Если у вас возникли сложности с курсовой, контрольной, дипломной, рефератом, отчетом по практике, научно-исследовательской и любой другой работой - мы готовы помочь.
Предоплата всего
Подписываем
Мистецтво середньовіччя мистецтво доби відродження
1.Середні віки – це велика епоха людської історії яка охоплює 4 – 15 ст . Термін середні віки виник в італ. в 15 ст.
Перша середньовічна держава – імперія Каролінгів виникла в 800 р, коли король франків Карл Великий був коронований в Римі
Періодизація
Раннє Середньовіччя 4-8 ст
Зріле середньовіччя 9- 12 ст.
Пізнє 13-15 ст.
Три складових мист С.
*Традиції греко-римської культури
*Дух варварства.
*Християнство, яке від іудаїзму успадкувало ідею єдиного Бога (моноцентризм) і елементи стародавніх східних культів.
Вплив вчених : Філон і Сенека. Філон розробив вчення про Логос, він стверджував, що Месія має ім*я Логос. Вчення Іісуса Христа формувало у свідомості людей нові гуманістичні установи – одне з головних – аскетизм.
Людина в середньовіччі. В добу С. домінував ірраціоналізм (перебування за межею розуму та містика.Середн. людина керувалася догматичними церковними установами. Вся природа – символ вищого невідомого світу. Символ Всесвіту –храм Дім Божий,купол – небесна сфера,портал – небесні ворота.Л жили в атмосфері чуда. Колективне свідоме домінувало над індивідуальним свідомим. Церква засуджувала антич.культ, особливо оголене зображ людини.
Культ аскетизму –характерна риса середньовічної культури і мист. Прославлялися пустельники, які відмовлялися від будь – яких завдань . Сексуальні стосунки тільки заради дітей. Середньовічний ідеал краси зображення людини: худа, площинна постать, з тонкими руками і ногами, вузькими опущеними плечами, на якому виділяються великі очі спрямовані у невідомий світ
2.1.Середньовічне мистецтво повністю підпорядковане релігії,звідки його спіритуалізм- об*активно ідеалізоване вчення у відповідності з яким дух і душа є першоосновою світу.
2. церква- головний замовник творів мистецтва. Розвивається іконопис, в живоп і скульп домінують біблійні сюжети ,високої досконалості досягла духовна музика, склалися канони урочистого величання свята –хорал, меса, реквієм.
3. М . перетворюється у символ потойбічного. Використовується система пластичної мови,виразних засобів, обернена перспектива, декоративність, використання золота, площинний характер постаті, деформація пропорцій.
4.Мрію про розумний устрій світу С.М зображ завуальовано і умовно.
5. Церква завжди розуміла силу М.Його великий вплив на народні маси і ставилися до нього як свящ пис для неграмотних .Головне завдання залуч невіруючих.
6. Близькість мист до народної творчості(поезія, гумор, звичаї) це спричинило розквіт міської субкультури.
7. Винекнення розвиток рицарської культури.
8 С.М. багато у чому втратило , щобуло досягнено художниками античності.
9. Час розквіту:романський і готичний. 10.Боротьба за людську душу між ангелами і сатано. – улюблена для митців.
2.Романський стиль. 10-12 ст – час повного панування феодально-релігійної ідеології.Термін Романський стиль,або романка- дещо умовний:простежується зв*язок з римською архітектурою, завдяки вик. Арочних мотивів.
Соц-економ особливості: панування феодальних відносин, зростання ролі католицької церкви, прогрес інженерно- будівн. Техніки, активізація міського життя, відродження старих, занедбаних античних міст на перетині торг. Шляхів., в галузі будівництва відбувається активне освоєння склепінчастих конструкцій і використ для будівництва місцевих порід каміння,дерева, цегли. Період романіки- розв кн. Мініатюра, емалеві вироби, худ обробка металу і дерева.Головну роль у романському стилі відігравала сувора, фортечного характеру архітектура: монастирські комплекси, церкви, замки, завжди розташ. На підвищеннях і оточ. Подвійними ровами.
Для романсько архітектури характерні – суворість, простота, гладкість стін, різьблення лише на капітелях колон.
Архітектурні споруди в романському стилі
Замок Божансі (XI ст.,Франція)
Абатство Клюні в Бургундії (XII ст., Франція)
Собор у Вормсі (XII ст., Німеччина)
Пізанський собор (1068 – 1118рр.,Італія)Ансамбль міста Піза є зразком для італійської романіки. Він включає в себе відокремлений баптистерій, дзвіницю (кампанілу) і великий собор. В плані має форму латинського хреста з подовженою частиною і трьохнефним трансептом. Саме у Франції виникає « романська зв’язуюча система»,яка складається з циліндричних склепінь центральних нефів, хрестових склепінь бокових нефів і контрфорсів зовнішніх стін базиліки
Перед архітекторами романського періоду стояло два завдання:
*Перекрити базиліку склепінням
*Узгодити застосування склепіння відповідно до вимог освітлення.
Найпоширеніші склепіння 1.напівциркулярне, коробове ( у поперечному перетині та торцях являє собою коробову криву)
2. хрестове (утворюється шляхом перетину під прямим кутом двох рівноцінних коробових перекриттів) З’являються базиліки в формі латинського хреста - найрозповсюджений тип романського і готичного стилів.
Романські колони на відміну від античних ніколи не мали ентазису і були строго циліндричними.
Готичний стиль
Назва від німецького племені готів – Зарод. У Франції. Період 12-16 ст.
Гот ст..- заверш розвиток середньовічн м в Є. у Фр проіснувала бл 3 ст.Пов’язана система « нервюри – аркбутани – контрфорс» отримала назву « готична каркасна система».
Охоплює період з серед.XII – XVIст.
Готика у своєму розвитку пройшла 3 періоди:Рання готика - остання третина XII – перша чверть ХІІІ ст.
Зріла або Висока готика – з 20-х рр.і до кінця ХІІІ ст.
Пізня готика – ХІV- XVст.( пломениста або полум’яна )
Найвідоміші готичні архітектурні споруди:
Собор Паризької Богоматері (1163 – 1257)
Собор Нотр Дам в Реймсі( Франція,1211- 1311)
Кельнський собор ( Німеччина, 12 – 16 ст.)
Пам’ятники готичної скульптури
Химери собору Паризької Богоматері
Усміхнений ангел. Статуя західного фасаду Реймського собору
Зустріч Марії та Єлизавети. Скульптурна група собору в Реймсі.
Особливості будівництва
1.Розроблена нова готична каркасна система
2.У проміжках між стовпами розташ великі вікна з вітражами
3.На фасадах вежі висотою 150 м
4.Ззовні і зсередини численні скульптури з кам*яним різьбленням
5.Легк за композицією і спрямовані в гору
6.Витіснення стіни великими просторовими вікнами.
7.Визначається зовнішність муніципалітету ратуші, це 2-3 пов будівлі з галереєю на першому пов, на 2 пов парадні зали де засідала міська рада і суд на 3 пов. Допоміжні приміщення. Особливе значення надавалось сторожовій вежі бефруа- символ незалежності. Перед ратушею проводилися диспути,лекції.
8.Готична цивільна арх..:житлові будинки, торг. ряди .
4.Література
1. Винекнення рукописної книги і кн.. мініатюри,розв. Заголовна літера,яскраві барви, оклад з металу, слонової кістки, коштовного каміння, й емалі,книги переписували в скрип торіях, Каролінгський центр рукописної книги( кінець VІІІ- перша полов. ІХ ст.)
Жанри середньовічної літератури:
Героїчний епос:
1.фр. «Пісня про Роланда»,1170р.
2.ісп. «Пісня про мого Сіда»,1207р.
3.нім. « Пісня про Нібелунгів» ,бл.1200-1210рр.
4.вірм. «Давид Сасунський»,між 7 - 10 ст.
5.англ. «Беовульф», між 8 – 10 ст.
Бардівська поезія
Куртуазний роман
Куртуазна лірика
Куртуазна романістка – Марія Французька
Основна тема – вірність і любов до дами поезія- ваганти.розкривала феодалів,католицьких священників.
Куртуазний роман – рицарська субкультура – кодекс честі,культ прекрасної дами. Честь, гдність, відвага основна тема вірність і любов до дами.
Куртуазність складала ритуал відносин .
Куртуазна лірика – лірика трубадурів,лицарів,прославляла військові подвиги, служіння дамі,лицарську честь.
Карнавальне м. – багатоденні зі скл. Театральними дійствами ,всенародні свята
Музика
Жанри середньовічної музики:,Хорал
,Меса,Реквієм,Літургічна церковна драма ( багатоголосся)Органна музика
5. Наука,техніка, право доби Середньовіччя.
Наука і освіта
1.Світогляд – реалістична схоластика
2.Розвиток богослов’я, філософії, латинської мови
3.Відкриття провідних університетів – Оксфорд, Соборна, Парма, Болонья (XII – ХІІІ ст.)
4.Визначні вчені: Фома Аквінський, Ульріх Страсбурзький,Роджер Бекон (родоначальник європейської філософії)Університети незалежні, мали свій суд, право обирати посадових осіб. 4 факультети : 1 молодшого (артистичного) – вільні мист,3 старшого (богословський, правовий, медичний) Очолював декан. Унтів- ректор. Навч 11 міс. Вакації- літо і великі свята
Два види лекцій :
• Ординарні( обов’язкові)
• Екстраординарні ( за бажанням, додаткові)
Наукові ступені, які присвоював університет:
• Бакалавр
• Ліцензіат
• Магістр
Техніка
1 Розвиток посадної та оборонної техніки
2.Водяні і повітряні млини
3.Удосконалювалось гончарство і ковальство
4. розв виноробство, садівництво, селекційне городництво
5.залізні знаряддя праці
6. металургійна і гірнича промисловість
7 ювелірне ремесло і карбування грошей
З кін 14 ст. перш год на ратуші
1445р. Йоган Гутенберг винайшов друкарський станок.
Право
• Магдебурзьке право (ХІІІст., Німеччина)
• Міське самоврядування
• Обрання подеста ( мера міста
Мистецтво доби Відродження.
1.Формування певного світогляду в епоху В.
2.Мист. Італійського Відродження
- Проторенесанс
- Ранній Ренесанс
- Високий Ренесанс
- Пізній Ренесанс
- Маньєризм
3.М-во В. маньєризм країн півночі.
1.Доба В. – золотий вік світової культури, Ренесанс - один з найцікавіших епох за всю історію, розвитку світової культ. На 2 ст. стає культ, та мист центром Європи. Вперше термін ренесанс застосов. У 16 ст. – Джорджо Вазарі.
Кожа людина тих часів залишалась в душі віруючою, и богобоязкою. Але загальний геоцентризм поступово замінюється антропоцентризмом. Центром уваги, об’єктом поклоніння і дослідження стає людина. В центрі уваги мислителів В. знаходитья – людина, а не творець як вище мірило всього сущого і саме ця с-ма отримала назву –Гуманізм. Усе полягає в тому ,що для людини важливі її особисті якості: ум, воля, освідченність, відчуття власної гідності.
Визначні мислителі:
Ніколо Макіавеллі (1469-1527) Італ.
Томас Мор (1478-1535) Англ.
Томмазо Кампанеллі (1568-1639)
В епоху Р. відбув. Процес формув. Певних буржуазних і ринкових стосунків, які приходять на зміну феодалізму.
Зявляється інтерес до сюжетів: ант. Міфології, культу оголеного тіла, оспівується людська врода, об’єктом поклоніння стає тілесна оболонка в яку поміщалася безсмертна душа.
Характеристика митців Р. – усебічний розвиток універсальність. Мета митців Р. відродити ант. Її дух, традиції, ідеали.
2.М-во Італійського Відродження
Стилістичні ознаки – проторенесанс (перед відродження) кін 13. Ст.
Ранній Р сер 14-15 ст.
Високий Р кін 15-16ст.
Пізній Р. 16ст.
2.За італ. Назвою за століттями.
Дученто(13ст), Триченто (14ст), Кватроченто (15ст), Чіквоченто (16ст).
Проторенесанс – надзвичайне піднесення. Література – Жили і працювали: Данте Аліг*єрі (1265-1321) – Божественна комедія.
Франческо Петрарка (1304-1374) – поетична збірка «книга пісень» - «мист. Трактат, Про великих мужів давнини».
Джовані Боккаччо (1313-1375) – Декамерон
Центр культ життя проторенесансу – Піза, Фроренція, Рим, Сієна, Падуя, Венеція.
Види м-ва – Жив,скульптура.
Жив. 13-14 ст.відокремлюється 3 жив.школ.
Римська жив. Школа – П*ро Кавалліні
Флорентійська ж.ш. Чімабуе
Сієнська ж.ш.- Дуччо ді Буонінсенья
Кожна с цих шкіл мала власні стилі рис. Панівні жанри. Технологічні особливості. Але їх об*єднували спільні риси:
1.вони творили на зламі між м-вами Середньовіччя та зародженням Ренесансу.
2.Майстри тяжіють до канонів та духу візантійського живопису.
3.головна сфера діяльності митців у монументальному жив. – мозаїки та фрески церков, у станковому жив – вівтарні образи.
4.Прояви візантизму:золоте тло, площинні зображення , схильності до схематичності та аскетичність.
Другий етап формування П. припадає на 14 ст. Представник жив:
Джотто ді Бондоне (1276-1336\7) – живописець флорентійської школи. Роботи: цикл фресок у каплиці дель Арека в Падуї. Шедевр митця – фреска Поцілунок Іуди. Саме у його творчості простежується перехід від візантійського канону до реаліст м-ва.
Техніка жив. Майстра: палітра Джотто досить багата , але він користувався приглушенними тонами, його живопис мякий і стриманий. Новаторство митця полягає у тому що він відійшов від площинного зображення, намагався синтезувати площинне і обємне зображення.
Скульптура – розвиток пов'язаний з іменами 2 майстрів: Нікколо (1225-1287)
Джованні Пізано ( 1250-1314)
Їх творчість поєднує Сер. І Антич. Риси скульптури. У 1260 р оголена постать Геракла що являє собою алегорію сили. Праці Ніколо Пізано:
-Кафедра в Сієнському соборі (1265-68)
-Оздоблення криниці в Перуджі(1286)
-Каф. Для Пізанського батисферія(1260)
Джовані Пізано робив кафедри, працював над скульптурним оздобленням фасадів соборів, меморіальними ск. Найвизн. Робота – 15 років – оздоблення фасаду Сієнського собору(1284-99)
- Кафедра для церкви Сант Андреа в Пістонії (1301) – динам.і реалістичність культ. композ.
-кафедра для собору в Пізі (1302-1310) – Ажурність криволінійність обрисів, насиченість і багато фігурність рельєфів.
-Меморіальн. скульпт. «Надгробок імператриці Маргарити»(1314) – відійшов від схематичності, створив динамічну ритмічну скул. Імператриці.
2.2.Ранній Ренесанс (14-15ст)
1. у 1501 – епідемія чуми.
2.зміна політ. Влади: до влади приходить клан банківського дому Медичі.
Центром пол..культ і худ. Життя стає Флоренція!
Види м-ва: Арх,Скульп,Жив.
Архітектура – основоположник – Філіппо Брунеллескі (1377-1446)
Вдалося: 1. Відтворити основ. Елементи ант.арх. 2. Вирішив складне техн..завдання – перериття куполом величезного об’єму флорентійського собору Санта Марія дель Фльоре(1420-36) 3.Розробив теорію лінійної перспективи.
Найв.арх.споруди майстра:
-купол флор собору
-виховний будинок (1419-40)
-стара сакристія або різниця церкви Сан Лоренцо у Флоренції (1420-45)
-Капелла Пацці у дворі церкви Санта Кроче, Флоренція (1419\20-1443)
Скульптура – визначні митці круглої скульпт. – Донателло 1386-1466. Створив класичні форми і види ренесанської скульп. 1. Новий тип круглої статуї і скульп групи.
2.живописний рельєф.
3.надзвичайна реалістичність.
Праці: - постать Іоанна для флорентійського собору (1498)
-Постать Марка(1411-12)
-постать пророків для флорентійської дзвіниці (1415)
-мармурова статуя Давида(1409)
-теракотовий бюст Ніколло да Удзано(1432)
Деревяна статуя Магдалини (1453-55)
Живопис – визначні представники Раннього Ренесансу 1.Мазаччо (1401-1428-29) 2.Філіппо Ліппі(1406-1469) 3.Сандро Боттічеллі – (1445-1510)
1.Мазаччо – продовжив реалістичну традицію у жив. Джотто ді Бондоне. Роботи: 1.Розписи каплиці Бранкаччі церкви Санта Марія – «вигнання з раю»(1426-28) «Диво зі Статиром»
2.фреска «Трійця» церкви Санта Марія Новелла (1426-27рр)
Характерні риси:
1.енергічне світлотіньове рішення
2.пластична тілесність
3.трьохмірність фігур та їх композиційне поєднання з пейзажем
4.палітра насиченна соковита.
2) Філіппо Ліппі ренесансний художник: реалістичність, натуралістичність « Мадонна під серпанком 1440.
3) Сандро Боттічеллі – чудовий рисувальник, живописець, графік, декоратор ( дизайнер), улюблений живописець клану Медічі.
Працював: у міфологічном, портретному, та релігійному жанрі. Для його композицій характерні складність, багато фігурність, масштабність.
Риси жив. Декоративність, тонкий колорит, сумовитість, безтілесність.
Улюблений сюжет живописця: «Поклоніння волхвів» - 4 полотна :1471\72,1473\74, 1475\78, 1481\82.
Для вілли Медичі створив 2 світових шедеври:
-картина «Весна»(1477\78)
-картина «народження Венери» (1484-86)
Останні праці майстра : 1. Графічні роботи до поезій Данте.2. картина«Покинута»-1495
Пізній період творчості майстра різко відрізняється: Відходить від світського життя замислюється над смислом життя, останні 5 років взагалі не працював.
Пізнім творам притаманні: 1.спрощенність,2. драматизм3.небагатофігурність композиції
2.3.Високий Ренесанс
Період Високого Відродження був досить короткий. Пов'язаний з іменами 3-х майстрів: Леонардо да Вінчі(1459-1519)
Рафаель Санті (1483-1526). Мікеланджело (1475-1564)
ЛдВ – Універсал і енциклопедист: художник, теоретик м-ва, скул.арх. матем. фізик. механік. астроном. Фізіолог, ботанік,анатом. Про його універсальність свідчать записні книги і рукописи майстра 7 тис листів.
Творчість ділиться на 4 періоди:
1.Флорентійський: 1) 1488, 2)1500-6
2.Римський 1513-1516
3.Французький 1516-1519
Риси жив.
1.особлива манера письма – димчаста світлотінь. Ця техніка в поєднанні з лінійною перспективою передавала глубину простору.
2.Джерела освітлювання позаду зображуваних фігур – контражур.
3.саме у творчості найбільш повно відобразився універсалізм представників Відродження.
Твори: 1.Мадонна Бенуа або Мадонна з квіткою(1478)
2.Мадонна в гроті (1483\1508)
3.потрет Чечилії Галлерані (1483)
4.Мадонна Літа(1485-90)
5.Фреска трапезної церкви Санта-Марія-делла- Граціє. «Таємна вечеря» 1495-97
6.Мона Ліза 1453
2.) Рафаєль Санті – майстер станкового живопису, арх.. рисувальник.
Риси жив:
1.вишуканність, мякий ліризм
2.досконаленість композ.рішень, і колориту
3.надзвичайність експресії
Твори живопису:
1.Флорентійський період – цикл мадон:
-Мадонна Констабіле
-Мадонна зі щиглем
Прекрасна Садівниця
Вівтарний образ церкви св. Сікста – Сікстинська Мадонна 1514р.
Арх.
-керівник буд.куполу Собору Св.Петра
-Вілла Фарнезіна 1515
3.Мікеланджело Буонаротті
Продовжив роботу над собором Св.Петра
Скульптор,жив,арх.,поет.
Риси: жив.:
1.Натуралістичне зображення персонажів не залежно від духовно соц.. стан, а також натураліст зобр святих у вигляді , здорових, сильних, кремезних людей.
2.усі постаті подано в складних ракурсах.
3.композиція ускладнена що дає змогу вирішити складні завдання щодо рисунку.
Твори живопису.
1.Мадонна Дона 16 ст. єдина станкова робота майстра.
2.Фресковий жив – стеля Сикстинської капели 1508-12 600кв.м.
Скульптура:
1.Давид
2.П*єта 1496
3.Оздоблення сходів і площі капіталійського пагорбу
4.Скульптурні композиції усипальниці в капеллі Медичі – «Вечір», «Ніч», «День», «Ранок» 1520-34.
Архітектура.
1.Проектувальник, і керівник основної частини приміщення собору Св.Петра в Римі
2.Міські приміщення (бібліотеки, адміністрації)
В період високого і пізнього Відродження свого розвитку набуває Венеціанська школа живопису:
Венеціанський живопис.
-Джорджода Кастельфранко 1476\77\78-1510\11рр.
-Тиціан Вегелліо 1477\80\86\87-1575
Домальовував «Спляча вечеря»
Джордоне. – першим надав пейзажу самостійного значення в якості рішення колориту і світла.
Твори
Юдіор 1500р
Спляча Венера 1507\8
Сільський концерт – 1510
Тиціан Вегелліо- його учень, визнаний за життя всією Європою.
-полотна майстра захоплюють новизною рішень, колористичних і композиційних завдань.
-Вперше на його полотні з*являється зображення натовпу як складової композиції. Видатний портретист 3-х Європейських монархів.
Праці:
1.Магдалина яка кається 1560
2.Свежий Себастьян 1520\22
3.Мадонна з немовлям 1511
2.4-2.5 Пізній Ренесанс Маньоризм.
Маньоризм видокремлюється у пізньому ренесансі –стильова худ. течія.
Посилюється натиск католицької церкви,церква намагається відновити свій вплив на суспільство та на розвиток освіти, науки, культури, та м-ва.
Починаються репресивні заходи щодо визначних науковців. Тому багато жив.ск.поетів, арх., відмовлялися від ідей гуманізму, і наслідують лише манеру творчості титанів Відродження.
Маньоризм – це м-во художників які прагнули створити ідеальний стиль, орієнтуючись на великі зразки попередників. Існував як естетична течія з 1520-1620р. Найбільш Розповсюджений був у Тосканській школі.
Представники: 1.Якопо Понторно 1494-1557.
2.Анжело Бронзино 1503-1572.
Маньоризм отримував велику підтримку від ватикану, але не стає провідною худ. Течією.
Знову центром розвитку жив, і м-ва стає Венеція.
Венеціанська школа жив.
Мікеланжело де караваджа 1573-1618
Якопо Тинторентто 1518-1594.
Саме жив.вен. школи жив. Відтворила реалістичні і гуманістичні традиції в жив. Після маньєризму.
Основоположником – реаліст.напрямку європейського жив. – Караваджо.
Риси жив.
1.полотна відрізняються простотою композиції, емоційним напруженням,яке виражається через контрасти світло тіней.
2.демократизм
3.майстер першим протиставив маньєризму – реалістичні сюжети народного побуту – Караваджизм
Твори: 1. Хворий Вакх (Рим, 1573-1610)
2.Мучеництво Св.Матвія (1603)
3.Сім страв милосердя 1607
4.Музика 1595
Закінчення епохи Ренесансу 40рр 16ст.
Катол.церква в Італії починає широко застосовувати репресії до прогресивних діячів науки і м-ва. У 1542 інвізиція була реорганізована в трибунал в Римі.
Почалися репресії на діячів науки та мист.
Більшість з них загинула на вогнищах 1559 р. папа Павло 4 вперше видає Список заборонених книг, до якого входили велика кількість творів гуманістичної літ. Відродження. Все це сприяло тому, що епоха В. до початку 40р 17 ст в Італії закінчилась.
Північне Відродження
Гуманістичний напрям в 15 ст вийшов за межі Італії і поширився на країни які знах північніше Італії – Німеччина, Нідерланди, Франція, Англія, .
Соц-економ. Чинники впливу на розвиток мист.
1.Реформація –основоположник Мартін Лютер (1483 -1546) проти домінування ідеології катол. Церкви.
2.На зміну феодал устрою – буржуазія (підтрим реформацію)
31.10.1517 М. Лютер 95 тезисів проти індульгенції,мали антицерковну спрямованість, підтримувані всіма прошарками населення.
3. кровопролитна селянська війна 1525 р. в Німеччині – селяни проти феодалів і катол. Церкви
4. 1555 укладено релігійний мир: поділилися на католицизм і лютеранство
5. Розповсюдження реформаторського руху в Швейцарії – Кальвінізм (протестантський рух який відстоював республіканські принципи облаштування суспільства і церкви
Лютеранство і кальвінізм забороняли у мист використовувати релігійні теми
3.1 Відродження в Нідерландах
В 15 ст Нід. Стають повідним центром європ. Куль. Цьому посприяв швидкий розвиток економ. Розвиток під впливом Італії.
Визначні представники культури.
Визначний філософ Роттердамський (1469 -1536) похвала невігластву 1509 - глибоко філософська сатирична праця яка сприяла вихованню вільнодумства і прагнення до знань. Найбільше традиція італ. Відродження проявилося в худ. Тв.. Нідерландів.
•Ян ван Ейк (бл 1390 винайшов нову техніку живопису – маслом.
•Пітер Брейгель (1525-1569)
•Франс Хайс ( 1581/85-1666
•Ієронім Босх (1450 – 1516) ФАНТАСГАРМОНІЯ.
•Основоположникинових напрямів мист – натюрморт, пейзаж
•Визначні нідерландськ художники сітового рівня.
•Пітер Пауел Рубенсс (1577-1640)
•Рембрандт (1606 -1640)
•Рубенс – характерні риси: патетика,експресивність, декоративний блиск колориту невід*ємний від життєвої краси образів. чіткість спостереження дійсностірелігійні і міжологічні сюжети.
Найвизначніші тв.. Рубенса
«Туалет Венери» 1608,«Три грації» 1635,« Союз Землі і Води» 1618«Камеристка» 1625
Рембрант . Хар. Риси.Глибокий психологізм
-виключна майстерність живопису,ефект світлотіні
- близько 60 автопортретів, 300 офортів, 1000 рис.
- визначний портретист
Найвизначн тв..«Флора» 1633- 1634«Даная» 1636«Нічна варта» 1642«Автопортрет з Саскією» 1636
«Пов. Блудного сина» 1606 – 1669
3.2 Відродження Нім
Ідеї гуманізму потрапляють до Нім в сер 15 ст.Ообливості гуман. Руху визначило опозиційні настрої буржуазії проти катол. Руху. Успіх реформації в Німеч. Сприяв швидкому зростанню гуманістичної культ.
Живописці світового рівню
Альбрехт Дюрер ( 1471 – 1528) творчість взначила вссю подальшу спрямованість німецьгоко мист.
Харктні риси.Експресивність форми,динамічність,фантастичність
Твори
Серія гравюр « Апокаліпсис» 1498
Серія автопортретів 1493-1498
«портрет матері 1504
Визначні живописці
Ганс Гальбен Молодший (1472 -1553)
3.3 Відродж Франції
Гуманістичний рух охоплює Фр дише на поч. 16 ст. Тому, що Фр абсолютно монархічна за устроєм – це відклало відбиток на ровиток її культури.+. Рання риса гуманістичного руху в Фр був його яскраво вираж стиений нац.. характер. Література (Франсуа Рабле «Гаргантюей і Пантграттюєль» 1532- 1564.
Живопис – винекн. шк Фонтебло ( маньєризм) Россо Фльорентіно, Франческо Прматіччо, Челліні
Франсуа Клуе ( 1515 – 1572)Праці
Портрет Генріха 2 1547,Портрет Карла 9 1560Єлизавета Французька. 1671
Портрет Катерини Медічі 1555
Амадуан Карон (1521 -1599) майстер станкового ив
Праці
«Різанина тріумвірату» 1562-основн. Тв..
-«Туалет Венери « 1568.
3.4 Ренесанс англії
Кін 16 поч 17 ст Центр розв. Гуманістичних ідей Оксворд
Філософ і мислитель Томас Мор 1478 -1535 «Утопія 1516
Література
Титан – Шекспір (1564 – 16-16
Завдяки творчості - європейське театральне мистецтво
3.5 Ренесанс Іспанії
На відміну від Англ де перемогла реформація, мистецтво Ісп розвивалося в межах католицької ідеології, яка спиралася на інквізицію. Завдяки завершення реконкісти в кінці 16 перш пол. 17 відбув піднесення культ.14 «Дон Кіхот – зразок гуманістичної літ, вагомий вплив
Мігель де Сервантес «Дон Кіхот»Лот де Вега (1562- 1631) основоположник нац. Драми.
Лицарські і комедійні романи, «Собака на сіні» «Вчитель танців)
Живопис:
Ель Греко (1541 -1615)
Дєго Веласкес ( 1599 -1660)працював на стику ренесансу і бароко
Ель Греко- іконописець, автор жанрових картин, скульп, арх.
Риси.
Живопис маньєрестичний
Колорит холодний
Постаті витонченість
Легка театральність.
Жанри:портрет, міфологія, пейзажі
Авторський стиль майстра- усі роботи мають перламутровий блиск
Твори
«Мадонна милосердя» 1603 - 1605
«Лаоокоон» 1606- 1610
Святий Мартін 1599-1603
Трійця 1579
«потрет Фернандо Ніньо де Гевара 1596 -16000)
Веласкес- автор жанрових портреті і картин
Риси
Сміливість романтичних спостережень
Вміння відчувати характер персонажів
Твори
«Вакх» 1629
«прядильниці» 1656
«Меніни» 1657
Венера з дзеркалом 1649 – 1651
«портрет дами з віялом 1640
Портрет короля Іспанії Філіпта 4 в обладунках 1628