Если у вас возникли сложности с курсовой, контрольной, дипломной, рефератом, отчетом по практике, научно-исследовательской и любой другой работой - мы готовы помочь.
Предоплата всего
Подписываем
В центре Санкт-Петербурга, на набережной Невы, напротив
Петропавловской крепости, расположен крупнейший в России музей - Эрмитаж. В его коллекциях хранится около трех миллионов экспонатов – произведений живописи, скульптуры, графики, предметов прикладного искусства, монет, орденов и знаков, образцов оружия, археологических памятников и других ценностей, созданных многими народами мира с древнейших времен до наших дней.
По масштабам и значению коллекций в один ряд с Эрмитажем могут быть поставлены лишь Британский музей в Лондоне и Лувр в Париже. Эрмитаж – это удивительный мир, полный чудес. И каждый может найти там то, что необходимо именно его душе. Поистине редкостное единство: коллекций столь высокого уровня, красота архитектурного обрамления, значительность исторических ассоциаций – все это влечет к себе людей, составляя яркую, неповторимую особенность сегодняшнего Эрмитажа.
Знакомиться с Эрмитажем можно по-разному. Можно изучать залы всех пяти зданий Эрмитажа, можно изучать искусство по странам.
Можно сказать, что в Эрмитаже находятся 7 больших отделов истории культуры разных стран, а также целый ряд постоянно действующих выставок.
Однако, наряду с постоянными, Эрмитаж предлагает вниманию посетителей временные выставки, периодически организуемые в музее.
При посещение Эрмитажа в последний раз я сосредоточил свой взор на ИСКУССТВО ИТАЛИИ XIV-XVIII .
Наивысшего расцвета искусство Италии достигло в конце XV – первой половине XVI века, в период Высокого Возрождения, когда творили такие мастера, как Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Джорджоне, Тициан. Государственный Эрмитаж один из немногих музеев мира, обладающих подлинными работами величайшего художника, ученого и мыслителя эпохи
Возрождения – Леонардо да Винчи (1452 – 1519). В зале №214 находятся два (примерно из десяти сохранившихся до наших дней) живописных произведения Леонардо – «Мадонна с цветком» и «Мадонна Литта»
Отдельный зал посвящен итальянскому искусству XVII-XVIII вв. Из выдающихся работ можно упомянуть декоративную скульптуру Джузеппе Маццуолы «Гибель Адониса», картину Луки Джордано «Битва лапифов с кентаврами», замечательные картины Тьеполо – «Триумф императора» и другие с сюжетами из истории Древнего Рима.
Картина «Битва лапифов с кентаврами» Луки Джордано (1632–1705) также типична для стиля барокко. В античном мифе, повествующем о свадебном пире царя племени лапифов и о попытке кентавров похитить его невесту Гипподамию и других женщин, мастера барокко привлекает кульминационный момент. Он запечатлел динамикусхватки: в вихревом движении сплетаются тела лапифов, защищающих своих жен и невест, и кентавров – фантастических человеко-коней. На смену статике и гармонии произведений Возрождения в искусство XVII века приходят бурное движение, контрасты, противоречия, борьба.
В картине Джордано фигуры «не умещаются» в пределах холста, что разрушает замкнутость композиции; они даны в смелых ракурсах и резких поворотах; на первом плане они написаны объемно, плотно, но сразу за ним – почти эскизно. Контрастно смотрятся и пятна цвета – красного, синего, желтого.
Находясь под впечатлением выставки итальянского искусства ,я сделал вывод что мои походы в эрмитаж только начались.