Если у вас возникли сложности с курсовой, контрольной, дипломной, рефератом, отчетом по практике, научно-исследовательской и любой другой работой - мы готовы помочь.
Предоплата всего
Подписываем
14.Древнегреческие архитектурные ордеры
Архитектурный ордер (лат. ordo — строй, порядок) — тип архитектурной композиции, использующий определенные элементы и подчиняющийся определенной архитектурно-стилевой обработке. Является воплощением стоечно-балочной системы, тектонически состоящей из вертикальных (колонны, пилястры) и горизонтальных (антаблемент) элементов. Появился в Древней Греции. Витрувий, автором трактата «Десять книг об архитектуре».
Различают пять классических ордеров: дорический, ионический и коринфский возникли в Древней Греции, тосканский и композитный — в Древнем Риме. Коринфский в Древней Греции почти не применялся и стал распространен в Древнем Риме.
Ордерные системы:Дорический, Ионический, Коринфский, Композитный
Можно выделить следующие главные элементы греческого ордера. Основание называется стереобат и располагается на верхнем ряде кладки фундамента, несколько приподнятом над уровнем земли. Верхняя часть стереобата называется стилобат, иногда так называют только поверхность ступени, на которой стоят колонны. Вертикальные опоры — колонны, служащие главным несущим элементом конструкции. Верхняя завершающая часть, несомая часть конструкции, называемая антаблемент, который разделяется на следующие части
карниз — верхняя часть антаблемента, над которой располагается кровля.
фриз — средняя часть антаблемента, расположена между карнизом и архитравом, несет по большей части декоративную смысловую нагрузку.
архитрав — главная балка, которая располагается непосредственно на колонне.
15.Периодизация древнегреческого искусства
Периодизация:
С конца Ш – сер 1 тыс до н.э. – критский период
Покланение быку-плодородие, по праздникам поединок с быком появление колон. Это мирная культура. Роспись ваз белый цвет на тёмном фоне, водоросли и морские жители. морской стиль
ХШ-Х1 вв до нэ. – микенский период огромные стены вокруг города в отличие от крита. Мегарон альфа и омега всех интерьеров начинаеться европейский интерьер кротер – чаша смешивания вина.
1Х-УП вв до нэ – гомеровский Амфора 2ух ручный сосуд сделан на гончарном круге + роспись на нём. Появление Миандр – узор (река) и появление кентавра. Колонные ордера. Статуя Герры. Чёрно-фигурный стиль круговая композиция росписи. Потом становиться 2 фасада. Хиаза, красно-фигурный стиль, килики последняя капля богам.
УП-нач.У вв. до нэ – архаический, появление городов, разведение рогатого скота, оливковые деревья и виноградники. Появление каменных зданий
У-1У вв. до нэ – греческой классики, достижения пика своего существования, расцвет искусства, возраждения акрополиса в Афинах
Конец 1У-1 вв. до нэ – эллинистический период создание транс континентального гос-ва.
16.Древнегреческие стили вазописи
Роспись керамических сосудов (стили):
«камарес», морской и др. критские
Геометрический(геометрический узор Миандр),Ориентализирующий,Чернофигурный,
Краснофигурный.
Минойская керамика
Украшенная росписью глиняная посуда появляется в крито-минойском культурном ареале начиная с 2500 г. до н. э. (имеется сходство с керамикой Бутмирской культуры). Простые геометрические узоры на первых вазах к 2000 г. до н. э. сменяются цветочными и спиральными мотивами, которые наносятся белой краской на чёрный матовый фон, и так называемым стилем Камарес
Ориентализирующий Восточный Начиная с 725 г. до н. э. в изготовлении керамики лидирующее положение занимает Коринф. Начальный период, которому соответствует ориентализирующий, или иначе протокоринфский стиль, характеризуется в вазописи увеличением фигурных фризов и мифологических изображений вся заполнена рисунком.
Чернофигурная вазопись
Чернофигурная аттическая амфора (Экзетий)
Со второй половины VII в. до начала V в. до н. э. чернофигурная вазопись развивается в самостоятельный стиль украшения керамики. Всё чаще на изображениях стали появляться человеческие фигуры. Композиционные схемы также подверглись изменениям. Наиболее популярными мотивами изображений на вазах становятся пиршества, сражения, мифологические сцены, повествующие о жизни Геракла и о Троянской войне.
Краснофигурная вазопись — одна из наиболее известных техник древнегреческой вазописи. Она появилась приблизительно в 530 г. до н. э. в Афинах и просуществовала вплоть до конца IV в. до н. э. За несколько десятилетий краснофигурная вазопись вытеснила господствовавшую до этого чернофигурную вазопись. Своё название краснофигурная техника получила благодаря характерному соотношению цветов между фигурами и фоном, прямо противоположному чернофигурному: фон — чёрный, фигуры — красные. Бытовые сюжеты, пространство. Брик, Дурис, Андакит
17.Архитектура Древнего Рима
Архитектура:
(Арочно-сводчатая конструкция, техника кирпично-бетонной кладки, мегаполис):
Инженерно-коммуникационные сооружения (мосты, каналы, дороги, акведуки, цистерны и др.)
Храмы (псевдопериптеры, толосы) Основные типы храмов:
Храм в «антах», Простиль, Амфипростиль, Периптер, Диптер, Толос
Гражданские сооружения (архив-табулариум, базилика, курия, библиотеки, рынки)
Зрелищно-развлекательные сооружения (театры, цирки (амфитеатры), термы (бани), и т.д.)
Триумфальная архитектура (арки, колонны, форумы)
Гражданский форум – центральный архитектурный феномен Рима
18.Древнеримский скульптурный портрет
Скульптура (круглая и рельеф):
Скульптурный портрет (маска, бюст, статуя)
Монументально-декоративная скульптура (надгробия, алтарь Мира)
Декоративно-прикладная скульптура: резные камни (камеи, инталии)
Монеты.
Римский скульптурный портрет — один из самых значительных периодов в развитии мирового портрета, охватывающий примерно пять веков (I в. до н. э. — IV в. н. э.), характеризуется необыкновенным реализмом и стремлением передать характер изображённого; в древнеримском изобразительном искусстве по своему качеству занимает одно из первых мест среди других жанров. Не многие сохранились
19.Стили монументально-декоративной росписи Древнего Рима
Живопись (монументальная):
Декоративные стили украшения домов
Портреты
Натюрморты
Техники:
мозаика, энкаустика, фреска.
Начиная с ранней Античности и до позднего Возрождения, монументальная живопись наряду с монументальной скульптурой представляет собой один из основных методов декорирования каменных, кирпичных и бетонных (Древний Рим) сооружений. Широко применялись в архитектуре Крито-Микенской цивилизации. Практически не дошедшая до нас (за исключением мозаики) древнегреческая монументальная живопись, в том числе роспись мраморной и хризоэлефантинной скульптуры, во многом определяла характер восприятия произведений классической и эллинистической пластики и зодчества.
В Древнем Риме, в особенности после древнеримской архитектурной революции, была распространена исключительно широко, в том числе — в оформлении частных жилищ (четыре стиля древнеримской росписи). Мозаика и фреска, широко применявшиеся в храмовой архитектуре Византии, оказали определяющее влияние на развитие древнерусского монументального искусства.