багатозначність кожного слова , звідси характерна для консептістов гра слів і використання каламбурів . Якщо до першого належав Гонгора , то до другого - Кеведо .
Раніше всього бароко проявилося у творчості Луїса де Гонгора - і - Арготе , чиї твори були надруковані тільки після його смерті ( Твори у віршах іспанського Гомера , 1627 ) і принесли йому славу видатного поета Іспанії . Найбільший майстер іспанського бароко , він - засновник « Культизм » з його вченими латинськими словами і складністю форм при дуже простих сюжетах. Поетика Гонгори відрізнялася прагненням до многосмислен , стиль його рясніє метафорами і гіперболами . Він досягає виняткової віртуозності , і теми його зазвичай прості, але розкриті гранично ускладнено , складність , на думку поета , є художнім засобом посилення впливу поезії на читача , причому не тільки на його почуття , а й на інтелект. У своїх творах (Оповідь про Поліфема і Галатеї , самотність ) він створив стиль іспанського бароко. Поезія Гонгори швидко набула нових прихильників , хоча в опозиції до неї знаходився Лопе де Вега. Не менш значно для розвитку іспанського бароко прозовий доробок Ф.Кеведо (1580-1645) , який залишив велику кількість сатиричних творів , де показаний огидний потворний світ , який отримує спотворений характер завдяки використанню гротеску. Світ цей знаходиться в стані руху , фантастичний, ірреален і вбогий .
Особливе значення в іспанському бароко набуває драматургія . По перевазі барочні майстри працювали в жанрі трагедії чи драми . Значний внесок у розвиток іспанської драматургії вніс Тірсо де Моліна ( фрей Гaбріель Тельес ) . Він створив близько 300 п'єс (збереглося 86 ) , по перевазі релігійних драм ( ауто ) і комедій вдач . Майстер віртуозно розробленої інтриги , Тірсо де Моліна став першим автором , обробленої в світовій літературі образ Дон- Жуана . Його Севільський бешкетник або кам'яний гість не тільки є першою розробкою цього сюжету , а й витриманий у дусі бароко з граничним натуралізмом в останній сцені . Творчість Тірсо де Моліна як би перекидало місток від маньєризму до бароко , в чому він відкривав шлях , яким пішли драматурги школи Кальдерона , вибудовуючи свою художню систему , синтез маньєризму і бароко.
Класичним майстром драматургії бароко став Кальдерон. У всіх своїх драмах використовував логічно струнку і до найменших деталей продуману композицію , гранично посилював інтенсивність дії , концентруючи його навколо одного з персонажів , експресивний мову. Його спадщина пов'язано з драматургією бароко. У його творчості знайшло своє граничне вираження песимістичне начало, насамперед , в релігійних і морально - філософських творах . Вершиною є п'єса Життя є сон , де барокове світовідчуття отримало найбільш повне вираження . Кальдерон показував трагічні суперечності життя людини , з яких немає виходу , за винятком звернення до бога . Життя зображується як болісне страждання , будь-які земні блага примарні , межі реального світу і сну розмиті. Людські пристрасті тлінні , і тільки усвідомлення цієї тлінність і дає пізнання людині .
Іспанська 17 століття в літературі був повністю бароковим , як і в Італії. Він певною мірою резюмує , підсилює і підкреслює досвід всієї барокової Європи.
У Нідерландах бароко затверджується майже безроздільно , але тут майже відсутній риса, характерна для Італії та Іспанії: спрямованість до Бога , релігійна несамовитість . Фламандське бароко більш тілесно і грубувато , пронизане враженнями навколишнього побутового речового світу або ж звернено до суперечливого і складного духовного світу людини .
Набагато більш глибоко бароко торкнулося німецьку культуру та літературу. Художні прийоми , світовідчуття бароко поширилися в Німеччині під впливом двох факторів. 1 ) Атмосфера княжих дворів 17 в . , У всьому слідували елітарної моді Італії . Бароко було обумовлено смаками , потребами і настроями німецького дворянства. 2 ) На німецьке бароко справила вплив трагічна ситуація Тридцятилітньої війни. У силу цього в Німеччині існувало аристократичне бароко поряд з народним бароко (поети Логау і Грифиус , прозаїк Гриммельсгаузен ) .
Найбільшим поетом Німеччини стали Мартін Опіц (1597-1639) , поезія якого достатня близька до віршованим формам бароко, і Андреас Грифиус (1616-1664) , у творчості якого відбилися і трагічні пертурбації війни , і типова для літератури бароко тема тлінність і марності всіх земних радощів. Його поезія була багатозначна , використовувала метафори , в ній відбилася глибока релігійність автора. З бароко пов'язаний найбільший німецький роман 17 в . Симплициссимус Х.Гріммельсгаузена , де з приголомшливою силою і трагізмом були відображені страждання народу в роки війни. Барокові риси в ньому відбилися в повній мірі. Світ у романі - не просто царство зла , він беспорядочен і мінливий , причому зміни відбуваються тільки до гіршого. Хаос світу визначає і призначення людини . Доля людини трагічна , людина - втілення мінливості світу і буття. Ще більшою мірою світовідчуття бароко проявилося у німецькій драматургії , де трагедія кривава і зображує самі дикі злочину. Життя і тут бачиться як юдоль скорботи і страждання , де марні будь-які людські починання.
Набагато менше бароко було притаманне літературі Англії , Франції , Голландської республіки. У Франції елементи бароко виразно проявилися в першій половині 17 в . , Але після Фронди бароко у французькій літературі витісняється класицизмом , а в результаті створюється так званий « великий стиль». Бароко у Франції прийняло настільки специфічні форми , що досі ведуться суперечки про те , чи існувало воно там взагалі. Його елементи притаманні вже творчості Агріппи д'Обіньє , який в Трагічних поемах висловив жах і протест проти жорстокості навколишнього світу і в Пригодах барона Фенеста поставив проблему «бути чи здаватися ». Надалі у французькому бароко майже повністю відсутня милування і навіть зображення жорстокості і трагічності світу .
Практично бароко у Франції виявилося пов'язано , перш за все , з такою спільною рисою ( успадкованої від маньєризму ) , як прагнення до ілюзорності . Французькі автори прагнули створити вигаданий світ , далекий від брутальності й безглуздості реальної дійсності. Література бароко виявилася пов'язана з маньєризму і сходить до роману о.д ' Юрфе Астрея ( 1610).
Виникала прециозная література , яка вимагала максимального відволікання від всього низького і грубого в реальному житті , була відчужена від прозової дійсності. Принципи пасторалі затверджувалися в прециозной романі , так само як і підкреслено вишукана ускладнена й барвиста мова . Мова прециозной літератури широко використовував метафори , гіперболи , антитези і перифрази . Склався ця мова явно під впливом Марино , посещавшим французький двір . Провідником прециозного , пишномовності мови стали літературні салони . До представників цього напрямку можна віднести , перш за все , М.де Скюдери , автора романів Артамен або великий Кир ( 1649 ) і Клелия .
Інше життя бароко отримує в часи Фронди , у творчості так званих поетів вільнодумців , в якому переплітаються риси маньєризму і бароко ( Сірано де Бержерак , Теофіль де Віо ) . Широко поширюється бурлескна поема , де присутня дисонанс стилю та змісту ( піднесені герої при низинних , грубих обставинах) . Барокові тенденції виявилися в драматургії першої половини 17 в . , Де тріумфували пасторалі і трагікомедії , де відбилися уявлення про різноманіття і мінливість буття і звернення до драматичних конфліктів ( А.Арді ) .
У Франції бароко знайшло своє вираження у творчості одного з найбільших філософів 17 ст. , Мислителя і стиліста Б.Паскаля . Він висловив у Франції весь трагізм світогляду бароко і його піднесений пафос . Паскаль - геніальний вчений-натураліст - в 1646 звернувся до янсенізму ( течією в католицизмі , засудженому церквою) і видав серію памфлетів Листи провінціала . У 1670 були видані його Думки , де він говорив про подвійну природу людини , що виявляється і в проблисках величі , і в нікчемності , кричуще суперечності його натури. Велич людини створюється його думкою. Світовідчуття Паскаля трагічно, він говорить про безмежні просторах світу , твердо вірить у доцільність світопорядку і протиставляє величі світу слабкість людини . Саме йому належить знаменитий барочний образ - « Людина - очерет , але це очерет мислячий ».
В Англії барочні тенденції найвиразніше проявилися в театрі після Шекспіра та літератури . Тут склався особливий варіант , в якому поєднуються елементи літератури бароко і класицизму. Барокові мотиви і елементи в найбільшій мірі зачепили поезію і драматургію.
Англійська театр 17 в . не дав світу барокових драматургів , яких можна було порівняти з іспанськими , і навіть у самій Англії їх творчість непорівнянно за своїми масштабами з талантами поета Дж.Донна або Р.Бертона . У драматургії ренесансні ідеали поступово поєднувалися з ідеями маньєризму , а з естетикою бароко виявилися тісно пов'язані останні драматурги передреволюційної епохи. Барокові риси можна знайти в пізньої драматургії , особливо у Фр.Бомонта і Дж.Флетчера , Дж.Форда ( Розбите серце , Перкин Уорбек ) , Ф.Мессінджера ( Герцог Міланський ) , у окремих драматургів епохи Реставрації , зокрема в Спасенної Венеції Т . Отуей , де виявляється екзальтація пристрасті , а героям притаманні риси барокових мучеників. У поетичній спадщині під впливом бароко складалася так звана « метафізична школа. Засновником її став один з найбільших поетів епохи Дж.Донн . Для нього і його послідовників були характерні схильність до містицизму і витончено вишуканому складного мови.
Для більшої виразності парадоксальних і вигадливих образів використовувалися не тільки метафори , а й специфічна техніка віршування (використання дисонансів і т.п.). Інтелектуальна складність при внутрішній збентеженості і драматизме почуття визначила відмова від соціальної проблематики і елітарність цієї поезії . Після революції в епоху Реставрації в англійській літературі співіснують і бароко, і класицизм , нерідко у творчості окремих авторів поєднуються елементи обох художніх систем . Це характерно , наприклад , для найважливішого твори найбільшого з англійських поетів 17 в . - Втраченого раю Дж.Мільтона . Епічна поема Втрачений рай ( 1667 ) відрізнялася небаченою для літератури епохи грандіозністю і в часі , і в просторі , а образ Сатани - бунтівника проти встановленого світопорядку характеризувався велетенської пристрасністю , непокорою і гордістю. Підкреслений драматизм , надзвичайна емоційна виразність , аллегорізм поеми , динамізм , широке використання контрастів і протиставлень - всі ці риси Втраченого раю наближали поему до бароко .
Література бароко створила свою естетичну і літературну теорію , яка узагальнювала вже яким художній досвід . Найбільш відомі твори Б.Грасіана Дотепність або мистецтво витонченого розуму ( 1642 ) і Підзорна труба Аристотеля Е.Тезауро ( 1655 ) . В останньому , зокрема, зазначається виняткова роль метафори , театральність і яскравість , символічність , здатність поєднувати полярні явища .
Короткий переказ твору Сімпліціссімус (Г. Я. К. фон Гріммельсгаузен)
Витіюватий Сімпліціус Сімпліціссімус. Тобто: розлоге, невигадана і вельми Сумнозвісне життєпис якогось просто совісного, дивовижного і рідкісного волоцюги або ваганти на ім'я Мельхіор Штернфельс фон Фуксхейм
Дія відбувається в Європі в роки Тридцятилітньої війни. Оповідання ведеться від імені головного героя.
В одному селі, в Шпессерте, в селянській сім'ї в повному невігластві живе хлопчик. Одного разу на їхній будинок нападають солдати, які розоряють господарство, відбирають гроші, гвалтують жінок, катують батька. Хлопчик від страху втікає до лісу і поселяється там у відлюдника. Відлюдник за його наївність дає йому ім'я Сімпліціус. Він навчає його читання, письма та Слова Божого. Після смерті самітника, який колись був дворянином і офіцером, Сімпліціус залишає їх убоге житло і потрапляє у фортецю Ганау. Тут хлопчик стає пажем губернатора, якому місцевий священик відкриває таємницю, що Сімпліціус - син його померлої сестри. Але простота і наївність змушують героя грати роль дурня при дворі. Зрештою Сімпліціуса переодягають у сукні з телячої шкури, а на голову надягають ковпак блазня. За наказом губернатора його навчають грі на лютні. Незважаючи ні на що, під безглуздим ковпаком юнак зберігає свій природний розум і кмітливість.
Одного разу, коли він грає перед фортецею на лютні, на нього нападають кроати, і після низки періпетій Сімпліціус потрапляє в табір німецьких солдатів під Магдебургом. За його музичну обдарованість полковник бере його до себе пажем, а в наставники призначає йому Херцбрудера. З сином наставника, Ульріхом, Сімпліціус укладає дружній союз. Наставник, вгадуючи під блазнівським нарядом юнаки здоровий розум, обіцяє допомогти йому незабаром скинути цю сукню. У цей час у таборі обумовлюють Ульріха, звинувачуючи його в крадіжці золотого кубка, йому загрожує покарання. Тоді він відкуповується у капітана і їде, щоб потім вступити на службу до шведів. Незабаром старого Херцбрудера заколює один з лейтенантів полку. Сімпліціус залишається знову один, при нагоді він змінює свою сукню на жіночий одяг, і так як зовнішність його була дуже приваблива, то йому доводиться пережити у своєму новому обличчі ряд делікатних моментів. Але обман розкривається, Сімпліціуса чекає катування, тому що в ньому підозрюють ворожого шпигуна. Випадок рятує героя - на табір нападають шведи, серед яких Ульріх Херцбрудер, він звільняє одного і відправляє разом зі своїм слугою в безпечне місце. Але доля розпоряджається інакше - Сімпліціус потрапляє до господаря, який посилає його вартувати монастир. Тут юнак живе у своє задоволення: їсть, відпочиває, займається верховою їздою та фехтуванням, багато читає. Коли господар Сімпліціуса вмирає, то йому передають все добро покійного з умовою, що він запишеться в солдати замість померлого, так юнак стає бравим солдатом.
Сімпліціус забуває поступово накази відлюдника, він грабує, вбиває, віддається епікурейство. Він отримує прізвисько «єгер з Зуста», і завдяки своїй хоробрості, військової хитрості і кмітливості йому вдається прославитися.
Одного разу Сімпліціус знаходить скарб, який тут же відвозить в Кельн і залишає на зберігання багатого купця під розписку. На зворотному шляху бравий солдат потрапляє в шведський полон, де проводить шість місяців, віддаючись насолода життя, так як, визнавши в ньому єгері з Зуста, шведський полковник дає йому повну свободу в межах фортеці. Сімпліціус фліртує з дівчатами, волочиться за дочкою самого полковника, який застає його вночі в її спальні і змушує одружитися з нею. Для обзаведення власним будинком і господарством Сімпліціус відправляється в Кельн за отриманням свого скарбу, але купець збанкрутував, справа затягується, і герой поки супроводжує двох дворянських синків у Париж.
Тут завдяки своєму мистецтву гри на лютні й умінню співати він викликає загальне захоплення. Йому пропонують виступати в Луврі в театрі, і він з успіхом бере участь у низці балетних і оперних постановок. Багаті дами таємно запрошують його у свої будуари, Сімпліціус стає модним коханцем. Нарешті йому все набридає, і так як господар не відпускає його, то він тікає з Парижа.
По дорозі Сімпліціус захворює віспою. Його особа з красивого перетворюється на потворне, всі Порите віспинами, а прекрасні кучері вилазять, і тепер йому доводиться носити перуку, голос у нього теж пропадає. На довершення до всього його обкрадають. Після хвороби він намагається повернутися до Німеччини. Поблизу Філіпсбург він потрапляє в полон до німців і стає знову простим солдатом. Голодний, обдертий Сімпліціус несподівано зустрічає Херцбрудера, який встиг зробити військову кар'єру, але не забув старого друга. Він допомагає йому звільнитися.
Однак Сімпліціус не зумів скористатися допомогою Ульріха, він знову зв'язується з мародерами, потім потрапляє до розбійників, серед яких зустрічає свого ще одного старого знайомого, Олів'є. На якийсь час він приєднується до нього і продовжує життя грабіжника і вбивці, але після того як каральний загін раптово нападає на Сімпліціуса та Олів'є і по-звірячому вбиває останнього, молода людина вирішує все ж таки повернутися до своєї дружини. Несподівано він знову зустрічає Херцбрудера, який важко хворий. З ним він здійснює паломництво до Швейцарії, в Ейнзідлен, тут герой приймає католицьку віру, і вони разом вирушають для лікування Ульріха спочатку в Баден на води, а потім до Відня. Херцбрудер купує Сімпліціусу посаду капітана. У першому ж бою Херцбрудера ранять, і друзі відправляються для його лікування в Грісбах. По дорозі на води Сімпліціус дізнається про смерть своєї дружини і тестя, а також що сина його відтепер виховує сестра дружини. Тим часом Херцбрудер вмирає від отрути, якою в полку його отруїли заздрісники.
Дізнавшись, що він знову неодружений, незважаючи на втрату вірного друга, Сімпліціус пускається в любовні пригоди. Спочатку на водах з одного симпатичною, але вітряної жінкою, потім з селянкою, на якій одружується. Незабаром виявляється, що дружина його не тільки змінює свого чоловіка, але й любить випити. Одного разу вона так напивається, що у неї відбувається отруєння і вона вмирає.
Прогулюючись в околицях села, Сімпліціус зустрічає свого батька. Від нього герой дізнається, що його рідним батьком був дворянин - Штернфельс фон Фуксгейм, який потім став відлюдником. Самого ж його хрестили і записали в церковні книги як Мельхіора Штернфельса фон Фуксгейма.
Сімпліціус поселяється разом зі своїми прийомними батьками, які вміло і дбайливо ведуть його селянське господарство. Дізнавшись від місцевих жителів про існування в горах загадкового бездонного Муммельзее, він відправляється до нього і там потрапляє за допомогою чарівного каменю, що дозволяє дихати під водою, в царство сильфів. Познайомившись з підводним світом, його царем, він повертається на землю з подарунком, каменем переливчастого кольору, той, виявляється, має дивовижну властивість: де його на землі покладеш, там заб'є цілюще джерело мінеральної води. За допомогою цього каменю Сімпліціус сподівається розбагатіти.
Село, в якій живе герой, захоплюють шведи, в його будинку поселяється полковник, який, дізнавшись про шляхетське походження господаря, пропонує знову вступити йому на військову службу, обіцяє йому полк і багатство. З ним Сімпліціус доходить до Москви, де за наказом царя будує порохові млини і виготовляє порох. Полковник його кидає, не виконавши своїх обіцянок. А цар тримає Сімпліціуса під охороною. Його відправляють по Волзі до Астрахані, щоб він і там налагодив виробництво пороху, але по дорозі він потрапляє в полон до татар. Татари дарують його королю Кореї. Звідти він потрапляє через Японію в Макао до португальців. Потім турецькі пірати доставляють його до Константинополя. Тут його продають у веслярі на галери. Їх корабель захоплюють венеціанці і звільняють Сімпліціуса. Герой, щоб подякувати Богові за своє визволення, здійснює паломництво до Риму і потім нарешті через Лоретто повертається до Швейцарії, в рідній Шварцвальд.
Три роки він мандрував по всьому світу. Озираючись на свою минуле життя, Сімпліціус вирішує віддалитися від мирських справ і стати відлюдником. Він так і робить.
І ось, коли він одного разу біля своєї хатини приліг відпочити, примарилося йому, що він потрапляє в пекло і бачить самого Люцифера. Разом з юнаками Юлієм і аварії він робить незвичайну подорож, яке закінчується смертю обох молодих людей. Прокинувшись, Сімпліціус вирішує знову здійснити паломництво до Ейнзідлен. Звідти він відправляється в Єрусалим, але в Єгипті на нього нападають розбійники, беруть у полон і показують за гроші, видаючи за первісної людини, який, мовляв, був знайдений далеко від будь-якого людського житла. В одному з міст європейські купці звільняють Сімпліціуса і відправляють на кораблі до Португалії.
Раптово на корабель налітає буря, він розбивається об каміння, вдається врятуватися тільки Сімпліціусу і корабельному теслі. Вони потрапляють на безлюдний острів. Тут ведуть життя, подібно знаменитому Робінзону. Тесляр ж вчиться робити пальмове вино і так захоплюється цим заняттям, що, зрештою, у нього запалюються легені і печінку, і він помирає. Поховавши товариша, Сімпліціус залишається на острові одна. Він описує своє життя на пальмових листках. Одного разу на острові робить вимушену висадку команда голландського корабля. Сімпліціус передає капітанові судна в дарунок свою незвичайну книгу, а сам вирішує назавжди залишитися на острові.