Если у вас возникли сложности с курсовой, контрольной, дипломной, рефератом, отчетом по практике, научно-исследовательской и любой другой работой - мы готовы помочь.
Предоплата всего
Подписываем
«Борис Годунов»
_._._
Опера в 4 актах, 8 картинах с прологом из двух картин.
Либретто написал Мусоргский.
Действующие лица:
Борис Годунов (баритон). Дети: Феодор (Сопрано), Ксения (Меццо сопрано), Мамка Ксении (Низкое меццо-сопрано), Князь Василий Шуйский,
Пинин Летописец (Бас), Гришка Отрепьев (тенор), Марина Мнишек (меццо-сопрано),
Рангоний-Иезуит (бас) Бродяги – Варлам и Мисаил, Юродевы.
Действие происходит в Москве на Литовской границе в Сандомирском замке и под кромами в 1598-1605 годах.
Опера была написана в 1869 году и представлена театральному комитету, но получила отказ.
Композитор внёс ряд изменений, внёс «Польский акт» и сцену «Под кромами».
Вторая редакция была написана в 1872 году. Вновь был отказ.
Опера была поставлена в 1874 году в Мариинском театре 27 января на бенефисе певицы Ю.Ф. Платоновой.
Демократическая публика встретила оперу восторженно, а реакционная – резко отрицательно.
В 1882 году опера была снята с репертуара.
В 1896 году она вновь была поставлена в Петербурге под редакцией Римского-Корсакого. Последняя редакция была сделана Шостаковичем.
Пролог. Картина 1
Сост. из 2 картин. Оркестровое вступление.
Первая картина показывает трагическую безысходность народа. Звучит хор в стиле причитания «На кого ты нас покидаешь».
Монументальная хоровая сцена, которая предворяется колокольным звоном и торжественная величайная песня Борису «Уж как на небе солнцу красному».
1 картина первого акта открывается кратким оркестровым вступлением. Келья в Чудовом монастыре. Звучит монолог Пимина «Ещё одно последнее сказание». Величественный облик старца – он глас народа. Здесь показан Григорий Отрепьев, неуравновешенный, пылкий юноша. Он, узнав тайну Бориса, бежит из монастыря.
2 картина, бытовая.
Трактир на литовской границе.
Здесь звучит песня Шинкарки – хозяйки трактира.
Сцена в карчми. Основой этой сцены является речитатив. Большую роль играют песенные номера, а самую большую роль играет песня Варлама «как во городе было, во Казани».
Первая характеристика Варлама и Мисаила – двухголосный напев. Это пародия на церковное пение странников-нищих с четким метром и бойким маршеобразным эффектом, что придаёт музыке комический характер.
2 действие. Образ Бориса получает развёрнутую характеристику. Впервые звучит его монолог «Достиг я высшей власти». Замкнутая форма приближена к типу лирического ариозо.
Он показан как любящий отец, и выявляется конфликт между Борисом и Боярством. Появление Лжедмитрия.
Зловеще и таинственно звучит тема галлюцинаций. Ход часов.
Сцена с Шуйским. Музыкальный диалог. Встреча двух смертельных врагов.
Вначале диалог звучит властно и резко, но постепенно Борис умоляет подтвердить факт гибель царевича. Хитрый и коварный Шуйский усугубляет его психическое состояние.
Появляется тема Царевича Дмитрия.
3 действие. Польские темы. Монолог Марины Мнишек построен в ритме мазурки.
Сцена у фонтана.
Здесь используются тембровые возможности оркестра. Большое значение имеет тема Дмитрия. Образ самозванца показан широко и многогранно. Звучит красивая песенная тема, на которой строится любовный дуэт. В конце вплетается голос Иезуита Рангони.
4 действие. Сцена у Собора Василия Блаженного. Встреча Бориса с народом. Ненависть народа дошла предела. Появляется новый персонаж – Юродивый.
Он есть воплощение народного горя. Заунывная песенка. Он произносит обвинение Борису. Всё это перерастает в хор народа «Хлеба!», который является музыкальной вершиной сцены.
Грановитая палата. Здесь завершается развитие образа Бориса. Он появляется в боярской думе с приступами галлюцинаций. Драматизм усиливается рассказом Пимина и это является толчком для агонии Бориса.
Звучит третий, последний монолог Бориса. Строится «клочками», носит беспокойный, драматический характер.
Тональность До-минор.
Наставление Фёдору. речь его становится более-менее связанной. Он просит беречь сестру, не слушать бояр.
Молитва Бориса прерывается ударом колокола и погребальным пением монахов за сценой. Хор имеет аскетический характер.
Наивысшей точкой страдания и смерти Бориса является переломным в развитии этой сцены. Затем наступает просветление. «Ре-бемоль мажор».
Сцена «Под кромами» венчает эту сцену. Здесь показан народ в действии.
Два хора «Не сокол летит по поднебесью». (хороводная песня с плясовым припевом) и второй хор «Расходилась, разгулялась удаль молодецкая». Бояр казнят.
Динамическая трёхчастная форма с большой развёрнутой кодой.
Основной конфликт неразрешим. Опера завершается «Песней Юродивого».
Он скорбит о России.